Шерлок Холмс как герой неоромантизма

Размещено на http://allbest.ru/

Размещено на http://allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1. Шерлок Холмс как явление fin de siecle

1.1 Fin de siecle и его характерные черты

1.2 Шерлок Холмс - декадентский герой-одиночка

Глава 2. Шерлок Холмс как герой неоромантизма

2.1 Неоромантизм и его характерные черты

2.2 Авантюрный сюжет историй о Шерлоке Холмсе

Глава 3. Шерлок Холмс как представитель викторианской эпохи

3.1 Позднее викторианство и его характерные черты

3.2 Шерлок Холмс как викторианский джентльмен

Заключение

Список использованной литературы

Приложения

Введение

Существует множество литературных школ, течений, направлений, которые сменяют друг друга в истории мировой литературы, но основную роль в формировании художественного мировоззрения писателя все равно играет эпоха, в которой он живет. Под влиянием внешних факторов образуются факторы внутренние, которые уже в свою очередь влияют на образование более-менее устойчивых литературных взглядов, которые могут быть общими - точнее, весьма похожими, - для ряда писателей. И эти литературные взгляды, которые немецкие романтики, в частности И.Г. Гердер, обозначали понятием Zeitgeist - «дух времени» - составляют собой суть литературной эпохи.

Конан Дойл писал произведения о Шерлоке Холмсе с 1886 по 1917 годы, и действие этих произведений происходит примерно с 1874 по 1914 годы. Герои и автор существуют в момент распада великой Британской империи, они наблюдают смерть королевы, преступления Джека-Потрошителя, англо-бурскую и первую мировую войну, технический прогресс и другие события, способные изменить мироощущение людей, в том числе автора и персонажей. Первое слово, которое приходит на ум при описании мира, в котором живут автор и герои - противоречивый. С одной стороны - Англия сильна, как никогда, происходят преобразования в ее устройстве, развивается наука и техника. С другой - это время войн и восстаний, борьбы народа за свою независимость и разгула преступности в Лондоне. С одной стороны - в это время появляется принцип «сделай себя сам», а с другой - как никогда сильны традиции, в частности - аристократии.

Это время рубежа эпох, их одновременного сосуществования и смешивания. На вопрос о том, что значит понятие «рубеж эпох», по существу, ответил некогда академик Д. С. Лихачев: «Понятие границы в культуре несет в себе нечто таинственное. Что это - полоса общения или, напротив, стена разобщенности? Очевидно - и то, и другое. Как область наиболее интенсивного общения культур, она знаменует собой наиболее творческую сферу, где культуры не только обмениваются опытом, но и ведут диалог, по большей части обогащающий друг друга, но иногда и стремящийся к сохранению собственной обособленности» [39].

В то же время - это самый общий ответ на вопрос, который в историко-литературном плане требует существенных уточнений. Ведь ни понятие «эпохи», ни понятие «рубежа, границы» не обладают устойчивым и однозначным смыслом, тем более что этими понятиями пользуются и историки, и культурологи, и философы, и литературоведы.

Вряд ли возможно установить единый, универсальный принцип, по которому происходит смена эпох. Изменения культурно-исторических парадигм, общественных взглядов, самого «духа времени» всякий раз происходят по-разному, хотя отдельные закономерности этого процесса филологическая мысль способна установить и устанавливает. Одной из таких более или менее общих закономерностей следует, по-видимому, считать чрезвычайное разнообразие и разнонаправленность художественных тенденций, которыми отмечены историко-культурные «рубежи». На рубеже сталкиваются «конец» и «начало» разных эпох.

«Конец» викторианской эпохи знаменует собой явление fin de siecle, началом же следующей становится неоромантизм, который хоть и опирается на «классический» романтизм, но несет в себе сознание начала новой эпохи, нового мира, в то же время викторианство не полностью сдает позиции, оно борется за свое существование. Эти явления находят свое отражение в произведениях о Шерлоке Холмсе, и возникает интересный феномен - эти произведения можно отнести к любой из данных литературных эпох, но такое определение будет неполным.

Конан Дойл начинал писать о Шерлоке Холмсе в то же время, когда Оскар Уайльд творил знаменитый «Портрет Дориана Грея» - произведение декадентское, принадлежащее эпохе fin de siecle, и ранние произведения о Шерлоке Холмсе пропитаны ощущением конца эпохи, но позже Конан Дойл переходит к более оптимистичным художественным взглядам, он признает «начало» следующей эпохи, в его творчестве начинают прослеживаться неоромантические мотивы. При этом мироощущение и fin de siecle, и неоромантизма было подчеркнуто «инаким», особенным, что не устраивало консервативное викторианское общество - и образ Шерлока Холмса начал меняться под воздействием такого экстралитературного фактора как цензура: образ редактировался и упрощался, чтобы умещаться в строгие рамки жанра «семейного чтения».

Таким образом, образ Шерлока Холмса прошел в процессе своего формирование через влияние fin de siecle и неоромантизма, чтобы прийти к викторианским «традиционным» ценностям.

В данной работе предпринята попытка проанализировать образ Шерлока Холмса как образ сложный, синтетический, созданный под влиянием нескольких литературных эпох, но тем не менее обладающий неповторимой художественной целостностью.

В литературоведении рассматривалась принадлежность творчества Конан Дойла к различным течениям: А.Волков рассматривал образ Шерлока Холмса как образ декадентский, сравнивая его с образом главного героя романа «Портрет Дориана Грея» О.Уайльда; Г.Е. Бен, В.П. Трыков, В.А. Луков, Л. Дербенёва и Т.Д. Кириллова рассматривали творчество Конан Дойла как неоромантическое; А. Борисенко, С. Чернов писали о Холмсе как о персонаже викторианского детектива. Однако попыток рассмотреть все аспекты образа Шерлока Холмса в одной работе ранее не предпринималось. В этой работе предпринята попытка выделить тот стержень, на котором держится образ Шерлока Холмса, который меняется со временем и все же остается без сомнений узнаваемым, стержень, объединяющий литературные эпохи.

