Особенности работы педагога бального танца в хореографической школе искусств "Карамель"

В учебный репертуар входит хореографический материал, содержащий необходимые танцевальные элементы для обучения на различных этапах работы коллектива

Работа над концертным репертуаром даёт возможности для эмоционального воспитания, творческого развития.

В репертуар коллектива спортивного бального танца входит следующая программа:

СОВРЕМЕННЫЙ СПОРТИВНЫЙ БАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ:

а. Латиноамериканская программа:

Самба

Румба

Ча-ча-ча

Пасадобль

Джайв

б. Европейская (классическая) программа:

Медленный вальс

Танго

Венский вальс

Фокстрот

Квикстеп

СОВРЕМЕННЫЕ ТАНЦЫ:

а. Рок-н-ролл

б. Поп - джайв

в. Мамба

г. Салса и др.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Подготовительный этап (младшая группа) - 3 часа в неделю

№ п/п	Раздел, тема (вид деятельности)	количество часов	В том числе
			теория	практика
Организационное занятие	2	1	1
История танца	2	2	-
Разминка	10	2	8
Упражнения по пластике. Растягивание	10	2	8
Упражнения из цикла «Мастерство актёра»	10	2	8
Латиноамериканский танец
	Ча - ча - ча	15	2	13
	Джайв	15	2	13
Европейский танец
	Медленный вальс	15	2	13
	Квикстеп	15	2	13
Развивающий танец
	Полька	15	2	13
	Блюз	15	2	13
Простые танцевальные композиции
	Ча- ча - ча	5	-	5
	Джайв	5	-	5
	Медленный вальс	5	-	5
	Квикстеп	5	-	5
Конкурсная программа	4	-	4
Концертные выступления	6	-	6
Итого	105	21	94

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ:

1.Организационное занятие

Знакомство с детьми, запись данных в журнал, рассказ о школе бального танца «Карамель». Просмотр видеоматериалов выступлений, танцевальных конкурсов.

2. История танцев.

Возникновение танцев «Ча-ча-ча» «Медленный вальс», «Квикстеп», «Полька», «Блюз». Становление и развитие танцевального движения. Темп. Музыкальный размер.

3. Разминка.

Разминка в виде аэробики и спортивной гимнастики. Изучение в качестве разминки и разогревания мышц простейших эстрадных танцев: «Верблюд», «Чипи-чип», «Макарена».

Совершенно недопустимо начинать тренировку без разминки. Отсутствие соответствующей разминки перед интенсивной тренировкой или перед соревнованиями - вот основная причина травм. Длится около 5-10 минут.

На этой стадии необходимо поднять температуру тела на 0,5-1 градус. От повышения температуры сухожилия и мышцы делаются более эластичными. В суставах увеличивается выделение секрета, уменьшающего трение. Улучшаются рефлексы, передача нервных импульсов к мышце.

4. Растягивание. Упражнения по пластике.

Упражнения по пластике включают в себя упражнения для развития гибкости тела, растягивания мышц шеи, рук, ног (стопы и колени отдельно), корпуса. Растягивания не должны быть болезненным. Во время каждого упражнения растягивание доводится до точки напряжения и удерживается от 30 секунд до минуты. Упражнения на растягивание следует выполнять на «расслабление» мышц. Силовое растягивание, а также резкие броски, наклоны, не рекомендуются, так как это может вызвать повреждения растягиваемой мышцы в связи со слишком быстрыми сокращениями и растягиваниями.

5. Упражнения из цикла «Мастерство актера».

Работа над мимикой. Разучивание пластических этюдов и комплекса упражнений на расслабление мимических мышц освобождение, прикосновение, вращательные движения. Составляющая величина для танцоров в умении выразительно обыгрывать танцевальные композиции в стиле каждого танца, сценически выражать характер и характерную мимику. Работа с зеркалом.

5. Латиноамериканский танец

Изучение техники исполнения европейских и латиноамериканских танцев создает предпосылки для правильного и аккуратного исполнения танцевальных композиций

«Ча-ча-ча».

Тайм-степ

Закрытое основное движение

Чек (Нью-Йорк)

Рука в руке

Спот поворот влево, вправо

Поворот под рукой вправо, влево.

«Джайв»

Основное движение на месте

Основное фолловей движение (Фолловей рок)

Фолловей раскрытие

Звено(Линк рок)

Перемена мест слева направо

Перемена мест направо слева

Подробное описание техники исполнения основного шага в джайве см. в Приложении 1.

