Повседневная жизнь русского народа на полотнах отечественных художников ХVIII-ХХ веков

Основные тенденции в развитии русского изобразительного искусства ХVIII века. Анализ творчества родоначальников отечественной бытовой живописи. Становление и вклад передвижников в развитие бытового жанра. Тематика русской жизни на полотнах И.П. Аргунова.

Рубрика Культура и искусство
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 13.05.2015
Размер файла 5,4 M

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

В числе живописцев, не получивших долговременной славы, выделяется Николай Густавович Шильдер (1828-1898г.). Он был прибалтийским немцем, происходившим из дворянского рода Шильдеров. Родился Николай Густавович 12 марта 1828 г. в Харькове. В середине 1840-х г. юноша безрезультатно пытался поступить в Рисовальную школу Общества поощрения художников в Санкт-Петербурге. В 1850г. Шильдер был принят в Академию художеств, где учился на протяжении десяти лет. Здесь он занимался в классе батальной живописи. В 1853 г. к художнику пришел первый успех, он был награжден малой серебряной медалью за полотно «Пикет лейб-гвардии Литовского полка. Из аванпостной службы». К середине 1850г. Шильдер направляет свой взор в сторону бытового жанра. Несомненно, на это повлиял пример творчества великого бытописателя-живописца П.А.Федотова. Последователем, которого считал себя юный художник. Около 1857г. Николай Густавович написал «Искушение» - лучшее свое произведение, которое приобрел П. М. Третьяков. В марте 1857г. картину «Искушение» Шильдер представил Совету Академии художеств. Совет счел работу совсем не дурной и удостоил мастера большой серебряной медалью с формулировкой «за успехи в живописи ”de genre”». В 1861 г. за холст «Расплата с кредитором», который Шильдер показал на академической выставке, художник получил звание академика жанровой и батальной живописи. Добившись успеха в батальном и бытовом жанре, художник с 1860-х г. стал отдавать преимущество портрету. Вероятно, материальное не благополучие заставило Николая Густавовича выступить в роли копииста. Известно, что в 1860-1880гг. он неоднократно обращался за разрешением делать копии картин их коллекции Эрмитажа. Умер художник 13 марта 1898г. в Царском Селе под Петербургом.

До сегодняшнего дня дошло очень мало произведений написанных Шильдером, «Искушение» (1857г.) ( См. приложение Г) одно из них. Действие в картине происходит в небольшой, бедной комнате. К молодой, застенчивой девушке пришла с недобрым визитом пожилая, хитрая сводня. Зная о том, что девушка и ее мать живут в большой нужде, старуха решила подкупить несчастную. Она показывает молодой особе драгоценный браслет, который та может получить, если полюбит мужчину, стоящего за дверью. В этих двух героинях живописец мастерски противопоставляет порок и добродетель, корысть и испуганность. Девушка не только ошарашена, испуганна, но еще и растеряна, ведь она не знает, какой ответ дать старой сводне. Дело в том, что за занавесью, в постели лежит ее тяжелобольная мать. Если девушка согласится со сделанным ей предложением, то она сможет позвать к матери врача и купить лекарства. Если же выгонит расчетливую гостью, то сохранит честь и уважение к себе. Еще более усиливает тревожность сцены, помещенная в правом углу картины, вздыбленная, готовая напасть кошка. С помощью домашней любимицы художник хочет сказать: «Как кошка накинется на мышку, так и девушка станет жертвой сводни». Стоит отметить, что в этом произведении заметно влияние рисунка Федотова «Бедной девушке краса - смертная коса». Однако у Шильдера сюжет приобретает еще более мрачный характер. Обращение молодого живописца теме, в какой-то степени демонстрирующей язвы современного ему общества, говорит о его умении страдать.

Обращение к исследованию жизни и творчества малоизвестных или ныне забытых живописцев помогает более полно изучить и понять историю отечественного искусства.

3.4 Военная повседневность на отечественных полотнах, открытках и иллюстрациях

Составной частью жизни русского народа были не только мирные дни, но и тяжелые военные будни. В изобразительном искусстве даже возникло особое направление батальная живопись.

Сам термин происходит от французского слова bataille, что означает - битва. Данный жанр посвящен военной тематике, как сражениям, так и сценам военного быта. Именно последний, нас и интересует. Ведь без рассмотрения жизни солдата представление о русской повседневности будет неполным. К сожалению, война составляет солидную часть русской истории. Как верно отмечал В.В. Стасов герои баталистов -- «Это все тот же народ, только... носящий мундир и ружье».

Как не парадоксально, но впервые батальные сцены в России встречаются еще в религиозной живописи. Подтверждением этого является икона «Церковь воинствующая», повествующая о взятии Казани Иваном Грозным, 1552--53). Сам же батальный жанр зарождается в России уже в ср. ХVIII в. Именно тогда А. Ф. Зубов создал замечательную серию гравюр посвященную Северной войне.

Отечественная война 1812 года не только ускорила рост национального самосознания русского народа, но и способствовала дальнейшему развитию этого направления в живописи. Примечательно, что на этих полотнах отсутствуют социальные разграничения. Русский солдат и офицер, бок о бок сражались за родную землю.

