Эволюция внешнего облика журнала "Огонек"

Распространенный вид иллюстрации - портрет. Лучшие портреты сняты "анфас" (прямо) или с небольшим поворотом. Также могут встречаться фоторепродукции из картин, снимки скульптуры, музейных экспонатов, архитектуры.

Организационная концепция является составным элементом концепции издания в целом. Сюда относятся структура и штат редакции, функции руководящих должностей, организация работы в редакции, рабочий график, экономика и гонорарная политика издания, работа с читателями, система подготовки кадров, изучение специфики периодического издания. Все эти подразделения являются главными.

Правильная и рациональная структура редакции - первый шаг к ее успешной деятельности. И одно из главных его условий - компетентное управление коллективом, которое в основном осуществляется через главного редактора или издателя. Последний рассматривает и утверждает тематические планы редакции, систематически просматривает отчеты редакционного коллектива, дает оценку работы журнала и обеспечивает контроль над материалами, которые там публикуются. Конечно, цель любого руководства - это согласие и взаимопонимание в коллективе. Главный редактор или редактор подразделения должен учитывать индивидуальность и амбициозность членов коллектива, повышенную уязвимость и мучительное реагирования на критику.

Итак, журналы имеют свои особенности, которые по своей сути являются уникальными. Среди изданий существуют признаки, присущие каждому журналу. Это - читательский адрес, тематическая направленность, а также целевое назначение издания. Читательская аудитория очень важный признак журнальной периодики. Ее влияние на тип издания наиболее многогранно и органическое по своей природе.

Тематика журналов характеризуется искусством мышления, самопознанием, мудростью.

Элементы оформления журнала должны определяться эстетическими требованиями. Должно существовать его единство, которое создает для журнала определенный образ в соответствии с назначением. Правильное использование шрифта дает возможность донести сообщение до читателя, которому оно адресовано, делает процесс чтения интересным и удобным. Шрифт, как заглавного текста, так и основного должен быть легким для чтения.

Основные требования к созданию графической концепции такие. Оформление обложки и внутренних страниц журнала должно соответствовать содержанию. Оформительские функции и содержание взаимосвязаны, имеют общее назначение: характер отражения изобразительных элементов влияет на их восприятие читателем, привлекает внимание к публикации, содержательное наполнение удовлетворяет потребность в информации.

Читатель требует, чтобы ярким и выразительным было содержание и оформление журнала. Постоянно следует заботиться об улучшении техники создания журнала. Важно достичь максимума выразительности при минимуме изобразительных средств.

Постоянство композиционных элементов и средств способствует сохранению индивидуального стиля оформления - одного из важнейших компонентов лица издания.

Не раз отмечалось, что заметную роль в графической композиции играет цвет. Он оказывает большое эмоциональное и эстетическое влияние. Цвет - сильное средство выделения функционального акцентирования материалов. Цветные пятна на черно-белой странице первыми привлекают внимание читателей. Поэтому цвет требует осмотрительного, глубокопродуманного подхода к его использованию в журналах.

Декоративные элементы придают специфические черты оформлению издание. Их отсутствие ухудшает ориентацию читателя, размывает границы между публикациями, ослабляет некоторые акценты, но не меняет смысл. Декоративными элементами лучше не злоупотреблять, использовать умеренно, так же как и белое пространство. Должны быть постоянными колонтитул, логотип и рубрики, они не меняют ни название, ни размещение на страницах, ни оформление.

Изображение в журнале - важный элемент. Хотя, следует четко уяснить разницу между отождествлением нетекстовой части с изобразительными средствами в печатных СМИ. Поскольку изобразительные средства лишь воспроизводят, показывают, изображают события, а нетекстовая часть выполняет функции изобразительных элементов и утверждает информацию, подает статистику, гиперболизирует образы, подвергает критике, заставляет читателя прийти к определенным выводам. Поэтому нетекстовая часть является полифункциональной на страницах журналов и газет.

Чтобы пресса должным образом развивалась в рыночных условиях, она должна не только информировать, но и привлекать. Благодаря нетекстовой части редакциям удается достигать успешных результатов. Марио Гарсиа, один из наиболее известных в мире дизайнеров газет, утверждает, что «Высокое качество в газетном оформлении - это аккуратное и умышленно сочетание текста с визуальными элементами: шрифтом, фотоиллюстрациями, информационной графикой и «белыми пятнами».

И если это сочетание выполнено надлежащим образом, то смесь этих элементов привлечет внимание читателей и передаст информацию наиболее эффективно Дизайн периодических изданий [Текст] / [Под ред. Э.А. Лазаревич]; - М., 2001. -- С.56-59..

Архитектоника в периодических изданиях создается путем «внедрением наборных и изобразительных средств, всеми элементами и способами пространственного изображения произведения, применением всего арсенала функций разделительных, выделительных и художественно- выразительных средств набора печатной и изобразительной графики Зонтаг С. Взгляд на фотографию / С. Зонтанг // Мир фотографи [Текст] -- М.: Планета, 1998. - С 19..

Классификация элементов прессы базируется на определении понятия «элемент», в общем понимании - это «составная часть чего-либо, составляющая, ингредиент, деталь, черта, аспект ... ». По средствам передачи информации элементы оформления печатной продукции делятся на две группы: наборные и клишированные. Критерием того, к какой группе принадлежит определенный элемент, является характер информации (текстовая или изобразительная, т.е. нетекстовая). Поэтому к наборным элементам относятся шрифтовые и пробельные элементы, к клишированным - разнообразные изображения и декоративные элементы.

Декоративными элементами называются такие элементы, предназначение которых состоит в выделении или отделении других элементов, группировке отдельных материалов. Декоративные элементы придают специфические черты оформленню периодики. Их недостаток ухудшает ориентацию читателя на страницах газеты и журнала, размывает границы между материалами, ослабляет некоторые акценты, но не меняет смысл. К декоративным элементам относятся линейки, полные или неполные рамки, разнообразные фигурные отметки, концовки, плашки, подложки.

На формирование типа газетного или журнального издания в значительной степени влияет насыщенность страниц декоративными элементами и их разновидности. Существуют газеты и журналы, в которых декоративные элементы почти не используются, а функции отделения и выделения выполняют пробельные элементы.

