Народные промыслы как средство эстетического воспитания

Кузнец применял в работе горячую ковку, отливку металла по приготовленным формам, заклепку различных деталей, филигрань и чернение.

Металл приобретали у русских купцов и на рынках Средней Азии. Древесный уголь в основном заготавливали сами, но и покупали у специалистов-угольщиков, которые появились среди казахов во второй половине XIX в.

В этот период уже отливали и ковали сошники для пахотных орудий, серпы для уборки хлебов и косьбы трав, кетмени, стремена, , металлические пряжки и кольца для конской сбруи, ножницы для стрижки овец, подковы.

Кузнецы выделывают топоры, уздечки, седельные приборы, ножи, стремена и т.п. Качество этих вещей нисколько не уступает лучшим предметам производства этого рода.

К списку предметов, перечисленных ученым, следует добавить изготовление треножников, которые служили не только для подвески различной посуды, но и для закрепления нитей, основы при ткачестве на узковойном станке.

Кузнецы отбивали разного рода инструменты, например, долота для камнерезов, крючки и навесные петли, трубы для самоваров и т.д.

Еще во второй половине XIX в. в Казахстане изготовляли медную посуду, но со временем они были совершенно вытеснены привозным товаром. До присоединения Казахстана к России кузнецы ковали и отливали полусабли, длинные ножи, трехгранные наконечники копий, двухгранные и четырехгранные наконечники стрел и даже фитильные ружья.

Один из главных инструментов кузнеца является кузнечный горн с автоматической подачей воздуха, с помощью которого раздувают огонь до немыслимо высоких температур и, с помощью которого нагревают металлические заготовки до таких же высоких температур. Место вокруг него должно быть достаточно просторным, чтобы не сковывать движения кузнеца во время работы, так как работа с раскаленным металлом требует некоторые меры безопасности. Подача воздуха должна подразумевать хорошую вытяжку.

Без автоматического молота тяжеловато было бы современным кузнецам. Вручную, с кувалдой в руке, это было бы очень тяжело. С помощь небольшой силы нажатия на педаль, кузнец деформирует любые раскаленные заготовки, придавая металлу нудную форму и сечение. Одним из самых важных технических инструментов кузнеца является наковальня. Она служит для ручной доработки кованых заготовок: уменьшение сечения прута, сгибания в узор, придание какой-то не стандартной формы металла. Наковальня должна быть очень прочной и стойкой к ударам кувалды. Это очень старое изобретение древних кузнецов, которое дошло до нас почти без изменений. [14]

Специальные тиски, с помощью которых зажимается заготовка для дальнейшей ее обработки: шлифовка, подточка, полировка и т.д. Так же тиски служат для прижатия двух раскаленных металлических частей, что бы произошла их сварка или неразъемное соединение - так же являются инструментами кузнеца. Кузнечные клещи помогают легко брать раскаленный металл, или придерживать, когда заготовка отбивается на молоте или обычным молотком на наковальне. Хорошие клещи - это как вторые руки кузнеца, которыми он непосредственно прикасается к раскаленной металличе6ской заготовке.

Напильники разных размеров с разными степенями обрабатываемости позволяют обрабатывать кованую деталь вручную. Это часто необходимо, если на получившимся кованом изделии есть грубые задиры и царапины. Напильники должны храниться аккуратно на полках, что бы можно было легко ими воспользоваться. Штампы - это инструмент, сделанный самим кузнецом (штамп виноградной лозы или листка дуба, виноградной ягоды или лепестка розы), с помощью которого ему удается сделать "живые" элементы декора. Часто используется переплетение веток с листьями, и без штампа тут не обойтись. Все эти многочисленные инструменты кузнеца помогают воплотить металл в произведение искусства.

К ударным инструментам относятся: молотки, ручники, боевые молоты и кувалды. Ручник - основной инструмент кузнеца, с помощью его он кует небольшие изделия. Кузнеца, работающего без помощников, называли "одноруким", кующим в одну руку. Ручники имеют массу 0,5-2 кг, но бывают и до 4-5 кг.

Для управления процессом ковки при работе с молотобойцами кузнецы применяли ручники с легкой головкой, шарообразной формой задка. Для ковки изделий кузнецы применяют ручники с тяжелой головкой с клиновидным продольным и поперечным задком. Эта форма довольно универсальна, так как кроме работы бойком кузнецы работают и задком - разгоняя металл. Головки ручников выковывают из углеродистых и легированных сталей (стали 45, 50, 40Х), бой и задок термически обрабатывают до твердости 48-52 HRC. Рукоятки делают из тонкослойных пород дерева: граба, кизила, клена, березы, ясеня, рябины длиной 350-600 мм. Рукоятка должна быть без трещин и заусенцев, удобно лежать в руке.

Боевые молотки - тяжелые двуручные молоты массой 10-12 кг. Головки боевых молотков бывают трех типов: с односторонним задком, с двусторонним продольным и поперечным задком. Бой молотка предназначен для основной ковки, а верхний клиновидный задок для разгона металла вдоль и поперек заготовки. Головка молота куется из стали 45, 50, 40Х, У7, твердость боя и задка 48-52 HRC на глубину 20-30 мм. Рукоятка молота изготовляется из тех же пород дерева, что и ручника, длина рукоятки подбирается в зависимости от роста молотобойца и массы головки молота и равна 70-95 см.

Работа кузнеца с молотобойцами (одним или двумя) проводится при ковке крупных изделий, и называют кузнеца "двуруким" или "трехруким".

Кувалда - тяжелый молот до 16 кг с плоскими бойками применяется при тяжелых кузнечных работах, где требуется большая ударная сила. Ударные инструменты должны быть максимально надежны. Особое внимание уделяется креплению рукоятки с головкой. Отверстие в головке молота - всад, куда вставляется рукоятка, должны быть эллипсовидной формы и иметь уклон от середины к боковым граням 1:10. Это обеспечивает надежное ее крепление после забивки клина и облегчает насаживание головки на рукоятку. Практика показала, что самые надежные - металлические "завершенные" клинья, которые входят на глубину, равную 2/3 ширины головки молота; забивать клин следует наклонно к вертикальной оси. Это позволяет распирать древесину в двух плоскостях.

