Анализируя роман Горького, американский писатель называет его великим произведением. Подобно всем своим братьям - русским, - пишет Лондон, - он поднимает горячий, страстный протест в своем произведении. Это произведение имеет свою цель. Горький пишет потому, что имеет что-то сказать, хочет, чтобы его услышал мир" [32, 25-26].

Целенаправленность книги Джек Лондон неразрывно связывает с жизненностью, правдивостью творчества Максима Горького. Он резко противопоставляет "Фому Гордеева" тем легким салонным произведениям, которые ничего не дают ни уму, ни сердцу. Лондон выступает за изображение жизни, как она есть, без всяких прикрас и умолчаний. Особый упор он делает на необходимость изображения социальных противоречий. "Он (Горький) возвышает вопль оскорбленных и униженных и, разоблачая мир купечества, протестует против социальных условий, против угнетения бедных и слабых и самоосквернения богатых и сильных в их безумной борьбе из-за мест и власти" [32, 25-26].

"Из-под его жестокого пера, - пишет Лондон, - выходят не легкие, приятные и очаровательные романы, а живая действительность - широкая, грубая, отвратительная действительность".

Лондон заключает, что, "кончая книгу, вы чувствуете боль в сердце, - боль за нашу жизнь со всей ее ложью и развратом". Из этого, однако, он вовсе не делает заключения, что книга Горького вызывает настроение уныния и скорби.

"Это здоровое произведение, - указывает Лондон. - В нем так сильно изображена общественная болезнь, так немилосердно срывается маска с порока, что тенденция этого произведения, несомненно, может дать только положительные результаты, - утверждает он. - Это острая игла, колющая в самое сердце, пробуждающая совесть людей и заставляющая их вступить в борьбу для освобождения человечества".

Сила протеста против социального зла становится критерием у Лондона в оценке творчества писателя. Поэтому, сравнивая Горького с Толстым и Тургеневым, он ставит реализм Горького на более высокую ступень, поскольку считает его актуальным и злободневным.

Знакомство с книгами Горького, несомненно, способствовало росту реализма в творчестве писателя. Лондон обращается к большим социальным темам, стремится проникнуть в смысл противоречий своей эпохи.

Статья Джека Лондона о Горьком имеет важное значение и потому, что в ней американский писатель глубоко проникает в суть русского реализма, в целом верно и объективно оценивает его в противоположность множеству ошибочных, ложных определений характера русской классической литературы, существовавших тогда и доныне имеющих хождение на Западе.

2.2 Образ главного героя в романе Джека Лондона "Мартин Иден"

"Мартин Иден" - роман Джека Лондона, написанный в 1909 году. Многие критики и исследователи творчества Джека Лондона считают роман "Мартин Иден" вершиной его творчества. Появление этой книги свидетельствовало о становлении Лондона как крупнейшего американского писателя-реалиста.

Мартин Иден, главный герой романа - в отличие от Фомы Гордеева Горького - простой моряк, представитель рабочего сословия. Потеряв обоих родителей, с одиннадцати лет он заботился о себе сам, и потому не смог получить образования.

Судьба Мартина схожа с судьбой самого Лондона, и роман можно назвать авторской исповедью. Современники писатели увидели в произведении только историю о том, как простой матрос разбогател и стал известным писателем, а затем, разочаровавшись в жизни, покончил с собой. Зачастую пытались истолковать роман лишь как обличение бездуховности буржуазного общества, жертвой которого и стал Мартин. В черновиках роман долго носил ироничное заглавие "Успех". Однако замысел автора оказался намного шире и изображение признаваемых "законов успеха" отодвинулось на второй план. С Мартином вошла в роман тема, которая и стала в нем главной, и сформулировал ее сам Лондон: "трагедия одиночки, пытающегося внушить истину миру" [19, 52].

Мартин, даже будучи талантливым, наделенным высокими моральными достоинствами, оказывается сломленным, растоптанным другой средой, - буржуазной. Он идеализировал высшее общество, где, как ему казалось, обитало бескорыстие духа, чистая и благородная мысль, шла напряженная умственная жизнь. Ценою огромных лишений, преодолевая на своем пути бесчисленные препятствия, Мартин, наконец, достигает славы и богатства, становится знаменитым писателем. Перед ним открываются двери "высшего света". Но при ближайшем знакомстве с этим обществом Мартин убеждается, что все, к чему он стремился и что привлекало его, было фальшью, обманчивой видимостью. Добившись успеха ценою огромных усилий, тяжких лишений и разрыва со своим классом, Мартин ощутил страшное одиночество, почувствовал всю тщетность принесенных им жертв. Для него становится ясным, что искусство в буржуазном обществе должно потрафлять пошлым, обывательским вкусам и что оно является в сущности, как всякий товар, предметом купли и продажи; успех же любого произведения искусства определяется не истинной ценностью его, а громким именем автора. Его конфликт не разрешим, потому что он уже никогда не сможет сидеть почетным гостем на литературных утренниках, ловя на себе восхищенные взгляды ненавистного ему буржуа, и уже не способен, сбросив накопленный груз культуры, спуститься к своему миру.

В своем противоборстве с бездуховным обществом он похож в Фомой Гордеевым Максима Горького. То же "выламывание" из среды, то же неприятие уклада жизни окружающих людей, то же стремление свободе.

Портретная характеристика Мартина предстает перед читателем с первых же страниц романа: "простая, грубая одежда, пахнувшая морем", кепка; его поведение: "неловкость", "не знает, что делать с кепкой, собирается запихнуть ее в карман". Автор не дает портрет так, как это нередко делается в романах, где для этой цели останавливают действие. Он набрасывает портрет попутно, описывая героя в действии: "Раскачиваясь на ходу, широко расставляя ноги, словно пол под ним опускался и поднимался на морской волне, он шел за своим спутником. Огромные комнаты, казалось, были слишком тесны для его размашистой походки, - он все время боялся зацепить плечом за дверной косяк или смахнуть какую-нибудь безделушку с камина". Лондон добродушно иронизирует над героем, явно преувеличивая расстояния: "Между роялем и столом, заваленным книгами, могли свободно пройти шесть человек, но он отважился на это лишь с замиранием сердца" [31, 17].