Нетекстовая часть есть в любой газете и журнале и в значительной степени отличается от книжной. Это связано с тем, что она одновременно является элементом оформления и подсистемой, т.е. отдельной публикацией, самостоятельным информационным сообщением.

Особенной разновидностью нетекстовой части в журнальной периодике является фотография. В статье С. Серова «Фото и типографика» Серов С.И. Типографика визуальной коммуникации [Текст] /С.И. Серов -- М.: Линия График. -- 2004. -- 32 с. отмечается, что фотография в 1920-30-е годы получила статус средства, по выразительности равного шрифту, а также получила право на определенную независимость. Ученый сосредоточивает внимание на возможностях использования фотографии как самостоятельного языка визуальной коммуникации.

Стоит помнить, что публиковать необходимо только качественные элементы. Несмотря на определенную банальность такого утверждения, необходимо признать, что многие российские журналы и газеты пренебрегают этим постулатом. Наиболее распространенная причина в том, что нет других фото, коллажей, репродукций, карикатур, которые проиллюстрировали бы публикацию.

Нетекстовая часть должна отражать действие. Например, действующая репродукция или фотоиллюстрация, или карикатура, как правило, имеет убеждающий вид. Так, изображение футболиста с мячом всегда проигрывает изображению где показано динамику на футбольном поле.

Действенность нетекстовой части активизирует внимание ререципиента к прочтению статьи. Нетекстовая часть должна быть доминантной на странице. Истина «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать (прочитать)» в нынешней информационной среде основательно подтверждается, поскольку преобладает визуальное восприятие фактажа. Необходимо учитыватьваты и место размещения нетекстового части при макетировании полосы. Страница монтируется вокруг нее. Более существенно готовить макет страниц таким образом, чтобы первое, что увидит читатель, была нетекстовая часть. Подавать нетекстовую часть в максимальном размере. Во-первых, это привлечет внимание читателей к публикации сразу. Во-вторых, такая нетекстовая часть - главный момент в оформлении статьи, а также при ее восприятии.

Умелое кадрирования также играет важную роль. Удачно скадрировав нетекстовую часть иногда даже посредственные репродукции, фотоиллюстрации или карикатуру можно превратить в хорошую качественную. Необходимо отыскать важнейший элемент части, поймать именно действие на нем, устранить все ненужное, особенно неоправданные «пустые» пространства.

Определить «направление». В большинстве случаев лица нетекстовой части ориентированы к центру или влево. Если это карикатура, репродукция или фотография, которая показывает действие, то она должна иметь определенное направление. Выяснив это направление, необходимо создавать макет страницы так, чтобы части «смотрели» на страницу, а не из нее. Они также должны быть направлены на статью, которую сопровождают, а не от нее.

Нетекстовые части не должны разбивать «текучесть» текста. То есть они не должны разбивать колонки и быть размещенными посредине страницы. Теоретики газетного дизайна утверждают, что идеальное место для нетекстовой части - вверху, рядом с заголовком или под ним.

И последний, но наиболее важный элемент дизайна журнала - обложка. Обложка создает первое впечатление у читателя от печатного издания. Поэтому очень важно привлечь внимание реципиента и отразить содержание издания в графическом исполнении. Книжная и журнальная графика имеют общие черты, в частности в оформлении обложек. Выделяя различные типы журнальных обложек, учитывая сходство форм, можно использовать следующее разделение, характерное и для книжного дизайна. В частности, российский специалист по дизайну СМИ Н.Дубина указывает четыре типа книжных обложек: шрифтовой, орнаментальный, символический и сюжетно-тематический Дубина Н. Внешнее оформление книги / Николай Дубина / [Электронный ресурс] // КомпьюАрт -- 2005. -- № 9. --Режим доступа: http://compuart.ru/article.aspx?id=14490&iid=688.

Шрифтовой тип оформления наиболее распространен в дизайне обложек, выполненных в стиле классицизма и конструктивизма. Строгость в организации, уравновешенность, простота и гармония - признаки художественных форм классицизма. В графическом дизайне это простые композиционные решения, минимальный набор шрифтов, скупые орнаменты, в основном центрово-осевое выравнивание элементов. Возможно именно из-за этих характерных особенностей классицизм был распространен в основном в научных и просветительских изданиях.

Символический тип оформления обложки чаще всего использовался в просветительских изданиях. Сочетая в себе изображение определенных символов, отражающих тематическое наполнение и шрифтовое сопровождение. Примером, такого размещения может быть изображение книги в «нимбе» солнца, как образа просветления и света знаний. Орнаментальный тип очень близок по исполнению к символическому типу, чаще всего центром журнальной обложки становится орнамент, несущий определенную символику. Примером, такого размещения может быть фрагмент росписи в национальном украинском или российском стиле, другие этнические символы.

Сюжетно-тематический тип оформления характеризуется в первую очередь размещением в центре композиции - кадра или рисунка, отображающего основной посыл редакции к своему читателю. Этот тип также может содержать элементы шрифтового оформления (подписи, заголовки, слоганы), но основой остается сюжет (фото, иллюстрации, картины, рисунка) расположенный в центральной части, отображающий действие, чаще всего его кульминацию.

1.3 ТРАДИЦИИ В ОФОРМЛЕНИИ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ ЖУРНАЛОВ

Если говорить о журнальном дизайне периода Советской Республики 20-30 годов, то следует сразу обозначить характерные черты: свободный стиль изображения, часто быстрая сознательно небрежная набросочная техника иллюстраций, влияние позднего модерна, но без его эстетики, влияние авангардных течений, злая сатиричность в изображении людей, часто упрощенность и схематичность изображений. Смысл в иллюстрациях, острая социальная сатира являются первостепенными, полностью вытесняя качество и красоту рисунка. Стремление сделать «красиво» отсутствует полностью.