Особенно популярной военная тематика становится в годы Крымской войны. Картины, созданные в эти годы не только передают весь драматизм военного времени, но и являются иллюстративным источником. По сути, эти работы не только произведение искусства, но и в какой-то степени выполняют функции фотодокументов.

В списке художников-баталистов второй половины XIX века были как известные имена так и не очень. Бесспорно, вершиной этого жанра можно считать полотна В.В. Верещагина и И.К. Айвазовского. Они всем хорошо известны, вместе с тем бытовая тематика чаще всего на их полотнах отходит на второй план. Поэтому особое внимание мы остановим лишь на тех авторах, чьи работы передают именно военный быт и изменение повседневной жизни в условиях военного времени.

Важный вклад в решение этой проблематике внесли работы И.Е. Репина и К.А. Савицкого.

Малоизвестная картина Репина «Вернулся», созданная в 1877 передает очень радостное событие в жизни любой семьи, ожидающей солдата с фронта. Художник очень четко передал и уловил атмосферу, царящую во время долгожданной встречи. Отложив все свои дела, домочадцы внимательно слушают фронтовика, сочувственно кивая головой. Сам же герой полотна кажется веселым и беззаботным, у него новая мирная жизнь, лишь забинтованная голова свидетельствует о недавнем боевом прошлом.

Рассматривая многочисленные открытки, созданные в годы первой мировой войны, мы осмелимся предположить, что на их авторов сильное влияние оказала эта работа И. Е. Репина.

Всего лишь несколькими штрихами художник умело передает чувство и настроения людей, вернувшихся от войны к мирной жизни.

Совершено иная обстановка воссоздается на картине К.А. Савицкого «На войну».(1888). Здесь нет места радости, грусть, печаль и тревога в провожающих воинов глазах. Кажется, что даже природа застыла на время в ожидание чего-то страшного.

Всего лишь два полотна, но как образно передают их авторы две важные темы русской жизни: проводы и встречу с войны.

Не малый вклад в описание повседневной жизни военных лет внес и Леонид Романович Сологуб (1884-1956). Учитывая, что имя нашего земляка сегодня мало кому известно. Кратко остановимся на его биографии и творчестве. Художник родился на Кубани, в городе Ейске 16 апреля 1884г. Леонид Романович происходил из купеческой семьи. В 1898 г. Сологуб оставил учебу в Московской практической академии коммерческих наук и поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В июне 1902 г. он поступил на архитектурное отделение Высшего художественного училища при Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. В 1910 г. с успехом завершил обучение и получил звание художника-архитектора. После отправился в заграничную поездку. Принимает участие в 1911г. в выставке «Бубнового валета», среди других экспонентов здесь были имена Н. С. Гончаровой, П.П. Кончаловского и др. В декабре в 1910 г. Л. Р. Сологуб стал действительным членом Санкт-Петербургского Общества Архитекторов. При своей художественной студии Леонид Романович организовал «Объединение живописцев, архитекторов и скульпторов «Мастерская трех искусств». Целью данной организации художник считал, установление духовной и материальной связи между живописцами, архитекторами и скульпторами. Период 1912--1913 гг. Л. Р. Сологуб работал над значимыми архитектурными проектами. Во-первых, он принимал участие в строительстве военного здания казарм Лейб-Гвардии стрелкового артиллерийского дивизиона в Стрельне. Во-вторых, им был создан памятник артиллеристам 12-ой батарейной роты на Шевардинском редуте Бородинского поля. Когда началась Первая мировая война Леонид Романович пожертвовал все свое имущество в пользу фронта.

Будучи пенсионером Академии, он освобождался от воинской повинности, однако он все равно поступил на военную службу. Приняли художника в 1-ю батарею Лейб-Гвардии стрелкового артиллерийского дивизиона. Спустя год, будучи в звании младшего фейерверкера, был удостоен Георгиевского креста 4-й степени. Награду он получил за то, что 13.02.1915 г., находясь на наблюдательном пункте командира батальона, несмотря на сильный артиллерийский огнь противника, составлял артиллерийскую панораму для стрельбы батареи, которая в свою очередь позволила не прекращать огнь батареи во время перемены наблюдательного пункта, это помогло остановить неприятельскую атаку.

Артиллерийский офицер, Л. Р. Сологуб не забывал про свой этюдник и карандаш даже вовремя войны. Благодаря художнику-военному мы имеем подлинные документы трагических событий Первой мировой войны. Среди его работ есть рисунки, рассказывающие о сложном быте в условиях военного времени. Подтверждением тому служит рисунок «Пьет». Данная работа показывает военного, которого покинули силы, упав на землю, он с жадностью пьет воду из фляги. Его прерывистые движения выдают то, что этих живительных глотков воды он ждал в течении многих часов боя. Рисунок «Передохнуть», быть может, показывает все того же солдата, что и в предыдущей работе. Только это уже человек преисполненный несколько других чувств. В лице этого солдата мастер стремится передать все то, внутреннее опустошение и сознание человека увидевшего страшные сцены бессмысленных и жестоких смертей. Вероятно, художник на примере одного военного хочет показать судьбу целого поколения простых русских вояк, которым суждено было расцвет своих лет провести в страшных муках. Однако стоит заметить, что в героях произведений Леонида Романовича Сологуба присутствует щемящий душу патриотизм. Эти люди не знают почему именно они стали жертвами кровавой мясорубки Первой мировой войны, но они точно знают, что они сражаются, за исстрадавшуюся Родину. Работа «Раненые» лишний раз подтверждает то, что герои рисунков, не жалуются, а безропотно и добросовестно выполняют свой долг.