Более детальный портрет Мартина далее дается через восприятие Руфи, автор схватывает то, на что она обращает внимание. "Она заметила, что рука, которую он поднял, покрыта свежими заживающими ссадинами. Потом, скользя быстрым критическим взглядом, она заметила шрам у него на щеке, другой на лбу, под самыми волосами, и, наконец, третий, исчезавший за крахмальным воротничком. Она подавила улыбку, увидав красную полоску, натертую воротничком на его бронзовой шее. Он, видно, не привык носить воротнички. Ее женский глаз отметил и дурной, мешковатый покрой его костюма, складки у плеч, морщины на рукавах, под которыми обрисовывались могучие бицепсы". Вообще, эпитеты "сила", "мощь" - наиболее часто употребляемые в характеристике героя. Эту силу не только констатирует автор, осознает сам Мартин, но и ощущают все окружающие.

Этот внешний образ физически крепкого, сильного молодого человека также позволяет сблизить Мартина Идена с Фомой Гордеевым. Оценка внешности Фомы также дается читателю глазами девушки (Медынской): "Ей, должно быть, нравилась власть над здоровым, сильным парнем" [25,71].

Мартин Иден, так же как и Фома Гордеев - ницшеанский тип личности. Ирвин Стоун (1903 - 1989), автор биографии Джека Лондона, отмечает, что "Дарвин, Спенсер и Маркс были духовными отцами Лондона" [4,89]. Более того, сам Лондон в одном из своих писем признавался, что "Ницше повлиял на меня более, чем кто-то другой". Однако Дж. Лондон не просто следовал идеям философа, а предпринимал попытки полемической интерпретации его философии и стремился развенчать теорию о Сверхчеловеке.

Проблема Мартина Идена не только конфликт художника и толпы и противостояния буржуазному обществу. Это конфликт существования сильной, исключительной личности среди обычной массы. Дж. Лондон ставит вопрос: возможен ли Сверхчеловек в действительности? Или же это идеал, не подлежащий реализации?

Подобного идеального человека, обладающего многими качествами сверхчеловека: большой физической силой, несгибаемой волей, огромным интеллектуальным и духовным потенциалом, и изображает Лондон. Намерение полуграмотного моряка стать писателем для всех является очевидной нелепостью, но сам Мартин знает, что "он непобедим, ибо умеет работать и одолеет все препятствия, - все цитадели падут перед ним" [30, 88-89].

Эти качества противопоставляют Мартина Идена миру обывателей, и роднят его с Фомой Гордеевым Горького. Схожи даже независимые суждения героев, полные собственного величия: "Иным людям нужны проводники. А вот мне кажется, что я могу обойтись и без них".

Отличие Мартина Идена от Фомы Гордеева в том, что он сочетает в себе черты "здорового животного" и утонченного интеллектуала. Герой обладает способностью соединять в себе два мира: "мир далеких стран, морей, кораблей, моряков и ведьмообразных женщин", то есть мир бушующих страстей, первобытных инстинктов, животной естественности, который близок к ницшеанскому дионисийскому началу; и мир возвышенных мыслей, совершенной красоты, рационального умонастроения, соответствующий аполлоновскому началу. Он - художник, творец. Согласно ницшеанской концепции, соединить аполлоновское и дионисийское может только совершенная личность.

Дионисийской является жажда творчества, охватившая Мартина. Недаром "дух поэзии" представляется герою в ницшеанском ключе "сиянием, вьющимся огненным туманом", звучащим "в его мозгу как музыка", некими "призрачными видениями". Несмотря на реалистическую направленность его творчества, Идену свойственно иррационалистическое восприятие мира в целом: "Все окружавшее его <…> представлялось каким-то сном. Реальным миром был мир фантазий". Дионисийское начало проявляется и в том состоянии опьянения жизнью, в котором он творит свои произведения.

Отметим, что в начале романа дионисийские качества героя преобладают над аполлоновскими. Руфь, глядя на Мартина, испытывала те странные чувства, которые переживала, "когда смотрела в зверинце на диких зверей или когда видела бурю и вздрагивала от вспышек молний"13. Однако герой постепенно эволюционирует, приобретая черты аполлоновской личности, когда учится контролировать себя, приобщается к высотам философии и искусства. Аполлоновское начало также сильно в нем, ибо его жизнь - в сознании, он не любит спать - проваливаться в мир "гнусной бессознательности". Кипучая умственная и творческая деятельность Мартина, происходящая на стыке аполлоновского и дионисийского начал, делает его похожим на истинного Сверхчеловека.

Важным фактором в развитии героя является процесс переоценки ценностей, который происходит, когда Мартин знакомится с семейством Морзов, Руфью, изучает литературу и философию. Переоценка ценностей в его сознании идет параллельно с процессом самопознания, поиска места в мире. "Кто ты такой, Мартин Иден? - спрашивает себя герой. - Что ты из себя представляешь? Где твое место?"

Ницшеанский Сверхчеловек - созидатель, в определенной степени, мессия, исполняющий функцию опровержения ложных ценностей, на которых построена жизнь человека. "Через оценку впервые является ценность; и без оценки был бы пуст орех бытия. Слушайте, вы, созидающие! Перемена ценностей - это перемена созидающих. Постоянно уничтожает тот, кто должен быть созидателем", - говорил Заратустра. Освободившись от всего, что составляло смысл человеческого существования, он заново творит свой собственный мир. "Смерть Бога" означает освобождение человека от прежних, навязанных ему, а не созданных им, идеалов. Осознание необходимости найти себя и свой мир является первым шагом на пути к сверхчеловеку.

"Горячка самосовершенствования", охватившая героя, заключается в постоянной шлифовке таланта, в соотнесении его с редкими эталонами: Суинберном, Киплингом, Карлейлем, и непризнании никаких других авторитетов. Отрицание героем авторитетов: редакторов, маститых литературных критиков, университетских профессоров, столпов общества, вроде мистера Морза и мистера Бэтлера, происходит совсем в духе и даже терминологии Ницше. Мартин называет их "невеждами", "жалкими догматиками", "ничтожными людьми с ничтожными мыслями".

