Национальные хоровые композиторы Пермского края. Татарские композиторы
Татарская музыка как народное, в основном вокальное искусство, представленное одноголосными песнями устной традиции. Ладовая основа и звукоряд татарской народной музыки. Композиторы Пермского края. Вклад композитора Чуганаева в развитие народной песни.
Рубрика | Музыка |
Вид | курсовая работа |
Язык | русский |
Дата добавления | 30.03.2011 |
Размер файла | 21,7 K |
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
Пермский Краевой Колледж Искусства и Культуры
Курсовая работа
по дисциплине История хорового искусства
на тему
Национальные хоровые композиторы Пермского края. Татарские композиторы
Выполнила:
студентка 2 курса «НХТ» Галяува А.Н.
г.Пермь, 2011
Содержание
Введение
1. Татарская музыка
2. Татарские композиторы Пермского края
2.1 Саубан Чуганаев
3. Заключение
Список используемой литературы
Приложения
Введение
«Наверное, никто не сомневается в том,
что важнейшей основой становления народа
как культурной нации является его национальная музыка».
Г. Исхаки
Народная песня близка и понятна каждому человеку. Рожденная неизвестным автором, она переходит из уст в уста, зачастую видоизменяясь, приобретая новые черты, несет то эмоциональное содержание, которое заложено в нем автором - певцом из народа.
Бесхитростная, искренняя, задушевная, она всегда была источником творчества величайших композиторов всех эпох и народов. Трудно найти певца, формирование которого не было бы связано с народной песней.
Музыка татарского народа, как и любой другой вид искусства, прошла многовековой путь исторического развития и преодолела во время него множество изменений. Интонационные и ритмические особенности имеют общие черты с музыкальными традициями тюркских и финно-угорских народов Поволжья. Из этого можно предположить связь лирических татарских напевов с историческим музыкальным эпосом языческой эпохи, которая оставила свой большой отпечаток не только на музыке, но и на всей татарской культуре.
Я выбрала татарскую музыку и композитора, т.к. я сама являюсь татаркой, мне интересно проследить развитие, становление национальной музыки, выявить и популяризировать малоизвестных композиторов.
Проблема курсовой работы: выявить малоизвестных национальных композиторов Пермского края.
Цель курсовой работы: популяризация малоизвестных национальных композиторов Пермского края.
Объект курсовой работы: творческая деятельность национальных композиторов Пермского края, народная культура
Гипотеза курсовой работы: проследить развитие татарской народной песни
Предмет курсовой работы: творческая деятельность композитора Саубана Габдрахмановича Чуганаева.
Методы исследования: 1. Справочная литература
2. Интервью у композитора
3. СМИ
4. Литературные источники.
1. Татарская музыка
Татарская музыка - народное, в основном вокальное искусство, представленное одноголосными песнями устной традиции.
Тематика песен охватывала все стороны жизни народа.
Наиболее своеобразны протяжные сольные лирические и лирико-эпические песни “озын к?й”. Для них характерны волнообразное развертывание мелодии(нередко из одного тематического зерна) с тенденцией поступенного движения к нижней опоре, ритмическая свобода, переменный метр, асимметричность структуры.
Большую роль играют импровизируемые певцом мелизматические распевы. В целом мелодия развивается спокойно, плавно, на широком дыхании, без акцентирования.
Приглушенные тембры, мягкость интонирования и манера пения вполголоса придают старинным напевам особую душевность и теплоту.
Примерами “озын к?й” являются песни: “Чыгарсы?мы каршы алырга” (“Встретишь ли меня?”)