Закончил войну Л. Р. Сологуб в звании поручика. В декабре 1917 г. он был освобожден от воинской повинности, а с февраля 1918 г. был уволен от военной службы по прошению Академии художеств. Его зарисовки, частично опубликовались в журнале «Нива», а так же послужили основой выставки «На войне», состоявшейся в Императорской Академии художеств. Значимым событием для художника ознаменовался 1919 г. он женился Анне Николаевне Красильщиковой, которая была младшей дочерью известного предпринимателя Николая Михайловича Красильщикова. Хочется подчеркнуть один интересный факт, касающийся культуры Кубани. Дело в том, что матерью Анны Николаевны, была Елизавета Алексеевна Красильщикова. В 1906 г. В. А. Серов создал портрет Е. А. Красильщиковой, который сегодня является одной из жемчужин Краснодарского краевого художественного музея им. Ф. А. Коваленко. В 1919г. Л. Р. Сологуб жил и работал в Екатеринодаре. В нашем городе он с семьей проживал в доме по улице Борзиковской, ныне ул. Коммунаров, д. 105. Здесь он служил художником в Осведомительно-агитационном отделении Департамента иностранных дел Особого совещания Добровольческой армии. В годы гражданской войны эмигрирует во Францию. Скончался Леонид Романович Сологуб в Гааге 17 июля 1956г. Стоит заметить, что тема Первой мировой войны сегодня носит особенно актуальный характер, ведь в этом году исполняется ровно сто лет с ее начала. В поселке Раздолье Приозерского района Ленинградской области в апреле месяце открылась выставка «Пасхальная хроника Великой войны». На ней впервые были представлены уникальные материалы о праздниках в жизни солдата. В частности, коллекция открыток и журнальных рисунков, посвященных будням войны.

На фронте в окопах солдаты получали подарки, писали домой письма с пасхальными поздравлениями. Пасхальную весточку в окопы доставляла и голубиная почта. Солдаты пели и танцевали под гармошку на позициях, всё это можно увидеть не только на фотографиях того времени, но и на иллюстрациях, помещенных в газетах и журналах военных лет. Их анализ позволяет заключить, что в начале войны 1914-1915 гг. самой популярной тематикой живописи военной повседневности было изображение либо подвигов солдат, либо мирной передышки. Особое место отводилось передачи религиозных чувств русских войной посредством приемов живописи. Именно поэтому ни мало места на открытках тех лет занимали пасхальные или рождественские сюжеты с военной тематикой: как отмечают Пасху на фронте: в окопах и на позициях, раненые в госпитале. Такие художественные зарисовки помещались в газетах и журналах того времени, они стали новыми сюжетами для открыток, которые, как и пасхальная фотохроника, отображали, как Царь христосуется с солдатами, поздравление солдат и раненых с Пасхой, сбор подарков.

Сюжеты картин первого года войны, как и хроника в основном связаны с событиями в Галиции. Главный официальный журнал, освящавший события войны, - еженедельник «Летопись войны», в 1915 г. два номера были посвящены Пасхе. В них помещены картины С.Ф. Колесникова «Красное яйцо в Галиции», рисунок Бутримовича «В Галиции Крестный ход в пасхальную ночь». А в пасхальном номере «Нивы» 1915 г. ещё одна зарисовка художника Колесникова «На Пасхе в Галиции». Именно эти картины, по сути, были и первыми рекламными плакатами благотворительных акций, массово проводящихся во всех уголках России в пасхальные дни под лозунгом «Красное яичко в окопы». Таким образом, данные полотна не только передавали минуты военной радости, но и отображали как религиозность русского солдата, так и благотворительность русского народа.

Именно авторы газетных и журнальных рисунков, к сожалению, до сих пор многие их имена, мало кому известны, внесли огромный вклад в передачу атмосферы войны. Основное место на их полотнах занимают ни битвы и сражения, а военная повседневность.

В этом плане особенно интересно творчество Сергея Арсеньевича Виноградова (1869-1938) К началу ХХ в. он сформировался как блестящий пейзажист, его имя хорошо было известно среди петербургской и московской богемы. С началом русско-японской войны Сергей Арсеньевич начинает увлекаться военной тематикой. В годы первой мировой войны он подобно многим своим коллегам пишет для агитационных плакатов. Выполненные мягким свинцовым карандашом с легкой подцветкой, его полотна больше походили на иллюстрации, нежели картины. В отличие от творчества баталистов в его работах не было ощущения ужаса войны, на полотнах была представлена повседневная жизнь русского солдата. В то же время, взирая на них, возникало чувство соучастия и сострадания. Так один из плакатов С.А. Виноградова «На помощь жертвам войны» был ни чем иным как жанровой зарисовкой, подсмотренную в жизни - раненый солдат сидит на завалинке у деревенского дома в окружении крестьян и что-то рассказывает им. Сюжет больше подходил для станкового произведения, чем для плаката. Может быть, поэтому на его основе через год художник написал картину «Рассказ раненого», которая произвела фурор во время выставки в США в 1924 г. Военную повседневность хорошо передает и другое полотно кисти С.А. Виноградова «Военные байки» (1914) на нем автор великолепно передает интерес простого люда к военным событиям. Затаив дыхание крестьяне слушают рассказ раненного воина, вернувшегося на побывку с войны. Не менее трогательна работа кисти С. Родионова «Проводы на войну». (1914) Картина очень емко передает щемящее чувство матери, провожающего сына на защиту Родины. В одночасье мирная жизнь сменяется тревогой, тоской и опасением за будущее.