Нигилизм в отношении к общепринятым ценностям сразу ставит героя в позицию противостояния всему миру. Несмотря на низкое социальное положение, Мартин чувствует "себя как некий принц, принужденный жить среди ничтожных людишек". Противопоставление себя и остальных людей приводит героя к отрицанию равенства между людьми, к разделению людей на "толпу" и "избранных". Как известно, отрицание принципа равенства и коллективизма было важным пунктом расхождения философии Ницше с рационалистической и просветительской философией. Мартин, в духе Ницше, последовательно отстаивает идею неравенства: "Я браню равенство… Я - индивидуалист".

Одна из главных черт сверхчеловека - презрение к "человеку толпы" - жалкому, трусливому ничтожеству, чья "мелочная ограниченность" невыносима для свободолюбивого и гордого ницшеанца. Мартин ненавидит свое окружение, ужасается тому, что "живет с такими скотами". Воплощением подобного человека для героя является его зять Хиггинботам, к которому Мартин испытывает то "инстинктивное отвращение", которое испытывает вожак стаи к слабым членам стада.

Любовный конфликт романа также может быть рассмотрен в ницшеанском ключе как столкновение сверхчеловека и человека толпы. Идеал Мартина - свободная, творческая личность, не считающаяся ни с какими общественными нормами. Идеал Руфи - мистер Бэтлер, проживший жизнь в постоянных лишениях, сберегая каждый доллар. Мартин же понимает, что бережливость убила в мистере Бэтлере радость жизни, и "он теперь старый, сердитый, как филин, и никакой радости нет ему от этих тридцати тысяч". Руфь - типичный "человек толпы", не имеющий собственного мнения, а попавший под прессинг идеологии "американской мечты".

Мартин Иден никоим образом не соответствует общепринятому идеалу, потому что он, по мнению Руфи и ее родителей, - бездельник, тунеядец. Ведь он "не работает" - не служит в банке, в конторе, в суде, то есть не "служит доллару". А титанический труд писателя, каждодневное физическое и духовное напряжение в процессе создания произведений, они не считают "работой". Для Мартина деньги сами по себе не представляли особенной ценности. "Их значение было только в той свободе, которую они могли дать". Он не хочет превращаться в раба доллара. После месяца работы в прачечной герой приходит к чисто ницшеанскому выводу, к которому, кстати, пришли горьковские "босяки": "Лучше быть бродягой, чем вьючным животным. По крайней мере, вы будете жить".

Таким образом, идеал "бережливого юноши с его узким духовным развитием", столь милый сердцу Руфи, совершенно неприемлем для Мартина. И всеми силами герой старается не быть похожим на этот безрадостный и безжизненный "идеал". Напомним, что именно радость и упоение жизнью являются, по Ницше, доминирующими качествами сверхчеловека. Эта близкая к ницшеанской черта в Мартине проявляется еще и в том, что герой живет, пока он радуется жизни, но постепенно, разочаровываясь в ней, он теряет радость, ощущает равнодушие и перестает жаждать жизни.

Руфь, несомненно, играет большую роль в становлении и формировании Мартина, но постепенно он "перерастает" ее в интеллектуальном и духовном смысле, ибо она консервативна, кругозор ее ограничен мещанскими вкусами и суждениями. Писатель видит в Руфи "повторение исконной трагедии посредственности, тщащейся править миром". Она, как воплощение инертного большинства, является онтологическим антагонистом исключительной личности, каковой является Мартин. Расхождение жизненной позиции Мартина с позицией большинства людей очевидна: то, что для других является предметом восхищения, у Мартина вызывает жалость и презрение.

Непонимание между Мартином и Руфью приводит к тому, что герой начинает чувствовать "бесконечное одиночество", которое является также одним из признаков ницшеанского сверхчеловека. Сверхчеловек, подобно Заратустре, живет, как орел, высоко в горах, вдали от суетной обыденности. Отголоски образа Заратустры предстают перед нами во второй половине романа, когда герой уже достиг определенного интеллектуального уровня и начал поиски единомышленников. "Ему не приходило в голову, - пишет Лондон, - что он наделен совершенно исключительным умом; не знал он и того, что истинных мыслителей нужно искать никак не в гостиной у Морзов и что эти мыслители подобны орлам, одиноко парящим в небесной лазури, высоко над землей, вдали от суеты и пошлости обыденной жизни". Мартину встретился только один человек, который был равен ему по интеллекту и по уровню таланта - это Бриссенден.

Бриссенден - истинно ницшеанский персонаж, одинокий, презирающий всех и вся, "не боясь смерти, он страстно любил жизнь" и "все время хотел ощущать трепет жизни". "Я хочу утопить свою ничтожную особу в той космической пыли, из которой я возник", - говорит он. Неудивительно, что именно самоубийство Бриссендена стало поворотным пунктом в жизни Мартина. И финал жизни самого героя стал своеобразным повторением конца "сверхчеловека" Бриссендена.

Образ Бриссендена решен в ницшеанском парадоксальном ключе: сверхчеловек, обладающий огромным умом и исключительным талантом, предстает в облике больного, умирающего человека. Данное несоответствие внешнего и внутреннего, духовного и физического, возможно, призвано отразить критический взгляд Лондона на проблему сверхчеловека. Парадоксально также и то обстоятельство, что и Мартин, и Бриссенден сами свели счеты с жизнью, которую так страстно любили, что также подтверждает полемическое отношения автора к идеям ницшеанства.

Мартин - ницшеанец, Бриссенден - больше социалист. В его суждениях высказывается мнение о кризисе ницшеанства. "Время вашего всадника на коне прошло, - заявляет он. - Рабы не пойдут за ним <…>. Вы с вашими ницшеанскими идеями просто допотопный человек! <…> Конечно, я ненавижу толпу, но что же делать? Всадника на коне вам не дождаться, а я предпочту что угодно, только не власть этих трусливых буржуазных свиней". Бриссенден утверждает, что мир прогнил, что его следует менять. Но программа Ницше слишком идеалистична, чтобы ее можно было притворить в действительность. И в этой ситуации приходится выбирать меньшее из зол - социализм.

