Поэтика автопортрета на уроках в профильной школе

Определение понятия поэтики. Автопортрет в современной системе жанров. Элементы автопортрета в произведениях Ч. Буковски и С. Довлатова. Методы и приемы изучения поэтики автопортрета на уроках в профильной школе. Принцип индивидуализации образования.

Рубрика Педагогика
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 11.05.2014
Размер файла 139,4 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Пространственно-временные отношения в произведении имеют тесную связь с журналистским жанром репортажа - репортер описывает то, чему является свидетелем, стараясь при этом максимально передать окружающую обстановку. Отсюда появляется детализация, стремление запечатлеть каждую мелочь, ведь у жизни нет случайных, ненужных мелочей. Время и пространство линейны, за исключением «погружений» в описания героев.

Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что автопортрет, как жанровая форма и художественный метод достаточно успешно реализуется в литературе. В творчестве Сергея Довлатова это метод представлен предельно ярко.

2.2 Чарльз Буковски - фотограф жизни

Чарльз Буковски родился 16 августа 1920 в Германии на берегу Рейна в Андернахе в семье служащего оккупационной армии. В 1922 семья переезжает в США в Балтимор, затем в Пасадену, позже окончательно оседает в Лос-Анджелесе.

В 1939-1941 учится в Городском колледже Лос-Анджелеса - на факультете журналистики и английского языка. В начале Второй мировой войны скитается по стране, перебиваясь случайными заработками. Пишет по 4-5 рассказов и стихотворений в неделю и, переписав их от руки печатными буквами, отсылает в различные журналы. Рассказы возвращались обратно, и только в 1944 два из них были напечатаны в журналах «История» и «Портфолио».

После этого делает перерыв в писательских опытах продолжительностью лет в десять. Эти годы были потрачены на скитания «в людях» и обретение личного опыта. Он ведет бродячий, беспорядочный образ жизни, его окружают люди «дна» - отчаявшиеся, не обнаруживающие в своем существовании сколько-нибудь достойного смысла. Они, в представлении Буковски, по крайней мере, не лгали, закрывая глаза на то, что им не хочется видеть, и в этом смысле были куда ближе к «правде жизни», т.е. к ее глубинной онтологии, чем профессора и прочий ученый люд. Этот период жизни закончился для писателя в благотворительной палате окружной больницы Лос-Анджелеса.

В середине 60-х годов в Санта-Розе (Калифорния) Джон Мартин, ярый поклонник творчества Буковски, основывает издательство «Черный Воробей» (Black Sparrow Press), прежде всего ради того, чтобы печатать произведения своего кумира. Поскольку Буковски нуждался в деньгах и постоянно искал заработки, в 1969 Джон Мартин предложил выплачивать ему ежемесячно по 100 долларов, чтобы он не отвлекался от писательства.

К концу 1970-х Буковски становится популярным. Все чаще его приглашают выступать перед читателями с чтением стихов. А его поездки в Европу - визиты в Германию и Францию стали значительными культурными событиями, активно освещавшимися по ТВ и в прессе. К этому времени в свет выходят такие произведения как «Почтамт» (1971), «Фактотум» (1976), романы «Женщины» (1978). Его последнему роману «Макулатура» (1994), как и предыдущим, присущи чувство юмора, раскрепощенная речь, упор на сексуальность и сленговые выражения. Роман проникнут настроениями приближающейся смерти - «Хочу, чтобы меня похоронили возле ипподрома… где будет слышен последний заезд».

Чарлз Буковски умер от лейкемии 9 марта 1994 в своем доме в Сан-Педро, где жил с 1979.

Творчество Чарльза Буковски сложно оценивать с позиций традиционного литературоведения - сюжеты его текстов просты до примитивизма; форма повествования настолько произвольна, что становиться проблематичным обозначить основные ее элементы - завязку, кульминацию, развязку; ненормативная лексика отталкивает искушенного читателя. И все же он - один из самых популярных писателей второй половины ХХ века. Произведения Буковски были полной противоположностью принятым тогда за писательский образец изысканным интеллектуальным пассажам. «Иногда Буковски называют битником, иногда натуралистом, но писал он так, будто был водопроводчиком» [М. Немцов]. Сам Буковски в интервью Шонну Пенну сказал о своем творчестве: «Я фотографирую жизнь» [23]. Пожалуй, этим тезисом определяется все творчество автора. В своих произведениях он отображает действительность, в которой жил. Для него средой обитания был «мир работяг, шабашников, шлюх и барменов» [50]. Это мир реален так же как и мир блестящих небоскребов, дорогих машин и успешных людей. И тот факт, что творчество Буковски эпатирует «приличное общество», становиться проблемой только приличного общества.

Надо признать, что творчество Ч. Буковски во многом сопоставимо с творчеством С. Довлатова: в образе героя-автора, в стремлении показать жизнь такой, какая она есть, минимальная оценочность суждений, тот же репортажный стиль повествования. Даже образ жизни в чем-то схож - оба занимались журналистикой, не всегда имели стабильный заработок, грешили спиртным; оба долгое время не были признаны на родине.

«Самая красивая девушка в городе» - сборник рассказов, опубликованный в 1983 году, на русский язык переведен в 2001 году. Стоит подчеркнуть, что далеко не все рассказы носят автобиографичный характер, некоторые откровенно фантастические, не имеющие ничего общего с реальностью. Авторскую позицию Буковски во многом определил эпизод из школьной жизни: учительница расхвалила перед классом написанный Генри Чинаски (литературным «я» автора) рассказ о выдуманной встрече с президентом Гувером, нисколько не смутившись тем обстоятельством, что это была полная выдумка. Буковски сделал для себя важный вывод: «Так вот что им нужно на самом деле: ложь. Прекрасное вранье».