Удары боевыми молотами подразделяются на три вида: локтевые или легкие, плечевые или средние, навесные - сильные, когда молот, описывает в воздухе полный круг. Такими сильными навесными ударами молотобойцы работают при ковке большой массы металла и кузнечной сварке массивных частей.

Ювелирное искусство

Казахские ремесленники по благородному металлу создавали свои предметы в декоративно-прикладном исполнении. Металл, серебро и золото покупали на базарах Средней Азии, Восточного Туркестана. Его часто приобретали у татарских купцов, наводнивших Казахстан особенно со второй половины XIX в. Существовала и цена за покупное серебро. Серебро стоило очень дорого, но изделия из них встречались нередко. Иногда их опыляли золотом. Такие позолоченные серебряные украшения стоили дорого. Большинству населения такая роскошь была недоступна.

Кроме привозного серебра использовались серебряные монеты царской чеканки. Из них изготовляли различные подвески или же переплавляли в бруски для дальнейшей ювелирной обработки.

Мастер работал у себя или же на дому заказчика, получая установившуюся в степи плату: один рубль на каждый рубль стоимости благородного металла, употребленного в дело.

Мастера пользовались следующими приемами создания ювелирных изделий: отливкой по формам, холодной ковкой, штампом и чеканом, насечкой серебра по железу. Они также знали скань (филигрань) и зернь, имевшие меньшее распространение, чем вышеуказанные технические приемы. В гарнитур женских украшений шли также монеты, имевшие обращение в Казахстане.

Женские украшения можно подразделять на пришиваемые к одежде и съемные ,вплетаемые в косы, надеваемые на кисти руки, пальцы, на шею и грудь. К украшениям одежды относятся застежки, пуговицы различных форм, амулеты треугольной формы, узорные бляхи и т.д. Поверхность изделий способом гравировки покрывалась геометрическим орнаментом в виде черточек, угольников, кружков и т.д. При отливке в форме имелись углубления, выступы, кружки и т.д., которые создавали различные узоры. Были застежки-пуговицы и бляхи со вставными камнями, а первые из указанных серебряных изделий украшались черненым орнаментом в виде растительных узоров.

Наибольшим разнообразием отличаются съемные украшения и в первую очередь браслеты. Они создавались казахскими мастерами способом горячей и холодной ковки. Некоторые браслеты вырезали из серебряных пластинок, сплетали из серебряной проволоки или же были полые внутри, создававшиеся способом дутья.

Вес сплошных браслетов доходил до 100 г. и даже более. Поверхность его посредством гравировки украшалась геометрическим и растительным орнаментом.

Плоские (вырезанные из пластин) состояли из центральной части (в форме круга, овала, узорной фигуры) и отходящих от сторон захватывающих кисть руки и запястье.

Браслеты кованые, массивные и плоские были распространены в Семиречье, Восточном, Северном и Центральном Казахстане. Для Западного Казахстана характерны массивные плоские браслеты, которые украшались сканью, камнями. На Тургае и в Кзыл-ординской области встречались тонкие браслеты с застежкой, а в Северном и Восточном Казахстане - массивные литые браслеты с выступами.

Многообразны были кольца и перстни. От формы печатки-перстней происходило их название, например, каплевидная форма называлась "птичий клюв", печатка, представляющая собой спираль из серебряной проволоки, сходящуюся к точке на вершине, т.е. напоминающую юрту. Такие перстни были распространены по всему Казахстану. Более массивные перстни встречались в Западном Казахстане. Не редкостью были кольца со вставленными камнями и браслеты с перевязями, соединяющихся с перстнями.

Из съемных украшений широкое распространение имели ленты с украшениями, и подвески из серебряных блях на цепочках - шолпы. Первые вплетались в косы, а вторые при помощи тесемок прикреплялись к ним. Шолпы состояло из двух цепочек блях, подвешенных с помощью кольца к крупному серебряному медальону. Вместо бляшек часто применялись серебряные монеты, тогда эта подвеска называлась шаш тенге.

Любимым украшением женщин являлись серьги. Все без исключения казашки носят серьги серебряные или медные, и чем они большего размера, тем ценнее. В большом ассортименте ювелиры изготовляли девичьи нагрудные украшения, украшения для головных уборов и другие.

Казахские мастера были искусными в создании ювелирного убранства коня. Здесь соединялись два вида ремесла: кузнечное и ювелирное. Кузнец ковал стремена, узорные облицовки передней и задней луки седла, различные формы пластин, пряжек и блях конской сбруи и т.д. Эти предметы делались или непосредственно по заказу ювелира, или же лица, который покупал их, а затем приглашал мастера для ювелирной обработки приобретенных предметов. Материалом для кузнечных работ в основном служило железо, очень редко применяли цветные металлы. Наиболее распространенным способом была насечка. О широком распространении насечки в степи имеются сведения в различных публикациях второй половины XIX в.

Способ насечки, который в некоторых статьях назывался соединением кузнечной работы с накладным серебром, заключался в следующем. Поверхность металлического предмета с помощью напильника тщательно выравнивалась, мастер ударом молоточка по зубилу или долота наносил сетку на поверхность предмета. Края получившихся выступов слегка загибались и служили для скрепления насекаемого серебра с металлической основой изделия. [15]

Серебряные пластины для насечки были отливными или же отковывались, равной толщине листика дерева. Из этой пластины вырезали форму, соответствующую основе украшаемого предмета и легкими ударами молоточка насекали на предмет, серебро и железо прочно схватывались. Предметы с набивным серебром способны прослужить десятки лет, не теряя вида.

Существовал и другой способ. По железу наносилась зубилом и долотом сетка, а затем на бороздки накладывали тонкую серебряную проволоку, которую расплющивали маленьким молоточком, заполняя постепенно бороздку за бороздкой, пока не получалась сплошная, покрытая серебром поверхность железа, и затем зачищали ее мелким напильником.

На предметах со сплошным серебряным покрытием способом гравировки наносили в основном растительные и геометрические узоры. Особенно отличались орнаментацией стремена. Многие же серебряные украшения конской сбруи повторяли форму металлических пластин украшений нагрудника, подхвостника, подпруги и уздечки.

Применялся способ чернения и при нанесении орнамента. Техника его сходна с вышеописанным способом, лишь разница в материале. Проволока, насекаемая по контуру узора, представляла сплав свинца и меди. После насечки предмет подогревали, и на поверхности выступал черный контур.