"Чувство бесконечного одиночества", охватившее Мартина, стало первым симптомом, свидетельствующим о том, что восхождение его окончено, что он достиг тех высот, о которых мечтал, и теперь он - Сверхчеловек. Именно с этого момента ницшеанские настроения и суждения полнокровно входят в канву повествования и из отдельных эпизодов превращаются в целостную картину восприятия ницшеанским сверхчеловеком обыденной жизни. Чувство презрения к ничтожным людишкам становится всеобъемлющим. Он начинает осознавать, что, следуя завету Заратустры, перерос "человека", преодолел его в себе. Даже язык Мартина изменяется, становится афористичным, подобно языку Заратустры: "Они хотят клевать звездную пыль, хотят поймать мысль гения, сверкающую подобно метеору". Следует отметить, что сам образ человека как "звездной пылинки" также взят из произведений Ницше.

Парадоксально, что именно в момент достижения успеха, Мартин начинает понимать, что он не теперь сверхчеловек, когда победил, и все увидели его величие, а был им в прошлом, когда верил в свою силу и умение побеждать. Ибо он перестал радоваться жизни, стал печален и равнодушен, отчаяние посетило его. Парадоксально также, что впервые слабость и неуверенность в себе герой проявил в момент произнесения пламенной речи в ницшеанском духе на митинге социалистов. Провозглашая победу сильнейших и неизбежность гибели слабых, отрицая возможность существования государства рабов, герой сам уже недостаточно верил в утверждаемые им истины.

Символичным в духовном кризисе Мартина является эпизод, когда он ищет в кармане папиросную бумагу: "Он не сознавал, что карман его давно был пуст, не понимал, чего он там ищет". Это метафора душевного состояния героя, опустошенности и тщетности поисков. Он запутался в философиях и "измах", в борьбе с миром и самим собой, его душа пуста. Ницшеанство было последним оплотом, удерживавшим героя от отчаянного шага. После встречи с Гертрудой этот оплот рушится: "Хорошо было говорить об абстрактных рабах, но не так-то легко прилагать эти теории к своим близким. Да, если нужен пример слабого, угнетенного сильным, то лучше Гертруды не найти <…>. Хорош же он ницшеанец, если поддается таким сантиментам и раскисает при первом же столкновении с действительным горем, - ведь, в конце концов, в данную минуту он тоже волнуем рабскими чувствами, порожденными рабской моралью. Человек в настоящем смысле этого слова должен быть выше жалости и сострадания".

Мартин осознает, что ницшеанца из него не получилось, к социализму он не примкнул, а стать таким, как все, не может. Жалость к сестре заставила его усомниться в собственной сверхчеловеческой неуязвимости, осознать себя человеком. Самоубийство Мартина является следствием регресса от сверхчеловека к просто человеку. Губительная сущность ницшеанства проявляется в том, что человек, возомнивший себя сверхчеловеком, не может жить в мире людей, но и вернуться в "человеческое" состояние также не может.

Равнодушие к жизни, охватившее Мартина, является симптомом душевной гибели. Страсти, достигшие высшей точки, стали угасать. Итог своей жизни Иден сформулировал так: "Он хотел подняться к звездной выси, а попал в грязное зловонное болото". Пока герой был человеком, у него была цель, пока у человека есть цель - он подобен сверхчеловеку. Не найдя ответа на вопрос: какова же цель сверхчеловека, герой решает вернуться в первобытное состояние, поселится на острове, где "он забудет прочитанные когда-то книги и мир, который оказался сплошной иллюзией".

Так возникает важный мотив романа, близкий основному тезису Ницше: жизнь есть иллюзия. По Ницше, человек обречен вечно жить в плену иллюзий. Разочарование в иллюзиях ведет к гибели. Мартин "уже не мог мыслить и чувствовать как первобытный человек", но и верить в иллюзорный успех не хотел. Последней каплей, переполнившей чашу терпения героя, становится видение самого себя в юности, "молодого хулигана в куртке и лихо заломленной фуражке". Герой понял, что именно тогда он жил, а теперь, всего достигнув, не живет: "Март Иден-хулиган и Март Иден-моряк были реальными лицами, они существовали на самом деле. Но Мартин Иден - великий писатель никогда не существовал". Герой понимает, что его теперешнее существование - иллюзия, которую надо прекратить.

Воля - основополагающее понятие философии Ницше. Прежде у Идена была несгибаемая воля, проявлявшаяся в его борцовских качествах. Терпение и упорство помогали ему победить в кулачном бою. В сцене решающей драки Мартина с Масляной Рожей писатель показывает, какой почти мистический страх внушал герой своим соперникам, и как он заставил разъяренных "зверей" подчиниться. Именно победив в этой драке, Мартин осознал свою исключительность. Сначала Иден выигрывает в драке с себе подобными, затем вступает в борьбу с сильными мира сего - редакторами, критиками. Но он проигрывает самую главную свою битву - битву с судьбой и с самим собой.

У Мартина была еще возможность посвятить жизнь другим людям, но он ею не воспользовался. При встрече с Лиззи он испытал "великое искушение" "сделать ее счастливой", но оказался не способным на самопожертвование, на которое способна она. Человек может осчастливить другого человека, но сверхчеловек должен быть одинок в своем счастье: "Ты не зверь, но ты скверный ницшеанец. Ты должен был женится на ней и сделать ее счастливой! Но ты не можешь! И это стыд и позор!". Главный вывод, который сделал Мартин, вполне ницшеанский - истины не существует: "Он вспомнил одно из безумнейших положений Ницше, где тот подвергал сомнению все, даже самую истину. Что ж? Может быть, Ницше и прав! Может быть, нигде никогда не было, нет и не будет истины. Может быть, даже самое понятие истины нелепо?".

