Техника игры на барабане Сэнфорда Меллера
Биографическая справка из жизни Меллера. Творческий путь Джина Крупа, Джима Чапина. Последователи техники нашего времени, Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер. Основы и дополнения техники, сравнительный анализ среди исполнителей ХХ века, русские последователи.
Рубрика | Музыка |
Вид | курсовая работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 11.12.2013 |
Размер файла | 2,2 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Содержание
Введение
Жизнь и творчество Сэнфорда Меллера
Ученики Сэнфорда Меллера
Последователи техники Меллера нашего времени
Техника Меллера. Ее основы и дополнения
Сравнительный анализ техники Меллера среди исполнителей XX века
Русские последователи техники Меллера
Заключение
Библиографический список
Приложение
Введение
Данная работа не является окончательной, но это плод раздумий об одном из величайших достижений музыкантов - их техники. Безусловно, об этом можно сказать много, но я бы хотел перейти к конкретике, а именно:
В своей дипломной работе я бы хотел затронуть один из самых важных, на мой взгляд, аспектов игры на барабане - технике Сэнфорда Меллера. Существует множество различных приемов игры на барабане. Каждый из них по-своему важен. Но основой основ является техника величайшего представителя ударных инструментов - Меллера. Большинство приемов не только прекрасно ложатся на эту технику и дополняют ее, но и существенно облегчают процесс обучения игре на ударных инструментах.
В данной работе я хотел показать ключевую роль изучения техники Меллера для современных барабанщиков, на примере музыкантов, достигших колоссальных успехов в ударном искусстве. Ведь почти все известные и талантливые барабанщики владели, владеют техникой Меллера.
Собирая материал и анализируя его, я пришел к пониманию значения биографии Меллера и его последователей в их творчестве и развитии технических приемов, кропотливо собранных Сэнфордом в военные годы. Поэтому логика моей работы выстраивается следующим образом. Вся она условно делится на два тематических блока.
В первом рассматривается исторический процесс развития техники Меллера. На первый план выходит биография талантливого музыканта. Как и большинство великих людей, его отличают преданность любимой работе, увлеченность музыкой и необычайный интерес к своему делу. Все эти качества, открытость новому, тяга к развитию своих способностей и события, происходящие в его жизни, позволяют ему увидеть и схватить то, что до него оставалось в тени. Заслуга Сэнфорда заключается не только в его способности подметить и взять в свой арсенал особенности техники игры, сколько в его желание поделиться с последующими поколениями полученными знаниями в огромном труде, проделанном им в качестве одно из самых выдающихся преподавателей игры на ударных инструментах за всю историю их существования.
Также в первом блоке будет рассмотрен жизненный и творческий путь таких выделяющихся и талантливых музыкантов, как Джин Крупа (Gene Krupa), Джим Чапин (Jim Chapin), Дэйв Вэкл (Dave Weckl), Джо Джо Майер (Jojo Mayer). В конце моей дипломной работы будет оценен и представлен вклад в развитие и распространение техники Меллера в России (Максим Клоц, Анатолий Макуров, Евгений Аноев, Сергей Недзельский).
Второй тематический блок будет посвящен непосредственно технике Меллера, ее фундаменту. Будут рассмотрены ее основы, особенности приемов игры и постановки рук. Далее будет проведен сравнительный анализ техники Меллера среди исполнителей XX века.
В работе мы рассмотрим как исторический процесс развития техники Меллера, так и технический. Необходимо знать, откуда появилась эта феноменальная техника, и к каким новаторствам она привела в исполнительской практике нашего времени.
Жизнь и творчество С. Мёллера
Сэнфорд Августин «Gus» Мёллер (1886-1960) родился в городе Олбани, Нью-Йорке, и начал свое музыкальное образование, изучая фортепьяно. Стэнфорд был очарован игрой барабанщиков на малых барабанах во времена Гражданской Войны в США. Он провел много времени, изучая то, как они играли самодельными палочками по грубой коже. Его не просто завораживала их игра, но и поражали их физические возможности. Ведь они могли играть в течение нескольких дней, ненанося вред себе и не чувствуя никакой усталости. Наблюдая за барабанщиками, Меллер с каждым днем всецело погружался в этот мир, который, как ему казалось, открывал потрясающие возможности для развития игры на ударных инструментах и овладения совершенно новыми для того времени приемами игры. И он был абсолютно прав. Он освоил методику игры этих барабанщиков. По мере ее изучения и освоения он все больше начинал осознавать ее значение. Результаты были ошеломляющими. Все свои наработки и полученные знания Сэнфорд описывал в своих письменных трудах. Все больше увлекаясь этим процессом, Меллер захотел поделиться тем, что стало ему уже так дорого и ценно. Он начал передавать свой опыт другим и стал преподавать.
