Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
История основания Отдела личных коллекций при музее изобразительных искусств. Знакомства учеников старших классов с экспонатами музея - картинами известных писателей и поэтов России начала XIX в. Рассмотрены направления их художественного творчества.
Рубрика | Литература |
Вид | отчет по практике |
Язык | русский |
Дата добавления | 23.03.2014 |
Размер файла | 14,8 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Институт русского языка имени А.С. Пушкина
Музейная практика
по курсу «История русской литературы первой половины XIX в.»
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина
Тислер Маргарита
Москва 2012
Вступление
В 2009 году Отделу личных коллекций исполнилось пятнадцать лет. Это один из самых молодых и необычных музеев страны. Решение о его создании как Отдела личных коллекций Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина было принято в июле 1985 года. 24 января 1994 года Музей (ОЛК) распахнул двери для посетителей в доме № 14 по улице Волхонке, в бывшем московском особняке князей Голицыных, а в 2005 году переехал в специально отреставрированное здание, расположенное по адресу ул. Вохонка, 10.
Собрания, переданные в дар ГМИИ частными коллекционерами и самими художниками или их близкими, расположились на двух этажах. Экспозиция художественных коллекций представлена таким образом, чтобы не нарушилась целостность отдельных собраний и ясность первоначального замысла тех, кто создавал их на протяжении долгих лет
Еще не так давно частное коллекционирование рассматривалось у нас в стране как занятие весьма сомнительное, поскольку личная коллекция расценивалась как «богатство», противоречащее советскому образу жизни. В наши дни отношение к собирательской деятельности изменилось -- ей отводится важная роль в деле сохранения культурного наследия страны. Собрания многих ведущих музеев мира создавались на основе личных (в том числе и собрания императоров) коллекций: Третьяковская галерея в Москве, Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Национальная галерея в Лондоне, музей-дворец Лувр в Париже, музей Прадо в Мадриде и многие другие
Возникшая в 1972 году мысль об основании Отдела личных коллекций при ГМИИ принадлежала известному московскому собирателю, искусствоведу, литературоведу и общественному деятелю Илье Самойловичу Зильберштейну, который подал личный пример, подарив собственную коллекцию Музею. За этой новаторской по тем временам идеей стояла почти шестидесятилетняя коллекционерская деятельность Ильи Самойловича и долгие годы его сотрудничества со многими музеями страны. Замысел был поддержан директором ГМИИ И.А. Антоновой. Потребовалось несколько лет, чтобы убежденность и энтузиазм И.С. Зильберштейна и смелость по отношению к новым начинаниям И.А. Антоновой позволили преодолеть консервативное отношение к этой идее. В 1987 году началась работа по архитектурной реставрации здания для будущего Музея. Параллельно с этим шло формирование фондов МЛК, поиск и сбор коллекций, реставрация произведений, их подготовка к будущей экспозиции.
Несмотря на то, что после событий 1917 года большинство частных коллекций были национализированы и расформированы, а имена многих коллекционеров вычеркнуты из памяти людей, традиции собирательства за советский период жизни страны все-таки не утратили своей силы.
С момента основания Музея в его фонды от дарителей поступило около тридцати коллекций. В настоящее время музейное собрание насчитывает свыше семи тысяч произведений русского и западноевропейского искусства XV-XX веков. Это -- живопись, графика, скульптура, прикладное искусство и художественная фотография. Коллекции отличаются друг от друга по своей направленности и структуре. Они делятся по видам искусства, среди них присутствуют монографические и тематические. Особое место в собрании отведено уникальной коллекции основателя музея -- И.С. Зильберштейна. Она насчитывает свыше двух тысяч произведений живописи и графики, занимая в экспозиции четыре зала. Это работы высочайшего уровня, исполненные в различных техниках и жанрах, представляющие творчество как отдельных мастеров, так и некоторых художественных объединений. Подобные коллекции уже сами по себе могут превратиться в самостоятельные музеи.