Это песня о девушке, которая посвящает свою песню своему любимому, спрашивая, встретит ли он ее, бросив все дела, чтоб остаться с ней навсегда... Также песни жанра “озын к?й” посвящаются родной земле. Таковой, например, является песня “Сагыну”(“Тоска”). Это песня о человеке, который разлучен с родной стороной. Он говорит, что он бы передал привет Родине, если бы ветер дул в ту сторону, и если бы не было больно сердцу , он бы даже не тосковал по родным краям... Для него самое большое счастье - жить в родной стороне. Другая разновидность татарских народных песен - шуточные и плясовые быстрые песни “Кыска к?й”, для которых характерны чёткая метроритми-ческая организация, небольшой диапазон, отсутствие орнаментики, квадратная структура; к ним примыкают “Такмак”(частушки). Примером являются свадебные частушки “?й, икегез, икегез!”(Эх, вы пара!).В них описываются достоинства жениха и невесты, даются напутствия молодой паре, перечисляются пожелания. Существует множество вариантов стихов и мелодии в разных районах. Примером плясовых песен является песня “?пип?”(“Апипа”). Эта песня о девушке, которую под разными предлогами уговаривают выйти сплясать для сватов. Популярны 2-х частные песни, главным образом, любовно-лирические, лирико-бытовые, сочетающие черты протяжных напевов с кыска к?й. Старинные песни-сказы “Б?еты” повествуют о трагических событиях семейно-бытового плана. Духовная музыка также являлась частью музыкальной культуры. Ислам был официальной религией, и поэтому его влияние распространялось не только на культуру в целом, но и на развитие музыкального искусства. Коран сам по себе не запрещает музыку, а наоборот, поощряет ее присутствие в мусульманском культе, помогая верующим постичь содержание священной книги, которая, как известно, читается нараспев. Напевы сур (глав корана) передавались из уст в уста в течение поколений во время духовных учений в стенах религиозных учебных заведений. Ладовая основа татарской народной музыки - ангемитонная пентатоника.В напевах соединяются разные по строению бесполутоновые 5-ступенные звукоряды. Звукоряд ангемитонной пентатоники - один их древнейших в мире. На нем основана музыка многих народов: китайская, индонезийская, татарская, башкирская, марийская, чувашская, музыка некоторых народов Северной Африки, Латинской Америки, Индии. В далекие времена пентатоника была основой музыки европейских народов - об этом свидетельствуют старинные мелодии шотландцев; часто встречается пентатоника в древних русских напевах.
В старинных напевах преобладают бестерцовые разновидности лада, в более поздних - терцовые, создающие ощущение ма?жорного и минорного лада. Традиционное исполнение музыки - одноголосное, преимущественно сольное, без инструментального сопровождения.
В современной практике певцы поют в сопровождении баяна.
Самыми распространенными инструментами татарского музыкального фольклора были гармонь-тальянка, курай (подобие флейты), кубыз (скрипка), сурнай (музыкальный инструмент стран Востока), мандолина.
Распространение получило коллективное унисонное пение хороводных, игровых, деревенских песен. Встречается и хоровое пение с элементами многоголосия.
Первые записи татарских народных песен относятся к концу 19 века:
· В.А. Мошков «Материалы для характеристики музыкального творчества инородцев Волжско-Камского края»
· С.Г. Рыбаков «Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта»
В 20 веке возникли новые разновидности песни, сформировались новый тип мелодики, интонационные обороты, и некоторые стилистические особенности.
Интенсивно начало развиваться оперное творчество.
В 1941 году Ф.З.Яруллин на основе слияния народных музыкально-поэтических традиций с принципами классического балета создал первый национальный балет «Шурале».
Татарская симфоническая музыка зародилась в 20-30-е гг. 20 века в творчестве С.З. Сайдашева, Н.Г. Жиганова.
Медленнее развивается хоровая музыка. Путь к ней прокладывался через хоровые обработки народных песен. В этой области известны произведения Ключарева, Музафарова, Ш.К. Шарифуллина, А.Г. Валиуллина. Среди исполнителей татарской музыки известны певцы: А.З. Аббасов, С.Г. Садыкова, Л. Батыр-Булгари и т.д, дирижеры: Д.Ж. Садрижиганов, Х.В. Фазлуллин.
2. Композиторы Пермского края
В Пермском крае исторически сложилось так, что хоровое исполнение татарских песен являлось как бы исключением, однако оказывается влияние других этнокультурных групп на музыку, и все шире получают распространение хоровые обработки татарских народных песен, авторские многоголосные произведения.
В Пермском крае небольшое количество хоровых композиторов.
Это Саубан Габдрахманович Чуганаев, Масгут Габдрахманович Имашев, Адис Хурматович Маликов и т.д.
Саубан Габдрахманович Чуганаев
Саубан Габдрахманович родился в 1948 году в прекрасном уголке Бардымского района - в деревне Юкшур, в семье Габдрахмана и Набиры Чуганаевых. Он рано познал горечь сиротства и лишений… Когда ему было 7 лет, умер отец, а в 15 он остался без матери. «Наверное, эти потери и то, что я рано остался сиротой, повлияли на мою жизнь, привнесли в неё оттенок горечи, грусти…С раннего детства я любил слушать и петь татарские и башкирские народные песни…» - рассказывает Саубан. Трудовая биография начинается в 15 лет. Он работал учеником слесаря-сборщика на заводе «Торгмаш». Работал и учился - вечерняя школа, вечернее ПТУ…потом армия, Тихоокеанский флот… После армии он еще несколько лет проработал на том же заводе, а по вечерам репетировал в ансамбле татарской песни при Дворце культуры и техники имени Я. М. Свердлова. На сцену выходил сначала как исполнитель, затем в качестве баяниста.