Надорвавшись в погоне за успехом, Мартин потерял надежду, стал нелюдим, не испытывал желания действовать. Осознав безнадежность своего положения, герой стал тяготиться жизнью, а "жизнь, не любящая жизни, ищет путей к смерти". Ранее Мартином двигала могучая воля к жизни, теперь ее не было: "Воля к жизни", - подумал он и презрительно усмехнулся. Да, у него есть воля, и воля достаточно сильная, чтобы в последний миг последним усилием разрушить свое бытие". Теперь им двигала не менее мощная воля к смерти. Пройдя длинный путь, Мартин приходит к выводу, что жизнь есть страдание. Даже когда он испытал боль в момент самоубийства, он понял, что это не муки смерти, а муки жизни. В духе ницшеанской парадоксальности писатель отмечает, что он "перехитрил волю к жизни!".

Мартин Иден преодолевает все внешние препятствия, побеждает обстоятельства, но оказывается бессильным победить самого себя и разрешить возникший внутренний конфликт. Таким образом, писатель, подвергая критической переработке ницшеанскую теорию сверхчеловека, демонстрирует бесперспективность индивидуалистического бунта личности. Он категорично ставит вопрос о возможности и невозможности присутствия сверхчеловека в реальном мире среди обычных людей. И столь же категорично Лондон отвечает на этот вопрос отрицательно, отвергая тезис Ницше, теоретически допускавшего существование сверхчеловека. Писатель как гуманист убежден, что в конфликте между "человеческим" и "сверхчеловеческим" именно сверхчеловек оказывается куда менее жизнеспособным, ибо существует в иной "нечеловеческой" системе координат.

Выводы по второй главе

1. Литературоведы и критики часто называют Фридриха Ницше одним из духовных отцов Джека Лондона наряду с Карлом Марксом и Гербертом Спенсером. Сам писатель в одном из последних писем признавался: "Ницше повлиял на меня более, чем кто-либо другой". Однако уважение, которое автор испытывал перед творчеством немецкого философа, не исключает необходимости учитывать сложность и неоднозначность восприятия им ницшеанской теории. Лондон не столько следовал Ницше, сколько стремился переосмыслить и полемически интерпретировать некоторые идеи философа.

2. Кроме того, ницшеанство воспринимается Лондоном в том числе сквозь призму его интерпретации в русской традиции, в частности, в творчестве М. Горького. Произведения русского писателя привлекают Лондона своей социальной заостренностью. Именно поэтому американский прозаик дает высокую оценку мастерству Горького-реалиста. Вместе с тем, необходимо отметить общность судеб писателей разных стран и обращение к общим темам: жизнь людей из социальных низов, конфликт мятежной, свободной личности с буржуазным обывательским обществом.

3. Для Лондона ницшеанский сверхчеловек - осуществление мечты человечества об идеальном человеке. Это интеллектуальный гений не ущемлен физической слабостью. Сверхчеловек обладает колоссальным мужеством принимать реальный, несущий ему страдания мир с радостью, без скорби. Ибо в ницшеанском варианте счастья может достичь лишь сильный и волевой Сверхчеловек, осознавший красоту и ценность жизни во всех ее проявлениях и ощущающий радость бытия в каждое мгновение жизни. Однако в своем творчестве Лондон полемизирует с Ф. Ницше: он пытается создать образ человека, который благодаря инстинктам и интеллекту, нравственному "я" одерживает победу над обстоятельствами. Предвосхищая идеи, которые будут активно дискутироваться культурологами конца XX в., писатель на протяжении всего творческого пути стремится воплотить свой идеал - человека, чувствующего свою связь с природой и ее законами, которые он считает более справедливыми, нежели законы буржуазной цивилизации.

Поставив вопрос "возможен ли сверхчеловек в действительности, или это лишь некая условная, идеальная единица, не подлежащая реализации", Джек Лондон в образе Мартина Идена высказал сомнения в состоятельности человеческого индивидуализма и предчувствовал его обреченность.

4. Образы главных героев в произведениях М. Горького и Д. Лондона во много схожи. Они оба пытаются противостоять окружающему социуму, вступают в конфликт с обществом, который обнаруживает их духовное одиночество. Они обладают внешним сходством, схожими чертами характера: гордость, свободолюбие, волевые качества, сила духа, максимализм. Ницшеанство проявляется и в особенности их мировоззрения.

Но содержание бунта Фомы Гордеева и Мартина Идена различно, что во многом обусловлено их социальным происхождением. Фома Гордеев - купец, который не может принять патриархального уклада жизни, ценностей своего сословия. Мартин Иден происходит из рабочей среды и протестует против предопределенности своей жизни ради успеха. В отличие от героя Горького он является творческой личностью и поэтому пытается самоутвердиться через искусство.

Подобными являются итоги бунта обоих героев. Таким образом писатели ставят под сомнение жизненность индивидуалистического учения Ницше.

Глава III. Пути внедрения материалов исследования в школьную практику

3.1 Место творчества Дж. Лондона и М. Горького в школьном образовании

Творчество М. Горького занимает важное место в школьном образовании. Его влияние на развитие литературы, культуру, общественную жизнь XX века заслуживает большого внимания.

В советскую эпоху изучение творчества писателя было обусловлено идеологическими соображениями. Школьная программа середины XX века обязывала изучать "Мать" как образец темы борьбы рабочего класса с буржуазным обществом. На современном этапе школьного образования влияние революции не занимает таких важных позиций, и произведения М. Горького освещаются не как ода революции, а как творчество художника. Как художник Горький обогатил мировую литературу новыми темами, идеями, конфликтами, сюжетами, образами. Горький показал, что нет "человека вообще", "народа вообще", что все втянуты в мощный круговорот истории. Мир расколот, человечество расколото и поставлено перед выбором: либо примириться с разрушением личности, либо искать путь к ее духовному возрождению.

Творчество писателя помогает учащимся понять закономерность исторических событий XX века, а также судьбу личности, лишенной социальной и творческой свободы в это непростое время.

В современных действующих школьных программах учащиеся знакомятся с произведениями писателя на разных этапах обучения. В рассмотренных нами программах (под ред. А.Г. Кутузова, Т.Ф. курдюмовой, В.Я. Коровиной, Г.С. Меркина) творчество М. Горького освещается по-разному.