Примером, здесь может служить «Универсальный Журнал» - иллюстрированный ежемесячник. Аббревиатура «УЖ». Выходил в 1928-1929 годах в Харькове на русском языке. Главным редактором был писатель Юрий Смолич. В состав редакции входили Бажан, Остап Вишня, Владимир Иволгин, Майк Иогансен, Лев Кузнецов, Лев Каплан, Олекса Слисаренко. Как гласила реклама, это был «журнал всемирных и наших новостей, веселого развлечения, спорта, краеведения, охоты, острого фельетона, всех искусств, но прежде всего - сюжетной беллетристики и сюжетной поэзии». Девизом редколлегия выбрала: «Нет в мире такой вещи, о которой нельзя было бы интересно рассказать». С изданием сотрудничали писатели Иван Багряный, Алексей Влызько, Василий Вражливый, Владимир Гжицкий, Олесь Предрассветный, Петр Панч, Валериан Полищук, Михаил Семенко, Николай Волновой, Леонид Чернов, Юрий Яновский, художники Василий Кричевский, Иван Падалка, Анатолий Петрицкий. Кроме произведений украинской литературы, печатались переводы с иностранных языков. Много внимания журнал также посвящал вопросам искусства, осмотрам культурной жизни мире. Примечательно художественное оформление журнала: шрифты, заголовки, представления и расположения материала, креативная самореклама. «УЖ «представлял собой образец квалифицированной украинской журналистики». Журнал издавался с ноября 1928 по июль 1929 вышло 9 номеров по одному ежемесячно. Еще один номер, без указания числа, датируется декабрем 1929. Вероятнее всего, после перерыва в издании с августа до ноября включительно, декабрьский номер стал последним, в целом получилось 10 номеров.

Журнальный дизайн 40-х еще не содержит эмоционального заряда 50-х. Обложки спокойны, эстетичны, как правило, на них присутствуют женские фотографии или рисунки с изящным реалистическим изображением красивой женщины. Показательно стильное решение обложки журнала «Вог» (октябрь, 1948 года) Карла Эриксона, - изящная девушка в красном платье и сером шарфе изображена предельно просто - несколькими линиями и пятнами, и одновременно, реалистично и «спокойно». Журнальные иллюстрации 40-х часто посвящены военной тематике, не предполагающей стилистических изысков (например, художник Гарри Борман). В качестве примера «мирных» иллюстраций можно назвать работы художника Майкла Бери: динамичные официантки, девушки-фермеры, опять же, нарисованные без определенной изысканной стилистики.

Журнальный дизайн 50-х более раскован, интересен и разнообразен, по сравнению с предыдущим десятилетием. Встречаются варианты дизайна, целиком отвечающие концепции «хороший дизайн»: изящные милые женщины на обложках пастельных цветов выражают идею спокойного оптимизма. Встречаются «кокетливые» решения с детьми или девочками-подростками. Также распространены «стильные» варианты дизайна, в духе итальянского «Бель дизайна»: эффектные женские силуэты на фоне смелых мазков кисти, или например, июльский номер журнала «Эсквайр» 1953 года, на котором дизайнер Генри Вулф изобразил четыре варианта разноцветных очков. Иллюстраторы Джен Бэлет и Джон Эйверил (реклама «7 Up») работают в стилизованной «мультяшной манере». Рекламные идеи Д. Эйверила ироничны и креативны. Журналы оформляют также следующие иллюстраторы: Джордж Альбертус, Бернард д'Андреа, Роберт Багг, Билл Бейкер, Хантли Браун, Уэрд Брэкет, Линн Бэкхем, Уолтер Вайлз Ричард Гейтс, Питер Гибсон, Майкл Джонсон, Мак Коннер, Эрнест Чириака, Фрэнклин Эбакл. В целом, всех иллюстраторов объединяет мастерское владение техникой реалистического рисования, яркие или нежные, но обязательно приятные сочетания цветов, свобода и раскованность мазка, прекрасное владение композицией, в которой используются довольно смелые решения.

Рассмотрим подробнее несколько наиболее репрезентативных иллюстраторов 50-х годов.

Остин Бриггс (Austin Briggs). Прекрасно владеет техникой реалистического рисунка. Работы чаще всего графичны, художник играет на красоте линейного рисунка, в который выборочно включаются цветовые заливки. Эффект городской суеты создается благодаря свободной графической основе рисунка, многочисленным экспрессивным линиям. Иногда рисунок строится на одних силуэтах. Эффектные композиционные решения часто строятся на использовании необычного ракурса. Характерный прием - черно-белые графичные фигуры на фоне, залитом локальным ярким цветом.

Барбара Брэдли (Barbara Bradley). Основная черта - использование образов немного комичных, немного кокетливых женщин и девочек. Манера реалистичная, со склонностью к шаржированию персонажей. Яркие цвета, динамичная композиция.

Гарольд Андерсон (Harold Anderson). Исключительно реалистичен, благороден по цвету, выразителен. Мастерски изображает различные человеческие эмоции. Выбирает эффектные композиционные решения.

Джеймс Р. Бигмэн (James R. Bigman). О его манере можно сказать все то же, что о предыдущем художнике, но он чаще выбирает двухцветное графическое решение.

Джо Боулер (Joe Bowler). Реалистичен, утончен по цвету. Среди других иллюстраторов выделяется особым эстетизмом иллюстраций, который проявляется как в изображаемых образах, так и в цветовом и композиционном решении.

В целом, для графического дизайна 50-х годов характерен смелый реализм и высокая техничность. Во всех сообщениях присутствует одинаковый женский образ - красивая, аккуратная и очень женственная молодая дама, скорее всего, домохозяйка, являющаяся прекрасным дополнением мужчины. Мужчина в изображении 50-х - это сильный, успешный, молодой и оптимистичный человек с белоснежной улыбкой. Таким образом, изображение 50-х, и поддерживающий его графический дизайн, являются выразителями определенной идеологии. Это идеология успешной правильной семейной жизни. Никакого нонконформизма, никаких поисков альтернативного стиля жизни в этот период.

Основным направлением в дизайне 60-х стал поп-дизайн. Стилистическое направление «хороший дизайн» еще продолжает существовать, но постепенно уходит на второй план. Направления радикальный дизайн и антидизайн - зарождаются, но в дальнейшем существуют обособленно, вне мэйнстрима. Если говорить об общих чертах поп-дизайна, это: ориентация на молододежь, отсутствие серьёзности.

Если говорить конкретно о графическом дизайне, то специфической и главной чертой графического дизайна и рекламы 60-х стала стилистика поп-арта. Поп-арт в графическом дизайне проявляется в следующем: а) использование ярких цветов; б) мультипликационная стилистика образов: двухмерность, декоративность; в) гибкость и пластичность двухмерных локальных пятен, выразительные мягкие силуэты; г) неожиданные композиционные решения, динамичность композиции; д) сознательная китчевость, использование техники коллажа; е) использование образов звезд политики, кино и шоу-бизнесса.