В 1914-1917 г. многие русские художники начинают активно сотрудничать в организации военная открытка. Их энтузиазм, талант и неустанный труд создают целую коллекцию зарисовок военного быта. Здесь и короткий мирный сон под открытым небом, и дружная трапеза и совместная молитва и помощь раненному и похороны однополчанина.

Таким образом, несмотря на простоту передачи сюжета именно военные зарисовки наиболее полно раскрывают атмосферу войны, передают настроение солдата. Примечательно, что с 1916 г. большинство иллюстраций журналов, военные открытки, отходят от изображения мирных минут на войне, и все чаще передают эпизоды, изображающие убитых и раненных. Светлые тона сменяют кроваво-темные. Меняется и отношение к противнику, если в начале войны картины, рисунки, открытки передавали ненависть к врагу, стремление его уничтожить, то с конца 1915 г. все чаще стали появляться сюжеты, демонстрирующие братание между противниками.

Все это позволяет заключить живопись военных лет вполне может выполнять роль исторического источника. Она позволяет не только воссоздать военный быт, но и проследить изменение отношений в обществе к войне и монархическому режиму.

Заключение

Подводя итог нашему исследованию можно заключить: жанровая живопись в России зарождается в XVIII в. и проходит яркий и неординарный путь. Рассматривая ее в качестве исторического источника, следует подчеркнуть, в своем развитии она прошла несколько этапов. За основу периодизации нами взяты три фактора:

- Информативность художественного полотна.

- Доминирующая тематика.

- Манера письма.

Для полотен, относящихся к первому этапу к. ХVII - к. ХVIII в. присуще сильное влияние просветительской идеологии и европейской жанровой живописи. В то же время, даже на начальном периоде своего развития отечественная бытовая живопись имела и свою специфику. В отличии от европейских художников, которые на своих полотнах, во многом и под влиянием Великой Французской революции, начинают изображать представителей третьего сословия, отечественные живописцы впервые обращаются к народной тематике. Героем их картин становится чаще всего крестьянин. Вместе с тем, всем работам, этого периода присущ большой элемент идеализации. Этот факт особенно важно учитывать, если рассматривать жанровую живопись как исторический источник. На данном этапе ему во многом присущ субъективный характер, уровень репрезентативности весьма невысок. В то же время ценность этих работ в том, что впервые народная тематика получает иллюстративное изображение.

Для второго периода: к. ХVIII - первая половина ХIХ в. характерна постепенная замена идеализации созданием реальных образом. Сильное влияние на тематику бытовой живописи в это время оказало развитие общественной мысли, пробуждение национального самосознания после победы в Отечественной войне 1812 г. Изображая тяжелую долю простого люда, художники тем самым пытались привлечь внимание как можно больше лиц к участию в его судьбе. Третий период второй половины ХIХ - .ХХ вв. представлен самыми репрезентативными полотнами. Картины, созданные именно в это время, содержат наиболее полную информацию о повседневной жизни простого народа. Она складывалась из будней, праздников, мирных и военных лет. Именно на данном этапе военная тематика становится доминирующей на многих полотнах. Это связано, прежде всего, с двумя факторами.

- Зарождение батальной живописи.

- Обращение передовых слоев русского общества к нелегкой судьбе русского солдата, чему в немалой степени способствовала Крымская война. Когда в окопах бок обок сражался и бывший пахарь, и начинающий писатель, и живописец. Популяризации данной темы способствовала и русско-турецкая война 1877-1878, оказавшая сильнейшее влияние на развитие русской общественной мысли.

Работы, относящиеся к этому периоду, заметно расширяют кругозор зрителя. Теперь героями бытовых сцен выступают не только крестьяне, но и купечество, духовенство, ремесленники, т.е представители так называемого третьего сословия. Сопоставление работ французских художников накануне Великой французской революции с творчеством русских живописцев к ХIХ в. позволяет выдвинуть гипотезу о том, что полотна бытового жанра подобно барометру предсказывают надвигающуюся бурю. Может быть, если бы монархическая власть более внимательно относилась к творчеству русских художников, революционных потрясений можно было бы и избежать. Но голос мастера, бичующего социальные проблемы и пороки, увы, так и не был услышан. В то же время он очень интересен для современных историков, как иллюстративный источник по истории повседневности.

Список использованных источников и литературы

I Источники:

1. Аргунов И. П.«Портрет неизвестного художника». 1750 - 1760 гг.