Он документально описал свои наблюдения игры нескольких лучших барабанщиков того времени. Они разработали технику игры, основанную на циклическом, хлыстообразном движение, сила которого происходила от движения, а не от мускульных усилий. Хотя метод называют методом Меллера, это не была техника, придуманная Сэнфордом. Он собирал всю информацию, которую видел, и делился ею с другими. Такие барабанщики, как Джим Чапин (Jim Chapin), Джин Крупа (Gene Krupa), и Вилиам Людвиг (William Ludwig) учились у Сэнфорда.
Среди всех его последователей стоит обратить особое внимание на Джима Чапина. Этот человек стал одним из самых ярых поклонников школы Меллера. Кроме того он выделялся среди других учеников и был среди них лучшим, по мнению самого Сэнфорда. Существованию и такой популярности техники Меллера в современном мире мы во многом обязаны именно Джиму. Потому как он не только активно использовал ее в обучении собственных учеников, но и способствовал ее всемирному распространению.
В 1925 барабанщик Сэнфорд Меллер собрал информацию по рудиментам в своей знаменитой книге "The Moeller Book: The Art of Snare Drumming".
Затем компания Ludwig Drum собрала группу видных инструкторов-барабанщиков со всех районов страны - с востока, запада, севера и юга, чтобы обсудить этот вопрос и придти к практической системе, которая подходила бы всем. Собрание состоялось во время Национальной конвенции Американского легиона в Чикаго, 20 июня 1932 года. Техника Меллера разворачивалась и развивалась с начала XX века до нашего времени. Он освоил, разобрался и провел анализ техники игры на барабане, сам не подозревая, сделав величайшее открытие в технике исполнительского ударного мастерства.
Ученики С. Меллера
Рассмотрим последовательность перехода техники Меллера от первых учеников до барабанщиков нашего времени. Все эти люди влюблены в барабаны и в своё дело. Работая над собой, в поисках разных подходов игры на барабанах они доводили владение инструментом до совершенства. И приходили к выводу, что техника Меллера являлась основополагающей для овладения игры на барабанах на профессиональном уровне, и умения «разговаривать» с помощью инструмента. Д. Крупа первый барабанщик, вошедший в зал славы! Он настолько повлиял на музыкальное мировоззрение Д. Чапина, что тот, впоследствии не дал умереть этой техники, а наоборот, стал пропагандировать её и обучать своих учеников, в будущем ставших великими музыкантами. В дипломной работе я приведу лишь малую часть этих выдающихся личностей, которые сыграли одно из ключевых значений в технике Меллера, и без которых она могла бы просто прекратить свое существование.
Ниже приводится схема величайших барабанщиков, последователей и учеников Меллера, на примере которых, строится данная работа:
Рис. 1
Остановимся на каждом поподробнее и рассмотрим их творческий путь.
Джин Крупа (Gene Krupa)
Родился 15 января 1909 года в Чикаго (США), в семье польского эмигранта. Еще ребенком он переезжает в Висконсин. Там его преподавателем становиться Меллер. Это событие послужило грандиозному росту талантливого 11 летнего мальчика. Учась в школе, Крупа подрабатывает в музыкальном магазине мальчиком «на побегушках». Однажды на заработанные в магазине деньги Джин покупает себе барабаны. В юном возрасте он понимает, что единственное, что интересует его в жизни - это музыка, и благополучно бросает учебу. Наконец Джину везет - он заменяет заболевшего барабанщика группы «CHICAGOANS», и остается, играя в Чикаго и в Мэдисоне. В 1929 году Крупа переезжает в Нью-Йорк. Там он играет вместе с Беном Гудманом и Гленом Миллером, а затем получает постоянную работу в оркестре Расса Коламбо. В 1938 из-за разногласий с Гудманом, Джин уходит из оркестра. Он организовал свой оркестр в апреле этого же года, которым руководил по 1943 год. В 1960 году у Крупы начинаются серьезные проблемы со здоровьем - сердечный приступ, потом лейкемия. Несмотря на это, он собирает новый оркестр, с которым выступает до 1972 года. В 1973 году Джин Крупа умирает от сердечного приступа в возрасте 64 лет.
«Он был не просто лучшим - он был самым лучшим»
Вся жизнь этого величайшего музыканта прошла в гастролях и в студиях звукозаписи. Дискография насчитывает свыше 20 альбомов с разными коллективами (учитывая, что это начало прошлого столетия). Например, одним из его учеников был Питер Крисс, барабанщик рок-группы KISS, что говорит о многогранности таланта Крупа как музыканта и педагога разнопланового направления.
