Актуальные проблемы преподавания современной литературы в 9-11 классах

Программы по литературе для старших классов, стандарты, методы и приемы изучения современной литературы в школе. Формирование новых подходов к изучению современной русской отечественной литературы. Расширение границ и содержания литературного образования.

Рубрика Педагогика
Вид курсовая работа
Язык русский
Дата добавления 28.02.2012
Размер файла 72,5 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Содержание

Введение

Глава 1.

1. Программы по литературе для старших классов; стандарты изучения современной литературы

2. Методы и приемы преподавания современной литературы в школе

Глава 2.Конспекты уроков по современной литературе

Заключение

Список литературы

Введение

Данная дипломная работа посвящена исследованию современной литературы в старших классах средней школы. Литература - один из главных предметов в школе. «Актуальные задачи, стоящие перед современной школой, в условиях кардинальных изменений в социальной жизни нашей страны, перемен в области просвещения, определяют и главные проблемы литературного образования.»1 В российской школе литературное образование и преподавание словесности традиционно рассматривались как основа образования. Любовь к чтению, начитанность, умение точно и доказательно выражать свои мысли, грамотно и литературно писать всегда оценивались как необходимые составляющие образованности в широком смысле. Современная школа продолжает ставить перед собой те же задачи. Но складывается сложная ситуация, обусловленная противоречиями между необходимостью формирования новых подходов к изучению русской отечественной литературы.

Создание школ и классов с углубленным изучением литературы, гимназий и лицеев гуманитарной направленности привело к существенному расширению границ и содержания литературного образования.

«Литература - это культурно-исторический феномен, несущий существенный объем знаний по истории, психологии, философии, религии, этнографии. Задачи и цели литературного образования в школе - это интеллектуальное и эмоциональное развитие личности, воспитание гражданина своей страны.»2 Важнейшим компонентом курса литературы является знакомство с произведениями отечественных авторов. Успешное изучение отечественной литературы закладывает надежный фундамент литературного образования и литературного развития детей и подростков, воспитания будущих патриотов своей страны, поэтому основное содержание курса составляет русская литература в ее историческом движении и связях с традициями мировой художественной литературы. Курс изучения русской литературы охватывает большой промежуток времени.

Чтобы подойти к проблеме преподавания современной литературы нужно знать ее границы. « А вот в этом вопросе в последнее время литературоведение, методика преподавания литературы (за небольшим исключением), школьная практика разошлась в трактовке понятия «современная литература». Вопрос о хронологии стал принципиально важным, так как повлек за собой серьезные проблемы в школьном преподавании современной литературы, разногласия в требованиях к знаниям учащихся в школе и вузе. До середины 80-х годов XX века современным периодом развития литературы было принято считать литературу последних полутора десятилетий».1

Но социальные изменения повлекли за собой разрушение многих стереотипов, в том числе, и в отношении преподавания современной литературы. Исследование живого художественного процесса на короткий период было переориентировано на закрытые ранее для читателя произведения андеграунда, «полочные», эмигрантские: произошла замена понятий. Хронологические рамки современной литературы расширились на несколько десятилетий. Середина 80-х годов стала эпохой литературного взрыва. Когда арсенал неопубликованных произведений был исчерпан, литературный процесс вошел в обычное русло, литературоведение вернулось к привычным канонам, но школьное преподавание оказалось на методическом распутье. Вопрос «что изучать?» не получил однозначного разрешения в связи с тем, что период «литературного взрыва» оказался чрезвычайно насыщенным первоклассными произведениями, по сравнению с ними литература 90-х годов, находящаяся в стадии становления, проигрывала качественно. «Восьмидесятые годы для методики преподавания литературы стали своеобразным магнитом, затормозившим реакцию на обновление культурного пространства.

Литературоведение считает, что переход общества в XXI век дает возможность литературу 60-70-х годов, рассматриваемую в школе, как современную, перевести в разряд исторического факта и изучать в качестве историко-литературного этапа второй половины XX века. В этой связи логически оправданным будет соотнесение понятия «современная литература» с последними полутора десятилетиями, т.е. временным периодом рубежа XX - XXI веков».1

Есть и другие точки зрения на хронологические рамки современной литературы. Иногда дата начала процесса развития современной литературы обозначается декабрем 1991 года и связывается с уходом президента СССР М.Горбачева (такой подход избирают авторы справочника «Самиздат Ленинграда. 1950-1980-е: Литературная энциклопедия», - М., 2003.)

В «Теории литературы», подготовленной коллективом ИМЛИ им. А.Горького РАН (т.4. - М., 2001), отмечается, что середина 1980 - 1990-е годы могут быть осознаны, как целостный этап, для которого характерно «начало плюралистического развития отечественного искусства».2 Поскольку многие исследователи склонны говорить о «переходном» характере данного периода, логично обозначить его границы серединой 1980-х годов XX века - началом первого десятилетия XXI века.3 Об этом говорит и кандидат филологических наук А.В.Леденев в учебнике «Русская литература XX века» для 11 класса под общей редакцией В.В.Агеносова: «С началом в 1985 году нового этапа общественно-политической жизни страны резко изменились условия развития литературы и искусства. Кардинальные перемены в политической организации общества прежде всего принесли с собой свободу слова. Именно утверждение атмосферы гласности стало первым и наиболее бесспорным достижением развернувшейся в стране перестройки. Борьба с цензурными ограничениями

- вплоть до полного устранения института идеологической цензуры - осознавалась в это время творческой интеллигенцией как важнейшая нравственная задача».1

«Жить не по лжи» - этот публицистический призыв А.И.Солженицына стал девизом первых перестроечных лет. Роль общественной трибуны сыграли «толстые» литературно-художественные журналы. Именно в литературе быстрее, чем в других отраслях общественного сознания, происходили радикальные перемены. На недолгий - примерно в пять-шесть лет - период резко возросли тиражи литературно-художественной периодики.