Цель данной работы - рассмотреть образ Шерлока Холмса сквозь призму восприятия разных литературных течений и выделить общее для всех точек зрения, неизменное в образе.

Для этого решаются следующие задачи:

1) конкретизировать значение терминов fin de siecle, неоромантизм, викторианство;

2) выделить характерные особенности литературных эпох, которые характеризуются данными терминами;

3) рассмотреть историческую ситуацию, под влиянием которой складывался образ Шерлока Холмса;

4) изучить истоки образа Шерлока Холмса, историю его создания, экстралитературные факторы, влияющие на его развитие;

5) изучить литературу по вопросу;

6) рассмотреть образ Шерлока Холмса как относящийся к различным литературным эпохам и тем не менее цельный;

7) выделить общность, являющуюся сутью образа, его центральным стержнем.

Объектом исследования является целостный образ Шерлока Холмса, испытывающий на себе влияние различных литературных эпох.

Материалом для исследования послужили новеллы и повести сэра Конан Дойла о Шерлоке Холмсе, а также произведения, которые отражают суть литературных эпох fin de siecle, неоромантизма и викторианства.

Практическая значимость данной работы состоит в возможности ее применения в курсе изучения зарубежной литературы рубежа веков, самого понятия рубежа веков, а также детективного жанра в его историческом развитии.

Научная новизна работы заключается в том, что образ Шерлока Холмса еще не рассматривался в мировом литературоведении с точки зрения принадлежности к нескольким литературным эпохам.

Большая часть литературоведческих работ по Шерлоку Холмсу рассматривала феномен его популярности, неугасающего интереса к фигуре гениального детектива. В данное время заметен очередной всплеск интереса к Шерлоку Холмсу, связанный с рядом современных экранизаций, в частности с двумя фильмами Гая Ричи и мини-сериалом BBC, в котором действие перенесено в настоящие дни. Задумка ВВС также повлияла на появление подобных сериалов в других странах. Такой всплеск популярности персонажа происходит во многом потому, что в культурном мире вновь возникло явление «рубежа веков». Как ХХ век сменял XIX, принося с собой колоссальные изменения в жизни общества - надвигалась Первая Мировая война, и многие творческие люди предчувствовали это; так и XXI век сменяет собой XX. В России изменения рубежа эпох особенно заметны: именно на рубеже эпох произошел окончательный распад Советского Союза, конец целой эпохи, принесшей за собой начало новой. В связи со сменой эпох повысился спрос на литературу «рубежа», в том числе - на детективные произведения, что вызвало появление ряда исследовательских работ, посвященных образу Шерлока Холмса.

Структура работы отражает ее задачи: работа состоит из введения, трех глав, заключения, приложений и списка использованной литературы. Во введении обосновывается порядок исследования влияния различных литературных эпох на образ Шерлока Холмса. Рассмотрение образа Шерлока Холмса обосновано хронологически: в первой главе, «Шерлок Холмс как явление fin de siecle», рассматривается эпоха fin de siecle, дефиниция термина, характерные признаки литературного творчества и их отражение в произведениях о Шерлоке Холмсе; во второй главе, «Шерлок Холмс как герой неоромантизма», вслед за «концом» рассматривается «начало» - эпоха неоромантизма, ее интерес к авантюрным сюжетам, на фоне которых раскрывалась сильная личность; в третьей главе, «Шерлок Холмс как представитель викторианской эпохи», рассматривается викторианская эпоха как влияющая на образ извне и меняющая его. В заключении речь идет об образе Шерлока Холмса как об образе художественно цельном. В приложения вынесены условные сокращения, а также хронологии произведений по году написания и году действия.

Глава 1. Шерлок Холмс как явление fin de siecle

1.1 Fin de siecle и его характерные черты

В настоящий момент термин “fin de siecle” («конец века») не имеет точной дефиниции в литературоведении и смежных науках. В курсовой работе «Шерлок Холмс как явление fin de siecle», предшествовавшей данной дипломной работе, этот термин был определен через понятие «декаданс».

В.М. Толмачев в «Литературной энциклопедии терминов и понятий» определил «декаданс» как «суммарное наименование явлений западной и русской культуры 19-20 вв., для которых свойственна мифологизация «конца века» (фр. fin de siecle) как эпохи глобального кризиса, переоценки ценностей, расставаний и ожиданий» [34; 203]. Декаданс - термин самоидентификации культуры, всего жизненного уклада, особая модель художественного мира, некий сложный комплекс умонастроений, весьма разнородный, но не лишенный внутреннего единства, который олицетворяет собой эпоху fin de siecle. Таким образом, декаданс - это проявление общего мироощущения fin de siecle, «конца века», пронизанного болезненными ощущениями, обостренной нервозностью, которая, однако, тщательно украшается и декорируется.

Английский декаданс отличался от декаданса других стран и подробно рассматривался К.Н. Савельевым, который в своей работе выдвинул следующие положения:

* английский декаданс сложился в последнее десятилетие XIX века, но его литературное измерение было обозначено еще романтиками;

* декаданс - органичное и динамичное явление английской культуры 19 века. Внутри английского декаданса присутствовало два вектора развития: 1) подражание европейской моде (преимущественно французской); 2) декаданс как разрушительная реакция на английский консерватизм в области культуры;

* приверженцы английского декаданса не создали законченной художественной системы, поэтому декаданс стал совокупностью определенных тенденций (движением, «теневым фоном»), а не сформировавшимся направлением в художественной культуре Англии [14].

Эпоха “fin de siecle”, хронологически совпавшая с концом XIX века, являлась переходной эпохой, отмеченной маргинальными настроениями. В такое время во всех сферах происходят изменения, характеризующиеся обострением жизненных установок: общественными противоречиями, техническим и промышленным прогрессом, развитием общественной жизни, философии, науки, литературы.

Для оценки подобных состояний, периодов едва ли можно подобрать понятие более ёмкое, чем “fin de siecle”. Эпоха «конца века» явилась завершающей ступенью в развитии определенного типа художественной культуры и одновременно стартом для развития нового, иного типа культуры - начало нового мировоззрения через разрушение предшествующего.

