Бардовская песня в творчестве Сергея Никитина. Особенности стиля и жанра

Процесс становления бардовской песни в отечественной музыкальной культуре. Представители авторской песни, краткая характеристика их творчества. Особенности композиторского и исполнительского стиля С. Никитина. Б. Рыжий: личность и творчество поэта.

Рубрика Музыка
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 17.09.2017
Размер файла 69,0 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Куплеты песен выстраиваются в единую драматургическую линию, направленную к кульминации и завершаемую трагическим финалом. Огромную роль играет гитарный аккомпанемент. Он создает необходимое напряжение, накал всему драматическому повествованию. Суть истории, рассказанной в этой песне - человеческая судьба, трагическая судьба. Поэтому в начале каждого куплета, подобно трагическим вариациям на basso ostinato, в среднем голосе фактуры аккомпанемента слышен подголосок - нисходящая хроматическая линия. Идея неотвратимости судьбы также реализуется в текучести, монотонности аккомпанемента, перекликающегося со звучанием колёсной лиры, похожим на звучание волынки, шарманки. Эта ассоциация, с другой стороны, могла возникнуть из сравнения с «майдана океаном».

Непрерывность действия позволяет эмоционально захватить слушателя. В стихотворении заложен повтор строчки «Переведи меня через майдан», которая повторяется как заклинание в начале и в конце каждой строфы. В мелодии четыре строчки стиха соответствуют четырем симметричным фразам куплета. Первая фраза начинается энергичным посылом - восходящей интонацией по минорному квартсекстаккорду. Общий печальный колорит создается за счет плагального оборота, нисходящих окончаний 2 и 3-ей фраз с модуляциями в d-moll, c-moll, g-moll. Четвертая фраза начинается с решительного поворота в мажор (в сопровождении - аккорд III ступени=B-dur) с резкого «взлёта» в верхний регистр. Эта фраза звучит с особой торжественностью, как бы подводя итог - этому ощущению помогает нисходящая интонация баса, общее выпрямление ритма (ровные четверти). Окончание фразы гармонизовано прерванным оборотом (аккордом Es-dur), и поэтому неизбежно появление в g-moll в следующей фразе - начале следующего куплета, как бы обреченное возвращение. Движение гармонии связало куплеты, сгладило цезуру: разрешение доминанты приходится на первую сильную долю мелодии куплета и, следовательно, на начало каждого последующего куплета, причем активная начальная интонация уходит, новый куплет начинается более мягко.

Рассказ лирника идет от первого лица, но Никитины исполняют эту песню дуэтом, объективизируя рассказ. Двухголосие включается постепенно. Сначала это гармоническое двухголосие - в октаву, в сексту. От куплета к куплету двухголосие усложняется, в пятом куплете появляется сходство с каноном, второй голос - причем, это верхний подголосок - становится более самостоятельным. Граница между пятым и шестым куплетом максимально преодолевается (такт 41). Верхний голос, расширяя диапазон вверх, помогает состояться драматической кульминации (такты 46-47). Поскольку песни, певшиеся бродячими музыкантами, существовали в устной традиции, то в кульминации можно отчетливо услышать попытку воспроизвести народное, горловое пение (в верхнем голосе, в подголоске, у Татьяны Никитиной). Последний куплет - это почти речитатив. Короткие, прерывающиеся фразы рисуют картину последних мгновений жизни обессилено падающего и умирающего лирника. Звуки голоса (дуэт в унисон) как бы уходят в тишину, в небытие.

2.4 Борис Рыжий. Личность и творчество поэта

Несколько лет назад Сергей Никитин познакомился со стихами поэта Бориса Рыжего. Как он признался, эти стихи были «так высоки, что мы читали их друг другу взахлеб» (13). К сожалению, к тому времени поэта уже не было в живых: Борис Рыжий покончил с собой в 27 лет, в лермонтовском возрасте, в мае 2001 г. Как в свое время Рубцов, Прасолов, Высоцкий, над нашими головами пронеслась и скрылась за горизонтом яркая поэтическая звезда. Хотя никак не скажешь, что Бориса Рыжего не заметили его современники. Последние два года его жизни отмечены и значительными публикациями поэта, и премиями, и приглашениями на поэтические фестивали (в том числе в Роттердам). Борис Рыжий родился в Челябинске, жил в Екатеринбурге ( он писал о себе: «первый поэт промышленной зоны»). В биографии Рыжего были унылое детство в свердловских подворотнях в компании дворовой шпаны, работа в геологических партиях и учеба в Уральской горной академии.

