Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Размещено на http://www.allbest.ru/

Институт русского языка имени А.С. Пушкина

Музейная практика

по курсу «История русской литературы первой половины XIX в.»

Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Тислер Маргарита

Москва 2012

Вступление

В 2009 году Отделу личных коллекций исполнилось пятнадцать лет. Это один из самых молодых и необычных музеев страны. Решение о его создании как Отдела личных коллекций Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина было принято в июле 1985 года. 24 января 1994 года Музей (ОЛК) распахнул двери для посетителей в доме № 14 по улице Волхонке, в бывшем московском особняке князей Голицыных, а в 2005 году переехал в специально отреставрированное здание, расположенное по адресу ул. Вохонка, 10.

Собрания, переданные в дар ГМИИ частными коллекционерами и самими художниками или их близкими, расположились на двух этажах. Экспозиция художественных коллекций представлена таким образом, чтобы не нарушилась целостность отдельных собраний и ясность первоначального замысла тех, кто создавал их на протяжении долгих лет

Еще не так давно частное коллекционирование рассматривалось у нас в стране как занятие весьма сомнительное, поскольку личная коллекция расценивалась как «богатство», противоречащее советскому образу жизни. В наши дни отношение к собирательской деятельности изменилось -- ей отводится важная роль в деле сохранения культурного наследия страны. Собрания многих ведущих музеев мира создавались на основе личных (в том числе и собрания императоров) коллекций: Третьяковская галерея в Москве, Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Национальная галерея в Лондоне, музей-дворец Лувр в Париже, музей Прадо в Мадриде и многие другие

Возникшая в 1972 году мысль об основании Отдела личных коллекций при ГМИИ принадлежала известному московскому собирателю, искусствоведу, литературоведу и общественному деятелю Илье Самойловичу Зильберштейну, который подал личный пример, подарив собственную коллекцию Музею. За этой новаторской по тем временам идеей стояла почти шестидесятилетняя коллекционерская деятельность Ильи Самойловича и долгие годы его сотрудничества со многими музеями страны. Замысел был поддержан директором ГМИИ И.А. Антоновой. Потребовалось несколько лет, чтобы убежденность и энтузиазм И.С. Зильберштейна и смелость по отношению к новым начинаниям И.А. Антоновой позволили преодолеть консервативное отношение к этой идее. В 1987 году началась работа по архитектурной реставрации здания для будущего Музея. Параллельно с этим шло формирование фондов МЛК, поиск и сбор коллекций, реставрация произведений, их подготовка к будущей экспозиции.

Несмотря на то, что после событий 1917 года большинство частных коллекций были национализированы и расформированы, а имена многих коллекционеров вычеркнуты из памяти людей, традиции собирательства за советский период жизни страны все-таки не утратили своей силы.

С момента основания Музея в его фонды от дарителей поступило около тридцати коллекций. В настоящее время музейное собрание насчитывает свыше семи тысяч произведений русского и западноевропейского искусства XV-XX веков. Это -- живопись, графика, скульптура, прикладное искусство и художественная фотография. Коллекции отличаются друг от друга по своей направленности и структуре. Они делятся по видам искусства, среди них присутствуют монографические и тематические. Особое место в собрании отведено уникальной коллекции основателя музея -- И.С. Зильберштейна. Она насчитывает свыше двух тысяч произведений живописи и графики, занимая в экспозиции четыре зала. Это работы высочайшего уровня, исполненные в различных техниках и жанрах, представляющие творчество как отдельных мастеров, так и некоторых художественных объединений. Подобные коллекции уже сами по себе могут превратиться в самостоятельные музеи.

Многие коллекции обладают ценностью благодаря сохраненному первоначальному замыслу собирателя и высокому художественному качеству. К их числу относятся собрание русской реалистической живописи второй половины ХIХ -- начала XX века -- С.В. Соловьева, резчика по металлу, примером для которого послужила деятельность П.М. Третьякова; коллекция русской живописи рубежа ХIХ -- ХХ веков и современного периода ленинградского профессора А.Н. Рамма; собрание бронзовой анималистической скульптуры иностранных и русских мастеров ХIХ века, полковника ветеринарной службы Е.Я. Степанова.

За годы существования в ГМИИ Отдела личных коллекций Музей не только приобрел большое число новых экспонатов, но и связал себя крепкими узами дружбы и единомыслия с удивительными людьми, посвятившими себя благородному делу поиска и сохранения произведений искусства. Так в 1996 году Федор Викторович и Екатерина Петровна Лемкуль решили подарить Музею свою великолепную коллекцию стекла от античных времен до 30-х годов ХIХ века. В витринах зала № 208 можно увидеть результат их 30-летнего вдохновенного труда и увлечения. Здесь же висят фотографии интерьера двухкомнатной квартиры собирателей, где ранее хранились в шкафах эти замечательные образцы.