Классическим примером поп-арта в графическом дизайне является обложка альбома группы Биттлз «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера», выполненная Питером Блеком в 1967 году. Обложка представляет собой яркий коллаж из наиболее известных представителей эпохи.

Отметим следующие тенденции в журнальном иллюстрировании. Повышается художественность, живописность. Если в 50-е годы иллюстрации были реалистичными, хорошо и «правильно» нарисованными, то в 60-е годы художники-иллюстраторы стали использовать приемы импрессионизма, более свободной живописи. Поэтому в иллюстрациях появляется большая раскованность, свобода выражения тех или иных художественных пристрастий. В иллюстрациях появляется сознательный эстетизм, художники играют техническими случайностями - в композицию включается фактура, подтеки краски, используются необычные, динамичные ракурсы. Один из наиболее заметных иллюстраторов - Джо Боулер - создает эстетичные иллюстрации, используя игры с фактурой и с композицией. Продолжает работать Остин Бриггс, стиль которого становится еще более экспрессивно-графичным. Назовем также американского художника и иллюстратора Роберта Мак Гинниса, известного своими чувственными иллюстрациями.

Эти тенденции в отечественном журнальном дизайне имели свое развитие и свои временные рамки. Это было обусловлено еще и политическими, экономическими и социальными факторами, например, в условиях коммунистической диктатуры для журналистики было характерно тотальное контролирование и отслеживание публикаций на разных уровнях надзора.

«Угрозу» находили в планировании и тематике материалов, в именах авторов произведений и особенностях отображения жизни советского человека, в критических выступлениях и замечаниях и т.д.

Цензура была своеобразным решетом, через которое отсеивали «враждебное» и «вредное». Как действенное средство моделирования информационного пространства после удаления определенной информации советская цензура была важной составляющей формирования образа периодического издания. Но здесь стоит отметить, что уровень качества в оформлении периодической прессы никак не уступал большинству заграничных изданий. Высокое мастерство фотографов, верстальщиков, художников позволяло компенсировать и завуалировать в глазах советского читателя цензурные правки и ограничения.

ГЛАВА 2. ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ И ИЗМЕНЕНИЕ ВНЕШНЕГО ОБЛИКА ЖУРНАЛА «ОГОНЕК»

2.1 ВОЗНИКНОВЕНИЕ ЖУРНАЛА

В 1899 году появился журнал, которому суждено было на протяжении целого века исполнять роль единственного еженедельника, который в России совмещал традиции «Лайфа» и «Тайма», «Пари матч» и «Шпигеля». С этим журналом сотрудничали лучшие фотографы, писатели и поэты, репортеры и фельетонисты.

Подшивки «Огонька» бережно сохранялись и передавались от старших читателей к подрастающим младшим. Статьи в «Огоньке» обсуждались, пересказывались. На мнение, высказанное в журнале, ссылались как на неоспоримый авторитет. Из цветных вкладок первого в России иллюстрированного журнала читатели «Огонька» составляли альбомы и украшали этими скромными репродукциями свое бытие, развешивая картинки по стенам.

Все годы существования «Огонек», как в зеркале, четко отражал на страницах журнала реальную жизнь с ее многообразием событий. Менялась страна, менялись и люди: «Огонек» становился другим вместе с ними, но всегда оставался «своим» журналом для огромного круга читателей. И для каждого читателя он публиковал что-то очень важное.

Первый номер «Огонька» вышел в свет в четверг 9 (21) декабря 1899 года как еженедельное иллюстрированное литературно-художественное приложение к газете «Биржевые ведомости», которую выпускал в Петербурге крупный издатель С.М. Проппер (ПРИЛОЖЕНИЕ 6). С 1902 года «Огонек» стал самостоятельным, самым дешевым и очень популярным журналом с тиражом в 120 тысяч экземпляров, отставая по тиражу только от ежемесячной «Нивы». Примерно одну треть журнала уже в те годы занимали фоторепортажи. В начале века «Огонек» выходил на восьми страницах в 1/8 печатного листа. В революционные годы (с 1918 по 1923) выпуск «Огонька», как и многих других российских газет и журналов, прекратился. И хотя в начале двадцатых годов в российской журналистике началось оживление, ни одно из новых изданий не смогло заменить такой родной и знакомый «старорежимный» «Огонек» Журнал «Огонек» / [Электронный ресурс] // Блог Павла Берза. - Режим доступа: http://www.pavelbers.com/Zurnal%20Ogonek.htm

2.2 ТРАДИЦИИ И РАЗВИТИЕ ЖУРНАЛА «ОГОНЕК»

В 1923 году несколько московских журналистов, писателей и издательских работников объединились вокруг Михаила Кольцова, одного из самых ярких журналистов революционной эпохи. Кольцов говорил: «Мы решили попробовать, удастся ли со старым названием поставить советский журнал». Вся редакция помещалась в тесной комнате в одном из московских переулков. Журнал выходил на шероховатой бумаге, с разной периодичностью - от одной недели до десяти дней. Но уже в конце 1923 года тираж «Огонька» составил 42 тысячи экземпляров, а уже в 1925 году достиг полумиллиона. Тогда же сформировались основные принципы: хороший литературный язык, сдобренный известной долей консервативного официоза, ставка на иллюстративный ряд, на классический макет, на присутствие в каждом номере обязательных элементов (довольно скоро таким элементом стал кроссворд) Журнал «Огонек» / [Электронный ресурс] // Блог Павла Берза. - Режим доступа: http://www.pavelbers.com/Zurnal%20Ogonek.htm.

После того, как Кольцов был репрессирован в 1938 году, недолгое время журналом руководил один из соавторов «12 стульев» Евгений Петров. Редакторы менялись, а в начале 50-х редактором журнала на несколько лет стал знаменитый советский поэт Алексей Сурков. Именно при Алексее Суркове окончательно оформились «фирменные» черты огоньковского стиля: портрет знаменитого человека на обложке (космонавта, спортсмена, артиста, передовика труда), рассказ и стихи в каждом номере, иногда -- детектив с продолжением, фоторепортаж и яркие цветные слайды, имеющие декоративный характер. Также появилась так называемая «вкладка», имевшая в истории советской культуры уникальную функцию -- с помощью цветных репродукций громадные массы людей знакомились с шедеврами мировой культуры, с русской классикой и с официозной советской живописью (ПРИЛОЖЕНИЕ 7 - фрагменты журнала, демонстрирующие особенности оформления журнала времен 50-х). Так с помощью «Огонька» очень активно и действенно формировались эстетические вкусы поколений, «эстетика миллионов», с которой потом пришлось сражаться в 60-е годы советской интеллигенции, и которая была одним из самых твердых базисных опор консервативного общества брежневского периода История еженедельного журнала Огонек. Справка. / [Электронный ресурс] // РИАНОВОСТИ. - Режим доступа: http://ria.ru/media/20091221/200100290.html.