Смешение явлений контрастных, противоречащих друг другу, соединение разнородных тенденций стало характерной чертой времени. Красота превратилась во всеобщую глобальную категорию, в предмет обожествления. Конец XIX века явился эпохой стремительных изменений, которые охватили всю сферу человеческой жизнедеятельности, принося новые серьезные заботы и проблемы. Чувство тревоги и общая нестабильность заставили многих мыслителей всерьез задуматься о наступающем кризисе, а затем пессимизм стал той духовной атмосферой, в которой развивалась культурная мысль Запада эпохи “fin de siecle”.

Изначально в основе декадентского мировидения лежит чувство отрицания, желание пересмотреть и разрушить устоявшиеся ценности. Однако происходит не только разрушение. Декадансу присуще утонченно-чувственное восприятие мира, и, вследствие этого утончения, приверженцы искусства декаданса болезненно ощущали трагизм человеческого существования в современном им мире.

Декаданс предложил новый подход к жизни всем тем, кто в силу своего видения мира всячески стремился уйти от философии толпы. Его искусство никогда не стремилось подчинить себе массы, оно было уделом избранных. Это был, как правило, узкий круг маргиналов со своим образом жизни, нередко вызывающим, богемным взглядом на искусство и окружающий мир.

Отсюда еще одна составляющая декаданса - его элитарность, проявляющаяся в том, что идеал свободного духа сочетается с аристократическим презрением к обывательскому миру.

Экспериментальность в жизни, в искусстве становится новой чертой декадентской эпохи. Ставят жизненные эксперименты над собой как сами авторы (Ш.Бодлер, А.Рембо, О.Уайльд, Э.Даусон), так и литературные герои (Дориан Грей, дез Эссент).

В исторической ситуации конца века возникают идеи синтеза, вызывая желание художников, архитекторов и драматургов экспериментировать, создавать что-то качественно новое. Синтез является характерной чертой понятия fin de siecle потому, что отражает сложность мировоззрения эпохи, пронизанной настроениями кризиса и поиска. Именно поэтому возникает стремление осуществить объединение не только разных видов искусств, но и человека с искусством, жизни с искусством (жизнетворчество).

В культуре fin de siecle синтез искусств является мировоззренческой категорией, именно в нём было запечатлено начало смены важнейших ориентиров. Синтез искусств стирает границы между отдельными видами художественного творчества в процессе восприятия всего произведения.

В романе «Наоборот» Гюисманс представлял свой собственный проект синтеза искусств. В жизни его героя присутствуют все возможные способы воздействия на человеческое сознание - от поэзии до искусства «сочинять вкусовые симфонии». Они сливаются в единое целое. В этом отражается соединение реального мира и воображения. Слияние реального мира и воображения проявляется и в том, что герой воображает себе путешествия, вместо того, чтобы путешествовать в реальном мире: «Дез Эссент был не в силах пошевелиться. Им овладела приятная слабость. Он даже не мог поднять руку, чтобы зажечь сигару, и только уговаривал себя: "Ладно, ладно, вставай же, пора в дорогу", - но тотчас находил против этого массу возражений.

Зачем, мол, куда-то ехать, если можно так прекрасно путешествовать, не вставая со стула? И разве теперь он не в Лондоне с его обитателями, запахами, погодой, едой и кухонной утварью? Чего же еще ждать? Разочарование, как в Голландии?» [37].

Писатели культуры fin de siecle одновременно являлись живописцами, архитекторами и поэтами. Сэр Конан Дойл, герой которого является объектом нашего исследования, родился в семье художников и сам недурно рисовал, готовился стать архитектором, писал стихи. Это особый синтез, синтез как принцип культуры, проявляющийся в активном взаимодействии всех её сторон, всех видов искусства. Синкретизм культуры «конца века» был связан с поисками нового стиля, должного прийти на смену старому.

1.2 Шерлок Холмс - декадентский герой-одиночка

За эталон героя fin de siecle данное исследование принимает героя романа «Наоборот», созданного Гюисмансом. Общих черт у дез Эссента и Шерлока Холмса больше, чем может показаться на первый взгляд.

Дез Эссент - изысканный, утонченный, образованный. Это Эстет, человек «наоборот», одинокий, уставший от суеты, искатель жизненной правды, всё испытавший и всем пресытившийся, но так и не нашедший ни покоя, ни кого-то, близкого ему по духу и интеллекту. Герой старается окружать себя красотой, но окружен моральным разложением мира, действующим на него пагубно даже сквозь созданный собственноручно искусственный мир наоборот.

Шерлок Холмс - также человек образованный, воспитанный. Он любит умственные упражнения, однако внешний мир воздействует на него пагубно, заставляя болеть и прибегать к различным способам бегства. Дез Эссент, устав от светской жизни, обустраивает себе удаленный дом: «Теперь он презирал свои прежние ребяческие выходки, дикие наряды, причудливое убранство комнат. И теперь хотелось ему - ради собственного наслаждения, а не напоказ - устроить дом и удобно, и вместе с тем изысканно - сделать себе жилище и необычное, и спокойное, приспособленное к будущему одиночеству» [37].

Шерлок Холмс после завершения карьеры консультирующего детектива также покидает город, чтобы заняться разведением пчел, и как дез Эссенту, прежняя слава становится ему неприятной. Он просит своего друга Ватсона не публиковать новых материалов о нем, чтобы он мог вести тихую обывательскую жизнь. «So long as he was in actual professional practice the records of his successes were of some practical value to him, but since he has definitely retired from London and betaken himself to study and bee-farming on the Sussex Downs, notoriety has become hateful to him, and he has peremptorily requested that his wishes in this matter should be strictly observed» [SECO].

Даже внешность их схожа: они сухопары, тонки. В случае с Шерлоком Холмсом это неоднократно подчеркивается в произведениях: «Sherlock Holmes was pacing up and down the platform, his tall, gaunt figure made even gaunter and taller by his long gray travelling-cloak and close-fitting cloth cap» [BOSC].