Огромный интерес был вызван открытым обсуждением еще недавно «закрытых» тем и проблем, публикацией прежде запрещенных произведений как классиков советского периода русской литературы (М.Горького, А.Ахматовой, А.Твардовского, Б.Пастернака, А.Платонова, М.Булгакова и др.), так и писателей русского зарубежья (И.Бунина, И.Шмелева, М.Алданова, Т.Иванова, В.Набокова и др.). На смену эпохе единственно допустимой идеологии и государственного диктата в искусстве и науке пришла пора политического, научно-методологического и художественного плюрализма. Уже на рубеже «перестройки», в 1985 - 1986 г. в центральных журналах были опубликованы три произведения, сразу попавшие в фокус общественного внимания: «Пожар» В.Распутина, «Плаха» Ч.Айтматова и «Печальный детектив» В.Астафьева. Общим в этих разных по стилистике произведениях было обращение к материалу современной жизни и невиданная для литературы предшествующих лет активность, даже резкость в выражении авторской позиции. Публицистический накал трех указанных произведений предвещал общий процесс стилистической эволюции перестроечной литературы: она стала наращивать удельный вес злободневности в тематике и полемичности в выражении авторских взглядов. Эти содержательные особенности обусловили расцвет публицистических жанров в литературе второй половины 80-х годов. Публицистика заняла господствующее место в литературной жизни страны. Испытание свободой для творческой интеллигенции проходило нелегко. В этот период (на рубеже 80-90-х годов) самым живым и общественно значимым участком литературного процесса оказалась так называемая «возвращенная литература». Страницы журналов заполнялись произведениями, созданными в прежние шесть десятилетий (20-70-е годы), но неизвестными широкому читателю на территории СССР. Термин «возвращенная литература» стал активно использоваться в литературной периодике 1987 - 1991 годов. Большой читательский резонанс был вызван публикацией поэм А.Ахматовой «Реквием» и А.Твардовского «По праву памяти». Оба произведения не могли в свое время быть напечатаны из-за очевидного общественно-политического инакомыслия, проявленного их авторами. Полностью и окончательно вернулись к отечественному читателю М.Булгаков, А.Платонов, М.Цветаева, О.Мандельштам, И.Бунин и другие опальные художники, чьи книги частично уже издавались в 60-е годы. Самым долгим и сложным оказалось «возвращение» писателей, чьи произведения были идеологически нейтральными, но чья эстетика решительно расходилась с принятыми в качестве эстетической нормы образцами реализма. Это произведения Л.Добычина, К.Вагинова, обэриутов и В.Набокова. Но вот именно этот пласт уже в начале 90-х годов, оказал самое заметное влияние на стилевую эволюцию современной русской литературы. Одной из характерных черт литературного процесса конца 80-х - начала 90-х годов стало усиление интереса писателей к исторической теме. Это романы А.Рыбакова «Дети Арбата» и В.Дудинцева «Белые одежды», В.Аксенова «Московская сага», Б.Окуджавы «Упраздненный театр». Более продуктивной и художественно-состоятельной в конце 80-х - начале 90-х годов была литература, ориентированная не столько на идеологические, сколько на собственно-изобразительные цели, на исследование социально-психологических и нравственных координат современной жизни. Для писателей Л.Петрушевской, Т.Толстой, В.Маканина душа конкретного «маленького» человека не менее сложна и загадочна, чем глобальные катаклизмы эпохи.

Наиболее влиятельной в первой половине 90-х годов в России оказалась концепция постмодернизма. Для писателей-постмодернистов характерен сильнейший антиутопический пафос. Отечественная критика называет среди первых проявлений русского постмодернизма поэму В.Ерофеева «Москва - Петушки», лирику И.Бродского, роман А.Битова «Пушкинский дом», романы писателя третьей волны эмиграции Саши Соколова «Школа для дураков», «Между собакой и волком».

В 1990-е годы тиражи журналов понизились в десятки раз. Гораздо чаще, чем прежде, литературная продукция стала попадать на прилавки магазинов, минуя журнал. В связи с этим развлекательная беллетристика резко потеснила серьезную литературу.

Издатели насытили книжный рынок тем, что приносило им коммерческий успех: детективными и криминальными романами, фантастикой. Едва ли не самое видное место на книжном рынке середины 90-х годов принадлежало так называемому женскому роману. Сегодня литература постепенно отходит от злободневной публицистичности, кратковременным оказался и крен в сторону развлекательности в начале 90-х годов. Значительно вырос за последние два десятилетия уровень стилистической оснащенности современных писателей.

Это было связано с процессом полного «возвращения» в литературный обиход классического наследия русской литературы XX века, и с устранением искусственного водораздела между двумя потоками современной литературы - российской и русской литературы эмиграции. Именно в первой половине 90-х годов эти потоки окончательно слились в единое русло современной отечественной литературы.

В данной дипломной работе предпринята попытка рассмотреть современную литературу в старших классах средней школы. В основе исследования лежат историко-литературный и историко-функциональный методы исследования.

Цель работы - представить теоретическое и практическое осмысление современной литературы в 9 - 11 классах средней школы.

Более конкретные задачи настоящего исследования формулируются следующим образом:

1. Дать сравнительную характеристику программ по литературе для старших классов общеобразовательной школы.

2. Углубить знания о методах и приемах преподавания современной литературы в школе.

3. Составить конспекты уроков по современной литературе.

Актуальность работы обусловлена тем, что в работе предлагается теоретическое и практическое осмысление методических подходов к изучению современной литературы в 9 - 11 классах.