Джим Чапин (Jim Chapin)
Чапин родился в Нью-Йорке в 1919 году. В 18 летнем возрасте он услышал Джина Крупу и вдохновился барабанами. Его учителем становиться Сэнфорд Меллер. В начале 1940-х годов Джим начинает работать над своей первой книгой «Advanced Techniques for the Modern Drummer, Volume I, Coordinated Independence as Applied to Jazz and Be-Bop», которая, в конечном счете, была опубликована в 1948 году. Эта книга вызвала сильную реакцию в среде барабанщиков. Чапин был вынужден носить барабанные палочки в своем заднем кармане, на случай если его просили продемонстрировать особо трудные места, и доказать, что он действительно может играть каждый рисунок в книге. На сегодняшний день эта книга известна как «The Chapin Book» и возможно эта нотная книга самая важная, написанная когда-либо. В 1992 году Чапин записывает обучающие видео, которое называется «Speed, Power, Control, Endurance». В 1994 году, Чапин получил две награды за его вклад в музыку и образование. В 1995 году, был вписан в Percussive Arts Society Hall of Fame. 4 июля 2009 года на девяностом году жизни Джим Чапин скончался.
Его смерть стала трагедией для мира ударного искусства. Он делал этот мир особенным, живым, динамичным. Он был не только потрясающим мастером своего дела, но и умел, как никто другой, заражать своей любовью к музыке всех, кто когда-либо имел возможность познакомиться с ним. Благодаря обучению у Джима Чапина, огромного скачка в развитии добились такие известные барабанщики как: Дэйв Вэкл (Dave Weckl), Джо ДжоМайер (Jojo Mayer), Максим Клоц и многие другие.
Вдохновленные Чапином, они являются одними из самых востребованных и успешных барабанщиков на сегодняшний день.
Лично для меня, Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер - это те люди, которые не просто вдохновляют меня, а открывают мне особую тайну. Тайну техники Меллера, дополненную своими наработками. Это люди, благодаря которым ударное искусство сегодня не просто живет, а развивается и помогает взрастить новые таланты.
Ниже будут рассмотрены наиболее важные моменты жизни и творчества Дэйва Вэкла и Джо Джо Майера.
меллер техника последователь исполнитель
Последователи техники Меллера нашего времени
Перечислять всех барабанщиков в данной работе, к сожалению, нет возможности, иначе работа приобрела бы другой смысл. Поэтому рассмотрим лишь несколько выдающихся барабанщиков, последователей Меллера, которые продолжили, углубили и трансформировали его музыкальные идеи, привнеся в них и само творчество Мастера, и их собственное восприятие его искусства. На мой взгляд, ярчайшими из них являются Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер. И не только за то, что они продолжают дело Великого Меллера, но и за то, что они нашли свое собственное «имя» и свой стиль в игре на барабанах, обогатив их новым внутренним содержанием: музыкальным, духовным и техническим.
Дэйв Вэкл (Dave Weckl)
Родился 8 января 1960 г. в Сэнт Льюисе, штат Миссури в музыкальной семье (мама любила музыку, а папа играл на фортепиано в качестве хобби). Дэйв начал играть на барабанах в возрасте 8 лет. Еще во время учебы в средней школе, Дэйв получал множество наград от Национальной ассоциации преподавателей джаза NAJE (National Association of Jazz Educators) за его выдающиеся выступления в своем джазовом ансамбле. В 19 лет переехал на Восточное побережье США, где на его игру обратили внимание известные музыканты - барабанщик Питер Эрскин (Peter Erskine), саксофонист Майкл Брекер и пианист Мишель Камило (Michel Camilo). В 1985 Майкл Брекер поговорил с Чиком Корея, на предмет обратить внимание ''на этого нового молодого парня в городе''. Это было началом 7-летнего сотрудничества с Elektric и Akoustic Band Чика Корея. Кроме исполнительской карьеры, Дейв так же тесно связан с преподаванием аспектов музыкального искусства, проводя многочисленные семинары и мастер-классы во всем мире. Последние несколько лет Дейв был занят исключительно со своей группой.
Нотные пособия, видео школы, стали одними из самых популярных во всем мире. Техника Меллера рассказана и показана на последней видео школе, но до этого Дэйв овладел ей в совершенстве.
Джо Джо Майер (Jojo Mayer)
Родился 18 января 1963 г. в Цюрихе, Швейцария. В возрасте двух лет получил свою первую ударную установку, а его первое публичное выступление было в Гонконге, когда ему было всего три года. Его вдохновителями были Бадди Рич, Тони Вильямс, Джек Де Джанет. В возрасте 18 лет он присоединился к группе Монти Александра (Monty Alexander) и интенсивно гастролировал с ней по Европе. Принимал участие практически во всех крупных джазовых фестивалях, включая North-Sea-Jazz Festival, Montreux, Nice, Antibes, Athens и т. д. Это дало ему возможность поработать с такими великими именами в джазе как Диззи Гилеспи (Dizzy Gillespie) и Нина Саймон (Nina Simone), а также показать себя международнойпублике.
С техникой Меллера его познакомил Джим Чапин, который научился ей у самого Сэнфорда Меллера. Из интервью Майера: «Я у Джима в огромном долгу, потому что техника Меллера привела к таким изменениям в моей игре, как не какая другая». Джо также зарекомендовал себя как опытный соло исполнитель и преподаватель. В 2007 году вышла видео школа: «Secret Weapons For The Modern Drummer», посвящённая подробной постановке техники рук.
