Духовые оркестры в России: история и современность
История зарождения и развития музыкальных инструментов от древнейших времен до наших дней. Рассмотрение технических возможностей медных, деревянных и ударных инструментов. Эволюция состава и репертуар духовых оркестров; их роль в современной России.
Рубрика | Музыка |
Вид | курсовая работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 27.11.2013 |
Размер файла | 1,3 M |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
В бытность свою в Париже Римский - Корсаков услышал впервые необычный для него инструмент - флейту Пана. Инструмент понравился, и мысль употребить его в своих сочинениях нашла у композитора воплощение во время сцены плясок у Клеопатры в III действии "Млады". Звучит флейта Пана в небольшом оркестре на сцене.
Еще Римский-Корсаков вводит в оркестр новые инструменты: это малая и альтовая трубы. В целом III действие "Млады" с Чернобогом и шабашем нечистой силы напоминает "Сцену шабаша" из "Фантастической симфонии" Гектора Берлиоза, в которой среди инструментов также присутствуют и флейта пикколо, и малый кларнет.
Одним из наиболее ярких и хорошо известных примеров применения духовых инструментов - тема золотого петушка во вступлении к одноименной опере. Исполняющая мелодию труба с сурдиной останавливается на высоком для нее ля бемоле второй октавы и долго тянет ноту, несколько усыпляя внимание однообразием своего тембра. Когда же слушатель осознает, что нота длится уж чересчур долго и ни один трубач такого не выдует, оказывается, что ее тянет уже вовсе не труба, а гобой неотличимый от нее в этом диапазоне.
Римский-Корсаков отмечал: настроение не может быть вызвано одними тембрами, оно зависит от мелодического склада, гармонии, ритма, темпа и динамических оттенков, т. е. от общего сложения данного музыкального куска.
Малая флейта и малый кларнет продляют звукоряд их родовых представителей. Усиливают характерные особенности высших регистров флейты и кларнета. Контрафагот продляет звукоряд фагота. Нижний регистр его отличается густотою своего грозного тембра при значительной силе в piano. Английский рожок обладает большей нежностью своего лениво-мечтательного тембра.
Про медные духовые инструменты композитор говорил:
1. Трубы (строй си - бемоль и ля). Ясная и несколько резкая, вызывающая звучность в forte. В piano густые, серебристые высокие звуки и несколько сдавленные, как бы роковые - низкие.
2. Альтовая труба. Инструмент, придуманный и введенный Римским - Корсаковым впервые в партитуре оперы-балета "Млада". Цель его употребления: получить низкие тоны сравнительно большей густоты и прелести. Трехголосные сочетания из двух обыкновенных труб и третьей - альтовой звучат ровнее, чем при трех трубах единого строя. Убедившись в красоте и пользе альтовой трубы, он продолжал ее применять и во многих последующих операх с троечным составом деревянных.
3. Малая труба, придумана и применена впервые тоже в партитуре "Млады" с целью получить вполне свободно издаваемые высшие тоны трубного тембра. Инструмент по строю и звукоряду сходный с малым корнетом военных оркестров.
4. Корнет (строй си - бемоль и ля). Тембр близкий к тембру трубы, но несколько слабее и мягче. Прекрасный инструмент, сравнительно редко употребляемый в современном оперном или концертном оркестре. Хорошие исполнители умеют подражать на трубах тембру корнетов, а на корнетах - характеру труб.
5. Валторна или рог (строй фа). Значительно мрачный в нижней области и светлый в верхней. В средних своих тонах инструмент этот оказывается весьма подходящим и вяжущимся с тембром фагота, почему и служит как бы переходом или связью между медной и деревянной группами.
6. Тромбон (Trombone). Тембр мрачно-грозовой в низших тонах и торжественно-светлый в верхних. Густое и тяжеловатое piano, мощное forte. Тромбоны с механизмом пистонов обладают большею подвижностью по сравнению с тромбонами кулисными, тем не менее, по ровности и благородству звука последние несомненно предпочтительнее первых, тем более, что случаи применения звучности тромбонов по характеру своему мало нуждаются в подвижности.
Среди ранних русских маршей одним из наиболее выразительных по музыке является "Марш лейб-гвардии Преображенского полка". Его музыка тесно связана с интонациями Петровской эпохи. Этот марш не утратил своего художественного значения до наших дней.