Как и дез Эссент, Шерлок Холмс не считает необходимым придерживаться «нормального», привычного обывателям распорядка дня: большинство его приключений разворачиваются вечером или ночью, что связано и с характером его деятельности, так как именно в темное время суток проявляют активность преступники, но и не только с ней, Холмс активен вне зависимости от времени суток, когда его что-то интересует.

Постоянное стремление развеять скуку - вот основная мотивация Шерлока Холмса; дез Эссент для этого искал неиспробованных ощущений, Шерлок Холмс же предпочел разгадывание преступлений.

Как и у дез Эссента, при высоких умственных способностях образование Холмса не отличается упорядоченностью: «Святые отцы нежили и лелеяли мальчика, дивясь его уму. Однако, вопреки стараниям, они не сумели приучить его заниматься систематически. На одни предметы он набрасывался с жадностью; шутя усваивал латынь, но в греческом двух слов связать не мог, способностей к современным языкам не проявил, а в точных науках еще при прохождении самых азов оказался полнейшим тупицей» [37].

Доктор Ватсон составляет примерный список знаний Шерлока Холмса: «I was on the point of asking him what that work might be, but something in his manner showed me that the question would be an unwelcome one. I pondered over our short conversation however, and endeavoured to draw my deductions from it. He said that he would acquire no knowledge which did not bear upon his object. Therefore all the knowledge which he possessed was such as would be useful to him. I enumerated in my own mind all the various points upon which he had shown me that he was exceptionally well informed. I even took a pencil and jotted them down. I could not help smiling at the document when I had completed it. It ran in this way:

Sherlock Holmes - his limits

1. Knowledge of Literature. - Nil.

2. " " Philosophy. - Nil.

3. " " Astronomy. - Nil.

4. " " Politics. - Feeble.

5. " " Botany. - Variable.

Well up in belladonna, opium, and poisons generally. Knows nothing of practical gardening.

6. Knowledge of Geology. - Practical, but limited.

Tells at a glance different soils from each other. After walks has shown me splashes upon his trousers, and told me by their colour and consistence in what part of London he had received them.

7. Knowledge of Chemistry. - Profound.

8. " " Anatomy. - Accurate, but unsystematic

9. " " Sensational Literature. - Immense.

He appears to know every detail of every horror perpetrated in the century.

10. Plays the violin well.

11. Is an expert singlestick player, boxer, and swordsman.

12. Has a good practical knowledge of British law.

When I had got so far in my list I threw it into the fire in despair» [STUD].

Этот список был сожжен, и это было единственное пригодное для него назначение, так как позже автор сам показывает несостоятельность этих сведений. Ватсон пишет об отсутствии у Холмса знаний о литературе, но тем не менее, автор вкладывает в уста своего героя слова многих классиков. «"He can find something," remarked Holmes, shrugging his shoulders; "he has occasional glimmerings of reason. ll n'y a pas des sots si incommodes que ceux qui ont de l'esprit!"»; «"And I," said Holmes, "shall see what I can learn from Mrs. Bernstone and from the Indian servant, who, Mr. Thaddeus tells me, sleeps in the next garret. Then I shall study the great Jones's methods and listen to his not too delicate sarcasms. 'Wir sind gewohnt dass die Menschen verhohnen was sie nicht verstehen.' Goethe is always pithy» [SIGN].

В первом случае Холмс по памяти цитирует "Максимы и моральные размышления" Ф. Ларошфуко («Нет более несносных глупцов, чем те, которые не совсем лишены ума»), во втором - Гёте («Мы привыкли, что люди издеваются над тем, чего они не понимают»). О себе Холмс также говорит чужими словами: «He shrugged his shoulders. "Well, perhaps, after all, it is of some little use," he remarked. " 'L'homme c'est rien -- l' oeuvre c'est tout,' as Gustave Flaubert wrote to George Sand."». [REDH]

Он цитирует книги в оригинале, знает несколько языков - неизвестно, сколько точно, но в «Этюде в багровых тонах» говорится о том, что он знает латынь, а приведенные цитаты показывают его знание французского и немецкого. Таким образом, он не просто владеет знаниями о литературе, но он читает произведения на знакомых языках в оригинале, несмотря на то, что они давно переведены на его родной язык - английский.

В текстах есть упоминания о том, что Холмс коротает свой досуг за книгой: «No, sir, I shall approach this case from the point of view that what this young man says is true, and we shall see whither that hypothesis will lead us. And now here is my pocket Petrarch, and not another word shall I say of this case until we are on the scene of action» [BOSC].

Более того, он считает обсуждение книги важнее, чем обсуждение преступления: «And now let us talk about George Meredith, if you please, and we shall leave all minor matters until to-morrow.». [BOSC]

То есть даже преступления оказываются для Холмса «второстепенными делами», когда речь заходит о литературе - и в этом дез Эссент полностью солидарен с Шерлоком Холмсом, ведь он и вовсе книгами заменял реальные ощущения. Такое несоответствие списка действительности объясняется тем, что Конан Дойл хотел создать персонажа небанального, не «плоского». До Шерлока Холмса детективы (в частности, Дюпен) демонстрировали абсолютное знание всего вокруг, у них на все был готов ответ, и «провалы» в знаниях Шерлока Холмса должны были показать, что он - человек, наряду с такими привычками как, например, походы в оперу.