Музей знакомит посетителей и с такими коллекциями, которые собирались в течение всей жизни представителями российской художественной и научной интеллигенции. В них входят не только произведения искусств, но и мемориальные предметы, знакомящие нас с личностью собирателя.

За первые пять лет существования МЛК, начиная с 1985 года, в его фонды поступили коллекции дарителей из-за рубежа. Собрание театрально-декорационной графики начала XX века было подарено русскими коллекционерами, живущими за границей, Никитой и Ниной Лобановыми-Ростовскими; пейзажная графика Александра Бенуа -- собирателем из Сан-Франциско Семеном Васильевичем Папковым. Работы своих родителей -- Якова Шапшала и Марии Беренгоф-Шапшал передал их сын Георгий Яковлевич, живущий в Швейцарии. Внесли свою лепту в собрание Музея и дарители отдельных произведений -- Вера Исаева и Ксения Муратова.

Сейчас все коллекции МЛК размещены на двух этажах. Анфиладное расположение залов связывает все собрания, подчиняя их строгой экспозиционной последовательности. Переходя из зала в зал, зритель знакомится с различными индивидуальными мирами собирателей и получает возможность сопоставить специфику каждой коллекции. Знакомство с личностями собирателей дополняется фотографиями и документами. В отдельных случаях воспроизводятся фрагменты экспозиции владельца. Графические разделы, по правилам музейного экспонирования, сменяются три-четыре раза в год.

Вскоре после открытия МЛК было создано Общество друзей-коллекционеров. Его членами стали известные московские собиратели. Им предоставлено право бесплатного посещения выставок и постоянной экспозиции, для них проводятся встречи со специалистами-искусствоведами и консультации экспертов, организуются вечера памяти коллекционеров.

Роль МЛК многофункциональна. Его можно рассматривать в равной степени и как художественный музей и как музей истории отечественного коллекционирования. Благодаря разнообразным коллекциям и неповторимым личностям, собравшим их, Музей демонстрирует в своих залах широкую панораму русского и западноевропейского искусства. Тем самым осуществляется связь между коллекционерами прошлого и нынешнего времени. Хочется надеяться, что и в будущем эта преемственность не нарушится.

изобразительный картина поэт писатель

Экскурсия

(Ученики старших классов 10-11 тема: экспозиция начала девятнадцатого века.)

- Добро пожаловать в музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Моё имя Маргарита Тислер Андресовна и сегодня я буду вашим экскурсоводом.

- Здравствуйте!

- Моей задачей является познакомить вас с экспозицией начала девятнадцатого века. Как вам известно, мы находимся в музее частных коллекций, и поэтому хочу вас обрадовать, большинство увиденных вами картин, являются подлинниками, которые собирались веками, и сегодня представлены в этом замечательном музее.

Первым экспонатом, на который я бы хотела обратить ваше внимание, будет картина, Н.К. Батюшкова «Птицы», вы знаете кто это такой?

- По-моему, это поэт!

- Совершенно верно! Константимн Николамевич Бамтюшков (18 (29) мая 1787, Вологда -- 7 (19) июня 1855, Вологда) -- русский поэт, предшественник Пушкина. Батюшкова считают непосредственным предшественником Пушкина, и не случайно -- соединяя литературные открытия классицизма и сентиментализма, он явился одним из родоначальников новой, «современной» русской поэзии. Стихотворения первого периода литературной деятельности поэта проникнуты эпикуреизмом: человек в его лирике страстно любит земную жизнь; главные темы в поэзии Батюшкова -- дружба и любовь. В ответ на события отечественной войны 1812, Батюшков создал образцы гражданской поэзии, патриотический настрой которых соединяется с описанием глубоко индивидуальных переживаний автора. В послевоенный период поэзия Батюшкова тяготеет к романтизму. Темой одного из самых его известных стихотворений, «Умирающий Тасс» (1817), является трагическая судьба итальянского поэта Торквато Тассо. Рассказывать про такие картины очень сложно, так как слишком мало информации, я могу сказать лишь то, что эта картина была нарисована в последний период его творчества.

Следующая картина была нарисована Боровиковским Владимиром Лукичом это - Портрет генерал-адъютанта графа Петра Лександровича Толстого (1761-1844), он был создан в 1799 году. Граф Петр Александрович Толстомй (1761--1844) -- генерал от инфантерии, представитель орловской ветви графов Толстых; правнук сподвижника Петра I графа П.А. Толстого; младший брат обер-гофмаршала графа Н.А. Толстого.