Активное нежелание окружающих видеть неприятную правду, уход от нее в разнообразные формы социальных игр становится для Буковски тем жизненным переживанием, которое в дальнейшем отразилось на его характере, определило судьбу и общее направление творчества. Произведения Буковски сочетают в себе поиск оснований собственного бытия, нежелание включаться в «ярмарку тщеславия» своего времени и бесцельный «дрейф» по течению жизни. Они стали ярким примером философии бродяжничества ХХ век.

Главный герой рассказов - маргинал, аутсайдер, вполне довольный своим положением и не испытывающий по этому поводу каких-либо страданий. «Его герою надоела политкорректность и эта «пластмассовая» «культурка», где все лгут друг другу и где не дождешься простого честного слова. Одна радость - добрая выпивка, отзывчивая подруга да пара монет для тотализатора на скачках». Образ главного героя в рассказах формируют преимущественно символы социального аутсайдера: бары и выпивка («Я познакомился с нею в баре…», «У меня еще оставалось пиво…», «Я заказал нам выпить..»), драки («я его вырублю», «я вновь оказался под столом»), больницы («Мы ехали в окружную больницу…», «положили в большую палату…», «Седой старик поднялся и медленно направился к столовой пациентов»). Герой не имеет постоянного места жительства, женщины, с которой жил бы постоянно (практически в каждом рассказе фигурируют разные женщины), состояние его также не бывает стабильным долгое время - вечеринки, похмелье, поиск работы, снова вечеринки. Он постоянно находиться в движении: из штата в штат, от квартиры до ближайшего бара и т.д. Транзитность персонажа подкрепляется ярким символом - ипподромом. Генри Чинаски / Чарльз Буковски азартен, хотя и не питает к скачкам излишних иллюзий: «все это просто дьявольская трата времени - всё, на самом деле, трата времени, если ты только не творишь хорошо, не живешь хорошо, или не ползешь к какому-нибудь призрачному любвесчастью» («Еще одна лошадиная история»).

Герой, мягко говоря, не привлекателен, особенно учитывая часто встречающиеся натуралистические описания половых актов и нецензурную лексику, но в тоже время он не глуп, ему не чужды романтизм и философское осмысление реальности. В некоторых эпизодах он представлен человеком с чуткой, живой душой («…мне тоже больно. - Тебе что, больно, когда я тычу булавкой себе в нос? - Да, больно, я не шучу», «Именно тогда я и понял ее как личность», «я должен был заставить ее остаться со мной, а не принимать это ее “нет”. Все в ней говорило, что я ей не безразличен. Я просто был слишком небрежен, слишком ленив, слишком черств. Я заслуживаю и ее смерти, и своей». «Самая красивая девушка в городе»).

Считая «классическую» литературу слишком вычернутой, Буковски пренебрегает привычными формами повествования. Все его рассказы больше напоминают поток сознания, нежели стройный выверенный художественный текст. Нередко в произведениях отсутствуют знаки препинания и заглавные буквы, что усиливает эффект непрерывного внутреннего монолога («- я не знаю этих людей. - правильно. ты слишком молодая. - а тебе нравился этот Ховард, этот Моэм? - у них у обоих стиль был. много стиля. но почему-то с ними обоими часы ли пройдут, дни или годы - начинаешь, в конечном итоге, думать, что тебя облапошили», «Бремя страстей человеческих?», «удача моя снова скисла, и я в то время слишком нервничал от чрезмерного пития; шары дикие, сил нет; слишком паршиво всё, чтоб ходить искать обычного перестоя, какой-нибудь оттяжной работенки типа экспедитора или кладовщика, поэтому я пошел на мясокомбинат, захожу прямо в контору. а я тебя раньше нигде не видел? спрашивает мужик. не-а, соврал я», «Бифштекс из звездной пыли»).

В своем творчестве Буковски затрагивает темы, традиционно относящиеся к теме «священного», «сакрального»; сакральна смерть, сакральны интимные, личностные отношения между мужчиной и женщиной. Дискурс его произведений подчёркнуто анти-возвышен. Его даже нельзя назвать повседневным и прозаическим дискурсом. Повседневная речь может быть разной и совершенно необязательно вульгарной. Язык Буковски выбирает из повседневности крайние, предельно вульгарные формы, словно целенаправленно дистанцируя себя от «возвышенного». На страницах его книг происходит «обмирщение сакрального» [21]. При этом, стоить отметить, что чем грубее, циничней, отвратительней форма повествования, тем более глубокий смысл открывается внимательному читателю. Нецензурная лексика не является самоцелью, но становиться средством достижения максимального эффекта воздействия на читателя. Перед нами пример культурного нигилизма. Задача здесь - разрушить старую систему ценностей, дискредитировать её и показать сам акт такой дискредитации.

Буковски нарушил два основных табу своего общества: табу на тему сексуальности и табу на смерть. Можно смело говорить, что все тексты, написанные этим автором, пронизаны сексуальностью. Всё существование лирического героя Буковски погружено в реальность сексуального; любое действие и любой объект, проявляющийся «внутри текста» оказывается средством, условием или хотя бы просто констатацией события, напрямую связанными с интимной стороной жизни («Свое тело она показывала спокойно, словно отличную вещь», «Она целовалась самозабвенно, но без спешки», «Довольно сильно разгорячились и решили лечь в постель». «Самая красивая девушка в городе»). Тексты Буковски - это фиксации желания, страсти. При этом сексуальность у Буковски весьма далека от любви; это - сексуальность сама по себе, сексуальность как таковая. Сексуальность здесь - это сам мир, взятый в своих простейших, элементарных, атомистических основаниях [21]. И в тоже время Буковски-автор, размышляя о сексе, рассматривает это явление под другим углом. В интервью Шонну Пенну Буковски говорит: «… всё это переоценено. Секс великая вещь только тогда, когда больше нечем заняться».