Достаточно типичная биография российского юноши встает из стихов Бориса Рыжего. Биография поэта на фоне окружающего мира и ее трагическое восприятие им в его стихах прочитывается во всех деталях:

«Я помню все, хоть многое забыл -/разболтанную школьную ватагу./Мы к Первомаю замутили брагу,/я из канистры первый пригубил./Я помню час, когда ногами нас/за буйство избивали демонстранты...» И душевное одиночество, преследующее поэта с самого его безрадостного детства:

«Куда девать теперь весь этот хлам,/…все это обделенное любовью/все это одиночество мое?»

«К одним ударам только и привык/К ударам, от которых словно зубы,/Выскакивают буквы изо рта./И пахнут кровью.»

«Маленький, сонный, по черному льду/в школу - вот-вот упаду - но иду./Мрачно идет вдоль квартала народ./Мрачно гудит за кварталом завод.../... на черном ветру,/в черном снегу упаду и умру./Будет завод надо мною гудеть./Будет звезда надо мною гореть./Ржавая, в странных прожилках, звезда,/и - никого, ничего, никогда.»

Борис Рыжий создал свой памятник трагическому для России последнему пятнадцатилетию XX века. Такие пронзительные строки о судьбе страны и делают стихи Рыжего общезначимыми: «...Внезапный ветр огромную страну/Сдул с карты, словно скатерть - на пол»...

«...нищие сидят/на тротуарах в черных одеяньях»...

«да по улице вечной разлуки./Да по улице вечной печали/в дом родимый, сливаясь с закатом,/одиночеством, сном, листопадом,/возвращайся убитым солдатом.»

Но не только печальные обстоятельства жизни Бориса Рыжего прочитываются в его творчестве. В его стихах есть нечто более важное, что и делает их значительным событием в русской поэзии. Мировая поэзия в своем большинстве - тончайший прибор, реагирующий на человеческую боль. Принимать на себя чужие страдания - нечеловеческая нагрузка, не способствующая долгой жизни («и целый мир взвалили мне на плечи.»). Борис Рыжий погиб на взлете. Но Рубцов, и Прасолов, и Высоцкий сгорали не только от внешних обстоятельств. Они сгорали от высокого напряжения, при котором они жили и творили. Стихи Рыжего идут из самого сердца. В то же время именно сочувствие и горячая любовь к втоптанным в грязь, сломленным жизненными обстоятельствами людям - важнейшая сильная сторона поэзии Бориса Рыжего. Рыжий не отделяет себя от этих, обиженных жизнью, героев («мы с тобою отбросы», «мы...земная шваль: бандиты и поэты»). При всем понимании своего таланта и своего предназначения Рыжий чувствует себя абсолютно слитым с теми, о ком он пишет в своих стихах.

Иногда в лирических стихах поэт становится ироничным и довольно циничным (например, в стихотворение «На окошке на фоне заката..."») Но только безысходное отчаяние могло заставить поэта написать такие строки: «Ничего действительно не надо,/что ни назови:/ни чужого яблоневого сада,/

ни чужой любви,/что тебя поддерживает нежно,/уронить боясь./Лучше страшно, лучше безнадежно,/лучше рылом в грязь.»

«не могу,/чужое горе помня, жить красиво./я перед жизнью в тягостном долгу,/И только смерть щедра и молчалива...».

«О, Боже, ты не дал мне жизни вечной,/ Дай сердце - описать ее любовью.»

Можно сказать, что вся суть и смысл поэзии Рыжего - в этих строчках: «В аду искал приметы рая».

«Судьба бедна. И скуден свет/и жалок. Что б его любить,/додумывай его поэт...»

«...Где нищие, жлобье,/безумцы и рвачи - /сокровище мое...»

Стихи Бориса Рыжего «доступны восприятию любого человека, их легко выучить наизусть, у них есть общечеловеческий смысл, и он ничем не затуманен» (Марина Тимашева, «Радио Свободы», 26.03.2010).

Его стихи написаны богатым русским языком, смысл стихов в большинстве своем прозрачен. Рыжему удалось показать, что и сейчас при наличии таланта и больших душевных усилий можно достигать в рамках классического русского стиха высочайших достижений. Простые слова, простые предложения, в общем, даже не очень строгие рифмы - приметы стихов Рыжего. Творчество же Бориса Рыжего по накалу трагизма можно сравнить с произведениями А.Платонова и В.Астафьева. Для его стихов характерна сила чувств, сила сопереживания: «возможность плакать от чужого горя, любя, чужому счастью улыбаться». Стихи Бориса Рыжего имеют прямое отношению к замечательной, предельно исповедальной поэтической традиции, образцовый представитель которой, конечно же, Есенин. Как определил поэт Сергей Гандлевский: «В его стихах хулиганский шик, люмпенская экзотика приблатненных окраин и лихих пригородов, которые, вообще-то говоря, в долгу перед Борисом Рыжим. Ведь все областные и районные центры для большинства из нас так и останутся ничего ни уму, ни сердцу не говорящими единицами, пока не найдется талантливый человек, который привяжется к какой-нибудь дыре и замолвит за нее слово. Тогда на культурной карте появляется новая местность, напоминая нам, что всюду - жизнь.»(10,6)