Широко изготовляли пластины для отделки ими деревянных кроватей. На железную основу различными способами насечки наносились серебряные покрытия. Орнамент гравировали проволокой по контуру узоров и чернения.

Мастера создавали украшения в виде узорных пластинок, блях для поясов: мужских и женских. Если в предметах убранства коня преобладала насечка серебра по металлу, то здесь применялась отливка по определенным формам с нанесенными контурами узоров, а также чеканка, штамповка, чернение и гравировка по поверхности узорной детали пояса.

Наряду с серебряными пластинками женские пояса украшали драгоценными камнями, вставленными в серебряную оправу: рубином, топазом, сердоликом, кораллом, агатом, хрусталем, бирюзой. У феодалов встречались пояса со вставными бриллиантами и алмазом.

Мастера-ювелиры в большом количестве изготовляли серебряные гребни и зубочистки, а также различные золотые украшения, но они из-за дороговизны металла встречались редко. Распространенным изделием было кольцо с плоской печаткой с гравировкой имени владельца.

Казахские ювелиры умели золотить серебро. Был известен только огневой метод золочения, требующий в процессе своего применения ртутной амальгамы, пары которой чрезвычайно вредны.

Но в основном ювелиры работали с серебром, создавая прекрасные изделия ювелирного искусства.

Ювелирная мастерская должна состоять минимум из двух помещений с приточно-вытяжной вентиляцией - основного места работы и подсобного помещения, где желательно производить операции, сопровождающиеся интенсивным выделением в воздух вредных паров и пыли (плавку, шлифовку, травление).

Основное рабочее место должно быть универсальным и максимально удобным, поскольку здесь осуществляется большинство самых разных ювелирных операций.

Мастеру необходимо иметь оборудованный различными приспособлениями и механизмами рабочий стол-верстак. Обычно он представляет собой конструкцию из металла, дерева и пластика. Рекомендуемая площадь крышки стола 1500х1000 мм, высота конструкции - до метра. Крышку необходимо покрыть термостойким материалом. В центре стола делается небольшой овальный вырез в столешнице и расположенных под ней полках. Это создает значительные удобства и доступ ко всем частям верстака при работе на вращающемся кресле (с высокой мягкой спинкой, удобной для кратковременного отдыха). По обеим сторонам стола-верстака располагаются ярусы с выдвижными ящичками для инструментов с мягкой обивкой, предохраняющей их от повреждений.

К верстаку подводятся топливная и воздушная коммуникации для ювелирных горелок, с помощью которых производится пайка. Стол снабжается необходимыми подставками, креплениями, подвижной настольной лампой, бормашиной, многоемкостной ванночкой, специальным ящиком с отделениями для содержания драгоценных металлов и камней (гофта).

С торца выреза в крышке устраивается выдвижной выступ (финагель) для упора деталей при их обработке (шлифовке, резке), а в 300 мм под ним монтируется также выдвижной поддон, с вырезом по форме крышки стола, в который осыпаются опилки, стружки, обрезки драгметаллов.

Для изготовления и ремонта ювелирных изделий в частной мастерской необходим набор разнообразных инструментов: напильники различных профилей: плоские, квадратные, трехгранные, ромбические, круглые, полукруглые, овальные; специальные: ножеобразные и полукруглые двусторонние. Самая крупная насечка - №0, самая мелкая - №5.

Надфили используют для точных опилочных работ. Разновидности практически те же, что и у напильников. Специальные двусторонние надфили с изогнутой рабочей частью называются рифели; нерабочая часть рифеля квадратного сечения служит ручкой.

Пинцеты применяют для удержания детали или припоя, выполнения гибки фрагментов изделия. Пинцеты различают по форме и конфигурации прижимных губок.

Плоскогубцы, круглогубцы предназначены для удержания и изгиба деталей. Их также различают по профилю губок. Кусачки применяют для откусывания частей детали в нужном месте. Различают по виду рабочей и режущей частей. Ножницы (обычные и шпиц-ножницы с короткими ручками) используют для резки листовых и тонких деталей. Лобзик наподобие пилы по, металлу небольшого размера с полотном из стали, имеющим одностороннюю нарезку зубчиков. Применяют для нарезания пазов, вырезки узоров и других ювелирных операций. Молотки с бойками различных форм: плоские, закругленные, шаровидные, клиновидные - как металлические, так и из других материалов, в том числе из твердого дерева.

Наковальни служат жесткой основой при обработке изделий молотком. Подразделяют по рабочей поверхности (брусковая, вставная, двурогая, ригель) - термообработанной и отполированной.

Плиты и пуансоны применяют для штамповки и формовки деталей. Конфигурация пуансонов соответствует форме гнезд в лите. Изготавливаются из высококачественной легированной стали с термически закаленной, отшлифованной поверхностью.

Волочильная доска - в отверстия которой плотно всажены фильеры разного диаметра. Необходима для получения проволоки из драгоценных металлов малых сечений из более толстой различной конфигурации: круглой, квадратной, треугольной и др.

Измерительные инструменты ювелира:

- настольные весы с разновесами;

- микрометр со шкалой делений от 0 до 25 мм и размером деления 0,01 мм;

- штангенциркуль со шкалой от 0 до 150 мм и делением 0,1 мм;

- металлическая линейка длиной 200 мм и делением 1 мм;

- кольцемер;

- пальцемер - от 15-го до 25-го размера;

- циркуль;

- специальная масштабная металлическая линейка.

Специальные инструменты ("спецназ" ювелира):

- штихель для гравировки;

- чеканы для чеканки;

- шаберы для шабрения;

- инструменты для закатки и обжатия металла при закреплении камней на изделии;

- приспособления для гибки шинки колец ("девятка") для захвата кольца при закреплении камня ("шнальценка).

Наборы режущих инструментов для обработки деталей с применением бормашины:

-сверла;

- фрезы (боры);

- абразивные круги.

Для плавки драгоценных металлов в малых количествах используются огнестойкие (в пределах плавильных температур драгметаллов) керамические ложки.[16]

Косторезное искусство

Создание изделий из кости древнейший вид народных промыслов человека (находки игл, гребней в эпоху каменного века говорят об этом).

Колчаны XIII-XIX вв., обнаруженные на территории Северного Казахстана, свидетельствуют о высоком искусстве средневековых мастеров, а орнамент на обкладках этих предметов и ныне применяется в орнаменте казахов.