Многие коллекции обладают ценностью благодаря сохраненному первоначальному замыслу собирателя и высокому художественному качеству. К их числу относятся собрание русской реалистической живописи второй половины ХIХ -- начала XX века -- С.В. Соловьева, резчика по металлу, примером для которого послужила деятельность П.М. Третьякова; коллекция русской живописи рубежа ХIХ -- ХХ веков и современного периода ленинградского профессора А.Н. Рамма; собрание бронзовой анималистической скульптуры иностранных и русских мастеров ХIХ века, полковника ветеринарной службы Е.Я. Степанова.
За годы существования в ГМИИ Отдела личных коллекций Музей не только приобрел большое число новых экспонатов, но и связал себя крепкими узами дружбы и единомыслия с удивительными людьми, посвятившими себя благородному делу поиска и сохранения произведений искусства. Так в 1996 году Федор Викторович и Екатерина Петровна Лемкуль решили подарить Музею свою великолепную коллекцию стекла от античных времен до 30-х годов ХIХ века. В витринах зала № 208 можно увидеть результат их 30-летнего вдохновенного труда и увлечения. Здесь же висят фотографии интерьера двухкомнатной квартиры собирателей, где ранее хранились в шкафах эти замечательные образцы.
Музей знакомит посетителей и с такими коллекциями, которые собирались в течение всей жизни представителями российской художественной и научной интеллигенции. В них входят не только произведения искусств, но и мемориальные предметы, знакомящие нас с личностью собирателя.
За первые пять лет существования МЛК, начиная с 1985 года, в его фонды поступили коллекции дарителей из-за рубежа. Собрание театрально-декорационной графики начала XX века было подарено русскими коллекционерами, живущими за границей, Никитой и Ниной Лобановыми-Ростовскими; пейзажная графика Александра Бенуа -- собирателем из Сан-Франциско Семеном Васильевичем Папковым. Работы своих родителей -- Якова Шапшала и Марии Беренгоф-Шапшал передал их сын Георгий Яковлевич, живущий в Швейцарии. Внесли свою лепту в собрание Музея и дарители отдельных произведений -- Вера Исаева и Ксения Муратова.
Сейчас все коллекции МЛК размещены на двух этажах. Анфиладное расположение залов связывает все собрания, подчиняя их строгой экспозиционной последовательности. Переходя из зала в зал, зритель знакомится с различными индивидуальными мирами собирателей и получает возможность сопоставить специфику каждой коллекции. Знакомство с личностями собирателей дополняется фотографиями и документами. В отдельных случаях воспроизводятся фрагменты экспозиции владельца. Графические разделы, по правилам музейного экспонирования, сменяются три-четыре раза в год.
Вскоре после открытия МЛК было создано Общество друзей-коллекционеров. Его членами стали известные московские собиратели. Им предоставлено право бесплатного посещения выставок и постоянной экспозиции, для них проводятся встречи со специалистами-искусствоведами и консультации экспертов, организуются вечера памяти коллекционеров.
Роль МЛК многофункциональна. Его можно рассматривать в равной степени и как художественный музей и как музей истории отечественного коллекционирования. Благодаря разнообразным коллекциям и неповторимым личностям, собравшим их, Музей демонстрирует в своих залах широкую панораму русского и западноевропейского искусства. Тем самым осуществляется связь между коллекционерами прошлого и нынешнего времени. Хочется надеяться, что и в будущем эта преемственность не нарушится.
изобразительный картина поэт писатель
Экскурсия
(Ученики старших классов 10-11 тема: экспозиция начала девятнадцатого века.)
- Добро пожаловать в музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Моё имя Маргарита Тислер Андресовна и сегодня я буду вашим экскурсоводом.
- Здравствуйте!
- Моей задачей является познакомить вас с экспозицией начала девятнадцатого века. Как вам известно, мы находимся в музее частных коллекций, и поэтому хочу вас обрадовать, большинство увиденных вами картин, являются подлинниками, которые собирались веками, и сегодня представлены в этом замечательном музее.