2.5 Песни на стихи Бориса Рыжего

Совершенно естественно, что Никитин, заинтересовавшись личностью Бориса Рыжего, выразил в музыке свое понимание его поэзии, дополнил, обогатил смысл стиха музыкальным прочтением. В октябре 2006 года на канале «Культура» Татьяна и Сергей Никитины записали программу в цикле передач «Под гитару» с новыми песнями на стихи Бориса Рыжего в сопровождении джазового трио Евгения Борца. А два года назад Сергей Никитин принес в театр «Мастерская Петра Фоменко» сочинение, жанр которого определил как блюз-опера: «…в расширенном смысле блюз - это «когда хорошему человеку плохо». Это, прежде всего, состояние души. Вот, например, «позабыт-позаброшен с молодых, юных лет» - это тоже блюз, только наш» (интервью Марине Тимашевой, март 2010 года). Наконец, в марте этого года в театре состоялась премьера спектакля «Рыжий» по стихам Бориса Рыжего с песнями Сергея Никитина. Зрители вместе с актерами переносятся в 80е-90е годы прошлого столетия. Они как бы путешествуют в трамвае, делая остановки в памятных для поэта местах его жизни, стихи и песни помогают воссоздать атмосферу тех лет: «Если в прошлое, лучше трамваем/со звоночком, поддатым соседом,/грязным школьником, тетей с приветом,/чтоб листва тополиная следом./Через пять или шесть остановок/въедем в восьмидесятые годы:/слева фабрики, справа - заводы…»

Как сказал Монтень: «Переживать прошлое - проживать свою жизнь второй раз». Во многих стихах Рыжего, к которым обратился Никитин (а их около двух десятков), и это понятно, слышны ностальгические нотки. Но, тем не менее, песни Сергея Никитина на стихи Бориса Рыжего разнообразны по тематике, стилю и настроению.

Песня «На окошке» (2007) выдержана в ритме танго: «На окошке на фоне заката/ Дрянь какая-то желтым цвела…». Танго помогает почувствовать иронию и самоиронию поэта, тем самым усиливая иронический подтекст лирического стихотворения.

Песня «Помнишь, дождь…» (2008) - лирическая, в ней чувствуется щемящая грусть от непонятости, душевного одиночества. В гитарном аккомпанементе - терпкие диссонирующие аккорды, спокойное движение (нет остроты чувств, разговор идет о безвозвратно ушедшем прошлом). Мелодическое движение в тактах 10-13, скорее всего, не случайно, напоминает интонации задушевных песен советского времени, например, из кинофильма «Весна на Заречной улице». «Помнишь дождь на улице Титова,/что прошёл немного погодя/после слёз и сказанного слова?/Ты не помнишь этого дождя!»

Песня «Уфалей» (2008) про Рыжего - «желторотого дуралея»: «Я на крыше паровоза ехал в город Уфалей/и обеими руками обнимал моих друзей --/Водяного с Черепахой, щуря детские глаза./Над ушами и носами пролетали небеса.» Композитор улавливает настроение беззаботного детства, радостного ощущения жизни, открытости, наивности. Музыка напоминает песни Никитина, написанные им для детей: решительные скачки, простота мелодии, симметрично идущей то вверх, то вниз; простой ритм четвертей или ритмической группы четверть с точкой и восьмая, чтобы подчеркнуть метрический акцент. Ритм аккордов в гитарном аккомпанементе добавляет синкопу на вторую и четвертую четверти четырехчетвертного такта. Общее строение песни - трехчастная форма.

В песне на стихотворение «В России расстаются навсегда» ритм аккомпанемента подражает стуку колес поезда, обозначая монотонность движения. Ритм мелодии максимально приближен к речевому, мелодия до 16 такта разворачивается поступенно, без скачков. Шесть строчек стихотворной строфы - разного размера: две строчки трехстопного ямба чередуются с двухстопным хореем с пропущенным первым ударением, причем по смыслу вторая и пятая строчки заканчиваются в следующей строке, так как составляют одно предложение: «В России расстаются навсегда./В России друг от друга города/столь далеки,/что вздрагиваю я, шепнув «прощай»./Рукой своей касаюсь невзначай/её руки.» Композитор чутко преодолевает эти стихотворные цезуры, соединяя поэтические строчки в одну музыкальную фразу. В результате - не характерные для авторской песни несимметричные музыкальные фразы.