Химия - еще одна общая черта у дез Эссента и Шерлока Холмса. Дез Эссент «приготовлял» ароматы и коктейли, Холмс экспериментирует с ядами, но сама суть синтеза неизменна. Синтез в общем значении термина -- соединение разнородных качеств, свойств, сторон и отношений различных предметов, в результате которого возникает новое качество -- целостность, свойства которого не сводимы к сумме составляющих элементов. Как из соединения безвредных компонентов может получиться яд, а из различных вытяжек - изысканный аромат, так из различных искусств может возникнуть одно, а из разных мировоззрений - новое, оригинальное. Синтез, таким образом, может представлять собой один из методов творческого мышления человека. Чаще всего под "синтезом искусств" имеют в виду взаимодействие в едином художественном пространстве-времени форм архитектуры, скульптуры, живописи (лат. omnium artium -- "единение искусств"). Однако это именно взаимодействие, а не синтез, поскольку в границах определенного ансамбля взаимодействуют произведения автономных видов искусства, каждое из которых подчиняется собственным и вместе с тем общим закономерностям композиционного мышления художника. В эпоху fin de siecle идеи синтеза были одними из основных в творческом мировоззрении - рушились границы не только века, но и искусств.

Не случайно Шерлок Холмс играет на скрипке - это «прорыв» музыкального искусства в искусство словесное, умственное. Шерлок Холмс постоянно ходит на концерты - слушает скрипичную игру Пабло де Сарасете [REDH]; концерт Вагнера [REDC], который в своих работах («Искусство и революция», «О сочинении стихов и музыки») теоретизировал создание единого вида искусства. По замыслу Вагнера, музыкально-мифологическая драма как синтетическое единство музыки, слова и действия составляет лишь ядро будущего произведения. Важны и архитектура театра, и живописное оформление сцены, и окружающий ландшафт.

Еще одна черта эпохи, проявляющаяся в образе Холмса, - это наркотики.

«"Which is it to-day," I asked, "morphine or cocaine?"

He raised his eyes languidly from the old black-letter volume which he had opened.

"It is cocaine," he said, "a seven-per-cent solution. Would you care to try it?"

"No, indeed," I answered brusquely. "My constitution has not got over the Afghan campaign yet. I cannot afford to throw any extra strain upon it."

He smiled at my vehemence. "Perhaps you are right, Watson," he said. "I suppose that its influence is physically a bad one. I find it, however, so transcendently stimulating and clarifying to the mind that its secondary action is a matter of small moment"» [SIGN].

Наркотики для Холмса - средство яснее видеть детали, избегать скуки, которая вызвана отсутствием детективных дел, искусственный стимулятор его неординарного ума. Из более поздних работ наркотики исчезнут, так как они не соответствовали типу литературы для семейного чтения, к которой принадлежат произведения о Холмсе, и издатели потребовали у автора убрать нелицеприятные подробности из приключений Холмса - поход в притон курильщиков опиума, возможный в сборнике рассказов «Приключения Шерлока Холмса» [TWIS], в более поздних работах будет невозможным.

Наркотики на рубеже XIX и XX веков продавались в открытом доступе, создавались даже специальные дома для любителей такого вида наркотиков как опиум (Т. Де Куинси, «Исповедь англичанина, любителя опиума»). В то время это не считалось опасным, напротив - наркотики использовались как лекарства, и тот же де Куинси считал, что только опиум не дал ему заболеть туберкулезом. И то, что доктор Ватсон осознавал опасность принятия наркотиков, показывает высокую квалификацию как его, так и его создателя, доктора Дойла.

Широкое распространение наркотиков в Европе связывают с антиалкогольными законами, принятыми в Англии в 1840 году. Именно тогда, вследствие ограничения на продажу алкоголя, рабочие слои Англии нашли замену алкоголю в опиумных таблетках, производство и продажа которых стала процветать. Однако общество в то время разделилось на ярых противников и сторонников употребления опиума. Сторонники, среди которых было немало представителей высшего сословия, предлагали приравнять опиум к алкоголю и установить на него высокие пошлины, тогда как противники требовали полного запрета опиума и продуктов его переработки. Опиум поддерживали среди прочих некоторые медики, считая, что не все жители употребляют его ради потакания своим прихотям и порокам, для многих людей он помогает в повседневной жизни. Но, несмотря на поддержку большого числа населения, включая достаточно высокие чины, политика постепенного запрета опиума в Англии и её протекторатах всё же была произведена.

Дез Эссент - последний из аристократического рода, fin de famille, у Шерлока Холмса же есть семья. Непосредственно на страницах произведений мы встречаем его брата Майкрофта [GREE, BRUC, FINA, EMPT], также упоминается некий племянник, позже перекупивший практику доктора Ватсона [EMPT], сам же Шерлок Холмс говорит о семье неохотно, упоминая ее лишь в двух рассказах - «Глория Скотт» и «Случай с переводчиком». Суммарно его семья упоминается в 5 рассказах из 56 и ни разу - в повестях. И это притом, что у него достаточно большое семейство: у него есть братья и сестры помимо Майкрофта, скорее всего - и у его родителей. Холмс сознательно отделяется от своей семьи, он фактически рвет с ними все связи, общаясь лишь с Майкрофтом, и это - мотив декадентского одиночества.

По происхождению, если верить этим источникам, Холмс - потомок сельских сквайров, получивших этот титул не за близость к правительству, а по наследству, как джентри. Джентри - английское нетитулованное мелкопоместное дворянство, не занимающееся земледелием, то есть по сути просто люди, владевшие своим наделом земли и, возможно, гербом.

«During my long and intimate acquaintance with Mr. Sherlock Holmes I had never heard him refer to his reдations, and hardly ever to his own early life. This reticence upon his part had increased the somewhat inhuman effect which he produced upon me, until sometimes I found myself regarding him as an isolated phenomenon, a brain without a heart, as deficient in human sympathy as he was preeminent in intelligence. His aversion to women and his disinclination to form new friendships were both typical of his unemotional character, but not more so than his complete suppression of every reference to his own people. I had come to believe that he was an orphan with no relatives living; but one day, to my very great surprise, he began to talk to me about his brother» [GREE].

Холмс сознательно отдалил себя от других людей, и это декадентский мотив, однако вызывает интерес тот факт, что в отличие от других декадентских героев он все же ищет общества - но лишь одного конкретного человека, а именно - доктора Ватсона, своего верного компаньона. Не нуждаясь в деньгах, он, однако же, предлагает ему разделить арендную плату [STUD], уже после того, как Ватсон женится и съезжает с Бейкер-стрит, он зовет его участвовать в своих приключениях телеграммами и личными визитами [к примеру, BOSC, ILLU].