С темой смерти в поэтике Буковски всё обстоит не столь однозначно. Смерть как таковая в европейской поэзии присутствовала всегда, но присутствовала в качестве силы (феномена, символа), по сути своей инородного этой реальности. Менее всего поэзия стремилась вводить смерть в непосредственное, повседневное существование человека. Поэту, грезящему о смерти, меньше всего приходил в голову вопрос о том, что с его трупом будут делать впоследствии его же родственники. Если всё же смерть как-то появлялась на территории повседневности, то автор, допустивший такое, необратимым образом мигрировал в сферу декаданса.

У Буковски смерть живёт в мире. Живёт в виде страха, в виде непрерывности процесса умирания, опознаваемого как «старение». Для Буковски смерть - это то, что и здесь, и сейчас, и предельно отчётливо. [21] «Кэсс, самая красивая девушка в городе, - умерла в 20 лет. <…> Ночь продолжала наступать, и с этим я поделать ничего не мог», - пишет автор в первом рассказе сборника. «Ни одной мысли о смерти, на самом деле, у меня не было; единственными мыслями были (была) вот какая: это ужасно неудобно, я больше не контролирую происходящее», - в рассказе «Жизнь и смерть в благотворительной палате» описывается приступ язвы желудка, который едва не убил писателя. Смерть раскрывается во всех самых неприглядных подробностях. Отныне это не романтический ритуал, предшествующий вечной жизни, а болезненный и отвратительный процесс. «А потом мы умираем. Но смерть не заслужила нас. Она не предъявляет никаких доказательств - мы предъявляем. А рождение - что, мы заслужили жизнь? Меня это возмущает. Меня возмущает смерть. Меня возмущает жизнь. Я возмущен тем, что цепляюсь между ними…», - говорит писатель.

Отношение Буковски к такому интимному процессу как смерть очень точно выражено в следующих строчках, опубликованных в статье Кирилла Медведева «Неспособность быть человеком»: «...Люди хватают наугад все, что ни попадя: коммунизм, здоровая пища, балет, <…> героин, морковный сок, самоубийство, самолетные прогулки, Нью-Йорк Сити - а потом все это рассеивается и исчезает. В ожидании смерти люди ищут, чем бы себя занять. Хорошо, наверное, когда есть выбор. Я свой выбор сделал. Я взял четверть галлона водки и врезал, не разбавляя. Эти русские понимают, что к чему...».

Все творчество Буковски подчиненно протесту «пластмассовой культуре», день ото дня поглощающей человеческие души. Свой протест он выражает доступными писателю средствами - едкими текстами, особой жанровой формой, специфической лексикой. Но самое главное - в качестве последнего аргумента, автор противопоставляет системе свою живую душу, с ее простыми радостями и трагедиями.

Творчество Чарльза Буковски можно соотнести с русской литературой последних десятилетий ХХ века. Несмотря на политическую обстановку между двумя сверхдержавами, несмотря на предрассудки и стереотипы, созданные системами обоих стран, культурные связи имели место быть. Рассматривая творчество писателей из диаметрально противоположных социально-экономических структур, невольно находишь общие черты, тенденции, образы. Круг проблем, затрагиваемый ими, похож настолько, что складывается впечатление, что люди в стране «развитого социализма» и капитализма жили одними и теми же проблемами, испытывали схожие чувства и обсуждали одни и те же темы. Особенно ярко это выражено в автопортретной литературе. Вот что писал о параллелях между российским и американским андеграундом поэт, знаток петербургской и московской подпольной культуры 60-70-х Константин Кузьминский: «...И тем не менее, контакт был. Не на уровне реалий, но скорее, на уровне эстетики, духа. Дух был тяжелый не в одном Советском Союзе. Когда же я увидел башню Техасского университета (кальку с той, что на Воробьевых-Ленинских), все встало на свои места. Эстетика ОБЩАЯ (не индивидуальная) зарождается, похоже, повсюдно: как бы некий пояс эфира, заражающий сразу всю Землю... В этой общности массовых идеологий, точнее - идеологий для масс, нет места для - будь то «битников» США или «барачников» СССР, что порождает и сходность течений. Наркотики, музыка, темы - все было общее, несмотря на океан» [28].

Сергей Довлатов и Чарльз Буковски - два выдающихся писателя, сумевших своей жизнью, изложенной на бумагу, вскрыть больше социальных проблем, чем все предшествующие им моралисты. Автопортретное начало, как художественный подход к осмыслению реальности, простая до эпатажности форма подачи художественного материала, специфическая лексика делают произведения этих авторов похожими. Оба писателя в своих произведениях стремились запечатлеть жизнь такой, какой она их окружала. Оба сумели виртуозно соединить лирический настрой и циничное видение.

Глава 3. Поэтика автопортрета на уроках в профильной школе

3.1 Место предмета «Литература» в программе профильной школы

Современная действительность диктует новые условия развития для всех сфер жизни человека. Темп развития информационных технологий существенно опережает скорость усвоения новых необходимых знаний и умений. Время актуальности тех или иных сведений значительно сокращается. В таких условиях традиционная система образования испытывает глубочайший кризис. Одна из основных причин кроется в закостенелости системы, ориентированной преимущественно на знаниевый компонент обучения. По мере развития науки и техники разница между информацией, получаемой в школе, и потребностями реальной жизни становилась все более существенной. Равновесие в отношениях «школы» и «жизни» поддерживалось периодическим обновлением содержания образования, в основном за счет включения в него новых предметных областей, «запрашиваемых» развивающимся производством и общественными отношениями. Иногда в учебные предметы вводились разделы, обеспечивающие связь обучения с жизнью. Так появлялись модели политехнического образования, основ технологий, интегрированных курсов в виде, к примеру, основ граждановедения и т.п. [5]

Изменения в социальной, информационной, технологической сфере жизни привели к становлению такого общества, членам которого уже не достаточно просто обладать определенным набором знаний. Актуальным становиться умение найти их и применить. Приоритетной сферой деятельности человека в новом обществе - добывание информации. В этих условиях, как ни парадоксально, знаниевое начало образования утрачивает смысл. Невероятный поток информации, которая устаревает быстрее, чем ученик окончит школу, уже невозможно «втиснуть» в программы.