Программа под редакцией А.Г. Кутузова разработана для обучающихся в 5-11 классов средней школы, а также для профильных гуманитарных классов. Данная программа под литературным образованием понимает освоение литературы как искусства слова, а изучение литературного произведения как результат творческой деятельности, как культурно-знаковое явление, как эстетическое преображение реальности. Автор программы считает, что уроки литературы должны формировать такого читателя, который способен был бы полноценно воспринимать произведения в контексте духовной культуры человечества и самостоятельно общаться с искусством слова; формировать и развивать умение грамотного и свободного владения устной и письменной речью посредством серьёзного изучения основных эстетических и теоретико-литературных понятий (изучению теории литературы отводится особое место).

Программа содержит практическую направленность обучения в каж-дом классе: в 5 кл. - переход от литературного чтения к изучению литературы, в 6-9 кл. - изучение литературы как искусства слова, в 10-11 кл. - изучение литературы в историко-культурном и историко-функциональном аспектах.

Творчество Горького изучается только в 11 классе. На изучение отводится всего лишь 5 часов. Предлагается познакомиться с следующим материалом: "Старуха Изергиль". Романтизм ранних рассказов. Система художественных образов. Своеобразие композиции как воплощение писательского замысла. "На дне". Философско-эстетическая проблематика пьесы, своеобразие жанра и конфликта. Спор о человеке, его предназначении и судьбе. Система персонажей пьесы. Авторская позиция и способы ее реализации.

Первый урок посвящен ранним романтическим рассказам на примере "Старухи Изергиль", следующие - проблематике пьесы "На дне". Авторами-составителями предусмотрен творческий практикум в виде рецензии на спектакль.

Согласно программе В.Я. Коровиной уроки литературы должны приобщать обучающихся к искусству слова, богатству русской классической и зарубежной литературы; развивать литературный вкус обучающихся и подготавливать их к самостоятельному эстетическому восприятию и анализу художественного произведения; познакомить учащихся с классическими образцами мировой словесной культуры, обладающими высокими художественными достоинствами, воспитывающими нравственные чувства у человека читающего; формировать навыки выразительного чтения и совершенствовать речь обучающихся.

Программа уделяет значительное внимание внеклассному чтению и изучению теории литературы, предлагая понятия, которые помогут учащимся ориентироваться и в мире книг, и в каждом конкретном произведении.

Учитель может сам выбирать произведения для обязательного и самостоятельного прочтения. Предлагаются произведения искусства слова, среди которых произведения русской литературы, начиная с устного народного творчества и заканчивая произведениями современной русской литературы конца ХХ - начала ХХI веков, и некоторые тексты зарубежной литературы, вошедшие в классику мировой литературы.

В ней предусмотрено изучение художественной литературы на историко-литературной основе, монографическое изучение творчества классиков русской литературы.

По программе В.Я. Коровиной творчество Горького изучается в 7 и 11 классе. В 7 классе на изучение творчества Горького отводится 4 часа. Изучается автобиографическая повесть "Детство" (3 часа) и легенда о Данко из рассказа "Старуха Изергиль" (1 час).

В 11 классе предлагаются следующие темы уроков: 1-2 урок - "Максим Горький. Очерк жизни и творчества. Романтизм Горького"; 3 урок - "Особенности жанра и конфликта в пьесе Горького "На дне”"; 4-5 урок - "Вопрос о правде в драме Горького "На дне”"; 6 урок - "Письменная работа по творчеству Горького".

Программа под редакцией В.Я. Коровиной оснащена учебниками для 5-11 классов.

Цель программы Т.Ф. Курдюмовой - создать условия для формирования внутренней потребности личности в непрерывном совершенствовании, в реализации и развитии своих творческих возможностей. Стоит отметить, что об изучении литературы как особого рода искусства здесь и речи нет. Предлагаемый метод обучения - систематическое чтение художественных текстов.

Осваивая эту программу, ученик накапливает солидный читательский запас, формирует представление о литературе как виде искусства. Огромную роль играет активное использование принципа вариативности. Именно обращение к нему предполагает насыщение программы большим количеством произведений. Последовательное осуществление принципа вариативности дает учителю право выбора, оно предполагает сокращение или расширение списка предложенных произведений.

Итак, по творчеству Горького предложен следующий материал для изучения: Горький - драматург. Популярность его пьес. Особая судьба пьесы "На дне". "На дне" как социально-философская драма. Спор о назначении человека. Три или две правды в пьесе? Трагическое столкновение правды факта (Бубнов), правды утешительной лжи (Лука) и правды веры в человека (Сатин). Герои пьесы. Авторская позиция и способы ее выражения. Композиция пьесы. Особая роль авторских ремарок, песен, притч, литературных цитат. Новаторство Горького-драматурга. Литературный портрет как жанр. Проблема изображения исторической личности. Своеобразие литературных портретов, созданных Горьким. Лев Толстой в восприятии писателя: самобытность и противоречивость великого старца. Образ Чехова в восприятии и изображении автора. Публицистика. Памфлеты периода первой русской революции. Публицистика первых лет революции. Публицистика последних лет. Роль Горького в судьбах русской культуры.

На изучение предложенного многообразия выделяется 8 часов, при условии, что программа рассчитана на 4 часа литературы в неделю.

В 7 классе на изучение творчества Горького отводится только 2 часа:

1 урок - "Рассказ "Старуха Изергиль". "Легенда о Данко"; 2 урок - "Cказка "Старый год”".

Содержание литературного образования в программе под редакцией Г.С. Меркина разбито на разделы согласно этапам развития русской литературы. Такая последовательность определяется универсальным для многих действующих программ принципом: преподавание курса в каждом из классов основной школы строится чаще всего по хронологическому принципу. Таким образом, разделы программы соответствуют основным этапам развития русской литературы, что соотносится с задачей формирования у обучающихся представления о логике развития литературного процесса.

Программа включает в себя перечень выдающихся произведений художественной литературы с аннотациями к ним. Таким образом, детализируется обязательный минимум содержания литературного образования: указываются направления изучения творчества писателя, важнейшие аспекты анализа конкретного произведения (раскрывается идейно-художественная доминанта произведения); включаются историко-литературные сведения и теоретико-литературные понятия, помогающие освоению литературного материала. Произведения малых эпических жанров и лирические произведения чаще всего сопровождаются одной общей аннотацией.