С 1972 по 1974 годы работал руководителем этого коллектива. Именно тогда появились его первые песни: “Бер елганы? ике ярында”(“На разных берегах одной реки”), “Яран г?л”(“Цветок Герани”).
Но его влекло профессиональное музыкальное образование. В Перми без начального музыкального образования в музучилище не принимали, и тогда Саубан поступил в Уфимское училище искусств. После 2 курса он добился перевода в Пермское Музыкальное училище на отделение “Хоровое дирижирование”, которое успешно закончил. С 1976 года он художественный руководитель ансамбля песни и танца. Под его руководством также работал вокальный студенческий ансамбль в Сельхозинституте. В эти годы Саубан Габдрахманович сочинил около 50 песен, которые высоко бвли оценены на конкурсах “Золотая долина”(Челябинская област, г. Миус, 1993), “Уральская песня”(Г. Екатеринбург), “Татарская песня-93” (Пермская область). А на конкурсе, который проводила Татарская Государственнная Телерадиокомпания в 1993 году, песня “Яран г?л” была названа песней года.
В 1994 году в Бардымском издательстве был издан первый сборник “Яран г?л”, в который вошла 31 песня. С 1995 года творчество и жизнь связаны с Бардымским домом культуры и Бардымским отделом культуры. Он работал там ведущим методистом по национальной культуре, объездил всю область, наладил сотрудничество с татарами и башкирами других районов. Также он занимался организацией конкурсов, фестивалей не только в Пермском крае, но и в Республиках Татарстан и Башкортостан: Чуганаев активно участвовал в организации проведения Дней татарской литературы и искусства в Прикамье 2-6 апреля 2000 года. В 2001 году в г. Зайнек Республики Татарстан вышел в свет новый сборник «Уральские напевы», в который вошли 35 песен Чуганаева. В 2006 году по инициативе этого талантливого человека создается творческий союз композиторов, который объединил самодеятельных татарских композиторов Пермского края. Песни Саубана звучат в исполнении таких звезд, как Фердинанд Саляхов, Салават Фатхетдинов, Зайнап Фархетдинова, Зуфар Билалов, и другие. Саубан Габдрахманович уделяет много внимания работе с молодыми певцами, подающими надежду. Он помогает реализовать творческий потенциал, совершенствовать свое мастерство. Неоднократно его ученики становились дипломантами и лауреатами различных престижных конкурсов.
Также огромный вклад вносит Чуганаев в развитие театрального творчества татар и башкир. Его песни и музыка украшают спектакли, помогая ярче раскрывать образы героев. Но Чуганаев не оставляет свое певческое творчество. За исполнительское мастерство в 2002 году на областном конкурсе «Мир вашему дому» он награжден дипломом лауреата.
В 2006 году за заслуги в развитии и пропаганде татарского песенного творчества ему присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры Республики Татарстан». В 2007 году за огромный вклад в развитие культуры объявлена благодарность министра культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации. Однако его самое большое достижение - сын Ринат, окончивший Казанскую консерваторию, и ставший профессиональным оперным певцом.
Я разберу его творчество на примере песен «Саубуллашу»(«Прощание») и «Кошлар кайткан чак иде»(«Когда летели птицы…»)
«Саубуллашу»(«Прощание»)
Это песня о птицах, которые улетают в теплые края, о природе, которая увядает, об опавших листьях…
Птицы вернутся с весной, но любовь не вернется никогда…
Эта одна из песен, отражающих чувства автора, их искренность…
В этой песне автор использует многоголосие (от унисона к 3-хголосию)
«Кошлар кайткан чак иде» - также о расставании, о тоске главного героя песни: весеннею прекрасной порой они обещали никогда не расставаться, однако судьба-злодейка разлучила их…
татарская музыка композитор чуганаев
Список используемых источников
Д.Г. Закиров. Татары и башкиры Перми. Об историческом вкладе татар и башкир в становление и развитие города: Историко-публистическое и научное издание. - Пермь: ОАО «ИПК «Звезда», 2008. - 496 с.
М.Н. Кашипов. Любимые песни(на татарском языке). - Казань: Татарское книжное издательство, 1990. - 47 с.
А.Г. Яхин, З.М. Гинниятова, Х.Г. Файзрахманова, Т.Р. Шакирова, И.И. Кадырова. Кладезь мудрости. Татарское народное творчество(на татарском языке). - Казань: Магариф, 1999. - 287 с.