Новизна настоящей работы обусловлена, во-первых, тем, что выделяется понятие «современная литература». Во-вторых, разрабатываются конспекты уроков.

Учитывая вышесказанное, структуру данной работы можно определить следующим образом: начало работы представлено введением, в котором рассматривается понятие «современная литература» и различные точки зрения литературоведов на хронологические границы этого понятия. Далее следует основная часть, представленная двумя главами. Первая глава состоит из двух параграфов. Первая глава параграф первый «Программы по литературе для старших классов; стандарты изучения современной литературы» рассматривает программы по литературе М.Б.Ладыгина, А.Г.Кутузова, А.И.Княжицкого, Т.Ф.Курдюмовой, В.Я.Коровиной, их цели в литературном образовании. Первая глава параграф второй «Методы и приемы преподавания современной литературы в школе. Во второй главе представлены конспекты уроков по современной литературе.

Работа завершается заключением, в котором подводятся итоги о значении изучения современной литературы в воспитании личности, и библиографическим списком использованной литературы.

Глава 1.

1. Программы по литературе для старших классов; стандарты изучения современной литературы

Современный учитель литературы поставлен сегодня перед необходимостью выбора учебников и программ по литературе. Это первая проблема в преподавании литературы вообще, и в частности, современной. Нужно выбирать не учебник, а программу, к которой существует полный или неполный перечень книг, входящий в УМК (учебно-методический комплекс). Программы по литературе можно условно разделить на две большие группы. Одна, в которых для каждого класса сохранен прежний, хронологический, историко-литературный принцип организации учебного материала при определенном изменении содержания литературного образования. И другая, в основу которых положены иные принципы, например, жанровый или проблемно-тематический.

Главная задача программы по литературе для учащихся старшей ступени - обеспечить вариативность и дифференциацию литературного образования, чего невозможно достичь при наличии единой программы для выпускных классов. «Современная старшая школа имеет классы разного уровня: общеобразовательные, профильные (негуманитарные), углубленного изучения предмета (гуманитарные и филологические).

Очевидно, что механическое сокращение учебного материала программы для углубленного изучения не позволяет учителю на практике продуктивно заниматься литературным образованием учащихся профильных негуманитарных и общеобразовательных классов. На выбор учителю предлагаются две программы, первая ориентирована на освоение образовательного стандарта (базовый уровень) и может использоваться в общеобразовательных и профильных негуманитарных классах; вторая программа предполагает углубленное изучение литературы (профильный гуманитарный и филологический уровень). Отличие программ существенно. В основе программы базового уровня лежит проблемно-тематический принцип»1.

Произведения для чтения и изучения объединяются в блоки с позиции их значимости для решения той или иной общечеловеческой, эстетической, нравственной проблемы, для раскрытия определенной «вечной» литературной темы. Программа нетрадиционна по построению и содержанию. Кроме произведений из «Обязательного минимума…», что обеспечивает подготовку старшеклассников к итоговой аттестации, она включает дополнительные тексты русских и зарубежных писателей. Программа вариативна: к каждой теме предлагается краткий список книг, текст для чтения и изучения из числа не входящих в «Обязательный минимум…» учащийся определяет самостоятельно.

«Такой подход позволяет сохранить интерес к литературе у учащихся, не выбравших для себя гуманитарную линию образования, обеспечивает освоение художественного произведения как своеобразного учебника жизни, источника духовной памяти человечества.

Все это требует от педагога новых подходов к уроку литературы в старшей школе. Программа рассчитана на 2 часа в неделю»2.

Программа для углубленного изучения литературы (профильный уровень) Представляет собой хронологический систематический курс на историко-литературной основе, который дает возможность учащимся продолжить образование в гуманитарной области. В центре внимания учащихся оказывается не только конкретный художественный текст, но и художественный мир писателя, литературный процесс. Акцент в программе делается на изучение художественного текста с использованием знаний по истории и теории литературы, с опорой на литературную критику. В программе профильного уровня значительно расширен круг писателей, что позволит учащимся делать обобщения на литературном материале, сопоставлять художественные произведения разных эпох. При реализации программы углубленного изучения литературы учитель самостоятельно определяет глубину и путь анализа конкретного произведения, учитывая как место произведения в литературном процессе и творчестве писателя, так и возможности, потребности учащихся.

Программа рассчитана на 3-5 учебных часов в неделю и предполагает поддержку различными элективными курсами (по предложению школы и выбору учащихся).В каждой программе представлен государственный стандарт, рекомендованный министерством образования РФ. Ему принадлежит список авторов произведений, обязательных к изучению и список, рекомендованный для выбора учащимися. С появлением новых и возвращением забытых имен стандарт меняется (1998, 2004г.). Например, в обязательное изучение внесен писатель В.Шаламов «Колымские рассказы», лирика И.А.Бродского, а в список для самостоятельного выбора учащихся внесены такие имена как Е.Носов, В.С.Гроссман, В.Ф.Тендряков.

Учителям предоставлена некоторая свобода - они решают, как именно должны изучаться предложенные тексты, они могут расширить список по своему усмотрению. В стандарт включены авторы второй половины XX века, получившие общественное признание современников, например Ф.А.Абрамов, В.П.Астафьев, В.М.Шукшин, А.И.Солженицын, В.В.Быков, К.Д.Воробьев, Ю.В.Трофимов, Е.А.Евтушенко, А.В.Вампилов, А.А.Вознесенский, Н.М.Рубцов, Б.И.Окуджава, В.С.Высоцкий, В.С.Гроссман, Е.Носов, В.Ф.Тендряков и другие (на изучение не менее 3 авторов по выбору). Программы, основываясь на этом стандарте, предлагают на выбор изучение этих авторов и их произведения, но составители программ имеют право включать краткий список кнгиг, не входящих в стандарт. Учащиеся выбирают сами, чтобы интерес к литературе сохранился в общеобразовательных и непрофильных школах.