7. Европейский танец

«Медленный вальс»

Закрытые перемены с ПН и ЛН

Натуральный поворот

Обратный поворот

Натуральный спин-поворот

«Квикстеп»

Четвертной поворот направо

Натуральный поворот

Прогрессивное шассе

Локк вперед

Развивающий танец

8. Развивающий танец

«Полька»

Шассе-галоп вправо, влево

Хлопки

Прыжки на месте

Подскоки под рукой

«Блюз»

Шаг

Точка

Переход

Поворот под рукой

Соло - поворот партнерши

9. Простые танцевальные композиции

Построение композиций - основной процесс создания базовых и в дальнейшем более сложных частей по всей программе европейских и латиноамериканских танцев.

«Ча-ча-ча».

Закрытое основное движение 2 т.

Чек (Нью-Йорк) 2 т.

Рука в руке 1 т.

Спот поворот влево, вправо 1 т.

Поворот под рукой вправо 1 т.

«Джайв»

Основное движение на месте 2 т.

Фолловей раскрытие 1 т

Звено (Линк рок) 1 т.

Фолловей раскрытие 1 т

Перемена мест слева направо 1 т.

Перемена мест направо слева 1 т.

«Медленный вальс»

Натуральный поворот 2 т.

Закрытая перемена с ПН 1 т.

Закрытая перемена с ЛН 1 т.

Обратный поворот 2 т.

«Квикстеп»

Натуральный поворот 2 т.

Прогрессивное шассе 1 т.

Локк вперед 1 т.

10. Конкурсная программа

Конкурс по спортивным бальным танцам - как итоговое занятие в конце учебного года. В программу конкурса входят следующие танцы:

«Ча-ча-ча»

«Медленный вальс»

«Полька»

«Блюз»

9. Концертные выступления

Постановочная работа над ансамблевыми композициями, дальнейшая отработка и изучение концертных номеров для показательных выступлений. Одной из специфических особенностей работы коллектива следует отметить частые выступления коллектива и отдельных участников перед широкой зрительской аудиторией, что требует отшлифовки репертуара до максимально возможного художественного и эстетического совершенства.

Ожидаемые результаты:

К концу подготовительного этапа дети должны:

- уметь контролировать свои движения,

- обладать чувством ритма и музыкальности,

- знать элементы первой группы сложности латиноамериканской и европейской программы, танцевать простейшие вариации из этих элементов

Формы и методы реализации программы

Среди общих организационных форм педагогического взаимодействия, посредствам которого реализуется образовательная программа: фронтальная, групповая, коллективная, индивидуальная.

Формы занятий: традиционное занятие, интегрированное, комбинированное занятие; практическое занятие, игра, творческая мастерская, турнир, соревнование, репетиция, концерт.

Методы и приёмы организации образовательного процесса:

Методы единства в обучении, воспитании, развитии; целенаправленности и перспективности; профессионального развития; сбалансированности теории и практики; наглядности, сотрудничества и сотворчества

Формы подведения итогов образовательного процесса: учебное занятие по приобретению навыков работы и ознакомление с технологией танца, показ видеоматериалов, наблюдение, просмотр. Индивидуальная работа с одарёнными детьми и подготовка концертных выступлений. Игровые технологии для развития общения и умения работать в коллективе.

Коллективно-творческая деятельность.

Выводы и результаты практической части дипломной работы

Танцевальный бизнес сегодня один из самых прибыльных. При малых затратах, которые требуются для того, чтобы открыть школу танцев, владелец получает хорошую прибыль и постоянный спрос на предоставляемые услуги. Танцы сейчас более чем популярны. Строить свой бизнес на растущем интересе молодых людей к танцевальным программам, поддерживающим тело в хорошем состоянии - по оценкам всех специалистов весьма перспективно. Но будет ли этот бизнес процветать, зависит от руководителя и педагога, их профессиональной подготовки и заинтересованности.

В процессе подготовки дипломной работы была исследована деятельность хореографической школы искусств «Карамель», изучены и проанализированы методы преподавания танца педагогами данной школы. А также разработана «Авторская образовательная программа хореографической школы искусств «Карамель» для детей 7-9 лет, первого года обучения». Данная программа поможет начинающим педагогам на первом году обучения детей. В дипломной работе можно прочитать практические рекомендации по обучению детей младшего школьного возраста. Описание методов преподавания также поможет педагогам бального танца правильно спланировать свою работу на первом году обучения.