Подводя итоги первой главы, можно сказать, что несмотря на очевидные связи образа Шерлока Холмса с литературной эпохой fin de siecle, этот образ шире и многограннее.

Глава 2. Шерлок Холмс как герой неоромантизма

2.1 Неоромантизм и его характерные черты

• литературный неоромантизм шерлок холмс
• Некоторые исследователи, в частности Г.Е.Бен, В.П. Трыков, В.А. Луков, причисляют произведения Конан Дойла о Шерлоке Холмсе к литературе неоромантизма.
• Неоромантизм (от греч. немпт -- новый и романтизм), «новый романтизм», -- условное, неустойчивое наименование ряда эстетических тенденций, возникших в литературе европейских стран в конце XIX -- начале XX века как реакция на натурализм, а также на пессимизм и «безверие» декадентства, связывающего творчество со всем данным в действительности, случайным, мелочным и внешним.
• Сегодня этот термин в историко-литературной практике и теории литературы употребляют как вполне определенный, прочно вошедший в научный обиход. Между тем проблема самого явления, как и дефиниции, его обозначающей, остается открытой. Термином "неоромантизм", как правило, обозначают феномен, передавший своеобразие переходной эпохи, «условное неустойчивое наименование ряда эстетических тенденций, возникших в литературе европейских стран в конце ХІХ - начале ХХ веков» [22; 21]. К этому термину прибегают советские исследователи истории английской, немецкой и итальянской литератур, а также ряд зарубежных исследователей (например, Дж. Лаини и Л. Пеш).
• Несмотря на свою распространенность, неоромантизм как историко-литературное понятие не стал устойчивым термином, поскольку "обозначал не столько конкретные стилистические модификации, сколько общие свойства, «дух времени», о котором говорили немецкие романтики. Термин был выведен И.Г. Гердером, однако у него значение термина менялось со временем (условно выделяется два периода - до и после «Писем для поощрения гуманности» [21; 43-45]).
• Дух эпохи или дух времени -- суммарная характеристика присущего исторической эпохе внутреннего единства, печать которого лежит на всем, что делается в данную эпоху. Дух эпохи сказывается на художественных, философских, научных произведениях, относящихся к конкретной эпохе, на ее оценках, нормах, обычаях и ритуалах, на способе жизни людей и характере их чувств и т.д. [35; 1072] «Дух времени» не только придает характер определенному времени, он меняет его, так как меняется сам.
• В неоромантизме проявились фундаментальные особенности переходного периода (каковым, несомненно, был рубеж XIX-XX веков). Среди них в первую очередь нужно выделить следующие: мозаичность картины литературной жизни, множественность направлений, течений, школ, отсутствие магистрального направления, открытость границ различных художественных систем, множественность влияний и традиций, расширение литературной «географии», неоформленность термина.
• Не сложившись в самостоятельное, обособленное течение, неоромантизм в качестве идейных и стилевых тенденций повсюду переплетается и взаимодействует как с реалистическими, так и с декадентскими направлениями. Презирая прозаическое существование обывателя, неоромантики подобно романтикам начала XIX века воспевали мужество, подвиг и героику приключений в необычайной, часто экзотической обстановке. Типичный неоромантический герой -- мужественный или необыкновенный человек, нередко противостоящий обществу (изгой, отщепенец), подчас отчужденный от народа («сверхчеловек»); его жизнь полна романтики, сопряжена с риском и приключениями. Для неоромантического произведения характерен острый, напряженный сюжет, существенным элементом которого является борьба, опасности, нередко таинственные или сверхъестественные события.
• В основе творчества неоромантиков лежал романтический разлад между действительностью и мечтой. Однако, используя романтический метод, неоромантики существенно отличаются от своих предшественников-романтиков. Для неоромантического направления характерно не противопоставление обычным людям исключительных героев, а поиски идеала в самой действительности, «открытие» героя в обыкновенном человеке. Неоромантики полагали, что все зависит от угла зрения, под которым рассматривается действительность, от умения человека увидеть красоту и необычность окружающего его мира. Именно поэтому для неоромантиков характерен культ приключения, стремление к необычному. Неоромантизм показывает, как человек, сумевший увидеть окружающий его мир свежим взглядом, открывает в нем таинственное, необычное. Стремление к опасностям, авантюрам, к столкновению с трудностями и их преодолению делает, по мнению неоромантиков, жизнь человека яркой, насыщенной. Искусство не только приподнимает человека над будничностью деловой жизни, не только показывает ему чудесный мир фантазии, но и дает ему ключ к пониманию смысла жизни, требует от своего читателя изменения собственной жизненной позиции. Для неоромантизма характерен оптимизм, утверждение безграничности человеческих возможностей, борьба за духовную красоту человеческой жизни.
• В.М. Толмачёв, рассматривая различные связи неоромантизма с романтизмом и реализмом, констатирует следующее: "Суммарно неоромантизм можно обозначить как антиромантический романтизм и связать с ним попытку усложнения идеализма, его определенной рационализации, устранения того, что принималось в ХХ веке за "слабые" стороны романтизма в ХІХ веке…". Ученый понимает неоромантизм как "воспроизводство романтизма на новых (заведомо неромантических), глубоко личных основаниях" [34]. Мы же полагаем, что романтизм и "неоромантизм" представляют собой различные типы искусства, на что указывала еще в середине 80-х годов в своей монографии "Стивенсон и английская литература ХІХ века" Н.Я. Дьяконова [10; 179-192].
• Неоромантизм связан с традициями романтизма, но возникает в иную историческую эпоху: это эстетический и этический протест против дегуманизации личности и реакция на натурализм и крайности декадентства. Неоромантики верили в сильную, яркую личность, они утверждали единство обыденного и возвышенного, мечты и действительности. Согласно неоромантическому взгляду на мир, все идеальные ценности можно обнаружить в обыденной действительности при особой точке зрения наблюдателя, иными словами, если смотреть на нее сквозь призму иллюзии.
• Известно, что характер культуры определяется картиной мира, а картина мира - пространственно-временной структурой [22; 22]. Романтический мир - двусферный мир: мир конечного и бесконечного, реальности и сверхреальности. Пространственная двусферность диктует структуру и семантику всех компонентов художественного мира и, следовательно, структуру всего романтического произведения. Неоромантический мир в основе своей - односферный мир. Как в реалистической культуре, это мир реальности. Высшая сфера - сверхреальная, мифологическая, по отношению к которой земная сфера объективна, - в неоромантической картине мира отсутствует. Благодаря этому конститутивному обстоятельству, неоромантизм несравненно ближе реализму, чем романтизму. В отличие от романтиков, в творчестве неоромантиков идеальное не отдалено во времени и пространстве, а находится рядом, хотя и требует от человека особых усилий для обнаружения.
• Неоромантизм неоднороден: в каждой стране, где он утвердился, он приобретал специфические черты. Английский неоромантизм представляет собой сложный феномен. Существование неоромантической литературы сочетается с почти полным отсутствием «чистых» писателей-неоромантиков. Термин «неоромантизм» в английской литературе связан с разработкой таких жанров, как приключенческий (Дж. Конрад, Хаггард, Киплинг), исторический (Л. Стивенсон), детективный (Г. К. Честертон, А. Конан Дойл).
• Неоромантизм отдельных произведений Оскара Уайльда неотделим от черт символизма, отчасти реализма, Джозефа Конрада -- от импрессионизма, в творчестве Редьярда Киплинга романтические рассказы (например, «Рикша-призрак», «Дети Зодиака») соседствуют с реалистическими зарисовками светского общества («Воспитание Отиса Айира», «Заурядная женщина»), неоднозначен творческий метод мастеров приключенческого жанра: Роберта Льюиса Стивенсона, Артура Конан Дойла, Гилберта Кита Честертона, Генри Райдера Хаггарта и др.
• Характерный для европейского неоромантизма образ героической личности в английском неоромантизме заменяется образом «незаметного героя» (Конан Дойл, Честертон), ребенка (Киплинг), молодого человека (Стивенсон), «маленького человека» (Киплинг) [26; 96]. Для английского неоромантизма свойственно ставить героя в зависимость от обстоятельств (вплоть до появления у Конрада темы рока в образе моря), которые не только не подавляют героя, но позволяют ему полнее раскрыться. Обстоятельства, в которые попадает герой, лишаются конкретного социального содержания (в их качестве выступают, например, природные стихии). Сюжет большинства неоромантических произведений выстраивается как напряженная интрига, и именно эта черта неоромантизма наиболее ярко выражена в произведениях о Шерлоке Холмсе.
• 2.2 Авантюрный сюжет историй о Шерлоке Холмсе