2. Аргунов И. П.«Портрет неизвестной» 1750 - 1760 гг.

3. Аргунов И. П.«Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме». 1784 г.

4. Антропов А. П. «Портрет Петра III». 1762 г.

5. Венецианов А. Г. Гравюра «Вельможа». 1808 г.

6. Венецианов А. Г. «Гумно». 1824г.

7. Венецианов А. Г. «На пашне. Весна». 1820-е гг.

8. Венецианов А. Г. «На жатве. Лето». 1820-е гг.

9. Виноградов С.А. «Рассказ про войну».

10. Далынтейн А. «Костюмы московитов и разносчики Петербурга»

11. Ерменев Иван «Крестьянский обед», 1770-е гг.

12. Жувене Ф. «Мужик с тараканом». 1723 г.

13. Журнал Листок войны 1914 г.

14. Журнал Листок войны 1915 г.

15. Жан-Батист Лепренс«Русские крестины».

16. Зубовым А. Ф. «Свадьба Петра I с Екатериной Алексеевной"». 1712 г.

17. Колесников С.Ф. «Красное яичко в Галиции». 1915 г.

18. Левицкий «Протрет П. А. Демидова». 1773 г.

19. Левицкий Д. Г. «Портрет Е. И. Нелидовой». 1773 г.

20. Левицкий Д. Г. «Портрет М. А. Дьяковой». 1778 г.

21. Левицкий Д. Г. «Портрет М. А. Дьяковой». 1781г.

22. Матвеев А. М. «Портрет Голицыной». 1728-1729 г.

23. Матвеев А. М. «Автопортрет с молодой женой». 1729 г.

24. Мясоедов Г. Г. «Поздравление молодых».

25. Мясоедов Г. Г. «Земство обедает». 1872 г.

26. Мясоедов Г. Г. «Молебен во время засухи». 1880 г.

27. Маковский В. Е. «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей».1869

28. Маковский В. Е. «Вечеринка». 1875 г.

29. Маковский В. Е. «Ожидание».

30. Маковский В. Е. «Осужденный».1879 г.

31. Неизвестный художник. «Портрет Алексея Никифоровича Ленина с калмыком».

32. Неизвестный художник. «Портрете Алексея Василькова».

33. Никитин И. М. «Портрет Натальи Алексеевны». 1714 г.

34. Никитин И. М. «Портрет Напольного гетмана». 1720-е гг.

35. Перов В. Г. «Приезд станового на следствие». 1857 г.

36. Перов В. Г. «Первый чин. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы». 1860 г.

37. Перов В. Г. «Монастырская трапеза».

38. Перов. «Приезд гувернантки в купеческий дом».1866 г.

39. Перов В. Г. «Охотники на привале» .1871г.

40. . Перов В. Г. «Сельский крестный ход на Пасхе». 1861 г.

41. Перов В. Г. «Чаепитие в Мытищах, близ Москвы».

42. Перов В. Г. «Проводы покойника». 1865 г.

43. Перов В. Г. «Тройка. Ученики - мастеровые везут воду» В 1866 г.

44. Репин И.Е. «Вернулся». 1877 г.

45. . Рокотов Ф. С. «Портрет неизвестной в розовом платье» 1770-е гг.

46. Рокотов Ф. С. «Портрет Новосильцовой». 1780 г.

47. Савицкий К. А. «Встреча иконы». 1878 г.

48. Савицкий К. А. «На войну». 1888 г.

49. Сологуб Л. Р. «Перекур», рисунок опубликован в журнале Нива 1915 г.

50. Сологуб Л. Р. «На привале», рисунок опубликован в журнале Нива 1914 г.

51. Тропинин В. А. «Пряха». 1820 г.

52. Тропинин В. А. «Кружевница». 1823 г.

53. Тропинин В. А. «Золотошвейка». 1826 г.

54. Тропинин В. А. «Гитарист». 1823 г.

55. Федотов П. А. «Передняя частного пристава накануне большого праздника».

56. Федотов П. А. «Первое утро обманутого молодого».

57. Федотов П. А. «Модный магазин».

58. Федотов П. А. «Художник, женившийся без приданного, в надежде на свой талант».

59. Федотов П. А. «Следствие кончины Фидельки». 1844г.

60. Федотов П. А. «Свежий кавалер». 1846 г.

61. Федотов П. А. «Разборчивую невесту».

62. Федотов П. А. «Сватовство майора» 1848 г.

63. Федотов П. А. «Вдовушка». 1850-1852 г.

64. Федотов П. А. «Анкор, еще анкор!» 1852 г.

65. Фирсов И. И. «Юный живописец» 1760-е гг.

66. Шибанов М. «Крестьянский обед», 1774 г.

67. Шибанов М. «Празднество свадебного договора», 1777 г.

68. Шмельков П. М. «На третьи блины». 1857 г.

69. Шмельков П. М. «Нищая».

70. Шмельков П. М. «У закладчика».1850-е г.

71. Шмельков П. М. «Купец у фотографа».1860-1870-е гг.

72. Шмельков П. М. «Выход купца из трактира». 1860-е гг.

73. Шильдер Н. Г. «Искушение». 1857 г.