Мы видим насколько велико значение освоения техникой Меллера для мира ударного искусства. Большинство великих мастеров игры на барабанах, начиная с конца ХIX века по настоящее время, объединяет владение этой техникой. Можно предположить, что именно она наилучшим образом формирует барабанщика и позволяет сделать процесс обучения легче и эффективнее.
Техника Меллера, её основы, дополнения
Техника Меллера заключает в себе ряд приемов, направленных на постановку рук и их движение.
Метод объединяет разнообразные подвиды техники для увеличения движения скорости рук, их силы, контроля, гибкости и игры с разнообразными нюансами. Метод был воспринят как «секретный» в барабанной среде и считался методом довольно сложным для обучения. Техника Меллера использует так называемое «движение хлыста», которое позволяет нашему понятию гравитации, я имею ввиду «облегченное притяжение», делать большую часть работы движения рук, что дает возможность барабанщику играть быстро, расслабленно и свободно, не утомляясь при этом. Конечно, это образное сравнение.
Рассмотрим подробно это движение на примере обычной металлической цепи. Когда сообщаем цепи кинетическую энергию хлыстообразным рывком за один конец, то видно как эта энергия путешествует в виде волны к другому концу цепи. Таким образом, то, что происходит с концом цепи, происходит только как реакция на начальный импульс. Как цепная реакция. Если цепи нечего не мешает, то требуется очень мало энергии, чтобы пустить волну от одного конца к другому. Но если что-то блокирует энергию, то понадобиться огромная сила, чтобы волна преодолела препятствие и достигла другого конца. Необходимо думать о своей руке, кисти и палочки как о цепи, которая должна быть свободна от мешающих напряжений. И пусть энергия течет от одного конца цепи к другому.
Техника Меллера мотивировалась, как техника, которая требует существенно меньше усилий, а также снижающая риск получения травмы, если сравнивать с другими техниками. Однако консенсус касательно данной техники, между барабанщиками так и не найден, и дебаты ведутся, по сей день.
Некоторые имеют мнение, что этот метод объединяет «удар хлыстом» и «отскок». Чапин в своих видео уроках показывает, что данная техника не зависит от отскока, и вы должны контролировать каждое движение руки, исполняя каждую ноту. В отличие от него, Дэйв Вэкл, говорит наоборот, что техника основана в основном на отскоках. На самом деле и те и другие мнения верны. В их основе лежит хлыстообразное движении рук, а отскок - это как само собой подразумевающий, вытекающий, дополняющий элемент.
Данная техника очень эффективна и полезна для того, чтобы ее применять в игре. Чем большим арсеналом техники владеет барабанщик, тем легче ему будет играть, и эффектнее будут смотреться его выступления. Наблюдая выступления некоторых барабанщиков, можно увидеть, как «закрепощены» их движения, как сильно они сжимают барабанные палочки и как напрягают мышцы при игре. Это нехорошо выглядит, и очень плохо влияет на самочувствие барабанщика. Хорошая игра подразумевает под собой свободное владение инструментом, в данном случае и расслабленность мышц. Техника Меллера учит тому, как играть расслабленно, свободно, но при этом иметь полный контроль палочки, силу удара, и возможность самовыражения.
Метод Меллера основан на замахе предплечья, за которым следует хлыстообразное движение от локтя. Для этого движения мы применяем локоть и плечо. В технике используется боковое движение локтей, переходящее влево и вправо, а не вперед-назад. Разберем это движение. В нем используется как немецкая, так и традиционная постановка рук.
Правой рукой движение идет от немецкого захвата. Локоть движется наружи и вверх, и палочка переходит из положения 4 часа в положение на 3 часа. Теперь поднимите кисть так, чтобы палочка указывала в центр барабана. Приподнимите палочку, чтобы она свободно качалась в опорной точки между большим, и средним пальцами. Не поворачивайте ладонь к верху, пусть она смотрит внутрь. Теперь бросьте локоть вниз и переведите палочку снова в положение на 4 часа, выполняя удар. Это движение можно сгладить и сделать более экономичным.
Левая рука, в традиционной постановке, выполняет тоже самое, только с некоторыми поправками. Когда левый локоть идет наружу и вверх, предплечье переворачивается. Как будто бы смотрим, который час. Это переводит палочку из положения 8 часов в положение 6 часов. Затем поднимаем кисть вверх, что бы палочка указывала в центр барабана. Пусть она свободно свисает из опорной точки. Затем бросаем локоть вниз, а за ним следует предплечье, кисть и палочка. Выполняя удар, переводим палочку обратно в положение на 8 часов. Головка палочки должна оставаться на месте во время всего замаха, и начинает двигаться лишь в последний момент. Кисть двигается только как реакция на хлыстообразное движения локтя. Не стоит поворачивать кисть ладонью вверх, когда локоть приходит вниз, необходимо держать ее ладонью внутрь.