Проанализировав работу первой в городе Барнауле негосударственной хореографической школы искусств «Карамель» можно сделать следующие выводы:

- хореографическая школа искусств « Карамель» занимает лидирующие позиции в городе среди хореографических коллективов по воспитанию и обучению молодого поколения;

- в течение последних 3-х лет в школе увеличилось число обучающихся детей;

-воспитанники хореографической школы искусств « Карамель» занимают призовые места на конкурсах различного уровня;

-финансирование хореографической школы искусств « Карамель» идёт за счёт средств собранных с родителей, благотворительных денег, а также призовых денег, которые школа выиграла на конкурсе;

- огромную роль в процессе обучения в хореографической школе искусств «Карамель» является кадровый состав школы. Здесь работают замечательные специалисты города, которые знают свое дело и ежедневно, еженедельно и ежегодно выполняют свои обязанности по обучению и воспитанию детей.

- Работа хореографической школе искусств «Карамель» осуществляется на базе «Гимназии №79». Результатом процесса обучения является их совместная деятельность.

- Три года работы школы дали свои результаты, но хореографическая школа искусств « Карамель» планирует расширять свою деятельность и в данный момент работает над проектом «Обучение детей с ограниченными возможностями».

Заключение

Детское хореографическое творчество, как важный компонент современной культуры, является сферой непосредственного контакта личного творческого опыта ребенка с обширнейшим художественным и эстетическим опытом, накопленным в профессиональном искусстве и народном творчестве. Данное обстоятельство объясняет значимость детского танцевального творчества, необходимость приобщения детей к хореографической культуре.

В данной школе популярность хореографического искусства среди детей и подростков велика, наблюдается постоянный количественный рост танцевальных классов, увеличение числа их воспитанников. Справедливо отметить, что в данной школе искусств бального танца, в настоящее время, занимаются более ста детей. Воспитанники принимают участие в различных фестивалях и конкурсах, демонстрируют своё мастерство, хореографическую грамотность, имеют много побед и наград.

Данная школа открыта на базе гимназии, поэтому обучение в ней неотрывно связано с обучением всесторонне развитой личностью.

Для эффективной работы данного коллектива используют следующее:

1. Определенные профессиональные качества педагогов - балетмейстеров. Наличие профессионально-значимых качеств позволяет эффективно управлять педагогическим процессом, в нужное время вносить необходимые коррективы, направленные на его совершенствование.

2. Готовность педагога-балетмейстера к работе в новых условиях, способности адаптироваться к педагогическим инновациям и быстро реагировать на современные и перспективные процессы социального и экономического развития общества. Иными словами растает число педагогов высшей квалификации, владеющих высокой культурой, способных организовать учебно-воспитательный процесс на уровне современных требований.

3. Педагоги-хореографы совмещают задачи эстетического обучения и нравственного воспитания детей с балетмейстерской работой и с всевозрастающими, часто неумеренными требованиями к выступлению детей на концертах. Учитывая специфику школы, а это занятия танцами по 5 часов в неделю, учитывая различные способности учащихся, и возрастные особенности детей, улучшают степень подготовки учащихся ежегодно.

4. Педагоги содействуют физическому развитию детей и совершенствуют основные двигательные навыки. Именно в младшем возрасте важно выработать у детей устойчивую привычку прямо и стройно держаться, правильно и свободно двигаться в танцах. А затем в среднем звене поддерживать и закреплять приобретённые навыки.

5. Педагог-балетмейстер обращает внимание на развитие общей организованности детей, воспитание навыков общественного поведения, содействует организации дружного детского коллектива.

6. Основной особенностью в работе хореографа-педагога школы искусств «Карамель», является учет психологических особенностей детей младшего школьного возраста для воспитания полноценной творческой личности путём создания условий для развития и реализации творческого потенциала учащихся, используя разнообразные формы работы с ними, которые могут дать высокие результаты только в комплексном применении.

7. Эффективное влияния занятий танцами на разностороннее развитие ребёнка определена на основе комплекса критериев и показателей, подобранных и разработанных в процессе своей работы педагогами.