Некоторые песни написаны в новой для Никитина блюзовой манере или с чертами блюза. Это, например, песня «Над домами» (2006) «Над домами, домами, домами/ голубые висят облака./ Вот они и останутся с нами/ на века, на века, на века.» В песне «Гранит» (2005) - характерный «блюзовый тон» (Vпониженная ступень), триольный ритм в мелодии, в гармониях - параллельные малые септаккорды. «Так гранит покрывается наледью,/и стоят на земле холода, --/ этот город, покрывшийся памятью,/ я покинуть хочу навсегда./ Будет тёплое пиво вокзальное,/будет облако над головой, /будет музыка очень печальная -- /я навеки прощаюсь с тобой.»

В песне «Отмотай-ка жизнь мою назад» (2007) мы опять встречаемся с жанром блюза: в ритме мелодии ровные восьмые по-блюзовому поются неровно, как четверть и восьмая, то есть четвертные доли такта делятся на триоль восьмых. Лад первой фразы - ми бемоль мажор с низкой третьей ступенью (и она сочетается с ми-бемоль мажорной ступенью «соль» в 4такте - считая первый затакт за целый такт - аккомпанемента). В результате характерного для блюза «раздвоения большетерцовых сегментов в базисном звукоряде» (7,43) - в 15 такте в мелодии сочетаются соль бемоль и соль бекар и образуется хроматический блюзовый звукоряд. Никитина как композитора привлекает «диссонантная плотность» (7, 28) джазовых гармоний. «Гармоническая схема блюза позволяет использовать аккорды определенного фонизма (малые септаккорды) на всех диатонических и хроматических ступенях лада, не выходя за пределы данной тональности»(7,54), поэтому в аккомпанементе первых двух фраз аккорды: as-c-es-ges (S), b-d-f-as(D) (T), а тоника, как мы видим, дана в четвертом такте в виде «тоники с секстой» (es-g-c, что соответствует VI6 аккорду), затем в 5 такте - в виде еще одного малого мажорного септаккорда es-g-c-des. Размер стиха (первая строчка - четырехстопная, вторая - двух) провоцирует деление мелодической линии на две фразы, разные по протяженности, с паузой после короткой второй фразы, что придает сходство с блюзовым квадратом и с его характерной паузой в третьем такте мелодии. Лад первого восьмитакта можно представить как минорную пентатонику от до с блюзовым тоном (пониженной V ступенью), но «блюз минорным только кажется - минор в мелодике сочетается с мажором в аккомпанементе (7,35). Действительно, аккомпанемент обрисовывает тональность Es-dur. Интересна музыкальная форма всей песни: хотя форма является куплетной, где куплет соответствует двум четверостишиям стиха, внутри куплета - репризная форма: 8 тактов+4+4. Средняя часть (4 такта) - сохраняет мягкий покачивающийся ритм блюза, но без характерных блюзовых черт. Музыкальная реприза начальных фраз в последнем четырехтакте (с 13 такта) неожиданна и не связана с повтором в стихе: Отмотай-ка жизнь мою назад/ и ещё назад,/вот иду я пьяный через сад,/осень, листопад./Вот иду я: девушка с веслом/слева, а с ядром --/справа, время встало и стоит,/а листва летит.

В песне на стихотворение «Ода»(2006) Никитин наиболее близко подходит к жанру блюза. В стихотворении можно, несомненно, услышать параллель со стихотворением Блока «Ночь, улица, фонарь, аптека…». У Блока - четырехстопный ямб, у Рыжего - четырехстопный хорей:

Ночь. Звезда. Милицанеры

парки, улицы и скверы

объезжают. Тлеют фары

италийских жигулей.

Извращенцы, как кошмары,

прячутся в тени аллей.

Четверо сидят в кабине.

Восемь глаз, печально-сини.

Иванов. Синицын. Жаров.

Лейкин сорока двух лет,

на ремне его Макаров.

Впрочем, это пистолет.

Вдруг Синицын: «Стоп-машина».

Скверик возле магазина

«соки-воды». На скамейке

человек какой-то спит.

Иванов, Синицын, Лейкин,

Жаров: вор или бандит?

Ночь. Звезда. Грядет расплата.

На погонах кровь заката.