Как ни странно, данное утверждение относиться и к литературе. Литература как система постоянно находится в динамике. Она меняется вместе с обществом, вместе с отдельно взятым человеком. Литература «растет», отражая в себе смену времен, эпох, формаций. Ее создают массовое сознание и уникальные, неповторимые личности. И она, в свою очередь, непрерывно формирует новое общество, оказывая влияние на отдельных его представителей.

В российской школе литературное образование и преподавание словесности традиционно считается основой образования. Любовь к чтению, начитанность, умение точно и доказательно выражать свои мысли, грамотно и литературно писать всегда оценивались как необходимые составляющие образованности в широком смысле. Литературоведение и лингвистика, как фундаментальные науки, открывают широкий спектр тем и вопросов, нуждающихся в изучении, что делает их востребованными в современном обществе. Именно поэтому более углубленное, специализированное обучение в этих областях должно осуществляться как можно раньше.

История российского образования доказывает, что дифференциация обучения относительно предметных областей была и остается актуальной. На современном этапе профильная школа является средством реализации идеи профильного (или дифференцированного) образования.

Профильное обучение - это средство дифференциации и индивидуализации обучения, позволяющее за счет изменений в структуре, содержании и организации образовательного процесса более полно учитываются интересы, склонности и способности учащихся, создавать условия для обучения старшеклассников в соответствии с их профессиональными интересами и намерениями в отношении продолжения образования. [47]

Как указано в Концепции профильного обучения, переход к профильному обучению преследует следующие основные цели:

- «обеспечить углубленное изучение отдельных предметов программы полного общего образования;

- создать условия для существенной дифференциации содержания обучения старшеклассников с широкими и гибкими возможностями построения школьниками индивидуальных образовательных программ;

- способствовать установлению равного доступа к полноценному образованию разным категориям обучающихся в соответствии с их способностями, индивидуальными склонностями и потребностями;

- расширить возможности социализации учащихся, обеспечить преемственность между общим и профессиональным образованием, более эффективно подготовить выпускников школы к освоению программ высшего профессионального образования». [25]

В свете этого особый интерес представляет изучение современной литературы именно в профильной школе. На примере авторов ХХ века наиболее наглядно раскрываются традиционные и новаторские приемы литературного творчества и основные тенденции развития литературы русской и зарубежной. Поскольку изучение художественного произведения невозможно без рассмотрения социокультурной среды в момент его создания, обращение к современной литературе на уроках улучшает понимание современных общекультурных процессов в мире.

Социальный заказ, озвученный в тексте федерального государственного образовательного стандарта, дает четкое представление о том, какие выпускники нужны современному российскому обществу. Молодой человек, получивший среднее (полное) образование - это человек, «любящий свой край и свою Родину, уважающий свой народ, его культуру и духовные традиции; осознающий и принимающий традиционные ценности семьи, российского гражданского общества, многонационального российского народа, человечества, осознающий свою сопричастность судьбе Отечества; креативный и критически мыслящий, активно и целенаправленно познающий мир, осознающий ценность образования и науки, труда и творчества для человека и общества; владеющий основами научных методов познания окружающего мира; мотивированный на творчество и инновационную деятельность; готовый к сотрудничеству, способный осуществлять учебно-исследовательскую, проектную и информационно-познавательную деятельность». Он осознает себя социально активной личностью, уважающий закон и правопорядок, осознающий ответственность перед семьёй, обществом, государством, человечеством; уважает мнение других людей, умеет вести конструктивный диалог, достигать взаимопонимания и успешно взаимодействовать; осознанно выполняющий и пропагандирующий правила здорового, безопасного и экологически целесообразного образа жизни. Он подготовлен к осознанному выбору профессии, понимает и осознает значение профессиональной деятельности для человека и общества; а также мотивирован на образование и самообразование в течение всей своей жизни. [46]

В государственном Стандарте среднего (полного) образования установлены следующие требования к результатам освоения основных образовательных программ:

- Личностные;

- Метапредметные;

- Предметные [46].

Изучение современной литературы, в частности поэтики автопортрета, обеспечивает результаты по каждому из этих направлений.

В области личностных результатов: обеспечивает готовность и способность обучающихся к саморазвитию и личностному самоопределению, формирует мотивацию к обучению и целенаправленной познавательной деятельности. Способствует формированию у учащихся собственной системы ценностно-смысловых установок, необходимых для построения социальных и межличностных отношений, а также помогает осознать собственную национальную и гражданскую идентичность в поликультурном социуме.

В области метапредметных результатов: способствует освоению обучающимися межпредметных понятий и универсальных учебных действий (регулятивные, познавательные, коммуникативные), мотивирует к их использованию в познавательной и социальной практике. Вырабатывает самостоятельность в планировании и осуществлении учебной деятельности и организации учебного сотрудничества с педагогами и сверстниками. Формирует навыки владения учебно-исследовательской, проектной и социальной деятельности.