8. Занятия хореографией в школе искусств оказывают положительное влияние на формирование таких качеств личности ребёнка, которые недостаточно развиваются на других уроках: воображение, активное творческое мышление, эстетический вкус, физическое и нравственное развитие. Танец гармонизирует развитие ребёнка, предоставляя возможность для взаимовлияния и взаимообогащения различных качеств личности подрастающего человека.

9. Систематические занятия хореографией в школе искусств оказывают положительное влияние на состояние соматического здоровья учащихся, их эстетическое, общефизическое, музыкально-ритмическое, эмоциональное развитие, оказывает влияние на духовное и нравственное воспитание.

Педагоги хореографической школы искусств - это идейные лидеры, сильные творческие личности. Это люди, обладающие прекрасными организационными способностями. Люди, в совершенстве владеющие основами профессионального мастерства. Люди своего времени, высокой культуры и глубоких знаний. Они обладают режиссёрскими способностями, чтобы правильно выстроить номер или концертную программу. Педагоги школы постоянно занимаются самообразованием, расширяют свой кругозор и художественный вкус.

И, наконец - это воспитатели коллектива. Воспитатели, которые обладают высокой выдержкой, умеют ладить с детьми, владеют искусством «стратегии» и «тактики».

В процессе обучения в данной школе на учеников оказывает значительное воздействие формирование нравственных, волевых и психологических качеств, которые становятся постоянными чертами личности. Танцевальная культура - это неограниченные возможности для эстетического воспитания личности. Она воспитывает умение воспринимать и понимать прекрасное в движении человеческого тела, в совершенстве его линий и форм, развитии физических, нравственных и волевых качеств. Бальный танец даёт большую возможность учащимся школы повышать уровень исполнительской культуры, раскрывает новые пути, решения танцевальной композиции, дает толчок к дальнейшим исследованиям и совершенствованию в области современной хореографии. Таким образом, хореографическая школа искусств «Карамель» формирует в детях один из важнейших психолого-эстетических принципов, дошедший до нас из уст Льва Толстого: «В человеке все должно быть прекрасно: и лицо (в данном случае - тело), и мысли, и одежда». Опытный же танцор, впитавший в себя таковой образ жизни, по сути, становится именно таким человеком.

Преподавание бального танца в хореографической школе искусств - неотъемлемая составная часть процесса формирования личностных-и профессиональных качеств танцора. Российский спортивный бальный танец, известный во всем мире высочайшим профессионализмом и творческим потенциалом своих деятелей, нуждается в сохранении накопленного культурного наследия и постоянном качественном росте новых кадров исполнительского искусства. В подобном контексте совершенствование процесса преподавания хореографических дисциплин - важная задача повышения качественного уровня российского хореографического образования.

Учащиеся хореографической школы искусств в процессе обучения сталкиваются со все нарастающей сложностью изучаемого материала, им требуется высокая работоспособность, как физическая, так и интеллектуальная, ответственность при выполнении заданий, а также ряд совершенно особых качеств, не встречающихся ни к какой другой деятельности, помимо искусства танца. Это - такие качества, как техника исполнения, выразительность, музыкальность, естественная объединённость исполнительских качеств.

Формирование у учащихся названных качеств в условиях осуществления учебного процесса возможна, если педагог способствует росту творческой личности, создавая оптимальные организационно-педагогические условия.

В соответствии с этим в центре педагогического процесса находится ученик, инициативность и творческую реализацию которого необходимо стимулировать, прибегая не к формальным приемам, а к обращению к его внутренним мотивам. Таким образом, важнейшими аспектами обучающегося становятся его мотивы, цели обучения, возрастная и психологическая специфика. Ученика необходимо мотивировать к учебно-творческой деятельности, опираясь на верное понимание его внутренних потребностей, задатков и способностей.

Деятельностные мотивы становятся определяющими факторами учебно-творческой деятельности, и постановка целей и коррекция мотивов требуют особо глубокого и многогранного педагогического целеполагания, насыщающего учебный процесс смыслом.

Личностно-деятельностный подход в процессе обучения в хореографической школе искусств «Карамель» предусматривает эмоциональную насыщенность и подлинную осознанность учебно-творческой деятельности, что ставит во главу угла профессиональные и психологические компетенции педагога.

Педагогу требуется конкретизировано мотивировать каждого ученика, давая ему увидеть свои перспективы в профессии, раскрывая значимость каждого элемента учебного процесса.