«А, пустяк, - сказали только,

выключая ближний свет, -

это пьяный Рыжий Борька,

первый в городе поэт».

И у Блока, и у Рыжего пейзаж неуютный (ср., у Блока: «Ночь, ледяная рябь канала,/ Аптека, улица, фонарь.» И у Рыжего - пугающая темнота ночи: «…Тлеют фары/италийских жигулей./Извращенцы, как кошмары,/прячутся в тени аллей.»). Но, в отличие от Блока, в стихотворении Рыжего сквозит явная ирония. Начало - «Ночь. Звезда…» - настраивает на романтически-возвышенное лирическое стихотворение. Но следующее слово - «милицанеры» - неожиданно снижает впечатление. Со второй строфы - короткие фразы, неполные предложения (без сказуемого), перечисление фамилий (иронично обыгрывается то, что название типа пистолета совпадает с фамилией) - как будто репортаж о серьезном происшествии. Зловеще краснеет закат. Но Борис Рыжий был «из немногих, кто делает неодушевленное одушевленным, страшное - не очень страшным». (10,6) И вместо вора или бандита патрульным встречается безобидный Рыжий Борька (поэт обыгрывает то, что его фамилия имеет грамматическую форму имени прилагательного). Но недаром стихотворение иронично называется «Ода» - милиционеры не забрали пьяного поэта, потому что они его узнали - потому что «свой», и потому что уважают («первый поэт»). Вот высшее признание поэта!

Песня поется в блюзовой манере - с триольным ритмом вместо ровных восьмых длительностей, с опережающими синкопами, свингуя. Каждая строфа стихотворения соответствует куплету, каждый куплет по строению образует блюзовый квадрат: 3 раза по 4 такта: T-S-T-T («условно тонический четырехтакт») / S-S-T-T/ D-S-T-D. В этой песне в духе блюза нет модуляций, потому что «простая или усложненная гармония блюза всегда однотональна» (7, 54). Мелодия - в блюзовом ладу, который основывается на минорной пентатонике (без II и VI ступеней) +блюзовый тон, V пониженная ступень. Минорная мелодия (си бемоль=III ступень) сочетается с мажорной гармонией аккомпанемента, с малыми септаккордами. Аккорды подчеркивают синкопами вторую и четвертую доли такта. В музыкальном прочтении «Оды» Рыжего блюз помог почувствовать с самого начала мягкую, без осуждения, ироничность - и во взгляде на ситуацию, и в понимании поэтом себя.

Заключение

Творчество Сергея Никитина - как композитора, исполнителя бардовской, авторской песни - чрезвычайно обширно и многообразно и заслуживает самого пристального внимания. Он знает путь, как своим творчеством достичь людских сердец, дать слушателям радость, он - создатель многих песен, ставших популярными. Его песня «Александра» стала лирическим гимном Москвы, его детские песни полюбились уже нескольким поколениям детей. Для авторской песни поэзия - основа и конечный смысл всего творческого процесса. Как композитор Никитин обращается к «золотому фонду» русской поэзии: к стихам А. Тарковского, Д Самойлова, Б. Рыжего, Ю. Мориц, которая назвала его отношение к поэзии «рыцарским служением».

В творческом наследии композитора - лирические и драматические песни, шуточные и детские. Для каждой песни композитор ищет индивидуальное решение, стремясь наиболее полно воплотить авторский замысел поэта, раскрыть смысл и подтекст стиха. Интерес последних лет - к творчеству современного поэта Бориса Рыжего - показал, что С. Никитин вышел на новый уровень композиторского творчества. Он смог, как нам кажется, создать музыкальный эквивалент своеобразного поэтического мира Б. Рыжего, где «земная шваль», «бандиты и поэты» так нуждаются в понимании, сочувствии и любви. Музыкальное прочтение некоторых песен на стихи Б. Рыжего опирается на жанр блюза, который помог сделать этот общечеловеческий подтекст слышимым и убедительным.

Композиторский почерк Никитина обусловлен его поразительной природной музыкальностью, которая позволяет ему создавать оригинальное прочтение поэтических образов. Для Никитина характерна гармоническая насыщенность аккомпанемента, причем насыщенность диссонирующими аккордами и модуляциями. Поэтому закономерно, что Никитин включил в свой гармонический язык джазовые гармонии с их диссонантной красочностью и ладовой многозначностью. Его привлекают сложные синкопированные джазовые ритмы. Если этого требует содержание, особенно в последние годы, Никитин предпочитает в песнях трехчастную форму или куплетную форму с элементами трехчастной формы. Даже куплетная форма в зависимости от содержания приобретает индивидуальные черты.