2.3 «ОГОНЕК» - КАК СЕМЕЙНЫЙ ЖУРНАЛ СОВЕТСКОГО ВРЕМЕНИ

Журнал стал привычной частью советского быта. Интеллигенция презрительно называла его «журналом для парикмахерских». Но при следующем редакторе, поэте и драматурге Анатолии Софронове, который руководил изданием рекордный срок -- больше 30 лет (с 1953 по 1986) -- «Огонек» окончательно становится «классикой жанра» -- спокойным изданием для стабильной жизни. В «Огоньке» 50-х годов начинал известный советский писатель Владимир Солоухин. Долгое время в журнале работал Генрих Боровик. Литературное приложение к «Огоньку», его знаменитая «Библиотечка», в которой печатаются рассказы и очерки, лучшие статьи и стихи -- становится важнейшей составной частью чтения самой читающей в мире страны. Вообще «Огонек» -- не только иллюстрированное, но и литературное издание. Репортажи Виктора Шкловского, стихи Евгения Евтушенко, очерки Владимира Солоухина, тянувшаяся из номера в номер полемика о причинах смерти Владимира Маяковского -- это также черты «фирменного стиля» Сто лет с «Огоньком»/ [Электронный ресурс] // Огонек. - Режим доступа: http://www.ogoniok.com/archive/1998/4569/34-21-23.

Перестройка и гласность привели в СССР в 1987 - 1988 гг. к появлению отдельных элементов гражданского общества и относительно независимого общественного мнения. Эти процессы «первичной демократизации» были связаны не только с появлением многочисленных неформальных организаций и групп, но и с деятельностью отдельных газет и журналов, которые сумели раньше других, а также шире и глубже поднимать проблемы общественной жизни и истории. Именно в это время появилось выражение, или определение, «прорабы перестройки». Речь шла в данном случае не об официальных лидерах партии или министрах, а об отдельных деятелях интеллигенции, журналистах, писателях, публицистах, редакторах неофициальных изданий, голоса которых стали привлекать в эти два года наибольшее внимание публики. Я укажу ниже лишь на некоторых из этих людей из первого ряда «прорабов перестройки».

Врач по профессии и писатель, Виталий Коротич сыграл ключевую роль в развитии журнала «Огонек» в советские годы. Коротич жил и печатался на Украине, где с 1981 г. занимал пост одного из секретарей Союза писателей УССР. В. Коротич считался вполне лояльным членом КПСС, и в 1986 г. его назначили главным редактором журнала «Огонек». Это был журнал для семейного чтения, не имевший специализации, со статусом «еженедельного общественно-политического литературно-художественного иллюстрированного журнала».

Фактически это был журнал для консервативных обывателей, который в середине 80-х гг. переживал упадок. Тираж журнала не расходился, и его продавали в киосках по сниженной цене. Но уже в конце 1987 г. «Огонек» стал самым популярным из еженедельных журналов. Сам В. Коротич не особенно отличился здесь как писатель и публицист, но он сумел привлечь в журнал много интересных и оригинальных авторов. С журналом начали сотрудничать такие ученые, как Д.С. Лихачев, С.С. Аверинцев, И.В. Петрянов-Соколов.

Одной из центральных тем журнала стала судьба деятелей культуры, пострадавших от репрессий и преследований властей. Мы могли узнать благодаря «Огоньку» подробности трагической судьбы поэта Николая Гумилева, но также и подробности разгрома журнала «Новый мир» в 1969 - 1970 гг. Мы смогли прочесть о судьбе и работах художника Роберта Фалька, о подробностях травли Бориса Пастернака. Журнал публиковал не только новые серии стихов Евгения Евтушенко, но и подборки стихов поэтов, погибших в годы сталинских репрессий или вернувшихся домой, но после долгих лет заключения и ссылки. Журнал рисовал по-новому образы многих деятелей революции - А. Луначарского, А. Коллонтай, Ф. Раскольникова, В. Чапаева, П. Дыбенко. «Огонек» первым опубликовал фрагмент из романа А. Рыбакова «Дети Арбата».

Необычными были для всех нас и очерки о смерти и похоронах В.И. Ленина, написанные Михаилом Булгаковым и Осипом Мандельштамом, работавшими в 1924 г. для московских газет. «Огонек» публиковал также статьи по экономике, излагая при этом взгляды и предложения таких экономистов, как А.В. Чаянов, Н.Д. Кондратьев, а также Н.И. Бухарин, - погибших в годы репрессий. О Бухарине журнал опубликовал очерк его вдовы A.M. Лариной под заголовком «Он хотел переделать жизнь, потому что ее любил». В 1987 г. публикации «Огонька» вызывали еще негодование части его прежних читателей. Виталий Коротич публиковал многие из писем читателей, и этот раздел также был для всех нас крайне интересен. Сам В. Коротич называл свою работу в журнале «моей маленькой гражданской войной» Медведев Р.А.Советский Союз. Последние годы жизни. Конец советской империи [Текст] / Р. А. Медведев - М.: Книга, 2003 - С. 57.

Несомненно, с его приходом журнал повернул на 180 градусов. Трудно в мировой истории вспомнить издание, которое оказало бы на политическую жизнь страны такое же сильное влияние, как «Огонек» эпохи перестройки. Публицистика «Огонька» стала школой демократии в изголодавшейся по свободе стране. Разоблачения стали культовым жанром всей журналистики. Начинал эту эпопею журнал «Огонек». Открывший на этом пути к читателю множество ярких имен, талантливых авторов, замечательных художников -- он закономерно пришел к финалу этой, наиболее славной страницы своей истории. Журнал в это время был знаменитым не только в стране, но и в мире. С ним связана эпоха «гласности», смена политической формации, крах советской власти -- сначала в умах людей, а потом и в реальной жизни. Многие статьи в «Огоньке» -- «Ждановская жидкость» Юрия Карякина, открытое письмо следователей Генпрокуратуры СССР Гдляна и Иванова, репортажи из американской армии Артема Боровика -- становятся знаком новой эпохи Журнал «Огонек» / [Электронный ресурс] // Блог Павла Берза. - Режим доступа: http://www.pavelbers.com/Zurnal%20Ogonek.htm.