Так, в программе Т.Ф.Курдюмовой, которой пользуется большинство учителей, рекомендованы для изучения и самостоятельного выбора 84 современных авторов. Программа В.Я.Коровиной по представлению современных писателей не отличается от Т.Ф.Курдюмовой. В этих программах представлены авторы стандарта, литература русского зарубежья последних лет: В.Максимов, Г.Владимов, В.Аксенов, С.Довлатов, В.Войнович, Саша Соколов; мемуарная и художественная литература о тяжелых годах репрессий: О.Волков, Е.Гинзбург и другие. «Литература последних тридцати лет рассматривается как необязательная для изучения, так как она еще не вполне является фактом научной истории литературы». Но по усмотрению учителя она может стать предметом историко-критического изучения. Некоторая литература этих лет представлена в программе под редакцией А.Г.Кутузова, в которой предлагается углубленное изучение художественного мира писателя. Например, изучение В.В.Набокова «Приглашение на казнь», а его роман «Защита Лужина» в списках самостоятельного чтения. Там же В.П.Астафьев «Прокляты и убиты», А.А.Ким «Отец-лес», Л.Е.Улицкая «Медея и ее дети», Л.С.Петрушевская «Время - ночь», В.Славкин «Взрослая дочь молодого человека» и другие.

В программе под редакцией М.Б.Ладыгина представлена следующая литература: в 9 классе для самостоятельного чтения роман Набокова «Приглашение на казнь», в 10-11 классах - русское зарубежье Вл.Максимов, Э.Лимонов, Г.Владимиров, А.Г.Битов «Грузинский альбом», Ю.В.Давыдов «Глухая пора листопада», А.Ким «Отец-лес», Е.Носов «Красное вино победы», Солженицын «В круге первом».

В программе под редакцией А.И.Княжицкого старшая школа ориентирована на союз школы и филологии, большое значение придается изучению поэтических текстов. При изучении даются разделы и темы, развернутые рекомендации, содержания. На каждую тему распределение часов, например, на литературу эмиграции 12 часов. Творчество Набокова представлено романом «Соглядатай», а творчество И.Бродского темой любви («Горение»), темой поэта и поэзии («Осенний крик ястреба»), тема империи («Письма римскому другу»). Эта программа для работы с углубленным изучением литературы гимназий и лицеев гуманитарного профиля. Изучение текстов в полном объеме, а принцип изучения проблемно-тематический.

Проблемой для преподавателей литературы является то, что на изучение современной литературы по выбору рекомендовано не более 3 авторов. А иногда времени не хватает даже и на них. В лучшем случае их имена звучат в обзорных лекциях.

При выборе нужно учитывать, какая программа соответствует цели преподавания литературы в современной школе. «Гуманизация образования выдвинула на первый план понятие «личности» ученика. На развитие творческих способностей учащихся нацелена программа по углубленному изучению литературы в гимназиях и лицеях под редакцией М.Б.Ладыгина: «Литературное образование в школе является составной частью раскрытия творческого потенциала учеников». Основную цель литературного образования петербургские ученые, руководимые профессором В.Г.Маранцманом, также связывают с влиянием на ценностные ориентиры личности, и программа, разработанная коллективом под руководством А.И.Княжицкого, обращена к ученику, «к совершенствованию его личности, его нравственных качеств»1. «В программе А.Г.Кутузова главная цель - «формирование эмоциональной культуры личности и социально-значимого ценностного отношения к миру и искусству». Программа по литературе, разработанная под редакцией Г.И.Беленького и Ю.И.Лыссого, обеспечивает «формирование читательской культуры учащихся, непосредственно и опосредованно воздействующей на их личные качества…» В основе концепции современного литературного образования завтрашнего дня лежит идея гуманизации, обеспечивающая в процессе становления личности выбор жизненного пути и способствующая поиску человека смысла жизни в познании самого себя и окружающего мира. Программа курса литературы для старших классов школы, под редакцией профессора В.Г.Маранцмана, предполагает историческое рассмотрение эпох развития искусства слова.

В.Г.Маранцман предлагает программу в двух вариантах: первый рассчитан на два года (10-11кл.), а второй на три года (10-12кл.) - предлагаемый вариант программы историко-литературного курса в старших классах исходит из необходимости последовательного рассмотрения развития литературы в ее социально-исторической обусловленности. Каждый из старших классов акцентирует своеобразный аспект историко-литературного процесса».1 В 2004 году вышла во втором издании в издательстве «Дрофа» программа под редакцией А.Г.Кутузова для общеобразовательных школ на три года в старших классах, т.е. 10-12, и для учебных заведений гуманитарного профиля 2 года (10-11кл.). Свои цели и задачи предлагает литературная программа под редакцией А.Г.Кутузова. «В ее основе - концепция литературного образования на основе творческой деятельности. Задачи литературного образования, по мнению А.Г.Кутузова, «связаны как с читательской деятельностью школьников, так и с эстетической функцией литературы».2 Главный принцип этой программы в основной школе - жанровый. Для учащихся каждого класса определена ведущая теоретико-литературная проблема - базовое понятие, которое способствует формированию читательских умений учеников. Этому способствует и предложенная в программе система коммуникативно-творческих работ. Для этого в учебниках разработаны такие учебные разделы, как «Творческая мастерская», «Творческий практикум», «Творческое задание», «Самостоятельный анализ выбранного произведения», ежегодная «Итоговая читательская конференция» и так далее. Авторский коллектив программы предполагает, что в 5 - 9-м классах она может быть использована как в массовой школе, так и в классах гуманитарного профиля, а в 10 - 11-м классах она в большей степени ориентирована на школьников-гуманитариев.