Для Никитина в авторской песне воплощается идея единения людей «одной крови». Он говорит: «Петь друзьям - чуть ли не главный способ существования авторской песни. Есть еще один, очень важный для меня момент - петь вместе с друзьями.» (5,6) Свою исполнительскую, творческую задачу он видит в том, чтобы противостоять «антикультуре, коммерциализации» современной эстрады, масс-медиа. (14).

Творчество Сергея Никитина, как творчество истинного художника, задевает чувства, умы и сердца людей, не оставляет равнодушным и по нашему мнению, навсегда войдет в историю российского музыкального искусства.

Список используемой литературы

1. Ю.Визбор. Одинокий гитарист. - М.: Эксмо, 2007. - 640 с.

2. А.Городницкий. И вблизи, и вдали. - М.: Сов. писатель, 1991. - 400 с.

3. С.Истомин, Д. Денисенко. Самые знаменитые барды России. - М.: Вече, 2002. - 416 с.

4. Л.Кирилюк. Дипломная работа «Российская авторская песня. Сергей Никитин - профессионал среди любителей». Киевская консерватория им. П.И.Чайковского, Кафедра теории музыки, Киев, 1983. - 80 с.

5. С.Никитин. Времена не выбирают. - М.: Аргус, 1994. - 125 с.

6. Н.Рапопорт. То ли быль, то ли небыль. - С.-Пб.: Пушкинский фонд, 1998. - 192 с.

7. А.Рогачев. Системный курс гармонии джаза. - М.: Владос, 2000. - 128с.

8. Е.Ручьевская и др. Анализ вокальных произведений: Учеб. пособие. - Л.: Музыка, 1988. - 352 с.

9. Б.Рыжий. И всё такое… - С.-Пб.: Пушкинский фонд, 2000. - 80с.

10. Б.Рыжий. На холодном ветру. - С.-Пб.: Пушкинский фонд, 2001. - 80с. 11. Б.Рыжий. Стихи: 1993-2001. - СПб.: Пушкинский фонд, 2003 г . - 80с. 12. Б.Рыжий. Оправдание жизни. - Екатеринбург, У-Фактория, 2004 г . - 80с.

13. С.Никитин. Интервью. - Ток-шоу «Герой города», 2009. - http://video.snikitin.ru

14. С. Никитин. Интервью с Севой Новгородцевым. - Русская служба BBC, 2010. - http://video.snikitin.ru

15. О.Чигиринская. О переводе с родственных языков. 2008. http://pharisai.at.ua

Приложение

АЛЕКСАНДРА

(Слова Юрия Визбора и Дмитрия Сухарева)

Не сразу все устроилось,

Москва не сразу строилась,

Москва слезам не верила,

А верила любви.

Снегами запорошена,

Листвою заворожена,

Найдет тепло прохожему,

А деревцу - земли.

Александра, Александра,

Этот город - наш с тобою,

Стали мы его судьбою -

Ты вглядись в его лицо.

Что бы ни было вначале,

Утолит он все печали.

Вот и стало обручальным

Нам Садовое кольцо!

Москву рябины красили,

Дубы стояли князями,

Но не они, а ясени

Без спросу наросли.

Москва не зря надеется,

Что вся в листвой оденется,

Москва найдет для деревца

Хоть краешек земли.

Александра, Александра,

что там вьется перед нами?

Это ясень семенами

кружит вальс над мостовой.

Ясень с видом деревенским

Приобщился к вальсам венским.

Он пробьется, Александра,

Он надышится Москвой.

Москва тревог не прятала,

Москва видала всякое,

Но беды все и горести

Склонялись перед ней.

Любовь Москвы не быстрая,

Но верная и чистая.

Поскольку материнская

Любовь других сильней.

Александра, Александра,

Этот город наш с тобою,

Стали мы его судьбою, -

Ты вглядись в его лицо.

Что бы ни было вначале,

Утолит он все печали.

Вот и стало обручальным

Нам Садовое кольцо!

РЕЗИНОВЫЙ ЁЖИК(1976)

(ст.Юнны Мориц)

По роще калиновой,

По роще осиновой

На именины к щенку

В шляпе малиновой

Шёл ёжик резиновый

С дырочкой в правом боку.

Были у ёжика

Зонтик от дождика,

Шляпа и пара галош.

Божьей коровке,

Цветочной головке

Ласково кланялся ёж.

Здравствуйте, ёлки!

На что вам иголки?

Разве мы -- волки вокруг?

Как вам не стыдно!

Это обидно,

Когда ощетинился друг.

Небо лучистое,

Облако чистое.

На именины к щенку

Ёжик резиновый

Шёл и насвистывал

Дырочкой в правом боку.