Получение предметных результатов на уроках, посвященным поэтики автопортрета, заключается, прежде всего, в освоении обучающимися терминологии, ключевых понятий и умение их грамотно использовать в соответствующей ситуации. Кроме того, в перечень предметных результатов по литературе входят такие навыки, как самоанализ и самооценка на основе наблюдений за собственной речью, умение анализировать текст с точки зрения наличия в нём явной и скрытой, основной и второстепенной информации, умение представлять тексты в виде тезисов, конспектов, аннотаций, рефератов, сочинений различных жанров. По окончании общеобразовательной школы учение должен знать содержание произведений русской, родной и мировой классической литературы, их историко-культурного и нравственно-ценностного влияние на формирование национальной и мировой культуры; иметь представление об изобразительно-выразительных возможностях русского, родного (нерусского) языка; уметь учитывать исторический, историко-культурный контекст в творчестве писателя в процессе анализа художественного произведения; уметь выявлять в художественных текстах образы, темы и проблемы и выражать своё отношение к ним в развёрнутых аргументированных устных и письменных высказываниях. Одним из важнейших предметных результатов по литературе является четко сформированное у учеников представление о системе стилей языка художественной литературы. [46]

Изучение поэтики автопортрета предполагает получение выше перечисленных результатов.

Преподавание литературы в профильной школе в настоящее время становится более конкретным, в нем превалирует филологическим компонент. Важнейшей задачей преподавания углубленного курса литературы становиться задача понимания. На этом этапе важно научить школьников постигать общечеловеческий и конкретно-исторический смысл художественного произведения, давать самостоятельную оценку литературным произведениям, сформировать умения и навыки владения литературным языком. Все это формирует читательскую культуру школьника.

Владение читательской культурой подразумевает, что ученик к концу старшей школы:

1) имеет навыки лингвистического анализа текстов разной функционально-стилевой и жанровой принадлежности;

2) владеет различными приёмами редактирования текстов;

3) понимает и осмысленно использует понятийный аппарата современного литературоведения в процессе чтения и интерпретации художественных произведений;

4) владеет навыками комплексного филологического анализа художественного текста;

5) имеет представление о системе стилей художественной литературы разных эпох, литературных направлениях, об индивидуальном авторском стиле;

6) обладает начальными навыками литературоведческого исследования историко - и теоретико-литературного характера;

7) умеет оценивать художественную интерпретацию литературного произведения в произведениях других видов искусств (графика и живопись, театр, кино, музыка);

8) имеет представление о принципах основных направлений литературной критики. [46]

Развитие читательской культуры предполагает, что все эти навыки проявляются не только при чтении произведений, разбираемых на школьных уроках литературы, но и при чтении любой другой художественной литературы, как современной, так и классической, русской и зарубежной. Кроме того, умения и навыки, полученные на уроках литературы должны быть применимы и в других областях деятельности. Такие навыки были названы «универсальными учебными действиями» (УУД).

Идею универсальных учебных действий в современную педагогику ввел А.В. Хуторской, изначально определив ее как «общепредметное содержание образования». Это понятие имеет синонимическую связь и функциональные пересечения с такими понятиями, как «допредметное», «надпредметное», «метапредметное» содержание образования. С помощью общепредметного содержания учебные предметы объединяются в единую, целостную систему. [48]

В дальнейшем эта идея получила развитие в работах Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, Д.Б. Эльконина, П.Я. Гальперина, В.В. Давыдова, и окончательно оформилась в Федеральном образовательном стандарте от 2012 года. Универсальные учебные действия условно можно сгруппировать в четыре основных блока:

1) личностные;

2) регулятивные, включая саморегуляцию;

3) познавательные, включая логические, познавательные и знаково-символические;

4) коммуникативные действия.

Личностные действия позволяют сделать учение осмысленным, обеспечивают ученику значимость решения учебных задач, увязывая их с реальными жизненными целями и ситуациями. Личностные действия направлены на осознание, исследование и принятие жизненных ценностей и смыслов, позволяют сориентироваться в нравственных нормах, правилах, оценках, выработать свою жизненную позицию в отношении мира, окружающих людей самого себя и своего будущего.

Регулятивные действия обеспечивают возможность управления познавательной и учебной деятельности посредством постановки целей, планирования, контроля, коррекции своих действий и оценки успешности усвоения. Последовательный переход к самоуправлению и саморегуляции в учебной деятельности обеспечивает базу будущего профессионального образования и самосовершенствования.

Познавательные действия включают действия исследования, поиска и отбора необходимой информации, ее структурирования; моделирования изучаемого содержания, логические действия и операции, способы решения задач.

Коммуникативные действия - обеспечивают возможности сотрудничества - умение слышать, слушать и понимать партнера, планировать и согласованно выполнять совместную деятельность, распределять роли, взаимно контролировать действия друг друга, уметь договариваться, вести дискуссию, правильно выражать свои мысли в речи, уважать в общении и сотрудничества партнера и самого себя. Умение учиться означает умение эффективно сотрудничать как с учителем, так и со сверстниками, умение и готовность вести диалог, искать решения, оказывать поддержку друг другу.

Овладение учащимися универсальными учебными действиями на уроках литературы в профильной школе, в частности на уроках, посвященным изучению поэтики автопортрета, создают возможность самостоятельного успешного усвоения новых знаний, умений и компетентностей на основе формирования умения учиться.

Таким образом, мы приходим к следующим выводам:

1) современная профильная школа решает задачи не только по формированию представлений об истории литературы и ее современном состоянии, но и формирует общие учебные навыки, необходимые в современных социальных условиях. В программе школы заложены основы формирования гармонично развитой, целеустремленной, самостоятельной личности.

2) изучение поэтики автопортрета на уроках в профильной школе целесообразно так с точки зрения более глубокого освоения предмета, так и с точки зрения развития личности школьника.

3.2 Изучение теорико-литературных понятий в профильной школе

Во всех действующих программах и учебниках по литературе особое внимания уделяется теоретико-литературным понятиям. Это связано с тем, что изучение литературы в школе базируется на анализе художественного текста, который невозможно осуществить без определенной терминологической базы. «Понятия - это важнейший элемент человеческого мышления и тончайший инструмент познания, однако сложные задачи отражения человеческим сознанием объективной действительности не могут решаться одними лишь средствами концептуального мышления, а предполагают глубокую связь и взаимопроникновение концептуальных и наглядных сторон компонентов в реальном познавательном процессе» [44].