Творчество Максима Горького по данной программе изучается в 7 и 11 классах.

В 7 классе на изучение Горького отводится 2 часа:

1 урок - М. Горький. Слово о писателе. Повесть "Детство" (главы по выбору). Традиции Л.Н. Толстого, их переосмысление Горьким. "Свинцовые мерзости жизни" и живая душа русского человека. Изображение внутреннего мира подростка. Активность авторской позиции.

2 урок - "Легенда о Данко" (из рассказа "Старуха Изергилъ"). Романтизм раннего творчества М. Горького. Приём контраста в произведениях Горького. Вопрос о смысле жизни. Проблема гордости и свободы. Тема подвига.

В 11 классе - 7 часов: 1 урок - "Судьба и творчество М. Горького"; 2 урок - "Романтические рассказы-легенды в раннем творчестве М. Горького ("Макар Чудра”, "Старуха Изергиль”)"; 3 урок - "Тема "дна" и образы обитателей в драме "На дне”"; 4 урок - "Спор о правде и мечте в драме Горького"; 5 урок - "Нравственно-философские мотивы пьесы"; 6 - 7 урок - "Сочинение по творчеству М. Горького".

Рассмотрев данные программы можно сделать вывод. Программа под ред.В. Я Коровиной более полно отражает творчество Горького и облегчает работу учителя по данной теме. Учитывая, что программы дают лишь примерное распределение времени на изучение каждой темы, что преподавателю представляются возможности для проявления творческой инициативы, педагог может (если позволяют условия работы и состав учащихся) подумать о некотором "уплотнении" других тем. Это позволит найти время и для более подробного изучения творчества Максима Горького.

Рассмотрим учебники для 11-х классов, которые можно использовать при изучении творчества Максима Горького (учебники по литературе для 11 класса под ред.А.Г. Кутузова, В.П. Журавлева, Т.Ф. Курдюмовой).

В учебнике под ред. Т.Ф. Курдюмовой кроме очерка жизни и творчества Горького есть раздел, посвященный изучению пьесы "На дне", занимающий 7 страниц. Открывается он историей создания пьесы, далее автор знакомит с действующими лицами, с сюжетом и композицией и в заключении говорится об этико-философских проблемах, о судьбах героев. Рассматривается жанр произведения, авторская позиция и способы ее выражения. Вопросы и задания распределяются по трем уровням сложности. Первый уровень предполагает репродуктивную деятельность и должен быть освоен всеми учениками. Второй - содержит вопросы и задания повышенной сложности. Они обогащают сферу общения с произведением искусства. Третий уровень - уровень самостоятельных суждений, творческого осмысления изученного. Работа с такими заданиями предполагает обращение к дополнительным сведениям. Учебник предполагает возможные темы сочинений по пьесе: "Роль монолога, диалога и полилога в пьесе "На дне”". В разделе "Темы докладов и рефератов" предложена одна тема: "Пьеса М. Горького "На дне" как социально-философское произведение". В конце дается рекомендуемая литература: Юзовский Ю. "На дне" М. Горького: Идеи и образы. М., 1968.

В учебнике под ред. А.Г. Кутузова раздел Максим Горький занимает 9 страниц. Начинается раздел тремя эпиграфами, в качестве который использованы высказывания М. Горького, Л.Н. Андреева, А. А Блока ("Горький больше того, чем он хочет быть и чем он хотел быть всегда, именно потому, что его "интуиция” глубже его сознания…"). Первая часть раздела посвящена замыслу пьесы "На дне". Называется она "Наваждение или событие?" Далее рассматривается философско-этическая проблематика пьесы, своеобразие жанра и конфликта. В конце каждого раздела предлагается блок проблемных вопросов и заданий. Учебник также предлагает план семинара "Правда, ложь, вера и человек в спорах героев и размышлениях автора". В целом система вопросов и заданий направлена на более глубокое понимание текста, анализ его проблематики, образной системы, поэтики. Она способствует развитию критического мышления учащихся. Кроме того методический аппарат учебника ориентирован на развитие творческих способностей учащихся. В конце раздела "Максим Горький" предлагается просмотреть спектакль и написать по нему рецензию, а также приводится список литературы ("Советы библиотеки", в который входят следующий перечень книг: З. Паперный "Вопреки всем правилам…: Пьесы и водевили Чехова", "М. Горький и его эпоха: Исследования и материалы" и другие). Учебник знакомит школьника с личностью писателя и предлагает глубокий, содержательный, развивающий материал для анализа пьесы "На дне". Учащимся предлагается самим сделать выводы и ответит для себя на поставленные вопросы. Кроме того в разделе есть дополнительные задания и план семинара.

В учебнике под редакцией В.П. Журавлева реализуется историко-литературный подход. Однако это единственный учебник, материалов которого недостаточно для анализа текста. В нем лишь намечены возможные направления этого анализа. Кроме очерков биографии есть теоретические сведения о произведениях Горького: "На дне", "Мать", "Дело Артамоновых", где затрагиваются важные проблемы произведений. Также предложены темы для сочинений и раздел "Советуем прочитать". Помимо вопросов отдельно предлагаются задания для самостоятельного анализа текста.

Таким образом, мы рассмотрели особенности разделов, посвященных творчеству Максима Горького. Наиболее подробно творчество Горького изучается в учебниках под ред.А.Г. Кутузова, Т.Ф. Курдюмовой, кратко - в учебнике под редакцией В.П. Журавлева.

Знакомство обучающихся с творчеством Дж. Лондона начинается в средней школе, в программах под ред. Г.С. Меркина, А.Г. Кутузова, Т.Ф. Курдюмовой.

В программе А.Г. Кутузова творчество писателя представлено на примере "Сказания о Кише" и неразрывно связано с жанровым своеобразием произведения. Кроме знакомства с неоромантическим произведением, сюжетом, и идейно-смысловым содержанием, учащиеся еще должны освоить отличительные черты сказания как формы рассказа.