ПОНИ (1965) (ст. Юнны Мориц)

Пони девочек катает,

Пони мальчиков катает,

Пони бегает по кругу

И в уме круги считает.

А на площадь вышли кони,

Вышли кони на парад!

Вышел в огненной попоне

Конь по имени Пират.

И заржал печальный пони:

- Разве, разве я не лошадь?

Разве мне нельзя на площадь?

Разве я вожу детей

Хуже взрослых лошадей?

Я лететь могу, как птица!

Я с врагом могу сразиться

На болоте, на снегу!

Я могу, могу, могу!

Приходите, генералы,

В воскресенье в зоопарк!

Я съедаю очень мало,

Меньше кошек и собак.

Я выносливее многих -

И верблюда, и коня!

Подогните ваши ноги

И садитесь на меня!

ПЕРЕВЕДИ МЕНЯ ЧЕРЕЗ МАЙДАН

(сл. В. Коротича, пер. Ю. Мориц)

Переведи меня через майдан,

Через родное торжище людское,

Туда, где пчелы в гречневом покое,

Переведи меня через майдан.

Переведи меня через майдан,

Он битвами, слезами, смехом дышит,

Порой меня и сам себя не слышит,

Переведи меня через майдан.

Переведи меня через майдан,

Там мной все песни сыграны и спеты,

Я в тишь войду и стихну - был и нету,

Переведи меня через майдан.

Переведи меня через майдан,

С моей любовью, с болью от потравы,

Здесь дни моей ничтожности и славы,

Переведи меня через майдан.

Переведи меня через майдан,

Там плачет женщина - я был когда-то с нею,

Теперь пройду, и даже не узнаю,

Переведи меня через майдан.

Переведи меня через майдан,

Где тучи пьяные на пьяный тополь тянет,

Мой сын поет сегодня на майдане,

Переведи меня через майдан.

Переведи... Майдана океан

Качнулся, взял и вел его в тумане,

Когда упал он мертвым на майдане,

А поля не было, где кончился майдан...

"ПОСЛЕДНЯЯ ПРОСЬБА СТАРОГО ЛИРНИКА"

(сл. В Коротича)

Переведіть мене через майдан,

Туди, де бджоли в гречці стогнуть глухо,

Де тиша набивається у вуха.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть мене через майдан,

Де все святкують, б'ються і воюють,

Де часом і себе й мене не чують.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть мене через майдан,

Де я співав усіх пісень, що знаю.

Я в тишу увійду і там сконаю.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть мене через майдан,

Де жінка плаче, та, що був я з нею.

Мину її і навіть не пізнаю.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть мене через майдан,

З жалями й незабутою любов'ю.

Там дужим був і там нікчемним був я.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть мене через майдан,

Де на тополях виснуть хмари п'яні.

Мій син тепер співає на майдані.

Переведіть мене через майдан.

Переведіть...

Майдану тлумне тло

Взяло його у себе і вело ще,

Коли він впав у центрі тої площі,

А поля за майданом не було.

ПОМНИШЬ ДОЖДЬ НА УЛИЦЕ ТИТОВА(2008)

(стихи Бориса Рыжего)

Помнишь дождь на улице Титова,

что прошёл немного погодя

после слёз и сказанного слова?

Ты не помнишь этого дождя!

Помнишь, под озябшими кустами

мы с тобою простояли час,

и трамваи сонными глазами

нехотя оглядывали нас?

Озирались сонные трамваи,

и вода по мордам их текла.

Что ещё, любимая, не знаю,

но, наверно, музыка была.

Скрипки ли невидимые пели

или что иное, если взять

двух влюблённых на пустой аллее,

музыка не может не играть.

Постою немного на пороге,

а потом отчалю навсегда

без музыки, но по той дороге,

по которой мы пришли сюда.

И поскольку сердце не забыло

взор твой, надо тоже не забыть

поблагодарить за всё, что было,

потому что не за что простить.

УФАЛЕЙ (2008)

(стихи Бориса Рыжего)

Я на крыше паровоза ехал в город Уфалей

и обеими руками обнимал моих друзей --

Водяного с Черепахой, щуря детские глаза.

Над ушами и носами пролетали небеса.

Можно лечь на синий воздух и почти что полететь,

на бескрайние просторы влажным взором посмотреть:

лес налево, луг направо, лесовозы, трактора.

Вот бродяги-работяги поправляются с утра.

Вот с корзинами маячат бабки, дети -- грибники.

Моют хмурые ребята мотоциклы у реки.