В технике Меллера применима и французская постановка рук, но только в определенных приемах игры. Ее особенностью является техника игры пальцами, а не движения, идущие от плеча. И эта специфика не позволяет использовать французскую постановку в технике Меллера в полной мере.
Полный удар Меллера дает максимальную динамику и хорошо иллюстрирует базовое движение. Однако нет нужды всегда выполнять такое широкое движение. Можно применять тот же принцип более сдержанно, уменьшив движение рук. Тогда мы получим половинный и низкий Удары Меллера. Высота замаха локтя, предплечья, кисти, и дуга хлыстообразного движения, определяет силу удара. Фактически локоть является хранилищем силы техники Меллера.
Полный удар Меллера (full), это когда локоть достигает своей самой высшей точки, а кисть поднимается выше головы. Мы используем самые сильные передачи: плечи, локти для того, что бы выполнить самые сильные удары. Для среднего удара Меллера (half) ограничиваем движение поднятия локтя и предплечья. Это наиболее универсальный удар Меллера. При низком ударе Меллера (low), хлыстообразное движение происходит только за счет кистей. Кисти будто бы поднимаются невидимыми нитями. Вы легко можете определить низкий удар Меллера по характерному скачущему движению кисти.
Сравнительный анализ техники Меллера среди исполнителей XX века
Изучая и осваивая технику Меллера, многие талантливые барабанщики вносили в нее свои дополнения. Оставляя в основе общие принципы, они имели различные взгляды на моменты в приемах игры. Таковым, например, является свободный отскок. Здесь, в первую очередь, хотелось бы сказать о Джиме Чапине и Дэйве Вэкле.
Джим Чапин рассказывает в своем видео уроке про TAP, UP,DOWN. Там говорится, что они должны сопровождаться кистью, а не играться на свободном отскоке. В свою очередь, Дэйв Вэкл не исключает возможность игры на свободном отскоке. И объясняет названные выше приемы игры, следующим образом.
После удара не ловить и не останавливать палочку, а дать ей отскакивать как можно дольше раз. При расслабленном и хорошо исполненном ударе, можно получить 6, 8 отскоков и более. Палочка должна скакать только за счет начального импульса хлыстообразного движения в начале удара.
В сравнении с другими техниками интересна специфика и самих ударов. Названия ударов в технике Сэнфорда Меллера такие же, как и в других системах обучения игры на барабанах, однако они имеют другое исполнение. Основано это исполнение на движенияхTAP, UP,DOWN. Это привычные движения для человеческого организма, которые встречаются повседневной жизни. Кратко их можно охарактеризовать так:
Рис. 1
Удар TAP - кистевой, то есть резкий удар. Совершается самой кистью при помощи короткого импульса (рис. 1). В традиционной постановке левой руки, удар TAP совершается за счет ротационного вращения кисти. По мере увеличения темпа, можно легко перейти из кистевого удара на игру пальцами.
Прием UP заключает в себе движение палочки к барабану, и совершает удар в то время, как локоть и предплечье поднимаются вверх, при этом предплечье поднимается вверх в тойже плоскости, в которой находится торс. На рисунке 2 и 3 показано как поднимается локоть и как должна подниматься кисть. После того, как удар совершился, локоть отводится назад по инерции, в слегка «натянутое» состояние, как бы в пружине. В основном, этот удар предшествует удару DOWN и мало где, в одиночном варианте применятся еще. Удар DOWN - другое название, то есть хлесткий удар. Совершается он из положения сверху (рис. 3 фигура 2), но уже с отведенным от торса в бок, ни в коем случае не вперёд, локтём и приподнятым предплечьем. Сам удар наносится в том моменте, когда локоть обратно прижимается к телу, то есть возвращается в исходное положение. Удары TAP,UP,DOWN неразрывны и, как правило, идут один за другим. Как уже было сказано выше, удар UP не существует без удара DOWN, но последний может идти отдельно, если только удар с него и начинается. Техника Меллера описывает также другие технические приемы, которые вдохновили на создание новых приемов игры.
Обогатил и внес свое видение в приемы игры Джо Джо Майер. На основе своего опыта и знаний он разработал прием, в последствии названный приемом «Майера-Меллера».
Он основывался на сокращенной до минимума технике Меллера и пальцевой техники. Суть этого приема заключается в слияние в единое целое обеих техник, что позволяет играть с большей скоростью при минимальных затратах энергии. Эта техника применима не только в немецкой постановке, но и во французской и традиционной. Принцип остается неизменен, слегка меняется расположение пальцев.
Рис. 2 Рис. 3
Удерживая палочку между большим пальцем и третьим суставом указательного пальца, наносим удар палочкой указательным или средним пальцем по переменной. Кисть при этом совершает минимальные колебательные движения. Безусловно, этот прием был придуман исходя из Меллерской техники. И без него не было бы возможности им овладеть.