Резчик по кости имел те же инструменты, что и мастера по дереву и серебру.

Материала (костей животных) было предостаточно: лопатки, голень, ребра и челюсти лошадей, верблюдов, крупного рогатого скота и овец. В косторезное дело шли также рога домашних и диких животных.

Наилучшими для обработки считались кости упитанных животных. Их легко можно было резать, и давали они желтый, близкий к янтарю, цвет.

Ребра, предназначенные для инкрустации, в течение нескольких часов кипятили, а затем с помощью топорика раздваивали на две половины. Внутренние их стороны тщательно очищали от волокна. Существовало несколько приемов выпрямления полученных ребровых полос. Наиболее древний был таковым: их помещали между двумя дощечками, которые затем стягивали ремешками и накрывали тяжелыми камнями. Остывающие полосы затвердевали в течение нескольких часов, и получалась прямая пластина. Второй способ, более поздний, заключался в зажиме ребровых полос в тисках. [17]

Кости и рога заготавливала (собирала) семья, предполагавшая сделать заказ на изготовление какого-либо предмета. Мастер по кости со своим инструментом поселялся в их доме на время работы. Бели же косторез был из того же аула, то материал отдавали ему для обработки, а оплата натурой определялась по устному взаимному соглашению.

Еще в начале XX в. можно было встретить самодельные ружья с сошками из сайгачьих рогов.

Сайгачьи рога шли также на изготовление рукояток кинжалов, плеток и ножей. Из рогов барана выделывали сосуды для хранения табака. Они отделывались нередко серебром, ободком с кольцом по верхнему краю, а заостренный конец надевался на серебряный конус. Поверхность предмета украшалась узорной пластиной или бляшкой. Такая шакша часто подвешивалась за кольцо к мужскому поясу.

Из рогов крупного рогатого скота изготовляли половник для разливки кумыса. Рог предварительно кипятили для придачи ему мягкости, затем разрезали по внутренней стороне изгиба, разворачивали его. На плоскости развернутого рога острием шила наносили контур разливающей части в виде двух сходящихся окружностей, по которому и вырезали. Затем по точкам соприкосновения окружностей заготовка загибалась кверху и схватывалась нитью. Такой форме давали остыть, в результате чего получались две полусферы (объемные чашечки). Если рог был больших размеров, то из остальной его части вырезалась ручка, если небольших размеров, то разливная часть отделялась и крепилась гвоздем к деревянной или костяной ручке, для чего бралась голень барана.

Из пластин рога делали гребни с односторонними и двусторонними зубьями.

Особым искусством отличалась инкрустация костяными пластинами различной мебели: кровати, короба для хранения продуктов, шкафчика для хранения продуктов и посуды, вешалки, подставки для вещей, подголовника, сундука. В богатых юртах инкрустировались костью двери, основания купольных жердей и верх планок решетчатой основы. Костью инкрустировались также мутовка для приготовления кумыса, большая деревянная чаша и чашки. Особо ценилась казахская домбра, корпус и дека которой богато инкрустировалась костью.

Орнамент наносился при помощи различных зубил: с одним зубом - для контурной однополосной резьбы, с двумя зубьями - нанесения параллельных линий или же вьющегося стебля. Существовал и ряд узорных штампов в виде кружков, точек, квадратов, ромбов и других геометрических фигур. Легким ударом по штампу узор как бы вдавливался в поверхность кости. Для гравировки применяли шило и заостренный нож.

Мастер с помощью ножовки выпиливал из ребровых полос пластины определенной формы. С помощью куска стекла обрабатывались края заготовки. На поверхности гравировался или выбивался узор. Его выемочный контур закрашивался в основном в темные и красные тона, придавая орнаменту яркий вид. Крепились пластинки, в основном с изображением побегов с листьями, к деревянной основе гвоздиками с серебряной шляпкой. Надо подчеркнуть, что инкрустация часто сочеталась с украшениями из серебра и такие предметы были принадлежностью состоятельных семей. Особым богатством отличались деревянные кровати, где инкрустация костью применялась наравне с ювелирной отделкой серебром лицевой части предмета. [18]

В отличие от тосагаш, шкафчики в основном инкрустировали костью. Здесь наряду с растительными узорами применялись и зооморфные в виде роговых завитков. Иногда рисунок шкафчиков сочетал зооморфные и растительные мотивы, а некоторые представляли фигурную и ажурную резьбу по кости. Коробы для продуктов инкрустировались полосной костью в виде треугольников и других геометрических фигур, поверхности которых гравировались растительными узорами.

Если в кроватях орнаментировались только их фасады, то на сундучках и сундуках инкрустация костью производилась по фасаду, боковинам и крышке.

У богатых слоев населения встречались мутовки, верхняя часть которых инкрустировалась костяными пластинами в виде ажурных или гравированных узоров. [19]

Кожевенное искусство

Большое и важное место в жизни казахов занимали различные предметы из кожи. Из шкур шили различную одежду, из кож - обувь, сосуды различного назначения, мастерили конскую сбрую, создавали даже настенные панно, сундуки и т.д.

Обработкой шкур и кож занималась каждая семья, в основном мужчины, но помогали им и женщины.

Одежды из шкур домашних животных и диких зверей шили женщины, применяя фабричные иглы и нити из прочной верблюжьей шерсти. Почти в каждом доме были различные тулупы. Они подразделялись на следующие виды: сенсен тон, сшитый из шкур шестимесячных нестриженых ягнят; елтири тон - шкур двух-трех месячных ягнят. Тулупы шили шерстью вовнутрь, которые сохраняли тепло даже в сильные холодные сибирские месяцы.

Распространенным также был пошив шуб из волчьих, лисьих, хорьковых и других звериных шкур. Эти шкуры, шерстью вовнутрь, обшивались сверху плотной домотканой материей, сукном и другими материалами. Степные феодалы шили себе шубы из дорогого меха: выдры и даже соболя. Ворот тулупов делался из дорогого меха диких зверей, из шкур каракулевых ягнят.

Бедные нередко носили шубы из заячьих шкурок или шкурок мелких степных зверюшек, например, небольшого зверька из отряда сусликов. Но они быстро изнашивались. Для ворота бедняки применяли в основном мерлушки, а чаще всего любой доступный мех.