Можно лечь на тёплый ветер и подумать-полежать:

может, правда нам отсюда никуда не уезжать?

А иначе даром, что ли, жёлторотый дуралей --

я на крыше паровоза ехал в город Уфалей?

И на каждом на вагоне, волей вольною пьяна,

"Приму" ехала курила вся свердловская шпана

Над домами…

(стихи Бориса Рыжего)

Над домами, домами, домами

голубые висят облака --

вот они и останутся с нами

на века, на века, на века.

Только пар, только белое в синем

над громадами каменных плит…

никогда никуда мы не сгинем,

Мы прочней и нежней, чем гранит.

Пусть разрушатся наши скорлупы,

геометрия жизни земной --

оглянись, поцелуй меня в губы,

дай мне руку, останься со мной.

А когда мы друг друга покинем,

ты на крыльях своих унеси

только пар, только белое в синем,

голубое и белое в синь…

(1974)

Хорошо жить на Востоке,

Называться бен Гасан

И лежать на солнцепеке,

Щуря глаз на Тегеран.

Просто так жить невозможно -

Всем калории нужны,

Ой, как вкусны, ой полезны

В этом смысле шашлыки.

Для него барашков масса

Очень маленьких нужна,

Много шампуров и мяса

Ой, еще нужны дрова!

Хорошо жить на Востоке!

Кушать чай из пиала,

И лежать на солнцепеке,

Ждать, кто принесет дрова.

Хорошо жить на Востоке!

Дров никто не принесет,

Все лежат на солнцепеке,

Чешут пятками живот…

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Феномен бардовской песни в русской культуре. Хронологическое и событийное время в текстах бардовской песни, способы его выражения. Характеристика творчества Ю. Визбора, исследование проявления выразительных возможностей временных форм в его лирике.

    курсовая работа [37,4 K], добавлен 06.06.2014

  • Текст песни как поликодовый текст, содержащий несколько компонентов. Особенности музыки как носителя эмоционально-экспрессивного значения в коммуникативной системе. Анализ песни с точки зрения взаимодействия ее музыкальной и вербальной составляющих.

    статья [17,4 K], добавлен 24.07.2013

  • Изучение истории зарождения блюза как музыкальной формы и жанра в конце XIX века. Характерные черты и виды джаза. Жанры классического шансона. Отличительные особенности авторской песни или бардовской музыки. Основные элементы регги и современного репа.

    презентация [2,2 M], добавлен 23.11.2015

  • Сущность и этапы становления авторской песни как вида творчества. Краткое описание жизненного пути Виктора Робертовича Цоя, а также история его поколения. Анализ одних из самых гениальных и узнаваемых песен В. Цоя - "Звезда по имени Солнце" и "Троллейбус"

    реферат [38,4 K], добавлен 08.11.2010

  • Психолого-педагогическая характеристика младших школьников. Стилевые и жанровые особенности русской народной песни. Возможности русской народной песни как методического материала для развития эмоциональной отзывчивости школьников на уроках музыки.

    дипломная работа [62,2 K], добавлен 28.04.2013

  • Опубликованные книги в России о творчестве Стинга. Краткая биография и творческий путь Стинга (настоящее имя Гордон Мэттью Самнер). Анализ песни "Englishman In New York" из альбома "Nothing Like The Sun". Характерные особенности творчества Стинга.

    реферат [2,4 M], добавлен 14.10.2010

  • Камерно-вокальное творчество композитора Ф. Листа. Своеобразие его пути в песенном жанре. Анализ литературно-художественного текста "Венгерские рапсодии". Роль ритма и темброво-динамической стороны исполнения. Жанрово-стилистические особенности песни.

    курсовая работа [227,2 K], добавлен 05.01.2018

  • Раннее творчество Вагнера и предпосылки оперной реформы. Теоретическое обоснование оперной реформы, её сущность и значение для формирования нового вокально-исполнительского стиля. Место и роль певцов в операх Вагнера и предъявляемые к ним требования.

    реферат [53,7 K], добавлен 12.11.2011

  • Роль династии Темиркановых в музыкальной жизни современной Кабардино-Балкарии. Становление Бориса Темирканова как музыканта, дирижёра и композитора. Определение особенностей композиторского стиля на примере анализа камерных вокальных произведений.

    реферат [2,0 M], добавлен 26.10.2011

  • Интерес к искусству в годы Великой Отечественной войны и вклад артистов в дело борьбы с врагом. Песня как помощник бойца. Седьмая симфония - символ сопротивления фашистам. История песни "Священная война". Тема любви девушки и воина в песне "Катюша".

    презентация [963,6 K], добавлен 18.05.2011

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.