Построение программы по жанровому принципу, с одной стороны, во многом помогает развитию литературоведческих умений школьников на основе жанрового «ожидания», когда законы жанра диктуют произведениям определенные свойства. Содержание и структура литературных текстов как бы «запрограммированы» жанром, потому что в родо-жанровой природе книги воплощено историко-культурное развитие искусства слова. Это помогает обучению интерпретации текстов в контексте художественной культуры, умению создавать свои устные и письменные высказывания в определенном жанре.

«Для освоения программы Кутузова вряд ли хватит определенных базисным учебным планом часов. Внимание к жанрам и поэтике текстов требует более вдумчивого чтения, на которое нужно время. Поэтому в тех классах, где учитель выбрал для себя программу Кутузова, необходимо из вариативной части базисного учебного плана добавить часы на преподавание литературы, иначе ее освоение может стать непосильным для школьников со средним уровнем литературного развития. Особенно это важно в старших классах. В нем затрагиваются такие особенности текстов, как функция художественной детали, ритмическая и пространственно-временная организация произведения.

К сожалению, эта программа внедряется в практику школы достаточно медленно, в сельских школах ее почти не используют, что, вероятно, связано с необходимостью переоснащения школ новыми учебниками, которые достаточно дороги. Порой региональные органы управления образованием из-за нехватки финансовых средств выбирают учебники подешевле, а купить учебники за счет родителей не всегда возможно. Кроме того, инновационные подходы программы и учебника более охотно берутся осваивать молодые учителя, которых в современной школе становится все меньше. Учителя же с большим стажем работы и сформированной системой стереотипов нередко не хотят перестраиваться. Ведь изучение со школьниками новых произведений требует и дополнительного времени для подготовки к урокам, и дополнительных мыслительных и эмоциональных усилий»1.

Думается, что если бы больше учителей попробовали работать по программе А.Г.Кутузова, то они бы быстрее поняли, что в ней хорошо, а что нуждается в переделке. Но количество часов на преподавание литературы в школе катастрофически уменьшается. Может быть, и этот факт тормозит внедрение в школе программ, которые сильно отличаются от содержания школьного литературного образования в недалеком прошлом.

Программа по литературе пол редакцией М.Б.Ладыгина предлагается для работы в классах с углубленным изучением литературы, гимназий и лицеев гуманитарного профиля. Такая адресованность программы говорит сама за себя. Ее первостепенные задачи направлены на формирование читательского вкуса, умения отличать подлинно художественные произведения от литературных «поделок». Содержательный аспект программы включает русскую литературу в контекст мировой, что объясняет появление в программе многих произведений зарубежной литературы. Авторы программы ставят перед школьниками задачу на основе принципа историзма определить диалектику литературных традиций и новаторства, преемственность литературных эпох.

Авторы программы выступают против купирования и, как следствие, искажения литературных текстов, настаивая на их изучение в полном объеме.

Сквозные разделы «Уроки волшебства (мастерства)», «Сокровища книжных полок» и «В мастерской художника слова» призваны помочь школьникам в освоении теоретико-литературных знаний и изучении творческой лаборатории писателя, учителю - в организации уроков внеклассного чтения и развития речи.

Жаль, что ни в программе А.Г.Кутузова, ни в программе М.Б.Ладыгина не указано количество часов не только на освоение каждой темы, но даже на изучение годового курса.

Это приводит к тому, что учителя подстраивают программу под то малое количество часов учебного плана, по которому работает школа, а это ведет к усечению и даже искажению программы.

В 2000 году в издательстве «Просвещение» появилась еще одна программа по литературе, составленная авторским коллективом под руководством А.И.Княжицкого. Авторы программы считают ее главной установкой научить школьников понимать, что литература пересоздает действительность по законам художественного мира и грамотный учитель никогда не станет низводить художественное произведение на уровень бытовой истории (в современной школе это явление нередкое). В программе актуализируются эстетический, нравственный, речевой и культурологический аспекты, взаимосвязь которых, по мнению авторов, должна возбудить у школьников интерес к чтению художественной литературы. Проблемно-тематический принцип организации учебного материала, как сказано в пояснительной записке, «не снимает вопроса об историзме». Проблема в том, что практика работы по этой программе очень мала. К этой, самой «молодой» программе уже готов учебник для 5 класса. Время покажет, для каких именно классов и учителей предназначена эта программа, насколько ее интересный замысел сможет воплотиться в общеобразовательной школе, какой учитель нужен для ее реализации.

Большинство школ России, особенно сельские, работают сегодня по программе Т.Ф.Курдюмовой (1997 или 1999г.). В этих школах программу до сих пор именуют «новой», а обо всех программах, вышедших позднее, либо не слышали, либо ждут, когда же, наконец, очередь дойдет до обновления учебных фондов в их школе.

К 2000 году авторский коллектив этой программы преобразовался в два новых объединения ученых-методистов, создавших две новые программы с разными принципами и установками: первая - под редакцией В.Я.Коровиной и вторая - под редакцией Т.Ф.Курдюмовой.

Учебник для 11 класса под редакцией В.П.Журавлева содержит широкий спектр литературных имен XX века, что важно для общеобразовательной школы.

Вряд ли бывают идеальные программы и учебники. Только учитель в своей практической деятельности сможет понять, что выбор программы и учебников зависит от тех целей, которые он ставит перед собой, от специфики класса, школы, его собственных интересов и уровня педагогического профессионализма.

В настоящее время учитель сам может составить элективный курс для углубленного изучения литературы, утвержденный директором или группой учителей литературы. Можно пользоваться программой элективного курса, составленной ИУУ. Так, например, элективный курс по программе В.Я.Коровиной для учащихся 10-11 классов по современной литературе, предложенный ИУУ.