Но перестройка кончилась. В 1991 году главным редактором стал Лев Гущин. Ему предстояла непростая задача -- реформировать «Огонек», приспособив его к рыночным условиям. К концу 1994-го года экономическая ситуация не позволяла выжить на рынке печати такому дорогому, громоздкому и старомодному культурному продукту. Последние преобразования в «Огоньке» в начале 1995 года наиболее приблизили его к стандартам западных иллюстрированных изданий -- и объем, и информационная насыщенность, и использование компьютерной графики сделали журнал совершенно другим, не похожим на старый советский журнал.

В 1998 году главным редактором «Огонька» стал Владимир Чернов, пришедший в журнал еще при Виталии Коротиче.

В октябре 2003 года пост главного редактора занял известный российский журналист Виктор Лошак. В ноябре 2004 года Виктор Лошак заявил о своем уходе после того, как владельцы журнала предложили новую концепцию издания - журнал для молодых и богатых. В. Лошак в тот момент посчитал, что журнал «Огонёк» не может одномоментно стать подобным журналом. По его мнению, «Огонёк» с его 105-летней историей (на момент обсуждения вопроса) нельзя было быстро и резко развернуть. И его как главного редактора устраивал статус журнала как общественно-политического издания. Внутри журнала можно было сделать некие ходы, однако радикальная революция на пользу старому бренду вряд ли пошла. Известно, что часто бренд сам определяет рамки своей аудитории. И жизнь -- полугодовая работа по новой идее -- показала, что данная новация была ложной, что был сделан неверный шаг. Из «Огонька» хотели сделать еще один глянцевый журнал о прекрасной жизни для прекрасных молодых людей.

После того, как «Огонёк» в новой концепции не пошел, владельцы задумались о возможном выставлении на рынок его как бренда. Тут и появились покупатели -- питерская компания «Телеком-Инвест», которая ранее планировала выйти на рынок СМИ. После приобретения журнала «Огонёк» она сделала В. Лошаку предложение о создании издательского дома журнала «Огонек», которое показалось интересным редактору. Лично для него это стало вызовом.

Виктор Лошак отметил, что «Огонек» больше не будет журналом для молодых и богатых. Как пояснил Лошак, к этому выводу его привели ожидания читателей и потребности рынка. «Нельзя не использовать то, что «Огонек» является брендом, известным в каждой российской семье», -- добавил он. В дальнейшем журнал будет развиваться как общественно-информационное периодическое издание, он не будет насыщен политикой, хотя какая-то политическая картинка в нем будет. Это будет журнал о меняющемся человеке в меняющейся стране. В целом журналу будет интересен человек, а потом уже государство и его проблемы. Каждый материал в журнале будет чтивом, а читатель мог бы вместе с «Огоньком» подумать и поспорить. Но в то же время, в журнале должна быть и какая-то развлекательная часть, потому что современная аудитория - это не столько читатели книг, сколько телезрители и поклонники Интернета. Поэтому визуальный ряд журнала будет не менее важным, чем его содержательная часть. При этом журнал займет либерально-патриотическую позицию, то есть это будет журнал либеральных взглядов людей, которые связывают свою жизнь и жизнь своей семьи с Россией История бренда с Огоньком / [Электронный ресурс] // Огонек. - Режим доступа: http://www.ogoniok.com/inside/hystory/.

Сегодня журнал по-прежнему стоит на жестких политических позициях, поддерживая нынешнее правительство только в рамках проводимых им демократических реформ. Он по-прежнему много места уделяет культуре и литературе. Возрождаются традиции огоньковского репортажа. Осталось неизменным «любимое» лицо на обложке, вернулся кроссворд и принцип макетирования «от иллюстрации». Новый «Огонек» для новой страны остается вместе с тем наиболее старым изданием со старыми традициями в отборе текстов и формировании своего стиля. Преемственность журналистского коллектива помогла не потерять то качество, которое всегда было неизменным в журнале, несмотря на все потери и «лихие годы».

ГЛАВА 3. ИЗМЕНЕНИЕ ВНЕШНЕГО ОБЛИКА И СОДЕРЖАНИЯ ЖУРНАЛА

3.1 ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ И НОВАТОРСТВО В ОФОРМЛЕНИИ. РУБРИКАЦИЯ ЖУРНАЛА

В 2005 издателем журнала стал Леонид Бершидский, главным редактором -- Влад Вдовин, которые попытались обновить концепцию с помощью пользователей интернета, создав специализированный сайт и форум.

Уже при нем произошло новое «перерождение журнала в старый формат». В 2005 году издатель «Огонька» Леонид Бершидский начал реинкарнацию «Огонька» с видоизменения раздела о новостях недели. Этот раздел занял одну четвертую часть обновленного «Огонька» и получил название «Для начала». В первом же номере возрожденного «Огонька» анонсировалась новая структура журнала, согласно которой теперь у читателей «Огонька» будет возможность - знакомится с мыслями об актуальных событиях известных людей, в том числе и виртуальных - Пушкин и Гоголь. Реинкарнировали национальных героев для нового формата «Огонька» художники Юрий и Илларион Гордоны Издательский дом "ОВА-ПРЕСС" приступил к перезапуску журнала "Огонек" / [Электронный ресурс] // Рекламный портал Эдми.Ру - Режим доступа: http://www.adme.ru/business/izdatelskij-dom-ova-press-pristupil-k-perezapusku-zhurnala-ogonek-35611/.

Эти изменения в журнале были приурочены к 105-ой годовщине существования «Огонька». Процесс изменения формата журнала продолжался с января по апрель 2005 года, в этот период все номера журнала выходили с маркировкой - «Огонек. Перезапуск». Трансформации подверглись не только технические составляющие журнала, но и рубрикация, а вследствие этого и содержание. В рамках проекта «Огонек. Перезапуск» журнал восстановил рубрику «Для души/Публикации». В ней начали печатать рассказы известных авторов Журнал "Огонек". Перезапуск. Обновление рубрик / [Электронный ресурс] // Рекламный портал Эдми.Ру - Режим доступа: http://www.adme.ru/pr/zhurnal-ogonek-perezapusk-obnovlenie-rubrik-31668/.