Если шуба покрывалась какой-либо плотной тканью, то верх тулупов закрашивался краской "томар бояу", вываренной из корней полупустынных растений. Из зимней верхней одежды надо отметить также тулуп из шкуры черного жеребенка и верх его не красился. Из мерлушек шили штаны мехом вовнутрь, так называемые шалбар (зимние штаны).

Мастерицы шили также меховые шапки. Внутреннюю часть летне-осеннего головного убора шили из кожи ягнят или дикого зверя, верх покрывали материалом, а основание нередко отделывалось полоской меха. В Центральном и Северном Казахстане носили борик из лапок лисицы (назывался он "та?ия"). Треух имел наушные и затылочную лопасти. Самым ценным считался тымак из лисьего меха, он был теплым и выглядел элегантно. Особую отрасль составляло тиснение с помощью штампов на коже и этим занимались мужчины. Для этого брали две доски: на поверхности одной вырезался узор, а другой - точное повторение его, но уже в рельефном исполнении. При совмещении их узор последней должен был точно входить в углубления первой доски. На предметы народных промыслов шли кожи крупных домашних животных - лошадей, рогатого скота и верблюдов, очищенных от шерстяного покрова. Кожа в течение нескольких дней размягчалась в воде и в полусыром виде зажималась в штамп. Поверх последнего накладывалась груда камней, и тисненая кожа оставалась в штампе до полного высыхания и затвердения создаваемого узора.

Таким способом делали орнамент на кожаных сундуках. Он состоял из внутреннего деревянного каркаса, обшитого кожей. Тисненым орнаментом украшались лицевая часть и крышка сундука.

Наиболее трудоемкой была орнаментация кожаных настенных панно, которые были редкостью даже в среде феодальной знати. Образец подобного панно демонстрируется в экспозиции Центрального государственного музея Казахстана. [20]

Мастера изготовляли сосуд для кумыса из конской кожи в двух видах. Первый имел деревянный круглый корпус, обитый кожей и узкой кожаной горловиной, цельной с корпусом. Кожа, обтягивавшая его, украшалась зооморфным орнаментом в виде роговых завитков. Второй вид имел форму секиры: овальное основание с роговыми отростками вверх и длинной горловиной. Орнамент сосуда создавался способом тиснения из двух равных по форме половин. Затем они сшивались, шов смазывался жиром, и этот полуфабрикат помещался в воду. Немного размочив его, внутренность набивали песком, и сосуд получал объемную форму. После высыхания песок высыпался, и сосуд был готов к использованию.

Самым большим кожаным сосудом для кумыса была саба, сшивавшаяся в основном из 2-3 цельных конских кож. Но были и более вместительные.

Производством таких сосудов занимались специальные мастеровые, которые получали плату за свой труд.

Эти специалисты для работы выкапывали полуземлянку с наглухо засыпанной крышей, где оставляли лишь небольшую щель для доступа воздуха, необходимого для тления дров. Дверь же наглухо закрывалась.

Кожи на нитях навешивали на жерди, края их не касались досок. По нижнему краю кожи также на нитках подвешивали жердь, которая вытягивала к низу кожу и выравнивала ее. На расстоянии 2-3 м от жертоле устраивали закрытый очаг, от него шел дымоход из полуземлянки. Такая отдаленность диктовалась необходимостью предотвратить доступ в жертоле слишком раскаленного дыма, от которого могли подгореть кожи.

Огонь разжигали в день один-два раза и так в течение почти месяца. Человек ежедневно проверял кожи, не подгорели ли они. Копчение заканчивалось тогда, когда кожи становились цвета солнечного загара, были мягкими и освобождались от жировых наслоений.

Из конской кожи, а также из шейной части кожи верблюда шили сосуды для кумыса. Из цельных козлиных шкур делали бурдюк для перевозки целебного напитка. Подать кумыс из меса или суйретпе почетному гостю считалось неприличным, наливали только из саба.

Из кож лошадей и крупного рогатого скота изготавливали ведра для дойки кобылиц, а также сосуды, которыми черпали воду при поливе земельных участков.

Среди казахов было немало сапожников. Они шили из материала заказчика. Богатые люди нередко покупали хромовую кожу у купцов или на ярмарках, но многие обходились своим сырьем. Кожа, обработанная кустарным способом и шедшая на обувь, называлась кон.

Со второй половины XIX в. в Казахстане начали приобретать фабричные кожи, Мастера шили сапоги, женские ичиги и кожаные калоши .

Различные части сапог сшивали сухожильными нитями, а подошву подбивали деревянными гвоздями, которые считались прочными.

Женская обувь была без каблуков, сверху обычно надевали кожаные калоши. Сапожки украшались узорной аппликацией из кожи, вышивкой и выглядели нарядно.

Если кожаные ремни, пояса для конской сбруи мог делать почти каждый взрослый мужчина, то плести плетки из ремешков мог только специалист. Плетки были двух видов: шыбырткы камшы, сплетенные из трех-четырех ремешков, дойыр камшы - из ремешков более четырех, число которых доходило до 24 штук. Первые использовались при верховой езде, а вторые, особенно со свинцовым стрежнем внутри, применялись на охоте. Этой камчой перебивали хребет и ребра волка.

Кожаные детали сбруи коня состояли из нагрудника и подхвостника, предотвращавшие перемещение седла вперед или назад. Чтобы седло не смещалось вправо или влево применяли подпруги. В задней части ленчиков седла имелись отверстия для ремешков, в которые приторачивались переметные сумы или же убитые на охоте звери. Все указанные принадлежности конской сбруи готовились из верблюжьей, конской и коровьей (бычьей) кожи. Очищали шкуры от волоса в специальном растворе, получаемого от перебродившего из зерен раствора. [21]

Обработка камня.

Камнерезное дело казахов было связано в основном с сооружением различных надгробных памятников. Этим ремеслом занимались специалисты, искусство которых часто передавалось от поколения к поколению.

Регион, где наиболее было распространено камнерезное искусство, охватывал плато Устюрт и полуостров Мангыстау (Западный Казахстан), богатых известняком и ракушечником.

Казахские мастера пользовались набором инструментов, сделанных кузнецом по заказу камнереза.