74. Юшанов А. Л. «Проводы начальника». 1864 г.

75. Открытка, изображающая сцену братания. 1916 г.

76. Открытки 1916 - 1917 гг.

77. Подвиг казака Филиппа Приданникова . Иллюстарцияи извлечена из журнала Листок войны 1915 г.

78. Товарищество передвижных художественных выставок. письма, документы./Под ред. Гольдштейн С.Н. М., 1987. Т.1.

79. Минченков Я. Воспоминания о передвижниках. Л., 1965. URL: http://muzei-mira.com/biografia_hudojnikov/1220-grigoriy-grigorevich-myasoedov-biografiya-i-kartiny.html (дата обращения: 29.05.2014).

II Литература:

1. Алленов М. М. Русское искусство XVIII - начала ХХ века. / М. М. Аленов. - М., 2000. - 320 с.

2. Асафьев Б.В. Русская живопись. Мысли и думы. / Б.В. Астафьев. - Л.-ГЛ., 1966. - 345 с.

3. Аптекарь М.Б. Русская историческая живопись. / М. Б. Аптекарь. - М.-Л,. 1939. - 270 с.

4. Бурова Г. Товарищество передвижных художественных выставок. / Г, Бурова, О. Гапонова, В. Румянцева В. - М., 1962. - 397 с.

5. Беседы о живописи в школе. - М., 1966. - 286 с.

6. Брук Я.В. У истоков русского жанра XVIII век. / Я.В. Брук. - М., 1990. - 268 с.

7. Владимир Егорович Маковский // Биографии. [Электронный ресурс]. URL: http://www.centre.smr.ru/win/artists/makovsk/biogr_makovsk.htm, свободный. - Загл. с экрана.

8. Верещагина А.Г. Художник. Время. История. Очерки русской исторической живописи ХУШ начала XX века. / А. Г. Верещагина. - Л.: Искусство, 1973. - 420 с.

9. Гинзбург И. Русская академическая живопись 1870-80 годов. / И. Гинсбург. 1934, №5, 94-12 с.

10. Гор, Г. Художник Федотов / Г. Гор, В. Петров. - М., 1951. - 180 с.

11. Гомберг-Вержбицкая, Э. Передвижники: книга о мастерах русской реалистической живописи от Перова до Левитана / Э. Гомберг-Вержбицкая. - Л.-М., 1961. - 319 с.

12. Головач Л. В.Тропинин. Кружевница / Л. В. Головач // Юный художник. - М.,1994. №3. - 7 - 10 с.

13. Голиков А.Г. Источниковедение отечественной истории. / А. Г. Голиков., Т. А. Круглова. - М., 2000. - 270 с.

14. Данилевский И.Н. Источниковедение и компаративный метод в гуманитарном знании. / И. Н. Данилевский. - М., 1996. - 249с.

15. Дмитриенко А.Ф. 50 кратких биографий мастеров русского искусства. / А. Ф. Дмитриенко., Э. В. Кузнецов., О. Ф. Петрова. - Ленинград, 1971. - 380 с.

16. Захаренкова Л.И. Шедевры Государственной Третьяковской галереи. / Л. И. Захаренкова. - М., 1994. - 180 с.

17. Знаменитые русские художники и репродукции их картин//Русская живопись.[Электронныйресурс].URL:http://art19.info/savitskiy/biography.html, свободный. - Загл. с экрана.

18. Забелин И.Е. Домашний быт русских царей в XVI и XVII cтолетиях. Кн. 1: Государев двор или дворец. М., 1990.

19. Забылин. М.И. Русский народ: его обычаи, обряды, предания, суеверия и поэзия. - М., 2008.

20. Знаменитые работы // Художественная галерея. Левицкий. М., 2008. - №196. - 6 - 13 с.

21. Жизнь и эпоха // Художественная галерея. Тропинин. - М., 2006. - №87. - 3 - 5 с.

22. Жизнь и эпоха // Художественная галерея Перов. - М., 2006. - №118. - 3- 5 с.

23. Жизнь и эпоха // Художественная галерея. Венецианов. - М., 2007. - №134. - 3 - 5 с.

24. Жизнь и эпоха // Художественная галерея. Федотов. - М., 2007. - №141. - 3 - 5 с.

25. История русского искусства. В 2-х т. Т. 2. Кн. 1. / Под ред. М.Г. Неклюдовой. - М.: 1980. - 312 с.

26. Ильина Т. В. История искусств. Отечественное искусство. / Т. В. Ильина. - М., 2000. - 408 с.

27. Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. Под ред. проф. Горкина А.П., - М., 2007. [Электронный ресурс] URL: http://enc-dic.com/enc_art/Btovaja-zhivopis-3188/, свободный. - Загл. с экрана.

28. История России / Под ред. Сахарова А. Н. - М., 2012. - 768 с.

29. Ильина Т.В. История искусств. Русское и советское искусство. / Под ред. Т.В. Ильиной. - М.: 1989. - 400 с.

30. Ильясова А.В. История повседневности в современной историографии// Будущее нашего прошлого: мат. науч. конф. Москва, 15-16 июня 2011 г. / отв. ред. А.П. Логунов; М., 2011. - 159-160 с.