Сохранив за «Огоньком» основные черты традиционного фирменного стиля, издательская команда внесла изменения в принципы формирования контента, а также скорректировала формат журнала, существенно расширив его иллюстративные возможности. Специально для обновленного «Огонька» была заказана и разработана новая шрифтовая гарнитура. Весь перезапуск был осуществлен в так называемом режиме реального времени: корректировка рубрик и макета проходила без остановки выпуска самого журнала "Огонек" сменил формат рубрик / [Электронный ресурс] // Рекламный портал Эдми.Ру - Режим доступа: http://www.adme.ru/interview/ogonek-smenil-format-office-51464/.

В соответствии с новым форматом, «Огонек» расширил и кардинально видоизменил раздел о новостях недели. Он занял первую четверть журнала и носит название «Для начала». Центральная рубрика -- тема номера -- получила название «Для ума» и состоит из трех материалов (обзорно-аналитическая статья, интервью с экспертом, тематический репортаж). Также в «Огоньке» появился большой раздел полезной информации -- «Для жизни». Практические советы в нем дает и сама редакция журнала, и приглашенные эксперты в разных областях. Отдельная рубрика журнала посвящена рецензиям на свежие фильмы, книги, диски.

В 2006-2008 годы рубрика «Россия и мир» уже сформирована и по объему уступала лишь другой крупной рубрике «Общество». Здесь стандартно публиковались материалы специальных корреспондентов в регионах и за рубежом. С точки зрения жанров, предпочтение отдавалось репортажам и очеркам, как и в других рубриках журнала. Эту редакционную установку впоследствии подтвердил сам Виктор Лошак в интервью для «Международного журнала». «Мы хотели бы, чтобы базой «Огонька» был репортаж, а дальше уже любые другие жанры - очерк, интервью. Может быть, и какой-то синтетический жанр - что-то среднее между очерком и репортажем», Оганесян А.Г. Визави с миром. [Текст] / А.Г. Оганесян. - М. Международная жизнь, 2011 - С. 17. - отметил он. «Россия и мир» была призвана показать читателю внутренние и внешние процессы в развитии страны, дать представление о тенденциях в различных сферах - политической, законодательной, экономической.

Изменения в журнале были нацелены на привлечение новой аудитории возрасте от 25 до 40 лет. Ее представители принадлежат к наиболее динамичной части общества с широким кругом интересов. Они ориентированы на карьеру, на благосостояние и здоровье своей семьи. Это активные потребители с уровнем дохода выше среднего. При этом аудитория «Огонька» образована, интересуется литературой, искусством, наукой.

3.2 ПРИЕМЫ ОФОРМЛЕНИЯ ЖУРНАЛА. РАСПОЛОЖЕНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ НА ПОЛОСАХ. ПРИНЦИПЫ ВИЗУАЛЬНОГО ПОСТРОЕНИЯ ОБЛОЖКИ, ПОЛОС

В целом охарактеризовать оформление «Огонька» образца 2006 года можно как «воздушное», чему способствовало минимальное разнообразие шрифтов. Один шрифт применялся для набора основного текста, второй использовался как дополнительный. Рубленая гарнитура стала своего рода фирменной для издания и в целом созвучной рисунку логотипа издания. Разнообразие достигалось различными начертаниями, цветом, использованием традиционного написания или одних прописных букв. Такой легкий шрифт оставлял достаточно много белого пространства, заголовки также смотрелись легкими, представляя собой именно названия материалов, а не просто отдельные оформительские элементы. Цвет - всегда черный, размер относительно небольшой: заголовок не довлел над материалом. Линейки, появлявшиеся в то время довольно редко (только если на полосе располагалось несколько материалов) были всегда 0,5 пунктов. Такое минимальное использование разделительных элементов также добавляло страницам «воздуха». В течение полутора лет журнал выходил с таким дизайном, а, встречая 2007-й, редакция решила его обновить.В первую очередь мы обращаем внимание на обложку, ставшую более насыщенной блоками анонсов. Ранее на ней располагались логотип, большое фото с заголовком материала и указанием номера страницы, три маленьких анонса внизу на белом поле и там же номер с датой выхода. Новое решение учитывало разные варианты расположения журнала на торговой стойке при розничной продаже. Все место справа от логотипа (немного уменьшенного) заполнилось цветной подложкой с анонсом одного материала и небольшим фото (фигура без фона - то, что раньше называлось обтравкой). Нижние три анонса стали крупнее и оказались на такой же подложке. Номер и дата переместились под логотип в черный прямоугольник. Таким образом, иллюстрации осталось меньше места, чем раньше. Меньше стало и белого пространства. Зато новая обложка стала более информативна, а это увеличивает шансы обратить внимание читателя на то, что ему показалось интересным.

Главные же изменения коснулись формата набора и гарнитур. Для заголовков выбрали низкий крупный рубленый шрифт - полная противоположность гарнитуре использовавшейся ранее. Размер заголовков по-прежнему остался небольшим, но насыщенность шрифта придала им больше весомости. Этой же гарнитурой оформляли врезки. Добавился третий шрифт (который больше соответствует стилю предыдущей модели) - его использовали для оформления лидов, подписей, подзаголовков. Количество колонок в стандартном наборе увеличили с трех до четырех. Для обеспечения удобочитаемости при такой верстке поля на странице сделали меньше (что позволило немного увеличить ширину одной колонки). Шрифт по тем же причинам сделали более узким. Такие меры позволили умещать в одной строке четырехколоночного набора в среднем 25 символов. В целом при таком наборе получалось очень мало «воздуха».

В итоге «Огонёк» стал менее «воздушным», внешне более насыщенным. Тираж постепенно рос, в 2008 г. он доходил до 69000. Журнал пробивался в регионы, чтобы больше соответствовать статусу «общенационального». Но так продолжалось до тех пор, пока владельцы «Огонька» окончательно не разочаровались в этом бизнесе: издание «…не приносит никакой прибыли, и нет оснований ожидать, что оно вдруг почему-либо начнет ее приносить. Много лет назад он выпал из рынка. Предпринимались попытки его туда вернуть, но по тем или иным причинам они не принесли результата. У такого издания выход только один - не выходить больше» (Леонид Бершидский) "Огонек" может погаснуть / [Электронный ресурс] // Вести. - Режим доступа: http://www.vesti.ru/doc.html?id=251089. Такие крайние меры, безусловно, не вызывают восторга. Но факт остается фактом - «Огонёк» не глянцевый журнал, который в случае успеха можно сделать прибыльным, но это - продвинутый бренд, способный принести имиджевые дивиденды.