Первым экспонатом, на который я бы хотела обратить ваше внимание, будет картина, Н.К. Батюшкова «Птицы», вы знаете кто это такой?
- По-моему, это поэт!
- Совершенно верно! Константимн Николамевич Бамтюшков (18 (29) мая 1787, Вологда -- 7 (19) июня 1855, Вологда) -- русский поэт, предшественник Пушкина. Батюшкова считают непосредственным предшественником Пушкина, и не случайно -- соединяя литературные открытия классицизма и сентиментализма, он явился одним из родоначальников новой, «современной» русской поэзии. Стихотворения первого периода литературной деятельности поэта проникнуты эпикуреизмом: человек в его лирике страстно любит земную жизнь; главные темы в поэзии Батюшкова -- дружба и любовь. В ответ на события отечественной войны 1812, Батюшков создал образцы гражданской поэзии, патриотический настрой которых соединяется с описанием глубоко индивидуальных переживаний автора. В послевоенный период поэзия Батюшкова тяготеет к романтизму. Темой одного из самых его известных стихотворений, «Умирающий Тасс» (1817), является трагическая судьба итальянского поэта Торквато Тассо. Рассказывать про такие картины очень сложно, так как слишком мало информации, я могу сказать лишь то, что эта картина была нарисована в последний период его творчества.
Следующая картина была нарисована Боровиковским Владимиром Лукичом это - Портрет генерал-адъютанта графа Петра Лександровича Толстого (1761-1844), он был создан в 1799 году. Граф Петр Александрович Толстомй (1761--1844) -- генерал от инфантерии, представитель орловской ветви графов Толстых; правнук сподвижника Петра I графа П.А. Толстого; младший брат обер-гофмаршала графа Н.А. Толстого.
- Извините, пожалуйста, а разве Лермонтов был художником?
- Как видите, немного был, каждый из нас когда-либо брался за карандаш и пытался нарисовать шедевр, Лермонтову это удалось. Эта картина называется «Ночной пейзаж» и была написана автором в 1830 году. Михаимл Юмрьевич Лемрмонтов (3 [15] октября 1814, Москва -- 15 [27] июля 1841, Пятигорск) -- русский поэт, прозаик, драматург, художник и офицер. Он был великим человеком, и как вы видите, оставил не только огромное литературное достояние нашей страны. В истории культуры известно немало поэтов и писателей, которые одновременно ярко проявили себя в сфере изобразительного искусства. Лермонтов начал рисовать едва ли не раньше, чем писать стихи. Рисовал всю свою недолгую жизнь, и его художественное наследие содержит произведения различных жанров: пейзажи и путевые зарисовки, батальные сцены, портретные миниатюры. Конечно, изобразительное творчество Лермонтова уступает литературному. Тем не менее одаренность писателя сказалась и здесь. В ранних опытах Лермонтова привлекают внимание работы, образующие "испанский цикл".
Условно-романтическое видение природы, истории и людей приобретает в ранних работах Лермонтова, будь то пейзажные акварели "Белая береза" и "Парус" (последняя предваряет знаменитое стихотворение) или "Древняя рать", где войско русское, а горы кавказские. Более живыми и непосредственными являются рисунки из так называемой "юнкерской тетради", созданные во время пребывания поэта в юнкерской школе (1832-1834). Большинство портретных зарисовок и жанровых сценок сделано с натуры; романтическая интонация не подавляет, но, напротив, усиливает остроиндивидуальную выразительность рисунка.
Поворотным пунктом биографии Лермонтова стал 1837 год - гибель Пушкина, ссылка на Кавказ. На Кавказе наиболее полно раскрылся талант Лермонтова - как поэта, так и художника. Наиболее интересны пейзажи, выполненные маслом, - "Вид Пятигорска", "Кавказский вид с саклей" ("Военно-Грузинская дорога близ Мцхеты"), "Вид горы Крестовой", "Вид Тифлиса", "Окрестности селения Карагач" ("Кавказский вид с верблюдами") и другие (все 1837- 1838). Пейзажи эти панорамны: горизонт занижен, пространство строится ритмично развертывающимися в глубину перспективными планами; все они конструктивно упорядочены, причем в качестве созидающего и организующего начала выступает свет. Воздушной среде, нематериальной и переменчивой, свет сообщает богатство тонов, оттенков и цветовых нюансов. Следующий портрет, «Якубович, Александр Иванович (1792-1845). Петровская тюрьма», был нарисован Н.А. Бестужевым в 1831 году.