Как оказалось, техника игры на барабанах, написанная на основе игры солдат в военное время, просто уникальна. Она очень интересна, и если разложить все удары по названиям, то играть становится намного легче. Движения из грубых становятся плавными, резкие подергивания кистей и локтей перестают существовать. Поразительно, но Меллерская техника учит точно и совершенно использовать удары для развития просто невероятной скорости и громкости. Что удивительно, во время игры все части тела расслаблены, работает только мозг, следящий за правильным тактом.
Техника Меллера сродни с техникой "айкидо", где используется сила противника против него самого. Так и в ударе DOWN, где энергия барабанщика практически не задействована. Благодаря этому удару, военные «старички» могли очень долго и громко «отстукивать» марши и другие мелодии. И что самое интересное, на изученную технику Меллера легко ложатся другие техники.
Мы видим, как техника Меллера развивается. Музыканты, овладевшие этой школой, дополняют и видоизменяют ее. Мастера не всегда приходят к общему знаменателю, как, например, Д. Чапин и Д. Вэкл. Кто-то вносит дополнительные приемы, объединяя технику Меллера с другими техниками, как, например, Джо Джо Майер. Это и есть естественный процесс развития. Техника Меллера видоизменяется и обогащается. Но главное, что каким бы изменениям она не подвергалась, ее суть остается имманентна. И те общие принципы, которые лежат в ее основе, помогут добиться успеха еще огромному числу барабанщиков.
Русские последователи школы технике Меллера
Эта техника стала популярна не только за рубежом, но и в России. В нашей стране барабанщики начали применять метод Меллера, что привело к огромному скачку в развитии как джазового, так и классического барабанного исполнительского мастерства. Техника Меллера позволила взглянуть под другим углом и переосмыслить процесс преподавания игры на ударных инструментах.
В России её развивали такие талантливые барабанщики, как Максим Клоц, Анатолий Макуров, Евгений Аноев, Сергей Недзельский и многие другие.
Одним из ярчайших преподавателей в Санкт-Петербурге является Максим Клоц.
Максим преподаёт в Санкт-Петербургском музыкальном колледже им. М.П. Мусоргского и Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств. Наряду с этим Максим интенсивно вовлечён в международные образовательные программы. Активный участник петербургской джазовой сцены. Об его видео школах и нотных пособиях за рубежом отзываются с восторгом. Да и о самом Максиме были сказаны громкие слова. Стив Смит, Дом Фамуларо, Джим Чапин отзываются о Максиме как о прекрасном музыканте, превосходном преподавателе и потрясающем барабанщике. Ученик легендарного Джима Чапина. Максим внёс большой вклад в популяризацию Меллеровской техники с помощью своих мастер-классов, книг и видео. Исполнительская и преподавательская деятельность Максима, а также его учебные материалы получили высокую оценку таких выдающихся барабанщиков, как Джим Чапин, Бил Буфорд, Стив Смит, Дом Фамуларо, Рэнэ Кремэрс, Питэр Магадини и др. Рудиментальные пособия и методика Максима официально рекомендованы ассоциацией N.A.R.D. для всех изучающих рудиментальную технику.
Для современных барабанщиков из России вклад Максима наиболее ценен, потому что ему представилась возможность учиться у самого Джима Чапина, ученика Меллера, стоявшего у истоков возникновения техники. О своих занятиях он говорит следующее:
«Джим Чапин - последний из прямых учеников Мёллера, лучший его ученик. Он несёт в себе и передаёт многолетнюю традицию американской барабанной музыки. У меня была счастливая возможность обратиться к нему и общаться с ним лично, что для меня было важно помимо всего ещё и потому, что я преподаю, а значит, должен быть уверен в правильности, аутентичности того, что я делаю и как объясняю, чтобы мои ученики, в свою очередь, получали верную информацию. Итак, я обратился к Джиму, чтобы сверить свою технику, а также рассказать о своих методах объяснения материала. Он сделал несколько корректив, но в целом весьма высоко отозвался и о технике, и о преподавательских методах, что стало для меня колоссальным стимулом... Ну, когда сам Джим говорит “perfect rolls”, “sensational hands” - это вдохновляет, верно? От него исходит огромная энергия, и это притом, что ему восемьдесят девять лет, и он фактически не ходит (но играет - супер!). Память у Чапина удивительная, я до сих пор получаю от него приветы через едва знакомых мне людей. Его поддержка, мотивация, ряд идей, которыми он со мной поделился - всё это способствовало моему очень быстрому прогрессу. Воспоминания об общении с Джимом вылились в соло “Strivingf or Perfection” (название серьёзное, но на самом деле это была наша с ним шутка). Конечно, личный контакт c учителем незаменим ничем. Но если нет возможности заниматься очно, то базовые сведения о Меллеровском методе можно почерпнуть из видео “Jim Chapin Speed, Power, Control, Endurance”, которое я всячески рекомендую. Оно содержит всю необходимую информацию, чтобы начать заниматься этой техникой. Со своей стороны я постарался как можно подробней изложить Меллеровский метод в сочетании с рудиментальным подходом на своих видео Мастер-классы в “Синкопе” за 2006 и 2007 годы».