Построенная на основании личностно-деятельностного подхода педагогическая модель, была реализована в практике преподавания дисциплины «народно-сценический танец» в Московской государственной академии хореографии. На протяжении всех лет испытания педагогической модели, нами были сформулированы требования к совершенствованию преподавания народно-сценического танца в хореографических учебных заведениях.

Среди этих требований наибольшее значение имеют следующие:

- организация учебного процесса должна обладать адаптивностью, позволяющей индивидуализировать учебно-творческую мотивацию учащихся;

- ученикам необходимо предоставлять возможность активно влиять на некоторые аспекты содержания и формы учебного процесса, как то: участвовать в создании комбинаций и композиций, активно участвовать в выборе репертуара, участвовать в восстановлении хореографического текста образцов классического наследия и современных постановок народно-сценического жанра, осуществлять помощь своим младшим товарищам в качестве наставников;

- педагогу следует поддерживать и развивать глубокий эмоциональный контакт с учениками, и поощрять его внутри группы самих обучающихся;

- педагог также обязан постоянно развивать собственную психологическую компетентность, чтобы иметь возможность многоаспектно взаимодействовать с учащимися, помогая им раскрывать свою творческую индивидуальность;

- педагог может и должен организовывать учебный процесс таким образом, чтобы обучающиеся по данной творческой дисциплине могли воочию

Список литературы

1. Выготский Л.С. Психология искусства / Анализ эстетической реакции. 5-е изд. - М.: Лабиринт, 2004.

2. Выготский Л. С. Педагогическая психология. - М.: АСТ, Астрель, ЛЮКС, 2005.

3. Громов Ю.И.Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе // Основы подготовки специалистов-хореографов / Хореографическая педагогика: учебное пособие. СПб.: СПбГУ, 2006.

4. Есаулов И.Г.Педагогика и репетиторство в классической хореографии: Учебник/ Удмуртский государственный университет. Ижевск, 2005.

5. Ивлева Л.Д.Методика обучения хореографии в младшей возрастной группе. - Челябинск: ЧГАКИ, 2005.

6. Ивлева Л.Д. Руководство воспитательным процессом в самодеятельном хореографическом коллективов. - Челябинск: ЧГАКИ. 2002.

7. Meccepep А. Танец. Мысль. Время. - М., Искусство. - 1990.

8. Никитин Ю.В. Методика преподавания бального танца. - Я вхожу в мир искусств. - 2001. - № 4.

9. Подласый И.П. Педагогика. - М., - Просвещение. - 1996.

10. Панферов В.И. Пластика современного танца. - Учебное пособие. - Челябинск. - 1996.

11. Громов Ю.И.Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе // Основы подготовки специалистов-хореографов / Хореографическая педагогика: учебное пособие. СПб.: СПбГУ, 2006.

12. Энциклопедия «Бальный танец». - М., - Сов. Энциклопедия. - 1981.

13. ИвлеваПрограмма для хореографических отделений детских музыкальных школ и школ искусств «Историко-бытовой и современный бальный танец» - М.,1983 г.

14. Программа для хореографических отделений детских музыкальных школ и школ искусств «Народно-сценический танец» - М.,1987 г.

15. Программа для хореографических отделений детских музыкальных школ и школ искусств «Классический танец» - М., 1981 г.

16. Программа для детских хореографических школ и хореографических отделений детских школ искусств «Ритмика и танец» - М., 2006 г.

17. Программа для детских хореографических школ и хореографических отделений детских школ искусств «Гимнастика» - М., 2003 г.

18. Программа для хореографических отделений детских школ искусств «Слушание музыки и музыкальная грамота» - М., 1988 г.

19. Программа для театральных отделений детских школ искусств «Сценическое мастерство» - М., 2005 г.

20. Программа и методические рекомендации по учебной дисциплине «Музыкальная литература» - М., 2002 г.

21. Программа для хореографических отделений детских школ искусств «История хореографического искусства» - М., 1986 г.

22. Программа по акробатике составлена на основе типовой программы, разработанной заслуженными тренерами России: Анцуповым Е.А. и Филимоновой Г.С., утвержденной государственным Комитетом по Фки С.М.,» советский спорт»,1991 утверждённых Министерством культуры СССР, Министерством культуры Российской Федерации Л.Д. Спортивный бальный танец. Учебное пособие. - Челябинск. - 2002.

Размещено на Allbest.ur