Эта программа элективного курса рассчитана на 68 часов, для школ и классов с углубленным изучением литературы, гимназий и лицеев гуманитарного профиля. Программа элективного курса призвана обеспечить наиболее полное представление учащихся о направлениях и тенденциях развития современной отечественной литературы. Хронологические границы изучаемой в рамках элективного курса литературы - 1985-2004года (включая произведения В.Ерофеева, А.Битова, А.Соколова, созданные в конце 1960-1970-х годах, но вошедших в русскую литературу только в конце 1980-х годов).

Содержание курса представлено литературой с реалистической и модернистской доминантой. «Ныне литература, разбившаяся на прозу и поэзию с реалистической доминантой, и прозу и поэзию с постмодернистской, уже не совсем гуманистической, доминантой идет в будущее как бы «сквозь огонь скорбей». Она с трудом создает равенство души и глагола, то есть художественное совершенство, покидая платформу явной публицистичности».1

«Реалистическая ветвь литературы, пережив состояние оцепенения, шока, ощущение невостребованности и оттертости, с не малым трудом подходит к новым темам, к осмыслению перелома в сфере нравственных ценностей. Можно отметить как безусловно значительные успехи её рассказы В.Распутина «Нежданно-негаданно» и «В родную землю», и неоднозначно оцененные романы В.Астафьева «Прокляты и убиты» и Г.Владимова «Генерал и его армия».1

Рассказ «Нежданно-негаданно» В.Распутина относится к прозе «жестокого реализма». Основные особенности этой прозы: любовь - ненависть к своему народу, активное неприятие зла, образ человека-праведника. Социально-нравственная проблема в рассказе близка нам, так как то о чем рассказывает писатель мы видим вокруг и каждый день: «попрошайки», «крутые парни», которые явились за девочкой, не сходят с экрана телевизоров. Не мог пройти мимо этой проблемы В.Распутин, «умный и внимательный смотритель русской жизни».2

«Само название рассказа уже говорит, что произошло что-то непривычное, непредполагаемое, из ряда вон выходящее. Изменились нравственные и социальные ценности людей, потерявшие опору (в виде кодекса нравственных строителей коммунизма, трудовых коллективов), оставшихся в одиночестве перед натиском жестокости, аморализма, поэтому поражен деревенский герой Семен Поздняков встречей с «жестокими дюжими женщинами-челночницами», «охвачен удивлением, жалостью и болью» при виде того, «как спускают и опускают деньги ангельскому созданию», выпрашивающему подаяние по воле пасущего ее Ахмета».3 А от прозвучавшего из уст женщины предложения купить девочку «Сеня точно на землю опустился». Наверное, не случайно среди деревенских женщина выбрала именно этого «петушистого» (Сеню). Значит, есть в нем что-то такое, на что модно положиться, ему можно довериться. И жена Галя приняла ее, хотя и корила Сеню, за то что как будто украл ребенка (документов никаких). Девочка Катя оттаивает («живой она стала»), но может беспричинно заплакать, замолчать, «замереть у окна». Недолгими оказались радости Кати и радость приютивших ее Сени и Гали. Когда за Катей приехали два мужика, она вмиг повзрослела. Она лучше Сени и Гали знает тех, кто ее отыскал. Поэтому она торопится уйти, спасая приютивших ее людей от всего того, что могут сделать ее хозяева. Она в этом опытнее, чем деревенские жители - люди, «невинные и настоящей жизни, которая теперь взяла силу, не знают». Мы чувствуем боль автора за то, что происходит в нашей стране. Этот рассказ заставляет и нас, читателей, задуматься над этим вопросом.

В середине 1980-х годов начался напряженный мучительный процесс узнавания новой правды о войне. Литературой 1990-х годов не была востребована лирико-романтическая стилевая линия традиционной военной прозы (еще дальше оттесняла героико-патетическая). В конце века в первую очередь оказались востребованы толстовский пацифизм (война - «противное человеческому разуму и всей человеческой природе событие») и жесткий реализм (война «в крови, в страданиях, в смерти»), доходящий до натуралистических форм. Так, например, в последнем своем романе «Прокляты и убиты» Виктор Петрович Астафьев (участник Великой Отечественной войны) показывает свою правду о войне.

Писатель 1990-х годов, начисто утративший романтические идеалы, ожесточенный на Советскую власть, в романе рисует картины удручающе трагические. В главе «Переправа» представлен кромешный ад на земле. Роман производит впечатление болевого шока, пронзительной боли за народ, частицей которого ощущает себя и сам писатель. Если в произведении Астафьева акцентируется физиологический аспект в изображении войны, то в романе Георгия Владимова «Генерал и его армия» под аналитический взгляд автора попадают ее стратегия и психология. Через все повествование проходят, взаимодействуя между собой, мотивы народной войны и русского национального характера. «Г.Владимову лучше других в современной литературе удалось соединить верность традициям классического русского реализма с полнотой исторического знания об ушедшей эпохе».1 Писатель отчетливо ориентируется на толстовские традиции в изображении народной войны, придавая узнаваемо «толстовским» мотивам и ситуациям неожиданно актуальное звучание.

В одном из эпизодов романа немецкий генерал Гудериан, сидя в Ясной поляне за столом Льва Толстого, размышляет о загадке русского характера. Он не может понять поступка Наташи Ростовой, как не может найти разумное объяснение и происходящему в новой войне: он не учитывает, что русские люди, так пострадавшие от большевизма, защищают в этой войне не Сталина и сталинский режим, а родину и независимость. Ключевой является в романе авторская фраза о том, что после памятной речи Сталина 1941 года Гитлеру «противостояла уже не Совдепия с ее усилением и усилением классовой борьбы, противостояла Россия».