Сергей Недзельский еще один барабанщик, преподаватель. В 2001г. закончил РАМ им. Гнесиных по специальности "Ударные инструменты", попутно став лауреатом нескольких джазовых фестивалей. Он является активным участником различных барабанных мероприятий и мастер-классов по всей стране и одним из немногих барабанщиков на российской сцене, кто продвигает технику Меллера.
Техника Меллера повлияла на огромное число Российских барабанщиков молодого возраста. Она продолжает завоевывать мировое пространство, это и не удивительно, ее сильные стороны очевидны.
Заключение
Как говорится в одной известной поговорке: «Капля камень точит». И этой каплей, выточившей такое огромное количества потрясающих барабанщиков, стал труд, проделанный Сэнфордом Меллером. Каплю за каплей он собирал материал и анализировал получаемые знания. Итогом его работы стало распространение ценной для всего мира ударного искусства техники барабанщиков, играющих самодельными палочками на малых барабанах во времена Гражданской Войны в США.
Эта техника оказалась настолько эффективной, что быстро покорила сердца практически всех людей, играющих на ударных инструментах. Она по сей день способствует их профессиональному росту и творческому развитию. Дает возможность отвлечься от физического напряжения (во время игры все части тела расслаблены) и сосредоточится на разуме, следящим за правильным тактом на чувствах, развивающих способность «разговаривать» с помощью инструмента.
В ходе работы также был оценен вклад в развитие и распространение техники учеников Меллера. Многие из них, например Дэйв Вэкл, Джо Джо Майер, дополняют и развивают ее. А без Джима Чапина о ее существовании, возможно, мы бы и не знали.
Техника Меллера широко распространена по всему свету. В России ее активно популяризуют такие барабанщики, как, например, Максим Клоц, Сергей Недзельский. Они дают мастер классы, выпускают видео и книги.
Чем эта техника так интересна и уникальна, что завоевывает авторитет барабанщиков всего мира? Дело в том, что метод Меллера основан на замахе предплечья, за которым следует хлыстообразное движение от локтя. Это дает возможность барабанщику играть быстро, расслабленно и свободно, не утомляясь при этом.
Итак, Меллерская техника учит точно и совершенно использовать удары для развития просто невероятной скорости и динамики.
Техника Меллера мотивируется, как техника, которая требует существенно меньше усилий, если сравнивать с другими техниками, а также как, снижающая риск получения травмы. Прямым доказательством может служить Джим Чапин, покинувший нас на 90 году жизни. Современники отмечают, что даже в пожилом возрасте он превосходно играл на инструменте, хотя ему было очень тяжело ходить.
На своем жизненном опыте, пусть и не большом, я пришел к выводу, что изучение техники Меллера, освоение всех ее приемов и построение игры на их основе, играют ключевую роль в моем профессиональном развитии.
На основе уже изученного материала, мной разрабатывается ряд упражнений. С некоторыми из них я бы хотел поделиться в своей дипломной работе.
Библиографический список
1. Клоц М. 26 стандартных американских барабанных рудиментов. Школа рудиментов. - Спб., 2005.
2. Клоц М.Школа игры на ударных инструментах. Видео школа. - Спб., 2008.