Плиты, блоки из ракушечника и известняка выпиливались ножовкой или же вырубались топориком. Контуры орнамента наносились шилом, или резцом по трафарету, вырубались набором долот и заравнивались ножом с коротким лезвием. [22]

Казахи делали следующие надгробные сооружения:

кулпы тас.- стелы прямоугольной формы с навершием различных геометрических форм;

кошкар тас - надгробное сооружение в виде стилизованного изображения барана-самца с рельефным выделением головы и завитых рогов;

кой тас - вертикальный гладкий или резной блок, покоящийся на земле или на пирамидальном возвышении;

сандык тас - надмогильное сооружение в виде сундука;

саганатам - надмогильное сооружение в виде ограды с открытым верхом;

кумбез - мавзолей.

Казахские захоронения относятся к числу родовых, т.е. каждого умершего старались предать погребению рядом с могилами предков. Постепенно образовывался своеобразный некрополь подобно тому, что находится в местности Сенек в центре Устюрта или же Кайнар на западе Атырауской области. В последнем есть развалины мечети и келий при ней, что говорит о важном значении его в прошлом. Сенек отличается от других множеством купольных сооружений, каждое из которых имеет своеобразное орнаментальное убранство.

Особенно много некрополей находится в Мангыстауской области. Недалеко от Сенека, в юго-западном направлении, находится некрополь Шопаната, в 40 километрах от поселка Шетпе - Караман-ата, в восьми километрах от райцентра Бейнеу - некрополь того же имени и т.д.

Наиболее доступным было сооружение кулпы таса. Для него вырубался прямоугольный блок, каждая сторона его украшалась резным орнаментом, надписями арабским шрифтом: имя отца, род, племя, даты рождения и смерти, тамга рода покойного.

Кроме резного орнамента применялась и раскраска, как самих узоров, так и фона.

Кошкар тас можно отнести к числу скульптурных изображений, но по своей ценности (дороговизне) не превышает стоимость кулпы таса. Изображение барана-самца, несомненно, связано с древним культом поклонения этому животному. На его тельце высекали и другие рисунки, например, лошади, что символизировало пожелание достатка умершему в потустороннем мире.

Кой тас имел то же магическое значение, что и кошкар тас, о чем говорят, например, изображения на них резных рогов.

Сандык тас - это уже признак архитектурного сооружения. Он имел прямоугольную форму с закрытым верхом в форме небольшого купола. Саганатам - это прямоугольная ограда с небольшим возвышением у изголовья погребения. Для сооружения стенок саганатама вырубались или выпиливались каменные плиты, имевшие 60-70 см в длину, 40-50 см в ширину и толщину - 7-10 см. Саганатам не имел фундамента, основание его выкладывалось камнем. Немного отступив от края этой рамочной выкладки, возводили стены из каменных плит. Плиты возводились в два ряда на расстоянии 60-65 см друг от друга.

Крепление конструкции саганатам производилось бутовкой (раствором камней и глины), засыпаемой между рядами стенок и горизонтальными плитами, выполнявшими роль конструктивной анкерной кладки для прочного прикрепления к фундаменту, стене.

Кумбез - мавзолей - наивысший этап надгробных сооружений. Его четырехугольное основание во многом напоминает форму саганатама и только вознесенный над ним купол относит его к разряду купольных и шатровых сооружений. Такие сооружения были под силу богатым и знатным казахам. Сооружение его имеет в основном те же конструктивные решения, что и сагана-там, это хорошо видно на разрезе мавзолея Токабая из некрополя Сейсен-Ата (в 35 километрах к юго-востоку от станции Сай-утес по железной дороге Сейнеу-Шет-пе).

Стены мавзолея с внешней стороны украшались резным орнаментом, растительными узорами. Внутренние расписывались нередко изображениями бытовых предметов, боевого оружия и т.д. [23]

Все ремесла были в ведении мужского труда, кроме кожевенного, где принимали участие и женщины. Предметы этих ремесел удовлетворяли нужды не только собственного хозяйства, скотоводческого и земледельческого, но часть их выполнялась на заказ и даже шла на рынок. Последние виды ремесла (на заказ и на рынок) не привели к ломке натурального хозяйства основной массы казахов в виду неразвитости товарно-денежных отношений в Казахстане.

Мужские ремесла были распространены по всему Казахстану и в них, за редким исключением, нельзя выявить региональные или этнические особенности. Можно только указать, что производство пахотных орудий было наиболее развито в районах земледелия (например, по Сырдарье и в Семиречье) и в их выделке особенно отличались кузнецы из племен байулы и алимулы Младшего жуза, обитавшие по Сырдарье. Сооружением деревянных каркасов юрт отличались роды племен керей и аргын, жившие в Северном Казахстане, особенно в Кокчетавском уезде, богатом лесом. [24]

Домашние промыслы

Домашние промыслы были господствующими в области женского труда и имели определенную направленность - создание предметов домашнего быта. Сырье (шерсть, кожа и т.д.) получали в собственном хозяйстве и редко прибегали к закупкам на рынке (например, иголок, ниток). Женщины валяли войлоки, ткали различные предметы, плели циновки, вышивали. Здесь не было специализации по отдельным видам работ, как например, у ткачей Бухары. Почти каждая казашка владела навыками в различных домашних промыслах, чему способствовало обучение девочек с раннего возраста различным рукоделиям. Большую роль в развитии промыслов играло участие родственников и соседей в общем процессе производства в так называемой помощи по созданию различных бытовых и художественных изделий.

Для характеристики отдельных видов домашних промыслов важным является вопрос: отражают ли тот или иной вид этнические особенности или же связан с определенной территорией, обладая тем самым этнотерриториальным признаком?

Ели говорить о производстве войлочных предметов, начиная от сумок и кончая войлочными коврами типа текемет, то они распространены по всему Казахстану. Это объясняется кочевым образом жизни и существованием юрты как основного жилища казахов.

Однако мозаичная техника создания войлочных изделий, начиная от сумок до больших войлочных ковров типа сырмак, была распространена на Востоке и Юго-востоке и в некоторых южных районах Казахстана.

К региональным изделиям относилась вышивка крупных панно, покрывал.

Для ковроделия тоже характерен этнотерриториальный признак. Например, роды атыгай и канжигалы племени аргын, роды сибан и тарышы племени керей, род кешебе племени уак, обитавшие в Северном Казахстане создавали безворсовые ковры. В то же время роды указанных племен, обитавшие по р. Иртыш, Зайсанской котловине, акмолинских степях, не знали ковроделия Кереям и аргъшам Северного Казахстана было знакомо только безворсовое ткачество, а представители тех же племен, расселившиеся по Сырдарье, наряду с безворсовым знали и ворсовое ткачество.