Относительно процесса формирования того или иного теорико-литературного понятия мнения методистов расходятся. Так А.В. Дановский выдвигает концепцию системно-функционального формирования теоретико-литературных понятий, имея в виду различные аспекты освоения частных понятий с позиций категорий: нравственно-эстетических отношений искусства и действительности, взаимодействия мировоззрения и творчества писателя; взаимосвязей направления, художественного метода и стиля; взаимодействия литературной критики с общественными движениями и историко-литературным процессом [16]. Г.И. Беленький прослеживает формирование теоретико-литературных понятий на нескольких этапах: первоначальные стихийные представления, затем - целенаправленное абстрагирование признаков, завершающееся определением понятия, и, наконец, уточнение понятия, включение его в систему понятий и применение к новому материалу. Основными критериями овладения понятием Г.И. Беленький считает критерий единства обобщения и конкретизации [3].

Раскрытие определенного понятия - процесс достаточно долгосрочный и трудоемкий, включающий в себя несколько этапов, которые могут быть «растянуты» во времени (некоторые понятия, начало освоения которых начинается в V классе, завершается только в старшей школе). В ходе освоения того или иного понятия необходимо придерживаться следующей последовательности:

1. Накопление фактов, характеристика литературных явлений.

2. Общее представление о признаках этого явления.

3. Определение понятия или установление его характерных признаков.

4. Закрепление существенных признаков понятия или его определения.

5. Применение понятия при анализе конкретного литературного явления.

6. Дальнейшее развития понятия, обогащение его новыми признаками.

На каждой новой ступени освоения понятия необходимо сохранить знание предыдущей и научить школьников обратному движению от понятийных уровней к проникновению в конкретную ткань произведения. Важно подвести школьников к овладению общей концепцией изучения литературных произведений. В противном случае деятельность школьников будет лишена внутреннего смысла и живого интереса.

Теоретико-литературный материал стоит рассматривать не как специальный предмет изучения, а как инструмент для понимания литературно-художественного произведения. Характер знаний по теории литературы, таким образом, оказывается операционным. Вопрос об эффективности работы по теории литературы в школе может решаться только в конкретном воплощении, в связи с анализом художественного произведения или литературно-критической статьи. Поэтому можно говорить о взаимодействии двух систем: системы анализа художественных произведений и системы изучения теоретико-литературных понятий.

На каждом этапе изучения литературы в общеобразовательной школе выделяют определенные понятия, которые должен освоить ученик. По мере «взросления» аудитории эти понятия усложняются, задача педагога: как можно более полно раскрыть их суть. Скажем больше, с каждым годом обучения в школе литература, как предмет, нуждается в интеграции с другими учебными областями гуманитарного профиля. Так, в старшей школе (IX-XI классы) перед учителем-словесником ставиться задача: рассмотреть художественные произведения, творчество авторов через призму исторического процесса в определенной стране и в мире.

По мнению составителей «Методике преподавания литературы» за X-XI классы учащиеся должны освоить и углубить понимание следующих понятий: понятие о прекрасном в жизни и искусстве, понятие об эстетике, о содержательности художественной формы, об условности. Развитие понятия о драме, романе, романе-эпопее, поэме, сатире, трагедии, об индивидуальном стиле писателя. Подтекст. Связь русской классической литературы с общественной жизнью России. Романтизм и реализм как литературные направления. Писатель и эпоха, понятие о традициях и новаторстве, о положительном герое в литературе. Развитие понятие о художественной образности (образ-символ), о поэтических средствах выразительности, о лирическом герое, о тоническом стихосложении. Разнообразие типов романа. Развитие понятия о литературных направлениях и литературной критике. Основные истоки русской литературы ХХ века. Многообразие литературных направлений начала ХХ века» [4].

Обучение в профильной школе подразумевает освоение выше перечисленных понятий на более глубоком, основательном уровне, подразумевающем дальнейшее обучение по выбранному гуманитарному профилю.

Изучение поэтики автопортрета происходит в рамках ознакомления с литературой ХХ века и обеспечивает углубление понимания таких понятий как композиция, образ главного героя, поэтика, натурализм, а также сопоставительного метода анализа. В ходе рассмотрения данной темы новыми, возможно, окажутся понятия репортаж, анекдот, поток сознания.

Композиция в литературе - это построение художественного произведения, расположение его частей в определенной системе и последовательности. Но композицию нельзя рассматривать только как последовательность глав, сцен или эпизодов. Композиция - это целостная система определенных способов, форм художественного изображения, обусловленная содержанием произведения (в случае рассмотрения произведения как единого целого, применяют термин архитектоника).

Средства и приемы композиции углубляют смысл изображенного. Они позволяют автору сделать акценты на наиболее важных моментах произведения, а читателю увидеть эти акценты. Элементами композиции можно назвать: описания, систему образов, диалоги, монологи персонажей, авторские отступления, вставные рассказы, ремарки, авторские характеристики, пейзаж и т.д. В зависимости от жанра произведения в нем преобладают специфические для него способы изображения. Некоторым традиционным жанрам присущи композиционные каноны. Например, трехкратные повторы и счастливая развязка в сказке, пятиактное строение классической трагедии и драмы. В тоже время, каждое произведение имеет свою неповторимую композицию. Именно поэтому к вопросу композиционного анализа нужно подходить исходя из материала конкретного произведения [36].

Произведения С. Довлатова и Ч. Буковски имеют свою композиционную специфику. Их построение уникально и самобытно. Книги С. Довлатова в жанрово-структурном плане организованы по принципу «матрешки». С формальной стороны это, как правило, цикл рассказов или набор небольших историй, объединенных сквозными темами, одними героями. Рассмотреть эти истории можно с позиции «галереи образов», в которых, как в зеркалах отражается главный герой-автор.