3. Chapin J. Advanced Techniques for the Modern Drummer. Школа игры на ударной установке. - N.Y., 1984.
4. Chapin J. Speed, Power, Control, Endurance.Видео школа. -N.Y., 1992.
5. Chester G. The new breed. Школа игры на ударной установке. - N.J., 1985.
6. Famularo D. It's Your Move. Школа игры на ударной установке. - N.Y., 2001.
7. Firth V. Snare drum method. Техника игры на малом барабане. - N.Y., 1967
8. Mayer J. Secret Weapons for the Modern Drummer.Видео школа. -N.Y., 2007
9. Morello J. Master Studies. Школа игры на ударной установке. - N.J., 1989.
10. Rich B. Modern interpretation of snare drum methods.Техника игры на малом барабане. - N.Y., 1942.
11. Weckl D. Back to Basics.Видео школа. - N.Y., 1988.
12. Weckl D. Natural Evolution DVD № 1, How to Develop Technique.Видео школа. -N.Y., 2003.
13. URL:http://www.daveweckl.com/bio.htm [Дата обращения: 10.11.2012]
14. URL:http://www.drummagazine.com/features/post/legendary-drum-instructor-jim-chapin-dies/ [Дата обращения: 01.11.2012]
15. URL:http://www.drummerworld.com/drummers/JOJO_Mayer.html [Дата обращения: 02.12.2012]
16. URL:http://www.drumspeech.com/articles.php?id=601 [Дата обращения: 15.10.2012]
17. URL:http://maxklots.com/interviews/view/5 [Дата обращения: 20.02.2013]
18. URL:http://www.peoples.ru/art/music/jazz/gene_krupa/ [Дата обращения: 30.10.2012]
19. URL:http://www.playdrums.ru/article/1185-moeller-method-history.html [Дата обращения: 20.01.2013]
20. URL:http://www.zildjian.ru/artists/?id=11 [Дата обращения: 21.02.2013]
Приложение
Разбираясь в разных упражнениях, я пришел к выводу, что упражнения должны помогать, а не тратить драгоценное время. Их просто тысячи! И откуда знать, какие именно поможет сейчас в развитии? Этот вопрос мучает почти каждого начинающего барабанщика: “с чего начать?” Ответ прост - с техники Меллера. Я предлагаю ее осваивать с помощью этих незамысловатых упражнений. Они включают в себя не только приемы full, half, low, а также tap, up, down. В сочетание и комбинации приемов, вырабатывается естественное движение рук и ощущения долей.
Второй блок упражнений способствует развитию координации. Так же он дает углубленное понятие ощущения движений во время игры. Необходимо понимать, что артикуляция рук, для хай-хета, написана шестнадцатыми нотами, но играется восьмыми. То есть, движения должны выполняться так, как будто бы играешь шестнадцатые ноты.
Данные упражнения играются как правой рукой по хай-хету, левой по малому барабану, так и наоборот, левой по хай-хету, правой по малому барабану. Это позволяет заполнить пробелы и выровнять силу рук. Так же колоссально развивает координацию, мышление и обогащает, расширяет поле для фантазии и творчества.
Ключ:
"х" - хай-хэт,
"^" - удар up,
"-" - удар tap,
"v" - удар down.
Рис. 4
Рис. 5
Рис. 6
Рис. 7
Рис. 8
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Техника величайшего представителя игры на ударных инструментах Сэнфорда Меллера в основе приемов игры на барабане. Жизнь и творчество Меллера, его ученики. Последователи техники в наше время. Сравнительный анализ техники Меллера среди исполнителей XX в.
курсовая работа [3,9 M], добавлен 11.12.2013История появления домры в России. Представление методик обучения правилам посадки, положениям рук и инструмента, первоначальным навыкам игры и способам совершенствования техники исполнения произведений в школах А. Александрова, В. Чунина и В. Круглова.
реферат [29,9 K], добавлен 17.11.2011Сложность фортепианной фактурыи построение урока. Организация вспомогательных форм работы: для упражнений, для игры по слуху, для игры с листа. Рассмотрение вопросов фортепианной техники. Изложение и анализ практического опыта работы с учеником.
курсовая работа [478,4 K], добавлен 14.06.2015Серебряный век как период в истории русской культуры, хронологически связываемый с началом XX века. Краткая биографическая справка из жизни Александра Скрябина. Соответствие цветов и тональностей. Революционность творческих исканий композитора и пианиста.
реферат [20,7 K], добавлен 21.02.2016Основные этапы эволюции дирижёрской техники. Главные особенности применения ударно-шумового дирижирования на современном этапе. Общее понятие о хейрономии. Визуальный способ дирижирования в XVII-XVIII веках. Ауфтактная техника схем тактирования.
доклад [9,9 K], добавлен 18.11.2012Жизненный и творческий путь И.Г. Альбрехтсбергера. Общая характеристика и структурный анализ концерта для тромбона и струнных И.Г. Альбрехтсбергера. Композиционные и исполнительские особенности концерта. Выработка рекомендаций для исполнителей.
курсовая работа [1,9 M], добавлен 18.03.2018Историческое значение струнных квартетов Н.Я. Мясковского. Хронология его квартетного творчества. Основные этапы эволюции полифонической техники в квартетах композитора. Фугированные формы: особенности, функции, типы. Особые виды полифонической техники.
автореферат [94,4 K], добавлен 21.09.2014Жизненный и творческий путь. Детство и годы учения. Жизнь в Копенгагене. Музыкально-просветительская и творческая деятельность Грига в годы жизни в Кристиании. Европейское признание Грига. Широкая концертная деятельность композитора. Романсы и песни.
реферат [628,4 K], добавлен 14.04.2003Формирование исполнительского аппарата музыканта-ударника: постановка рук, посадка, звукоизвлечение, развитие чувства ритма. Физиологический механизм двигательно-технического навыка исполнителя. Художественное интонирование игры на малом барабане.
контрольная работа [25,1 K], добавлен 12.07.2015Опубликованные книги в России о творчестве Стинга. Краткая биография и творческий путь Стинга (настоящее имя Гордон Мэттью Самнер). Анализ песни "Englishman In New York" из альбома "Nothing Like The Sun". Характерные особенности творчества Стинга.
реферат [2,4 M], добавлен 14.10.2010