Основоположник, теоретик и ведущая фигура английского неоромантизма -- Стивенсон. Важнейший принцип неоромантизма он сформулировал в краткой статье «Замечание о реализме». Художественное произведение, по его мнению, должно являться одновременно «реалистическим и идеальным», соединять в себе правду жизни и идеальное в ней. В теории и практике английского неоромантизма очевидно усвоение опыта реалистической литературы, отделившего неоромантизм от романтизма начала века. Стивенсон приемлет и поддерживает романтическую одухотворенность и приподнятость чувств, однако не склонен изолировать их от реальной почвы.

• Герой романтиков обычно бежал от своей среды, герой неоромантика ищет родственную среду [17; 356].
• В основе романтического восприятия героя, унаследованного и неоромантизмом - теория Ницше, высказанная им в произведении «Так говорил Заратустра». Ницше рассматривает обычного человека как социальную обезьяну, существо сколь угодно умное, но не свободное в своих действиях, запертое в клетке предрассудков и иллюзий, навязанных ему воспитанием, образованием и всей схемой построения общества. Тот же, кто сумеет подняться над обществом, навязанными законами, а главное над собой, тот, кто освободится от предрассудков, станет сверхчеловеком и богом среди животных.
• Ницше также выделяет три стадии или состояния развития человеческого существа. Это состояния верблюда, рычащего льва и ребенка. Состояние верблюда - обычное для большинства людей. В нем человек наиболее соответствует понятию социальной обезьяны, покорно перенося тяготы и лишения, налагаемые на него обществом и законами. Он живет во власти привычек, требований и мнений, не руководствуясь своей волей и разумом; зачастую даже не осознавая всю незначительность своего места в данной иерархии и не задумываясь над устройством мира. Большинство обывателей, рождаясь или становясь верблюдами, проживают в этом состоянии всю жизнь, не пытаясь что-либо изменить и даже не подозревая о возможности такового изменения. Мало кто оказывается способен преодолеть себя и сделать первый шаг к сверхчеловеку, вступив на канат над пропастью. Но таковые, тем не менее, находятся. Тогда возникает протест против общества и его ограничений, бунт. Это стадия рычащего льва. С горячностью и поспешностью человек избавляется от своих привязанностей и предрассудков и бросает вызов обществу, пытаясь научиться жить своим разумом и волей. Этот протест и бунт, вызов миру, является сложным и опасным шагом. Не сумевший вовремя осознать его промежуточность и недостаточность, как правило гибнет или скатывается назад к стадии верблюда. Те же, кто готов идти дальше, развиваются до состояния ребенка. В нем уже нет агрессии, но есть примирение и компромисс с миром. Подобно тому, как ребенок не связан многими законами, но не пытается бороться с миром, а идет по пути к совершенствованию себя, так и человек, по мысли Ницше, преодолевает себя и навязанное ему, но не пытается уничтожить остальное, а живет в примирении с ним. Движение же к этой цели, без остановок, без оглядки назад на оставляемое прошлое, является конечной и главной целью существования человека.
• Шерлок Холмс в произведениях Конан Дойла предстает перед нами в стадии переходной между «львом» и «ребенком» - он уже избавился от привязанностей, но еще не смирился с миром вокруг него, хотя и не пытается заставить весь мир жить по своим правилам. Однако же он может попытаться помочь сделать его лучше путем отлова преступников.