Программа Г.С. Меркина знакомит обучающихся 6 класса с таким произведением американского автора, как "Любовь к жизни". Творчеству писателя отводится 2 часа. Первый урок посвящен знакомству с общебиографическими сведениями о писателе. "Автобиографические заметки "О себе" не только знакомят шестиклассников с основными событиями жизни писателя, но и дают возможность прочувствовать интонацию, с которой автор повествует о своей жизни" [23]. Второй урок - анализ рассказа. Завершить изучение темы целесообразно письменной работой на тему "Что значит любовь к жизни по Джеку Лондону?", где ученики должны выразить свое понимание нравственно-эстетических позиций писателя.

По программе Т.Ф. Курдюмовой творчество Джека Лондона изучается в пятом классе, на примере рассказа "Белый клык", в рамках темы "Мир наших братьев меньших". Предполагается самостоятельное чтение произведения.

Как бы не изменялись учебники и школьная программа по литературе, они не в состоянии охватить всего богатства и многообразия творчества Максима Горького и Джека Лондона. Поэтому особую роль должна сыграть правильная организация самостоятельного чтения обучающихся, опирающаяся на рекомендации педагога. Рекомендации должны носить глубоко продуманный, целенаправленный характер, лишенный какой-либо случайности, осуществляться на каждом уроке в самых разнообразных формах. Это позволит обеспечить наиболее широкий круг чтения и даст возможность найти книги о творчестве писателей, которые заинтересуют школьников. Такие рекомендации помогут им узнать, какая литература имеется дополнительно по изучению творчества писателей, обогатят учащихся знаниями, впечатлениями, разбудят их творческую активность.

3.3 Методические рекомендации по изучению творчества Дж. Лондона и М. Горького

Исходя из предыдущего параграфа, можно сделать вывод о том, что творчество М. Горького изучается монографически. Цикл уроков необходимо начать с обращения к основным этапам жизненного пут писателя.

Значение М. Горького для всего мира зачастую ограничивают только тем, что он изобразил человека, характер которого формируется в ходе революционной борьбы, и никогда не изучаются конкретные примеры влияния творчества М. Горького на зарубежную литературу. Это весьма ограниченный взгляд на деятельность писателя. Необходимо познакомить учащихся с эссе Джека Лондона "Фома Гордеев", в котором дается высокая оценка М. Горькому как художнику, чтобы показать влияние писателя на зарубежную литературу. Рассказать о влияние повести М. Горького на создание такого значительного произведения, как роман Дж. Лондона "Мартин Иден".

Кроме того, при изучении творчества М. Горького можно затронуть ницшеанский вопрос, обзорно рассказать об увлечении творчества писателя философией Ф. Ницше, проанализировать повесть "Фома Гордеев" как произведение раннего периода Горького.

Произведения "Мартин Иден" и "Фома Гордеев" являются хорошим материалом для подготовки учащихся к итоговому сочинению. В 2015-2016 году в качестве первых четырех тематических направлений выбраны ключевые слова "время", "дом", "любовь", "путь". Данные произведения могут быть использованы при написании сочинения в качестве аргументации в трех направлениях:

"Время" - направление ориентировано на широкое осмысление времени как исторической и философской категории, воспринимаемой во взаимодействии сиюминутного и вечного, реального и воображаемого, личного и всеобщего, прошлого и будущего. В повести "Фома Гордеев" изображена жизнь человека в конце XIX - XX века. В центре повествования - личность главного героя в противостоянии с обществом. Купечество обладало ведущей социальной ролью в русском обществе конца XIX века. Конфликт Фомы Гордеева показывает, что патриархальные устои класса "хозяев жизни" устарели, он оказался "лишним", и был выкинут из "общества дельцов" без всякого сожаления. Фома продолжает череду героев - бунтарей, но это самый яркий тип в произведениях Горького. Он вступает в схватку с ненавистным ему обществом в критический этап истории, когда каждый чувствовал на себе эти изменения. В романе Дж. Лондона так же изображен лишний человек своего времени - умный, целеустремленный, но непонятый обществом

"Любовь" - направление дает возможность посмотреть на любовь с различных позиций: родителей и детей, мужчины и женщины, человека и окружающего его мира. Речь пойдет о любви как явлении высоком, облагораживающем и возвышающем человека, о её светлых и трагических сторонах. В романе "Мартин Иден" любовный конфликт имеет важное значение. Именно из-за любви к Руфи главный герой впервые задается вопросом о своем месте в обществе, начинает замечать неустроенность собственной жизни, знакомиться с произведениями классической литературы - начинает самосовершенствоваться. Но, хотя Руфь не была способна светлые чувства, именно любовь к ней, стремление стать достойным ее стало отправной точкой становления простого моряка творцом, литературным гением.

"Путь" - направление актуализирует конкретное и символическое значение понятия "путь", нацеливая на нравственное и философское его осмысление. Диапазон размышлений широк: от дорожных впечатлений к раздумьям о судьбе человека, образе его жизни, выборе цели и средств ее достижения. Путь, который проделал Мартин Иден - от простого моряка до гениального писателя, его самосовершенствование могут стать отличным аргументом в написании итогового сочинения на данную тему.

Таким образом, мы предлагаем изучить повесть М. Горького "Фома Гордеев" на уроке литературы в 11 классе, в качестве подготовки к написанию итогового сочинения

Тема урока: "Фома Гордеев" - жизнеописание героя от рождения до смерти души.

Цели занятия:

образовательная - показать мастерство писателя в раскрытии психологического состояния героя, силы характера человека-бунтаря в произведениях русской литературы, в повести "Фома Гордеев" в частности; отметить особенности творчества М. Горького, средствами образности подчеркнуть важность поднимаемых автором исторических проблем и показать поиски путей их решения;

воспитательная - воспитание любви к искусству и творчеству;

развивающая - развитие умений учащихся анализировать поэтические произведения, видеть и оценивать смысл и значение художественных деталей, сопровождающееся совершенствованием устной речи.

Тип урока: изучение нового материала.

Форма урока: традиционная

Методы и приемы, используемые на уроке: слово учителя, беседа, комментарии учителя, фронтальный опрос.

Оборудование: выставка книг великого писателя, выставка иллюстраций Кукрыниксов.