Такое разделение в ковровом производстве - результат многовековых этнических процессов и традиционных навыков в определенной историко-географической зоне и если говорить о ворсовом ковроделии, то оно есть наследство искусства аборигенов Средней Азии (парфянских племен, сарматов, аланов и др.), которые сыграли заметную роль в этногенезе и культуре народов Средней Азии и Казахстана, передав им, в частности, навыки ворсового ковроделия.

Таким образом, существование того или иного вида домашних промыслов можно объяснить его распространением на определенной территории, где издревле сложились условия для их развития. Исходя из этого в Казахстане можно выделить следующие регионы: 1) мозаичных изделий, 2) ворсовых и безворсовых ковров, 3) предметов вышивки. Прежде чем рассмотреть домашние промыслы, необходимо сказать об их исходном материале. [25]

Войлочное производство

Производство войлока - это сложный процесс, требующий определенных навыков. От заготовки шерсти, его раскладки на циновку, вспрыскивания горячей водой, утрамбовки и т.д. до получения готового войлока принимали участие женщины не только семьи, создающей войлок, но и жители аула.

Первейшая необходимость в жизни кочевника - создание различных частей войлочного покрытия юрты, бывшей на протяжении ряда столетий основным жилищем казахов. Войлочная часть юрты состоит из трех видов покрытия: основания юрты, купола, шанырака. Туырлык имеет вид трапеции и сшивается из двух кусков войлока и размер его зависит от величины юрты. Например, для шестика-натной юрты - наиболее распространенной среди казахов. Туырлык имеет в основании 450 см, а в верху - 300 см. Каждая боковая сторона 272 см, наименьшая высота по центру туырлыка - 260 см.

Узюк также сшивается из кусков войлока и имеет форму усеченного конуса с овальным основанием и верхом. Два узюка, настеленные краями один на другой, полностью закрывают купол шестиканатной юрты. Его размеры: основание 957 см, верхний овальный вырез - 135 см, каждая боковая сторона - 250 см, кратчайшее расстояние от верха к основанию - 230 см.

Тундик имеет форму квадрата, вытянутого по углам. Для шестиканатной юрты его размеры составляют 200x200 см. Низ узюка украшался узорной аппликацией из хлопчатобумажной материи. В богатых юртах узорной аппликацией украшались также края туырлыка. Такая юрта выглядела нарядной и считалась принадлежностью преуспевающего хозяина.

Из войлока делали потники под седла, шили войлочные головные уборы, плащи, войлочные чулки для сапог, ухваты для казана и т.д.

Но основная масса войлочных предметов использовалась во внутреннем убранстве юрты, дома. Кроме утилитарного назначения, эти предметы были образцами народных промыслов, выполняясь в различном цвете и орнаментальном стиле.

Для окраски шерсти в различные цвета казахи, вплоть до середины XIX в., пользовались красителями, которые вываривали из различных растений, корней и минеральных солей. Со второй половины XIX в. начали завозить в Казахстан анилиновые красители, которые постепенно вытеснили (за редким исключением) природные.

Текемет. Наиболее распространенным в быту дореволюционных казахов был войлочный ковер, которым в основном застилали пол юрты, дома. Он создавался следующими техническими приемами: 1) раскладкой полос шерсти в виде узоров на основу и вваливание их в процессе уплотнения войлочного ковра, 2) приготовлением полускатных цветных полотен, из которых вырезали узоры и вкатывали их в слой шерсти (основу текемета), 3) приготовлением однотонной войлочной основы и нашивку на них (способ аппликации) узоров из различного материала (сукна, бархата, хлопчатобумажной ткани).

Текеметы с вваленным узором имели повсеместное распространение. Процесс валяния войлока известен у монголов, калмыков, тувинцев, у народов Кавказа и Средней Азии.

Орнамент текеметов, создаваемых первым приемом, в основном был традиционным: по центральному полю несколько ромбических фигур, вписанных в каждую из них специальным узором, в виде крестовины парных рогов. Делали текеметы и другими узорами (например, в виде "бегущих волн"), но характерным считался ромб с узором "кос мюиз". Центральное поле обрамлялось узорной рамкой в виде повторения по всей полосе бордюра зооморфного или геометрического узора. В орнаменте текеметов преобладали зооморфные узоры. Кроме "парных рогов" широко узоры в виде бараньих рогов и одного рога.

Третий способ орнаментации текеметов - узорная аппликация - был менее распространен и такой оюлы текемет (буквально: "вырезанный, нарезной текемет") отмечен местами в Центральном и Северном Казахстане.

Сырмак - одним из наиболее ценимых по своему убранству вид войлочного ковра. Если текеметы настилали на пол, то сырмак украшал стены юрт и домов. Изготовление сырмака несложно, но более трудоемко и требует больше времени, чем создание других войлочных предметов.

При производстве сырмака применялись четыре способа:

1) мозаика из разноцветных кусков войлока;

2) аппликация однотонной материей по белому войлоку;

3) шнуровая вязь нитью на однотонном полотне войлока;

4) орнамент создается насквозь прошивной цветной нитью.

В отличие от текеметов, в орнаменте которых преобладали зооморфные узоры, сырмаки нередко украшались растительными или же узорами переходного, от зооморфного к растительному. Сырмак имел центральное поле и узорную рамку, замыкавшую его.

Казахские сырмаки близки по своему рисунку к киргизским шырдакам Таласской долины, что говорит о едином генетическом корне некоторых видов народных промыслов казахов и киргизов.

Орнамент сырмаков с узорной аппликацией во многом повторяет рисунок мозаичных ковров, но наряду с этим широко распространена разбивка центрального поля на ромбическую сетку с вписанным в каждую ячейку узором "кос мюиз". Центральное поле окаймлялось узорной рамкой и нередко бахромой из разноцветного козьего волоса. В этом случае такие изделия назывались "шашакты сырмак".

Орнамент сырмаков, создававшийся прошивной нитью из верблюжьей шерсти, по своим техническим приемам имеет много общего с монгольскими и калмыкскими войлочными коврами "шир-даг" и "ширдг". Этот способ близок к приему создания орнамента путем наложения шнуровой нити на поверхность войлока и пристежка ее к войлоку.