Газета «Звезда», №18(997)
Г.М. Науменко. Жаворонушки. - Москва: Советский композитор, 1988, 112 с.
Сайт Бардымского района.
Заключение
Мной была проведена научно-исследовательская работа по выявлению национальных композиторов Пермского края, пропаганде народной музыки, популяризации татарской культуры, творческой деятельности композитора Саубана Габдрахмановича Чуганаева.
Мне эта тема показалось очень интересной, актуальной, и необходимой в наше время, т. к. сохранение, популяризация национальных особенностей необходима для передачи будущим поколениям. Наша задача - сохранить самобытность, индивидуальность, характерные черты каждой национальности, культуры, т.к. идет процесс видоизменения, утрачивается колорит, происходит влияние современной музыки на исполнение.
I. Приложения
Саубуллашу
1.Прощальная моя, моя мелодия…
И птицы вон летят, да гнутся тополя.
И листья машут мне: «Прощай!», летя к земле.
Припев: Прощай, прощай, прощай!
И в птичьих голосах слышна моя печаль…
Зима уйдет, весна придет, Любовь моя, прощай!
Любовь, прощай!
2.Летает желтый лист, а в небе стая птиц, Уж осени пора…
Искать свою весну как сердцу моему? Любовь так далека…
Припев
3.И осень, и зима прошли, идет весна… И гуси вон летят.
Но невозможно мне вернуться к той весне, Ведь молодость прошла…
Припев
Размещено на Allbest
Подобные документы
Характеристика марийцев как одного из старейших этносов Пермского края. Составление методического пособия для студентов курса "Народное хоровое творчество". Жанры марийских песен. Известные марийские композиторы: Искандаров, Смирнов, Ключников-Палантай.
курсовая работа [63,3 K], добавлен 16.06.2011Русское музыкальное общество. Камерная, симфоническая музыка. Концерты "Бесплатной музыкальной школы", основанной музыкантом М.А. Балакиревым. Развитие национальной русской музыки. Композиторы "Могучей кучки". Музыкальные произведения А.П. Бородина.
презентация [1,6 M], добавлен 05.10.2013Зарубежные и русские композиторы. Влияние музыки на человека. Влияние современной молодежной музыки на молодежь, на их эмоциональное, физическое и духовное состояние. Что происходит в зоне шизофонического разрыва. Современные молодежные направления.
контрольная работа [22,9 K], добавлен 04.01.2014Русская народная песня – основа творчества русских композиторов. Реформаторская деятельность Е.И. Фомина. Малоизвестные композиторы XVIII века. Романсы и опера: национальное своеобразие, связи с народными песнями. Характеристика музыки начала XIX века.
реферат [25,4 K], добавлен 21.03.2009Достижения композиторов русского авангарда. Музыкальное творчество А. Скрябина, С. Рахманинова и И. Стравинского. Композиторы советской эпохи: Д. Шостакович и С. Прокофьев. Феномен массовой песни, военная и трудовая тематика (Пахмутова, Дунаевский).
реферат [25,2 K], добавлен 23.11.2009Становление стиля клавирной музыки в усвоении и постепенном преодолении традиций органной и лютневой музыки. Пути развития школы французских клавесинистов и ее родоначальники. Композиторы, сочинявшие клавесинную музыку, и известные клавесинисты.
реферат [68,2 K], добавлен 01.10.2011Психолого-педагогическая характеристика младших школьников. Стилевые и жанровые особенности русской народной песни. Возможности русской народной песни как методического материала для развития эмоциональной отзывчивости школьников на уроках музыки.
дипломная работа [62,2 K], добавлен 28.04.2013Анализ источника белорусской народной песни "Ох, пайду я цёмным лесам". Литературный текст первоисточника и хоровой обработки. Ладовая и тональная основа, особенности гармонического языка. Темповые, динамические, фактурные соотношения в звучности.
контрольная работа [84,6 K], добавлен 11.07.2014Основы профессиональной музыкальной культуры США были заложены в XIX столетии с возникновением "школы новой Англии" или "бостонской". Американская фортепианная музыка XIX века. Новая американская фортепианная музыка. Композиторы-авангардисты США.
курсовая работа [28,2 K], добавлен 23.05.2008Выдающиеся белорусские гитаристы, композиторы и педагоги: П. Короткий, Н. Кошелев, Гридюшко Е.М., Живалевский В.С., Успенский К.О., Захаров В.И. Их творчество и педагогическая деятельность, вклад в популяризацию гитарной музыки на родине и за рубежом.
реферат [13,5 K], добавлен 26.10.2013