Анализ композиции переходит в анализ содержательной части. Внутри рассказа выделяют более мелкий жанр - анекдот, то есть описанная забавная или необычная си¬туация. В довлатовских текстах их очень много. Внутри анекдота - шутка, которая возникает в результате омонимичной двусмысленности отдельных слов или столкновения фразы с неподходящим контекстом.

Иногда автор использует скрытые цитаты из классической литературы, всевозможные отсылки, «подготавливают» шутку, и одновременно выражающие общий, глубинный смысл текста. Эти элементы определяют особый способ функционирования текста: на стыке жизни и словесности, что, в свою очередь, формирует неповторимый стиль произведений Сергея Довлатова [41].

На уроках, посвященных автопортрету в литературе, важно рассмотреть образ главного героя произведения. Необходимо показать основные компоненты литературного образа: его идейный смысл, речевую характеристику; влияние исторических условий эпохи, социальной среды и воспитания, полученного в детстве, на склад личности и характер героя; раскрытие его характера в деталях портрета, обстановки; использование внутреннего монолога и авторской характеристики. В процессе формирования образа необходимо учитывать специфику автобиографичных произведений: особые взаимоотношения автора и героя, дистанцию и точки пересечения между реальной жизнью и художественной реальности и т.д. Необходимо дать понять ученикам, что автор и герой, несмотря на явную схожесть, не являются идентичными. Автор, как создатель произведения, оставляет себе творческое пространство для вымысла, неточности, простительной в художественном мире, при этом добровольно соглашаясь на документальную фиксацию некоторых реальных фактов. При рассмотрении образа героя в данном случае целесообразно использование биографического метода изучения материала.

Понятие поэтики, как говорилось в первой главе, в литературоведческих кругах трактуется неоднозначно, оно имеет глубокую историю и широкую область применения. В данном исследовании мы считаем поэтику комплексом определенных художественных методов и приемов, направленных на реализацию в тексте определенных повествовательных типов или образов в литературном произведении.

Творчество рассматриваемых нами писателей характеризует еще одно понятие, имеющее отношение не только к литературе и требующее более углубленного изучения - натурализм. В Художественной энциклопедии дано следующее определение: «натурализм - (франц. naturalisme, от лат. naturalis - природный, естественный, natura - природа) 1) направление в литературе и искусстве, сложившееся в последней трети XIX в. в Европе и США и стремившееся к объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности» [38]. Объектом натурализма в литературе является человеческий характер в его обусловленности физиологической природой и средой обитания. Это художественный метод, выражающийся во внешне жизнеподобном воспроизведении реальности, но без её идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки и отбора. Безыдейное, намеренно «приземленное» искусство широко распространилось в Европе с середины XIX в. В России подобные тенденции возникли в конце XIX века. Другая сторона натурализма - это пристрастие к достоверно-фактографическому изображению мрачных, теневых явлений жизни, сцен жестокости и насилия, культ агрессивной, варварской силы - получила развитие в некоторых течениях модернизма. Преувеличенная достоверность внешних деталей свойственна и некоторым новейшим направлениям [38]. Метод актуален не только для литературы, но и для других сфер искусства.

В число авторов, использующих этот прием можно отнести Чарльза Буковски. В предыдущей главе мы подробно разбирали его тексты и установили, что телоцентризм является одной из основ его творчества, наравне с темой смерти.

Мы считаем, для более полного понимания поэтики автопортрета недостаточно исключительно литературоведческих понятий. На стыке литературы с другими науками стоят еще два обозначенных нами понятия: поток сознания и репортаж.

Термин «поток сознания» ввел психолог У. Джеймс в конце XIX века. В словаре литературоведческих терминов дано следующее определение: поток сознания - это одна из стилевых разновидностей в литературе модернизма. Вместо традиционного для реализма повествования с его внутренней логикой и мотивированностью поток сознания воспроизводит динамичную картину психической деятельности человека, лишенную логики, смысловой и синтаксической упорядоченности: непосредственную смену мыслей, чувств, воспоминаний, скачки ассоциаций, возникающих как реакция на внешние раздражители, факторы окружающей действительности, не отделяя, таким образом, сознательное от бессознательного. Предметом художественного исследования в литературе потока сознания становится не объективный мир, а субъективные впечатления от него, отраженные в сознании героя, поэтому текст нередко представляет собой соединение обрывков фраз, отдельных слов, даже слогов [39].

В современной литературе поток сознания редко используется как основной метод повествования, но можно смело говорить об элементах потока сознания в том или ином произведении.

Еще один термин, заимствованный литературоведением из другой сферы - журналистики - репортаж. Репортаж - это рассказ очевидца, написанный так, чтобы дать возможность читателю почувствовать себя на месте события. Главное в репортаже - эффект присутствия, когда читатель словно видит, слышит и воспринимает происходящее вместе с журналистом. Репортаж читают не ради того, чтобы узнать о событии (обычно новостная информация в репортаже минимальна), а чтобы это событие пережить. Поэтому репортаж относят не к новостным жанрам, а к жанрам эмоциональной публицистики. Литературное начало в этом жанре значительно сильнее, чем в прочих. Так как каждый журналист воспримет событие по-своему и по-своему о нем расскажет, репортаж по своей сути не претендует на объективность [24]. Это термин особенно актуален для творчества Довлатова и Буковски, поскольку оба писателя были журналистами. Отталкиваясь от этого определения, можно раскрыть их творчество с новой точки зрения.