- Ой, Бестужев, это очень знакомая фамилия, расскажите, пожалуйста, поподробнее о художнике.
- Конечно, Н.А. Бестужев (13 (24) апреля 1791 года, Санкт-Петербург -- 15 (27) мая 1855 года, Селенгинск) -- капитан-лейтенант 8 флотского экипажа, декабрист, историограф флота, писатель, критик, изобретатель, художник. С 1818 года член Вольного общества учреждения училищ по методике взаимного обучения. Член-сотрудник Вольного общества любителей российской словесности с 28 марта 1821 года, а с 31 мая действительный член. С 1822 года член Цензурного комитета. Редактор. С 1818 года сотрудничал с альманахом «Полярная звезда», журналами «Сын отечества», «Благонамеренный», «Соревнователь просвещения и благотворения» и другими.
С 1825 года член Общества поощрения художников. Вольнослушателем посещал классы академии художеств. Учился у А.Н. Воронихина и Н.Н. Фонлева. С 12 сентября 1825 года член Вольного экономического общества. С 1818 года член масонской ложи «Избранного Михаила».
- А что за человек изображен на портрете?
- Это, Александр Иванович Якубович (1792 -- 3 (15) сентября 1845) -- декабрист, капитан Нижегородского драгунского полка, литератор. В конце 1824 года Якубович был уволен в отпуск для операции в клинике Санкт-Петербургской медико-хирургической академии. В 1825 году он приехал в Петербург, где вскоре сблизился с членами Северного общества декабристов. Якубович вызывался убить императора Александра I и участвовал в восстании на Сенатской площади. Признанный по суду виновным в умысле на цареубийство и в активном участии в мятеже, он был причислен к преступникам первого разряда и приговорен к смертной казни, а после помилования и смягчения участи сослан на вечную каторгу (позднее срок был сокращён до 20 лет, а затем и до 15 лет). Отбывал в Петровском заводе и на Нерчинских рудниках. С 1839 на поселении в дер. Малая Разводная близ Иркутска. Ин напоследок, хотелось бы сказать, ещё об одной работе Бестужева, «Волконский, Сергей Григорьевич (1788-1865). Петровская тюрьма», портрет нарисованный в 1831 году. Расскажу немного о нарисованном, Князь Сергемй Григомрьевич Волкомнский (8 (19) декабря 1788 года -- 28 ноября (10 декабря) 1865 года) -- генерал-майор, бригадный командир 19 пехотной дивизии (1825); герой Отечественной войны 1812 года, декабрист. В 1812 году находился в Свите Императора, а затем состоял в отряде Ф.Ф. Винцингероде. Храбро сражался с французами и за отличие в защите переправ через р. Москву у с. Орехово 20 октября получил чин полковника, а за бои на Березине награждён орденом Св. Владимира 3-й ст.
В 1813 году за храбрость под Калишем удостоен ордена Св. Георгия 4-го кл., а за отличия в сражениях при Гросс-Беерене и Денневице пожалован 15 сентября в генерал-майоры. Отличился под Лейпцигом и был награждён орденом Св. Анны 1-й ст. Сражался во Франции в 1814 году и за отличие при Лаоне удостоен ордена Красного орла 2-й ст. В 1816 году назначен командиром бригады 2-й уланской дивизии, в 1821 году переведён бригадным командиром 19-й пехотной дивизии. Единственный генерал действительной службы, принявший непосредственное участие в движении декабристов. В 1819 году вступил в «Союз Благоденствия», в 1821 году - в Южное общество. С 1823 года возглавил Каменскую управу этого общества и был активным участником движения декабристов. 5 января 1826 года арестован по делу о восстании Черниговского пехотного полка, привезён в Санкт-Петербург и заключён в Петропавловскую крепость.