Образ этой России воплощен в фигуре генерала Кобрисова и его ординарца Шестерикова. Во время коллективизации они по прихотливой логике русской истории оказались врагами: Кобрисов, одержимый тогда идеей всеобщего насильственного счастья, раскулачивал; семья Шестерикова была раскулачена.

Война причудливо соединила этих двух русских людей, выявила их лучшие черты: ненаигранную храбрость, отсутствие рисовки, верность народной морали, близость к простым людям. Беспощадно показывая, что и во время войны сталинский тоталитаризм продолжал калечить человеческие души. Г.Владимов утверждает, что многочисленным светлооковым (Светлооков - обобщенный образ аморального особиста) удается нравственно развратить только слабых духом, а такие люди, как Кобрисов, Шестериков и другие эпизодические персонажи из народа, сохраняют высокую духовность, обеспечившую в конечном счете победу в тяжелейшей войне.

Автор рисует расхождение позиций генерала Кобрисова и маршала Жукова - в вопросе о цене победы, о тактической целесообразности потерь в живой силе и цене солдатской жизни, жалости и сострадания.

«Роман «Генерал и его армия» убедительно свидетельствует о том, что подлинные достижения современной литературы связаны с органичным усвоением и переосмыслением традиций русской классической литературы; писатель добивается успеха тогда, когда его стилистическое мастерство помогает донести до читателя богатство и сложность духовной жизни современников».1

Оба романа (Астафьева и Владимова) сходятся в одной болевой точке современности - мучительном осмыслении вопроса нравственной ответственности командиров, цене победы.

Основные особенности модернистской прозы: критицизм и антитоталитарность, субъективизм в восприятии картины бытия, утраты цельности мира. Основные течения внутри литературы с модернистской доминантой: антиутопия и условно-метафорическая проза и «другая» проза. Для современных писателей-постмодернистов характерен сильнейший антиутопический пафос. А особенность современной антиутопии состоит в «узнавании» реальности, в сочетании гиперболизированных деталей реального с фантастическим сдвигом ее самой.

Социальная проблематика лежит в основе любой антиутопии. Условно-метафорическая проза была эстетической реакцией на цензуру середины 80-х годов. Метафора превращения человека в хищника означала обесчеловечение, духовную неполноценность личности. Один из приемов отражения реальности в условно-метафорической прозе является гротеск. Выделяется два вида гротеска: социальный (обращение к проблемам политического устройства, к негативным явлениям современного общества) и философский (заостряет до абсурда философскую идею). Не противоречит реалистической основе условность - средство авторской концепции жизни, не проявляется внимание к индивидуальной психологии героя. Виды условности: сказочный, мифологический и фантастический.

Яркими примерами романа-антиутопии, условно-метафорической прозы являются роман Т.Толстой «Кысь» и повести В.Маканина «Лаз».

Т.Толстая осуществила эстетический эксперимент соединения жанра антиутопии с русской фольклорной и литературной сказочной традицией, создала мир Кысь-Русь (цепочка звуковых ассоциаций Кысь-брысь-рысь-Русь). Писательница придумала для своей России фауну и флору, историю и географию, границы и соседей, нравы и обычаи населения, песни, пляски, игры и забавы, создала модель русской истории. Якобы был в истории некий взрыв, после которого наступили так называемые Последствия - мутации: у людей у кого хвостик растет, у кого гребешки, кто шерстью зарос, кто на четвереньках ходит; зайцы вьют гнезда на деревьях, куры по осени улетают в теплые края. Фантастический мир «Кыси» погружен в дремучую первобытность: народ живет в избах среди бескрайних полей, не только электричества, но и колеса не знает, ловит мышей (для еды и для натурального обмена), пьет и курит какую-то «ржавь». Роман пишется как новая сказка, новая мифология, но в сказочной манере повествования проявляется что-то дремуче-архаическое, в результате получается некая ретроантиутопия. Прежние - люди, застывшие в точке взрыва, они бессмертны, с катастрофы прошло 300 лет, но мир не развивается. Понятия морали перевернуты, находятся на дообщинной стадии. «Кысь» - антиутопия особого рода. Социальное равенство разрушено полностью. Жители называются Голубчиками, они несут государственную службу, ими управляют Мурзы, а над всеми наибольший Мурза Федор Кузьмич. Печатные книги запрещено читать. Это чревато болезнью, а с ней борются санитары с крюками. Власть в антиутопии всегда стоит на двух китах: обещание счастливого будущего и страхе. Голубчикам нужна «ржавь», так как общество деградировало. Страх поддерживается санитарами, они напоминают опричников Ивана Грозного, забирают и лечат, а люди после лечения не возвращаются.

Согласно антиутопии «правильная» организация общества предполагает:

А) единомыслие его членов;

Б) упразднение личности;

В) установление централизованного контроля над каждым.

Т.Толстая проводит мысль, что всякий взрыв (революция) отбрасывает человечество назад. Жизнь обесценилась и лишилась философского наполнения.

«Кысь» - антиутопия особая, это русская национальная антиутопия, относящаяся к условно-метафорической прозе, создана в постмодернистских параметрах. Это история моральной, интеллектуальной и духовной деградации общества.

Повесть «Лаз», появившуюся в печати в 1991 году, критики рассматривали и как антиутопию, и как притчу. В основе этой повести лежит социальная проблематика, как и в основе любой антиутопии. Писатель с обостренным чувством утраты, не мог не прийти к поиску особых путей предупреждения об опасности. И в этом поиске он вышел к жанру антиутопии, расцветшему в русской литературе на рубеже и в начале 1990-х годов и ставшим очень популярным. Повесть «Лаз» и другие его повести вызывали живейший отклик в прессе и неизменный интерес читателя. Писатель не идет путем прямых публицистических высказываний, он приглашает к расширительному толкованию художественных структур, деталей, образов, стремится подготовить нас к многозначному пониманию обобщений-символов, в первую очередь ключевого слова-заглавия - лаз. Он часто употребляет это слово, и слова-синонимы - дыра, щель, ниша, горловина, это указывает на стремление писателя к максимальному увеличению смысла и объема заглавия, которое все больше тяготеет к образу-символу, к философской метафоре.