«Вариантом спасения» "Огонек" может погаснуть / [Электронный ресурс] // Вести. - Режим доступа: http://www.vesti.ru/doc.html?id=251089 казалось вступление в медиахолдинг с госучастием. Спасителем стал один из самых крупных и прогрессивных издательских домов в стране - «Коммерсантъ».

Новое руководство не спешило кардинально менять издание с уже устоявшейся графической моделью. У издательства были определенные планы, связанные с «Огоньком», но к переменам надо было основательно подготовиться. Поэтому вначале решили просто доработать существующую КГМ и вскоре заняться подготовкой новой.

Так в 2009 году изменениям подвергся основной шрифт - узкий шрифт был заменен на обычный, чуть меньшего размера. Это позволило размещать в строке около 29 символов. За счет большей, чем прежде, ширины букв и выключки по левому краю (правый край колонки получался «рваный») добавилось свободного пространства, и в целом текст при таком наборе стал читаться легче. Стандарт в четыре колонки при выпуске первого номера «Коммерсантом» еще сохранился, но вскоре и от этого решили отказаться в пользу преимущественно трехколонной разверстки. Использование третьей гарнитуры ограничили (она осталась в авторской подписи и в подписях к иллюстрациям).

Лид и подзаголовки стали набираться основным шрифтом большего размера и жирным начертанием. Заголовок с лидом объединились в один блок - последний всегда следовал строго под первым на ту же ширину набора, и все это отделялось от текста линейкой в 3 пункта.

Небольшие изменения коснулись композиции материалов некоторых рубрик. Так первый разворот после оглавления (стр. 2-3) объединился одной темой. Если ранее он представлял собой набор разрозненных новостных текстов, то теперь стал подрубрикой «Эпицентр» - системой разножанровых материалов по одной актуальной тематике.

Помимо фотографии, занимающей половину полосы, и главного текста, который вскоре стал набираться на две широких колонки, на одной странице разворота, на другой - содержались еще четыре блока микро-рубрики: «Брифинг» (3 прямых речи по данной проблеме), блок инфографики («Статистика», «География»), еще один небольшой материал внизу на подложке (например, справка), и справа на выносной колонке - «Экспертиза» (комментарий специалиста). Рубрика «Герои недели» сменила формат «дуэли» (победитель - проигравший) на более разнообразный: количество фигур увеличилось вдвое, а для определения героев (маркер над заголовком) стали подбирать разные слова (например, «стратег», «семьянин»). Фамилии авторов всех небольших материалов (как в суперрубрике «Неделя», так и в других) вынесли на нижнее поле одной строкой. Таким образов, авторы стали менее заметны, что вполне оправдано размерами текстов. Страница статистики (микро-рубрики «Цифра», «Ваше мнение», «Барометр» и «Блог-пост») осталась практически без изменений: добавилась только обязательная диаграмма Интернет-опроса.

По-новому стала подаваться суперрубрика «Культура». Первая страница в ней всегда отводится под анонс семи событий. Чуть больше половины полосы занимает иллюстрация первого события. Остальные шесть даются кратко внизу с маленькими фотографиями и маркерами (кино, балет и т.д.).

Исчезли рубрики «Письма счастья» Д. Быкова, «Отечество». Что касается последней, то теперь вместо противопоставления на одной полосе «О своем» (А. Колесников) - «Со стороны» (иностранный журналист или общественный деятель) читателю предложили меняющихся через неделю авторов (тот же А. Колесников под рубрикой «Путешественник» и писатель Д. Гуцко - «Домосед»).

Появились рубрики «Интернет» (подборка из трех-четырех материалов, к которым вместо заголовков использовались «ключевые слова» - по аналогии с тегами в Интернете), «Рейтинг» (10 самых).

Как видим, все перечисленные изменения можно назвать «косметическими», направленными в сторону более продуманного дизайна: добавилось немного «воздуха», текст стало удобнее читать.

Новое руководство потратило несколько месяцев на подготовку редизайна, выпуская «Огонек» в прежнем, но чуть измененном виде. В сентябре 2009 года журнал появился в новом облике. Фактически мы можем говорить и о смене ниши.

«Огонёк» старого формата находился в одной категории с журналами «Русский Newsweek», «Итоги» и т.п. как по формату, так и по цене (при этом в содержательном плане это было нечто иное). Отныне он стал действительно уникальным не только внутренне, но и внешне (оставаясь при этом общественно-политическим по типу). ИД «Коммерсантъ», получив в свои руки такой бренд, решил сделать ставку именно на его историю и вернул «Огоньку» его молодость, а точнее крупный формат, использовавшийся ранее в советское время. Такие изменения визуально воплощают идеи о журнале для вдумчивого чтения и о журнале с действительно большими фотографиями. Подобный ход вызвал разную реакцию. Некоторые привыкли к маленькому формату, т.к. его просто взять с собой в дорогу. Некоторых разочаровала бумага (средняя между журнальной и газетной, более склонная к повреждениям). Но большинству читателей новый дизайн понравился, и тираж издания за несколько месяцев вырос вдвое.

Теперь обратимся к внутренней структуре журнала. Она, как ни странно, осталась практически без изменений (уменьшилось только количество полос, но ведь вырос и формат) - те же суперрубрики и рубрики. Менять вновь пришлось гарнитуры и оформительские элементы. Что касается первых, то их минимальное количество - две гарнитуры (по аналогии с «Огоньком» образца 2006 г.: один шрифт для основного текста, второй для всего остального, который принимает разные начертание и написание). Заголовок приобрел постоянную величину (только в подборках заметок, например, «Медицина», «Зеркало» используется меньший размер). Он всегда располагается наверху материала. В целом мы можем охарактеризовать новый облик как строгий, спокойный. Такая «скучность» в оформлении компенсируется небывалой за последние годы в журнале вариативностью композиции материала, «воздухом», которого с новым форматом стало значительно больше.