Положительный герой неоромантизма в какой-то мере соответствует романтическому культу выдающейся личности (классическое «необычный герой в необычных обстоятельствах»), однако он гораздо демократичнее. Герой неоромантизма - выходец из массы, он представляет собой активное человеческое начало. Он не замахивается на миропорядок, действует в рамках своего микромира - и Шерлок Холмс не пытается изменить порядок вещей, он лишь исправляет человеческие ошибки в зоне своей непосредственной деятельности - разгадывании преступлений.

• Герой неоромантизма самодостаточен, самодеятелен, независим в суждениях и поступках - и Шерлок Холмс подходит под такое описание идеально. К примеру, он отпускает преступника, если считает его действия оправданными [ABBE, DEVI].
• «"I think you must agree, Watson, that it is not a case in which we are called upon to interfere. Our investigation has been independent, and our action shall be so also. You would not denounce the man?"» [DEVI].

Холмс оправдывает преступников, если считает их мотивы достойными, он не просто отпускает их, он скрывает данные от полиции, чтобы человек остался на свободе.

• Неоромантический герой защищает себя и своих близких в одиночных акциях борьбы с единичными представителями зла, часто побеждает - но ни победа, ни поражение не означают для него конца деятельности. Так и Шерлок Холмс - он сражается с отдельными преступниками, пусть и такими могущественными, как профессор Мориарти, и после разрешения одной загадки ищет следующую, так как прекращение деятельности для него неприемлемо [SIGN, FINA, EMPT, LAST].
• «"My mind," he said, "rebels at stagnation. Give me problems, give me work, give me the most abstruse cryptogram, or the most intricate analysis, and I am in my own proper atmosphere. I can dispense then with artificial stimulants. But I abhor the dull routine of existence. I crave for mental exaltation. That is why I have chosen my own particular profession, or rather created it, for I am the only one in the world"» [SIGN].
• Неоромантизм также разрабатывает проблему духовной деградации человека - отрицательные персонажи воплощают собой тот или иной морально-этический порок: жадность, человеконенавистничество, властолюбие - и пороки эти отображаются в их преступлениях. Однако далеко не всегда виновные в произведениях о Шерлоке Холмсе соответствуют этому утверждению: они убивают и воруют, чтобы спасти чью-то жизнь, отомстить за близких, наказать нечестного человека. И противостояния добра и зла в таких произведениях нет [DEVI, TWIS].
• Если сравнивать Шерлока Холмса с героями других английских неоромантиков, можно вспомнить Р.Киплинга. Черты неоромантического мировосприятия проявляются не только в его прозаических произведениях, но и в поэзии. Так, во многих стихотворениях утверждается философия мужественного оптимизма. Герои таких произведений - это деятельные личности с железной волей, способные мужественно противостоять обстоятельствам. Таков Энтони Глостер - главный герой стихотворения «Mary Gloster». В данном произведении проводится контраст между деятельной натурой отца и безвольным характером сына, между практичностью и приземлённостью старшего поколения и «витанием в облаках» младшего:
• «But you're nearer forty than thirty, and I know the kind you are.
• Harrer an' Trinity College! I ought to ha' sent you to sea -
• But I stood you an education, an' what have you done for me?» [49; 123].
• Автор симпатизирует именно старшему, деятельному поколению, в какой-то степени даже превозносит, идеализирует образ отца. Энтони Глостер не является «романтическим гением», он не отрицает мир вокруг него - но он все же неоромантический герой направления, которое исследователи называют «литература движения». В стихотворении “If” автор утверждает, что именно действие наполняет смыслом человеческое существование, главное - не тратить попусту ни минуты:
• «If you can fill the unforgiving minute
• With sixty seconds' worth of distance run» [49; 312].
• Кроме того, автор говорит о том, что называться Человеком возможно, только если ты не будешь поддаваться слабостям и будешь стойко переносить жизненные трудности:
• «If you can keep your head when all about you

Are losing theirs and blaming it on you,

If you can bear to hear the truth you've spoken

Twisted by knaves to make a trap for fools,

Or watch the things you gave your life to, broken,

And stoop and build `em up with worn-out tools

• … you'll be a Man, my son!» [49; 311].

Образ Шерлока Холмса перекликается с образами героев «литературы движения» Киплинга - он не меняет мир, но живет в нем, живет в постоянном движении, в постоянной деятельности на благо.

• Так же неотъемлемой чертой неоромантизма является авантюрный сюжет. Сюжет этот совершенно лишен каких бы то ни было завершающих функций. Его цель - ставить человека в различные положения, раскрывающие и провоцирующие его, сводить и сталкивать людей между собою, но так, что в рамках этого сюжетного соприкосновения они не остаются и выходят за их пределы. Подлинные связи начинаются там, где сюжет кончается, выполнив свою служебную функцию [5].

Наиболее ярко авантюрность сюжета проявлялась в таких произведениях, как «Собака Баскервилей», «Долина страха», сборнике «Его прощальный поклон».

• Задача сюжета в детективных историях Конан Дойла - развлечь читателя и самого Шерлока Холмса, который отчаянно скучает, когда у него нет дела для разгадывания [SIGN], но помимо того авантюрный сюжет является наиболее выигрышным фоном для человека такого склада ума, как Шерлок Холмс - человека деятельного, но не пытающегося изменить мир, необычайного, и в то же время совершенно обычного, выдающегося, но связанного с народом через привязанности к другу и семье.
• Таким образом, неоромантизм образа Шерлока Холмса проявляется в его деятельности. В отличие от замкнутых на себя героев fin de siecle, неоромантический герой открыт для взаимодействия с миром, в котором он видит больше, чем обыватели. Он борется со злом, разгадывает загадки, которыми его обеспечивает авантюрность сюжета. Однако у этого образа есть и другие корни - морально-исторические, исходящие из исторической обстановки в Англии XIX века.
• Глава 3. Шерлок Холмс как представитель викторианской эпохи