Накануне Первой мировой войны в репертуаре оркестров появляется ряд новых сочинений, получивших популярность у слушателей. Среди них особое место занимает марш В.И. Агапкина "Прощание славянки", который обошёл всю Россию. Хотя некоторые композиторы 19 в., и писали выразительные и интересные сочинения для духового оркестра, лишь в 20 в. ряд композиторов обогатили репертуар пьесами, специально предназначенными для исполнения таким составом. В начале 1900-х годов ряд полковых капельмейстеров пополнили репертуар оркестров широко популярными вальсами. Мелодическое богатство, близость к народно-бытовым интонациям, задушевность музыки позволили на многие десятки лет прочно войти в концертный репертуар таким вальсам, как "Амурские волны" М.А. Кюсса, "На сопках Маньчжурии" И.А. Шатрова, "Берёзка" Е.М. Дрейзена, "Тоска" М. Обычайко. В годы революционных событий 1917 года служебно-строевой репертуар пополнился "Марсельезой", а также траурным маршем на тему революционной песни "Вы жертвою пали".
Основа репертуара в двадцатые годы XX века становятся революционные песни: "Варшавянка", "Красно знамя", "Марш Буденного". Из произведений классической музыки часто исполнялись пьесы, тематически связанные с революционной борьбой.
Большой вклад в обновление репертуара для духовых оркестров внес С.А. Чернецкий. В начале 1930-х годов он создает большое число маршей на народные темы, а также на мелодии популярных массовых песен советских композиторов. Одним из лучших сочинений, стал марш "Парад" (1940 год).
В этот же период времени появляется новый жанр - симфония. Одной из первых симфоний, написанных специально для духового оркестра стала Девятнадцатая симфония М.Я. Мясковского. Она была написана к 21-й годовщине Красной армии.
Вывод: Для духового оркестра написано много произведений. В основном это были марши, которые стали появляться с XIX века. Среди них особое место занимает марш В.И. Агапкина "Прощание славянки". C XX века стали появляться пьесы, написанные специально для духового оркестра. В те же годы было написано много вальсов, такие как "Амурские волны", "На сопках Маньчжурии", "Березка", "Тоска".
В обновление репертуара большой вклад для духовых оркестров внес С.А. Чернецкий, которым написано много маршей, и Мясковский, который написал первую симфонию специально для духового оркестра.
IV. ФУНКЦИИ ДУХОВЫХ ОРКЕСТРОВ В СОВРЕМЕННОЙ РОССИИ
духовой оркестр медный ударный
В первой четверти XVIII века окончательно складываются основные функции военной музыки. К ним относятся игры на марше, в походе, на учении и в бою. Важное место по-прежнему занимает сигнальная служба. Возрастает роль военных оркестров во время проведения воинских ритуалов, которые теперь постоянно сопровождаются полковой музыкой. В этот период необычайно пышными становятся триумфальные шествия, представляющие собой развитие ритуала встречи победителей и предвосхищающие военные парады. Торжественными и многолюдными становятся погребальные обряды, где видное место в церемонии занимает военный оркестр. [8]
В 70-е годы XVIII века заметно повышается роль военных оркестров в общественной жизни. Присущие русской дворянской империи помпезность, блеск и роскошь находили выражение в многочисленных и частных празднествах и увеселениях. Торжественные шествия, балы, маскарады, спектакли становятся неотъемлемой составной частью повседневного быта знатных вельмож и императорского двора. К участию в подобных празднествах, помимо придворного оркестра и певческой капеллы, постоянно привлекаются и военные музыканты.
К середине XIX в. в репертуаре оркестров появляются произведения самых различных жанров, оркестры участвуют в концертных программах, расширяется их слушательская аудитория. Без военной музыки не обходится ни одно значимое событие.
Одной из причин использования именно духовых оркестров явилось то, что духовые и ударные инструменты, составляющие основу военных оркестров, хорошо слышны на открытом воздухе.
Нельзя переоценить использование духового оркестра в церемониях. Музыка придает патетичность и торжественность, используется вместе с артиллерийским салютом, эскортом, маршем. Вначале духовой оркестр использовали только для высших военных чинов, а позже стал атрибутом любого военного ритуала.
Капитан Василий Захаренко - военный дирижер Московского музыкального кадетского корпуса: "Мы занимаемся очень важным, очень нужным и сильным делом. Сегодня наша молодежь живет не всегда хорошими целями и ориентирами, и мы пытаемся плыть против течения, стремимся оторвать от улицы, от подворотни вместе с их музыкальными предпочтениями. Решаем трудную задачу повернуть молодых лицом к искусству, и стараемся чему-то полезному научить их". [19]
Деятельность военных оркестров в 1913 г. можно разделить на две составляющие: участие военных музыкальных коллективов в концертных, культурно-зрелищных и танцевальных мероприятиях; участие оркестров в мероприятиях, предусмотренных воинскими уставами и другими нормативными актами.