Таким образом, мы установили, что изучение поэтики автопортрета на уроках в профильной школе способствует углубленному изучению основных литературоведческих понятий, таких как композиция, образ главного героя, натурализм. Кроме того, на уроках посвященным выбранной нами теме, на уровне понятийного аппарата происходит интеграция литературы в другие учебные и научные плоскости.

3.3 Методы и приемы изучения поэтики автопортрета на уроках в профильной школе

ХХ век, богатый на события, породил огромное количество литературных направлений и течений, взрастил гениальных авторов и стал колыбелью графоманской литературы. Исследователями творчества писателей этого периода накоплен немалый опыт в изучении произведений. Поэтическое и эстетическое многообразие литературы XX века при чтении создает определенные содержательные и стилистические барьеры, без преодоления которых невозможно полностью постичь внутренний мир авторов. Стилистическая неуравновешенность современных произведений, неоднозначное отношение к ним литературных критиков ставят, в первую очередь, вопросы перед современными школьниками, забавляя, настораживая, а иногда и вызывая у них протест и чувство неприятия.

Задача методики - приблизить художественное произведение к современному читателю, раскрыть глубину авторской идеи, не нарушая при этом его эстетической целостности.

Методический опыт осмысления историко-литературных явлений обогатил школьный курс новыми формам, приемами работы с литературным материалом, но история не стоит на месте, и произведения новейшего времени требуют новейших методов изучения. Творчество классиков отечественной литературы, как особая художественная система, требует разработки новых методических форм общения, ведущих к установлению «диалога согласия» между двумя субъектами эстетической деятельности (читателем и писателем), развивающих способность юных читателей воспринимать тексты «как вещи, то есть не как знаки, передающие прямую информацию, а как симптомы смысла» (М.К. Мамардашвили).

Методологические основы любой школьной программы по литературе определяются мировоззренческими приоритетами современной российской педагогики, такими как:

1. Принцип демократического и гуманистического мировоззрения, толерантности, веротерпимости и способности к диалогу. Весь процесс обучения нацелен на воспитание широты взглядов личности, формирование её эмоциональной сферы, её умения почувствовать чужую боль, выслушать другую сторону, понять иную точку зрения, формулировать собственную позицию с учётом чужой; на воспитание толерантности, благожелательности, самокритичности.

2. Принцип самостоятельности мышления учеников. В процессе обучения каждый ребёнок учится формировать собственную точку зрения, высказывать и аргументировать её.

3. Принцип “Учитель и ученик -- единомышленники”. Ученик -- субъект познания, а не объект обучения. Процесс обучения рассматривается как диалог и совместный поиск учеников и учителя.

В составлении программы уроков мы отталкивались от следующих принципов дидактики и методики:

1. Принцип преемственности обучения с основной школой. На последней ступени школьного литературного образования закрепляются и углубляются читательские навыки, во многом сложившиеся к старшей школе.

2. Принцип деятельностного обучения. Данный принцип помогает формировать активную читательскую позицию ученика и развитую мотивацию к обучению. Он воплощается не только в глубокой и продуктивной читательской деятельности школьников, но и в их литературно-художественном творчестве. Это означает, что кроме работ аналитического характера школьники выполняют и творческие задания, в том числе учатся работать в жанре рецензии. Именно в этом направлении они могут в наибольшей мере проявить своё умение свободно оценивать литературное явление, не попадая под власть готовых схем и стереотипов.

3. Принцип исследовательской деятельности. К учебно-исследовательской деятельности привлекаются учащиеся старших классов профильной школы. Это означает, что обучение в каждой рассматриваемой теме выходит за пределы изучаемых по школьной программе явлений, побуждает учеников к самостоятельному чтению, размышлению и привлечению (прежде всего под руководством учителя) внепрограммных материалов. Индивидуальная и коллективная учебно-исследовательская деятельность школьников продолжается во внешкольной деятельности и реализуется в проблемных учебно-исследовательских работах.

Подобный вид учебной деятельности стимулируется и постоянно развивающейся в России системой научно-практических конференций учащихся.

4. Принцип реальной индивидуализации образования. Основы вариативного преподавания литературы в современной школе.

Поставив перед собой такую серьёзную задачу, как задача понимания неоднозначных художественных смыслов, учитель не может не осознавать, что имеет дело с учениками разной степени мотивированности к изучению предмета. В ходе урока происходит решение ряда взаимосвязанных задач, в числе которых и освоение художественного материала, и развитие личности ребенка. Преподаватель должен учитывать необходимость развития образного восприятия и аналитического мышления, эмоциональной восприимчивости и навыков самостоятельности у старшеклассников. Ученика необходимо ориентировать на формирование собственных способов изучения литературы и, шире, способов общения с искусством. Все обозначенное определяет формирование универсальных учебных действий. Отсюда вытекает принцип необходимости реальной индивидуализации, которая может быть осуществлена в ходе многоуровневого подхода к преподаванию курса литературы.

С каждым годом методик преподавания, подходов к обучению становиться все больше и больше, из-за этого многообразия четкую классификацию составить не представляется возможным. Каждый урок становиться творческим продуктом, совокупность множества методов и приемов. В своей работе мы отталкивались от классификации, данной Н.И. Кудряшевым. Он разработал классификацию уроков литературы и методических приемов, исходя из специфики самого предмета. Н.И. Кудряшев выделял следующие формы уроков: изучения художественных произведений, уроки изучения теории и истории литературы, уроки развития речи. Система методов обучения обуславливается логикой познавательной деятельности учащихся при направляющем руководстве учителя, и представлена следующими методами: объяснительно-иллюстративный, или метод творческого чтения; репродуктивный; метод проблемного изложения; эвристический, или частично-поисковый; исследовательский [27]. Выбор методологической основы урока - принципиально важная задача, которую учитель должен решить, определив для себя главную цель урока. В нашем случае, основной задачей является формирование УУД посредством изучения теорико-литературных понятий.


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.