31. Иванов И.С. Передвижники. / И. С. Иванов. - М., 1962. - 295 с.

32. Кутлинская Е.С. Живопись русского символизма в отечественной критике 1880-1910 гг: диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведческих наук. - СПб., 2006. - 150 с.

33. Кузнецов Э. Павел Федотов. / Э. Кузнецов. - М., 1990. - 263 с.

34. Картина на Войну//Музеи мира. [Электронный ресурс]. URL: muzei-mira.com/kartini_russkih_hudojnikov/1009-na-voynu-konstantin-apollonovich-savickiy.html, свободный. - Загл. с экрана.

35. Козлов А. Петр Михайлович Шмельков. М., 1949. [Электронный ресурс]. URL: http://abratsev.narod.ru/biblio/shmel.html , свободный. - Загл. с экрана.

36. Курьянович В.А. История повседневности: проблемы источниковедческой базы.// Источниковедение и специальные исторические дисциплины. Минск, 2002. 40-49 с.

37. Касавин И.Т. Анализ повседневности. / И. Т. Касавин., С. П. Щавелев. - М., 2004 - 175 с.

38. Костомаров Н.И. Очерк домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях. / Н. И. Костомаров. - М., 1992.

39. Лурье Я.С. О путях доказательства при анализе источников (на материале древнерусских памятников). / Я. С. Лурье. // Вопросы истории, 1985, №5, 61-68 с.

40. Леонтьева Г. К. Алексей Гаврилович Венецианов. / Г.К. Леонтьева. - Л., 1988. - 199 с.

41. Лапунова Н. Ф. Перов / Н.Ф. Лапнова. - М., 1968. - 250 с.

42. Марин М. Русская историческая живопись (По поводу выставки в Государственной Третьяковской галерее). / М. Марин. //Творчество. 1932, №5, 10-23 с.

43. Матафонов С. М. Три века русской живописи. / С. М. Митрофанов. - С-П., 1994. -273 с.

44. Минченков Я. Воспоминания о передвижниках. Л., 1965. [Электронный ресурс]. URL: http://muzei-mira.com/biografia_hudojnikov/1220-grigoriy-grigorevich-myasoedov-biografiya-i-kartiny.html, свободный. - Загл. с экрана.

45. Медушевская О.М. Источниковедение: теория, история, метод. / О. М. Медушевская. - М., 1996. - 226 с.

46. Московские церковные ведомости: Еженедельная газета. - М., 1914-1916.

47. Минц С.С. Мемуары и российское дворянство: источниковедческий аспект историко-психологического исследования. - СПб., 1998.

48. Ее же. Исторический источник: человек и пространство. - М., 1997.

49. Ее же Историческая антропология: место в системе социальных наук, источники и методы интерпретации. - М., 1998.

50. Нива. - С-П. 1914-1915.

51. Николай Шильдер и его картина «Искушение»//Третьяковская галерея. - М., 2007. - №4. - 34 - 41 с.

52. Орлов Б.И. Советская повседневность: исторический и социологический аспекты становления. / Б.И. Орлов. - М., 2008. - 260 с.

53. Плугин В.А. Мировоззрения Андрея Рублева. Некоторые проблемы. Древнерусская живопись как исторический источник. / В. А. Плугин. - М., 1974. - 274 с.

54. Прытков, В. А. Любимые русские художники / В.А. Прытков. - М., 1963. - 312 с.

55. Пикулев И. И. Русское изобразительное искусство. / И.И. Пикулев. - М., 1977. - 288 с.

56. Путеводитель. Искусство ХVIII -первой половины ХIХ в. / Под ред. Э. Н. Ацаркиной. - Л., 1981. - 213 с.

57. Пушкарева Н.Л. История повседневности и частной жизни глазами историка / Н. Л. Пушкарева. // Социальная история. М., 2003.

58. Плюснина Е.А. Батальный класс Академии художеств второй половины ХIХ в.: диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведческих наук. - М., 2012. - 155 с.

59. Рогинская Ф. С. Передвижники. / Ф. С. Рогинская. - М., 1997. - 321 с.

60. Русское искусство. Очерки о жизни и творчестве художников XVIII в. / Под ред. А.И. Леонова. - М., 1952. - 395 с.

61. Ракова М. М. Русское искусство первой половины ХIХ в. / М.М. Ракова. 1975. - 283 с.

62. Розенвассер В. Событие в Академии художеств. К 125-летию "бунта четырнадцати". / В. Розенвассер // Искусство. - 1988. №12. - 10-17 с.

63. Русские художники. Перов. М., 1977. - 217 с.

64. Савинов, А. Алексей Гаврилович Венецианов. Жизнь и творчество / А. Савинов. - М., 1955. - 285 с.

65. Стасов В.В. Избранные статьи о русской живописи. - М., 1968. - 256 с.

66. Суржанинова Г. Сто памятных дат. Художественный календарь на 1990 г. М.,1989. - 3 с.

67. Терещенко А. И. Быт русского народа. / А. И. Терещенко. Ч. 1-5. - СПб., 1848.

68. Ее же Источниковедческая компаративистика и образовательная модель гуманитарного знания.// Новый исторический вестник 2010, № 4. 10-23 с.