Войлочные тускиизы в отличие от текеметов и некоторых сырмаков, украшали только стены юрты и дома. Они создавались способом мозаики, аппликации, вышивки. Орнамент тускизов, выполненных первыми двумя способами имеет П-образный бордюр, обрамляющий внутренний прямоугольник. В орнаментации, как бордюра, так и внутреннего прямоугольника, применяли в равной степени как зооморфные, так и растительные узоры.

Вышивные тускиизы отличались по своему композиционному решению и применяемым узором: центральное поле всегда имело замкнутую узорную рамку, господствующими являлись растительные мотивы. Но главное отличие вышивных тускиизов состояло в том, что вышивка производилась на каком-либо материале (сукне, бархате, хлопчатобумажной ткани), а затем пришивалась к войлочной основе.

Тускиизы, мозаичные и с аппликацией, создавались в тех же регионах, что и сырмаки, а вышивные тускиизы в основном на востоке Казахстана. Тускиизы с аппликацией были отмечены в некоторых местах Западного Казахстана. [26]

Ткачество

Наряду с войлочными изделиями, нельзя представить себе казахскую юрту без предметов ткачества.

Ткачество с древних времен составляло исконное занятие женского населения. В каждой крестьянской семье имелся ткацкий стан, на котором женщины изготовляли домотканое полотно. Из него шили одежду, простыни, полотенца, скатерти и другие необходимые в быту предметы. Кроме гладкой холстины деревенские мастерицы выполняли и ткани с узором. Техника тканья при этом усложнялась. Материалом для ткачества служила пряжа, которую получали из льна и конопли, а также из овечьей и козьей шерсти. Пряжу часто окрашивали домашним способом в разные цвета и тогда узорные ткани получались особенно нарядными.

Узорные ленты, полосы. Каждое войлочное покрытие юрты имело ленты, которыми оно крепилось к деревянному каркасу юрты. Покрытие купола юрты на каждой боковой стороне имело по три узорные ленты: на верхнем конце - бас бау, на нижнем конце - аяк бау и посередине - орта бау. На верхних концах войлочного покрытия основания юрты было по одной ленте. Для крепления юрты в ветреную погоду служила узорная лента, один конец которой привязывался к шанраку, а второй по мере необходимости,- к железному колу, вбитому около очага юрты. Были и просто декоративные ленты с кисточками, которые завязывались к купольным жердям и свисали под ними. Все эти ленты ткались на узконавойном станке, имели ширину от 10 до 16 см, а длина доходила до 3-4 м.

Основание юрты с внешней стороны стягивалось веревкой, поверх которой (в богатой юрте) накладывалась узорная лента. Нижние края ее отделывались бахромой и кисточками.

В каждой юрте обязательной была узорная полоса, ширина которой доходила до 50 см, а длина зависела от объема юрты, т.е. чем больше канатов составляло основание юрты, тем длиннее баскур. В среднем его длина от 7 до 9 м. Баскуром стягивались основания купольных жердей, что придавало прочность деревянной конструкции юрты.

Наиболее распространенным был безворсовый баскур с традиционной орнаментацией в виде роговых узоров по сторонам ромбов. Нередким был пестрый баскур, отличавшийся от кызыл баскура многоцветными узорами, заимствованными из коврового орнамента.

Очень красивым был полуворсовый баскур. Основа его ткалась в виде гладкого белого полотна, а узоры - приемом ворсового ткачества, т.е. завязкой ворсовых узлов на гладкой основе. Подобная техника ткачества и сходная с казахским орнаментация широко распространена у каракалпаков. Ак баскур отличался многообразием применяемых в нем узоров и многоцветием. В орнаменте их можно встретить различные зооморфные узоры: кос мюиз - парные рога, сынар мюиз - один рог, кошкар мюиз - бараньи рога, карга туяк воронья лапа, кус тумсык - птичий клюв и т.д., а также геометрические: ромбы, треугольники, Т-Образные фигуры и т. д.

Многообразием и красочностью отличались и чисто ворсовые баскуры, которые ткались реже, чем кызыл баскур и ак баскур. Различные ленты и баскуры ткали на всей территории Казахстана. Почти каждая хозяйка имела навыки ткачества на станке ормек. [27]

Ткачество как вид народных промыслов имеет многовековую историю, отражает национальный опыт трудовой деятельности. На протяжении веков казахская национальная одежда отличалась простотой и рациональностью. Для нее были характерны общность форм для всех слоев населения, но с определенной социальной и возрастной регламентацией. Нарядность одежде придавали отделка мехом, вышивкой, украшения. Традиционными материалами для нее были кожа, мех, тонкий войлок, сукно, которые казахи изготовляли сами. Одежду шили и из привозных материалов - шелка, парчи, бархата, являвшихся своеобразным мерилом обеспеченности ее обладателей. Широко использовались также и хлопчатобумажные ткани.

Из мехов и шкур шили шубы, нагольных тулупы, головные уборы, безрукавки, зимние шаровары и нарядную верхнюю одежду. Пользовались в основном шкурами домашнего скота, козьими, жеребячьими, коровьими, овечьими. Снятую шкуру просушивали, затем смазывали кислым молоком (айраном), смешанным с отрубями или мукой, иногда просто заваренными отрубями. Зимой айран заменяли разведенным в воде казахским сыром (куртом). Потом шкуру свертывали мездрой внутрь, а через три-четыре дня обмывали ее и укладывали в крепко подсоленную воду. После очередной просушки мездру соскабливали специальным ножом, кожу разминали вручную, и она приобретала белый цвет. Для придания большей белизны ее поливали разведенным в воде мелом. Выделанная кожа использовалась в одежде в сочетании с тканями. [28]

Для изготовления нагольных тулупов и шаровар кожу подвергали дублению и окраске с помощью различных красителей. Например, желтую окраску получали путем использования измельченного корня таранового растения, сваренного в кипятке, или корня ревеня, листьев и наплывов дикой яблони и др., красный - из корня растения уйран бояу, оранжевый - из сушеных корок граната.

Большое место среди материалов для казахской одежды занимала шерсть домашних животных. Ее использовали в качестве утепляющей подкладки для верхнего платья (халатов, бешпентов) и головных уборов. Многие виды одежды шили из войлока. Для его изготовления шла преимущественно белая шерсть, особенно ценным считался тонкий пух с шеи овец.