К первой составляющей мы можем отнести следующие формы деятельности военных оркестров: игра в парках, садах, на катках, участие в благотворительных балах с концертными отделениями, обслуживание танцевальных вечеров, участие в литературно-музыкально-танцевальных вечерах, выступления в антрактах драматических спектаклей и кинофильмов, музыкальное сопровождение кинофильмов, обслуживание обедов и т.д.
Вторая заключается в исполнении разнообразных музыкальных произведений служебно-строевого репертуара на военных парадах, церковных церемониях, встречах и проводах официальных лиц, похоронах военнослужащих.
С появлением кинематографа у духовых оркестров появилось новое направление деятельности: музыкальное сопровождение фильмов.
Справедливости ради следует сказать, что не только военный оркестр принимал участие в иллюстрации кинофильмов в 1913 г. Так, в мае на экране "Пале-театра" демонстрировалась грандиозная картина по роману Г. Сенкевича "Камо грядеши", отличавшаяся, по воспоминаниям известного московского рецензента того времени Якоби, захватывающим реализмом. Эта картина сопровождалась оркестром духовой музыки под управлением Константина Николаевича Васильева, который впоследствии возглавил оркестр 88-го пехотного запасного полка [8].
Тем не менее, в наше время в крупных городах и населенных пунктах все больше становится популярным использование похоронной инструментальной музыки. В России, а также Европе -- это оркестр медных духовых инструментов, с использованием валторны, тромбона и разновидности трубы. Оркестр является важной составной официальной торжественной церемонии. Неслучайно влияние воинских обычаев на гражданские традиции. Это объясняется двумя мировыми войнами, в которых население России пережило и отразило мощные интервенции на своей территории. Спустя шестьдесят пять лет после Великой Отечественной войны, мы свято чтим память о погибших, отдавших свои жизни за свободу, за мир. Все торжественные ритуалы и церемонии, траурные и праздничные буквально пронизаны военной атрибутикой.
Вывод: Следует отметить, что военные оркестры всегда стояли на службе государственной идеологии и в этом заключена их особая специфика.
Вместе с тем деятельность военных оркестров нужно оценивать намного шире. Рассмотрение разнообразной деятельности военных оркестров в послевоенный период показало, что благодаря высокому уровню мастерства и творческого потенциала, военные музыканты сыграли заметную роль в развитии отечественного музыкального искусства второй половины ХХ века.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Итак, оркестр большой коллектив музыкантов, играющих на различных инструментах и совместно исполняющих написанные для данного состава произведения. Грань между оркестром и инструментальным ансамблем не вполне чёткая, однако, если в ансамбле каждая партия исполняется одним музыкантом, для оркестра характерно исполнение хотя бы некоторых партий несколькими однотипными инструментами в унисон. В связи с особым назначением исполнительских коллективов сложились военный оркестр (духовой, порою расширенного и смешанного состава), эстрадный.
Зародившись на рубеже 16--17 вв., оркестр прошёл длительный путь развития. Лишь к концу 18 в. сложился оркестр, который называется малым медным. Последующее развитие духового оркестра в 19 в. долгое время шло по пути расширения его состава и увеличения числа исполнителей. Появился так называемый большой смешанный оркестр.
Ради обогащения колористических возможностей в духовой оркестр стали вводиться дополнительные инструменты, обладающие звучанием особого тембра, -- малая, альтовая и басовая флейты, английский рожок, малый кларнет, бас-кларнет, саксофон, контрафагот.
Для духового состава писало много русских композиторов. Больше всего было написано маршей и вальсов.
Духовые оркестры были задействованы в различных церемониях (триумфальных, погребальных, праздничных, военных). Также оркестры использовались для озвучивания фильмов.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Античная музыкальная эстетика. - М.: Музыка, 1960
2. Березин В. Духовые инструменты в музыкальной культуре классицизма. - М.: Институт общего среднего образования РАО, 2000
3. Болотин С. В. Энциклопедический биографический словарь музыкантов-исполнителей на духовых инструментах. - М., 1994
4. Грачев В. Н. Гимны России. - М., 2003
5. Губарев И. Духовой оркестр. Краткий очерк.М. .: Советский композитор, 1963
6. Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. Изд. 2. - М.: Музыка, 1973
7. Инструменты духового оркестра. Составитель Б. Т. Кожевников. М.: Музыка, 1984
8. Клейн Э. Г. История военной музыки в России: учебное пособие по курсу "История русской музыки" для студентов заочной формы обучения по специальности 030700 (050601.65) - Музыкальное образование. - Кострома: Авантитул, 2011
9. Левин С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. - Л.: Музыка, 1973
10. Матвеев В. Русский военный оркестр. М. - Л., 1965
11. Ноздрунов Б. Материалы по истории русской военной музыки во второй половине 19 века // Хрестоматия по истории русской военной музыки. Ч. 1. - М., 1981.
12. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. //Гос. Муз. Издат. 1935г
13. Рогаль-Левицкий Д. Р. Современный оркестр. Т.1, 2 М.: 1953-1958
14. Соловцев А. Николай Андреевич Римский-Корсаков очерк жизни и творчества. //М. "Музыка" 1984г.
15. Тутунов В. И. История военной музыки России. - М., 2005
16. Усов Ю. История отечественного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. - 2. - М.: Музыка, 1986.
17. Усов Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. 2. - М.: Музыка, 198
18. Чулаки М. Инструменты симфонического оркестра. Издание третье. Издательство "Музыка" Москва 1992
19. Петербургская кадетская газета. № 16 2009 год
20. Partita.ru
21. http://riuz.ru/pohoronyi-orestr/
22. http://rgsritual.ru
23. http://cosmograph.ru/muzyka-2498/
ПРИЛОЖЕНИЕ
Труба
Корнет
Валторна
Тромбон
Альт
Тенор
Баритон
Туба
Флейта
Гобой
Кларнет
Саксофон
Фагот
Размещено на Allbest.ru
Подобные документы
Классический репертуар для народных инструментов XIX в. Создание первых оркестров хроматических гармоник, балалаечного оркестра и особенности становления их репертуара. Композиторы и исполнители-народники. Произведения для струнных щипковых инструментов.
курсовая работа [63,6 K], добавлен 16.12.2014Первый музыкальный инструмент. История некоторых русских народных инструментов. Устройство некоторых русских народных музыкальных инструментов. Народные традиции и роль музыкальных инструментов в них. Разнообразные обычаи и обряды на масленицу.
реферат [30,6 K], добавлен 19.10.2013Значение восемнадцатого века как переходного периода в истории русской музыки. Оркестры петровских времен. Состав оркестрантов и преобладание местных духовых инструментов. Появление инструментальной музыки. Народная песня в качестве дворцовой забавы.
реферат [35,0 K], добавлен 14.01.2010Виды чувашских народных музыкальных инструментов: струнные, духовые, ударные и самозвучащие. Шапар — род пузырной волынки, методика игры на ней. Источник звука мембранофонов. Материал самозвучащих инструментов. Щипковый инструмент — тимер купас.
презентация [10,4 M], добавлен 03.05.2015История и основные этапы становления русских народных инструментов. Общая характеристика некоторых российских инструментов: балалайки, гуслей. Музыкальные инструменты Китая и Киргизии: темир-комуз, чопо-чоор, баньху, гуань, их происхождение и развитие.
реферат [30,9 K], добавлен 25.11.2013Развитие и совершенствование синтезаторной музыки: истоки, современность. История музыкальных инструментов: электрогитара, синтезатор. Эволюция звукозаписи: от фонографа до многоканальных жестких дисков. Возможности и недостатки электронной музыки.
презентация [4,7 M], добавлен 07.04.2011Применение музыкальных игрушек и инструментов и их роль в развитии детей. Разновидности инструментов и их классификация по способу извлечения звука. Формы работы по обучению игре на детских музыкальных инструментах в детских дошкольных учреждениях.
презентация [924,1 K], добавлен 22.03.2012Критерии и признаки рациональной классификации музыкальных инструментов, способы игры на них. Систематизация исполнительских и музыкально-исторических классов инструментов; типы вибраторов по Хорнбостелю-Заксу. Классификации П. Зимина и А. Модра.
курсовая работа [2,5 M], добавлен 27.02.2015История возникновения и развития домры. Популярность скоморохов, любовь народа к домре и царский указ о запрете. Возрождение домры благодаря Андрееву. Признание оркестра народных инструментов на сценах мира. Первый концерт для домры с оркестром Будашкина.
реферат [1,0 M], добавлен 20.11.2009Основная классификация музыкальных инструментов по способу извлечения звука, его источнику и резонатору, специфика звукообразования. Типы струнных инструментов. Принцип работы губной гармошки и волынки. Примеры щипковых, скользящих инструментов.
презентация [446,6 K], добавлен 21.04.2014