69. Фриче В.М. Очерки социальной истории искусства. / В. М. Фриче. - М., 1929. - 180 с.

70. Шумова М.Н. Русская живопись середины ХIХ века. / М. Н. Шумова. - М., 1984 - 287 с.

71. Цай Ши-Вэнь крестьянская тема в русском изобразительном искусстве конца ХVIII - первой половины ХIХ в.: диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведческих наук. - М., 2008. - 153 с.

Приложения

Приложение А. Народный быт на полотнах ХVIII в

Август Далынтейн «Костюмы московитов и разносчики Петербурга». 1740-е гг.

И. И. Фирсов «Юный живописец». 1760-егг.

М. Шибанов «Крестьянский обед». 1774 г.

И. П. Аргунов «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме». 1784 г.

Приложение Б. Народная тематика на полотнах первой половины ХIХ в

А. Г. Венецианов «Гумно». 1821г.

В. А. Тропинин «Кружевница». 1823 г.

Приложение В. Вклад передвижников в популяризацию народной тематики

Г.Г. Мясоедов «Молебен во время засухи». 1880 г.

К. А. Савицкий «Встреча иконы». 1878 г.

Приложение Г. Жизнь русского народа на полотнах второй половины ХIХ в

А. Л. Юшанов «Проводы начальника». 1864 г.

Н. Г. Шильдер «Искушение». Ок. 1857г.

Приложение Д. Военная повседневность на русских полотнах

К.А. Савицкий «На войну». 1888 г.

Л. Р. Сологуб «Перекур», рисунок опубликован в журнале Нива. 1915 г.

С. Родионов «За Родину». 1914 г.

Приложение Е. Военные открытки Первой мировой войны

Приложение Ж. Иллюстрации, помещенные в периодике. Большинство авторов неизвестно

Подвиг рядового Давида Выжимока. Этот рядовой нес на себе шесть верст под огнем противника раненного офицера. Этот подвиг символизировал единство солдат и офицеров российской армии. Иллюстрация я была помещена в журнале Нива за 1914 г.

Подвиг казака Филиппа Приданникова . Иллюстрация извлечена из журнала Листок войны 1915 г.

Ей сопутствовала следующая запись: Среди многочисленных проявлений необычайного мужества и отваги наших героев-солдат нельзя не отметить подвиг казака Филиппа Приданникова. В бою с австрийцами под ним была убита лошадь и снарядом раздроблена нога. Оставшись без лошади, он с раздробленной ногой продолжая биться, заколол трех австрийцев пикой, а затем, когда пика выпала у него, саблей зарубил еще троих, после чего сам свалился. Доставленный в Киев, он получил поздравление от командира полка св. Георгием. Несомненно, что в нашей могучей армии таких богатырей огромное количество. Мы лишены возможности знать их имена, но можем единодушно сказать - честь им и слава!».

Размещено на Allbest.ru


Подобные документы

  • Задачи и роль художников во время Великой Отечественной Войны. История жизни и творчества М.Б. Грекова - основоположника советской батальной живописи. Изображение сражения в полотнах живописцев. Анализ произведений изобразительного искусства тех лет.

    реферат [1,9 M], добавлен 30.10.2014

  • История русского изобразительного искусства. Передача изысканных жестов и поз натурщиков. Творчество братьев Никитиных, Ф. Черкасова, М. Захарова. Вклад в развитие портретной живописи художников-передвижников Василия Перова, Ивана Крамского, Николая Ге.

    презентация [6,7 M], добавлен 19.12.2013

  • Бытовой критический реализм в отечественной живописи XIX-начала ХХ вв. Обзор творчества российских художников этого периода на тему семьи и брака. Художественная достоверность образов и отражение социальной действительности в полотнах ряда мастеров.

    курсовая работа [1,3 M], добавлен 26.11.2012

  • Бытовой жанр русского критического реализма. Картина Ивана Фирсова "Юный живописец". Бытовой жанр в русском искусстве первой половины XIX века. Освобождение от идейно-эстетических установок классицизма в живописи. Бытовой жанр в искусстве передвижников.

    реферат [24,5 K], добавлен 29.12.2012

  • Основные этапы исторического процесса развития голландской живописи XVII века. Тематика и эмоциональное наполнение картин мастеров бытового жанра. Творчество Я. Стена, Г. Терборха, П. де Хоха. Собрание произведений голландских художников в Эрмитаже.

    курсовая работа [4,9 M], добавлен 23.11.2012

  • Понятие и особенности скульптуры как вида изобразительного искусства. Русская Академия художеств и ее знаменитые выпускники. Достижения русской скульптуры в ХVIII–начале XIX веков. Творчество Б. Растрелли, Ф. Шубина, М. Козловского и Ф. Щедрина.

    контрольная работа [31,2 K], добавлен 28.01.2010

  • Историография и обзор творчества Зинаиды Серебряковой и Натальи Гончаровой. Сравнительный анализ произведений крестьянских циклов двух художниц-современниц. Стилевые тенденции в русской живописи и направления развития бытового жанра в начале XX века.

    дипломная работа [133,7 K], добавлен 07.07.2012

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.