Осуждён по 1-му разряду, лишён чинов и дворянства. 10 июня 1826 года приговорён был к «отсечению головы», но по Высочайшей конфирмации от 10 июля 1826 года смертный приговор был заменён на 20 лет каторжных работ в Сибири (22 августа 1826 года срок сокращён до 15 лет, в 1832 году -- до 10).
В нашем музее есть ещё огромное количество экспонатов, но обо всём не расскажешь, теперь я предлагаю вам самим изучить экспозицию, и с любыми вопросами вы можете обратиться ко мне. Желаю вам удачи!
- Огромное спасибо, мы к вам ещё вернёмся!
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Понятие синтеза искусств, анализ его исторического аспекта. Синтез искусств как тип художественного творчества. Проблемы и тенденции развития теории синтеза искусств в трудах советских искусствоведов и отечественных исследователей рубежа XX–XXI в.
дипломная работа [73,0 K], добавлен 15.05.2012Изучение специфических особенностей художественного синтеза, как доминантного направления в развитии искусств первой трети XX века и творчества Александра Грина. Определение и характеристика роли экфрасиса живописного полотна в прозе Александра Грина.
дипломная работа [187,0 K], добавлен 18.06.2017История рождения музея В. Астафьева. Начало 80-х годов ХХ в., идея создания литературного музея снова поднимается, оживление литературной жизни. Структура и научная деятельность музея. Развитие музея. Пополнение фондов новыми документами, рукописями.
реферат [996,1 K], добавлен 12.11.2008Определение индивидуальных особенностей и схожих черт в выявлении художественного образа "волны" в литературных произведениях русских писателей и поэтов. Символ волны в творчестве Виктора Хлебникова, Александра Грина и Александра Сергеевича Пушкина.
реферат [20,4 K], добавлен 11.01.2016Судьба гениального Пушкина. Художественная сила творчества С.А. Есенина. Судьба поэтов, их детство, юность, первые литературные шаги. Единство и духовная взаимосвязь Пушкина и Есенина. Любовь к Родине как основополагающий фактор в творчестве поэтов.
презентация [966,7 K], добавлен 04.04.2016Культурные контакты Англии и России в XIX–XX веках. Образ России в произведениях У. Шекспира, К. Марло, Дж. Горсея. Тематика, жанровое и художественное своеобразие путевых заметок писателей. Анализ творчества Л. Кэрролла, сущность творчества С. Моэма.
дипломная работа [173,3 K], добавлен 11.03.2012Истоки русского романтизма. Анализ литературных произведений поэтов-романтиков в сопоставлении с картинами художников: творчество А.С. Пушкина и И.К. Айвазовского; баллады и элегии Жуковского; поэма "Демон" М.И. Лермонтова и "Демониана" М.А. Врубеля.
реферат [122,3 K], добавлен 11.01.2011Специфические признаки начала ХХ века в культурной жизни России, характеристика новых направлений в поэзии: символизма, акмеизма и футуризма. Особенности и главные мотивы творчества известных российских поэтов Соловьева, Мережковского, Сологубы и Белого.
реферат [19,6 K], добавлен 21.06.2010Тема любви в произведениях зарубежных писателей на примере произведения французского писателя Жозефа Бедье "Роман о Тристане и Изольде". Особенности раскрытия темы любви в произведениях русских поэтов и писателей: идеалы А. Пушкина и М. Лермонтова.
реферат [39,3 K], добавлен 06.09.2015История развития государственного музея-заповедника С.А. Есенина в селе Константиново Рязанской области как увековечивание памяти поэта на его родине. Действующие экспозиции музея, тематика научно-практических семинаров, выставок, фольклорных праздников.
презентация [1,4 M], добавлен 19.03.2014