Действие повести происходит в каком-то фантастическом растянувшемся мгновении, предыстория отсечена: нет ни прошлого, ни будущего. Лаз (небольшое отверстие, которое все время меняется) разделяет два мира, два города. На улицах верхнего города тихо и пусто, словно все вымерло, нет фонарей, магазины пусты, транспорт почти не ходит, отключены телефоны, перебои с водой и электричеством. Люди прячутся по углам, норам, подвалам, в то время как открытое пространство захвачено толпой. Толпа - это лишенная сознания стихия, управляемая слепым животным инстинктом. Она поглощает отдельных людей, чтобы стащить их по эволюционной лестнице обратно - в стаю, в стадо. Условия выживания в верхнем мире становится одиночество, потому что вместе - опаснее.

Нижний мир ярок и изобилен, но обособлен и замкнут, он страдает недостатком воздуха, а значит обречен. Здесь едят, пьют, смеются, читают книги, слушают поэтов и говорят, говорят, говорят о толпе, о настоящем и будущем, просят Ключарева (главного героя повести) передать весточку родным, просят информации: ведь «мы в одной стране…та жизнь - это тоже наша жизнь». В сверкающем неоновым светом подземном мире в душах людей царят мрак и безверие. «Это диагноз рубежного сознания, как полагает И.Роднянская, универсальный диагноз болезни конца тысячелетия, связанный с тотальным дефицитом мужества, сломленностью духа, потерей интереса к творчеству жизни».1

При всей несхожести верхнего и нижнего миров они взаимосвязанные части распавшегося целого, верхняя жизнь отражается в жизни подземелья, как в кривом зеркале, смещающем акценты. Зеркальность явлена в сцене, когда Ключарев заблудился на сверкающих неоновыми лампами улицах подземного города и вспомнил, как недавно потерялся наверху между железнодорожными составами. Здесь его сбило с пути обилие света, там - отсутствие света, тьма. И там и тут ему указывает выход добрый человек: вверху железнодорожный рабочий, внизу - солидный человек с газетой. Ключарев, подобно амфибии, принадлежит обеим стихиям, он как человек, связующий пространства, песчинка, совершающая путешествие из одной сферы в другую через мучительно узкое отверстие. Герой постоянно ходит с незаживающими ранами под одеждой - такова расплата за перемещения в метафизическом пространстве. Каждый раз герой выползает из черной дыры, чтобы вернуться в сумеречную реальность, вернуться к своему долгу - жить, как бы это ни было невыносимо. Трудный опыт выживания учит его, что надеяться можно только на себя, своих близких и иногда на помощь доброго человека в сумерках. Только личность - и в этом заветная мысль Маканина - является самодостаточным и смыслообразующим феноменом, той единственной субстанцией, которая способна упорядочивать хаос. Сдержанный оптимизм писателя проявляется в том, что им показан герой действующий.

Термин «другая проза» вошел в употребление с начала 1989 года. Но появилась и заявила о себе десятилетием раньше, когда осознала себя другой - вызывающе альтернативной по отношению к официальной литературе и господствующей морали. «Другая проза» началась с «шоковой» литературы - с публикаций рассказов Евгения Попова, Л.Петрушевской («Свой круг»), поэмы В.Ерофеева «Москва - Петушки», Валерии Нарбиковой («Равновесие света дневных и ночных звезд»). Эти и другие произведения шокировали читателя беззапретностью в выборе тем, героев, лексики и полным отсутствием авторской моральной оценки.

«Новая литература пришла со своей правдой о мире и человеке, и эта правда ранила, даже оскорбляла человеческое достоинство. Предмет изображения в «другой прозе» - тошнотворность жизни и потемки человеческого сознания, душевное «подполье». Героями их произведений становятся люди толпы, люди социальной обочины, маргиналы и аутсайдеры: у Венедикта Ерофеева - это философствующий алкоголик, у Л.Петрушевской - люмпен-интеллигенты, у Виктора Ерофеева - проститутки, идиоты, маньяки, у Сергея Каледина и Леонида Габышева - бомжи могильщики, заключенные. Предлагая читателю необработанный сколок действительности, авторы новой прозы не морализируют, не проповедуют нравственное возрождение, а выступают всего лишь невидимыми посредниками между жизнью и читателем. Такая проза сознательно отрекается от украшенности, от судейства, здесь особую роль приобретает слово героя.

Отступления от литературной нормы, необработанность, даже грубость манеры повествования входит в авторский замысел».1

В рассказе Л.Петрушевской «Свой круг» главной героиней является женщина-мать. О материнстве она говорит во многих рассказах. Так в рассказе «Время ночь» она пишет, т.е. ее героиня записывает в дневник: «Женщина слаба и нерешительна, когда дело касается ее лично, но она зверь, когда идет речь о детях». «Иногда это даже подвиг, граничащий с самопожертвованием, как, например, в повести «Свой круг». Люди так сосредоточиваются на себе, что не видят и не слышат своего ближнего, и чтобы пробудить их от этой глухоты, мать избивает в кровь ни в чем не повинного собственного сына, дабы они, в том числе отец мальчика, возмутились и не дали сгинуть ребенку в детском доме, так как сама она знает, что скоро умрет».1

Трудно понять читателю этот абсурд жизни, когда женщина-мать совершает такое обдуманно и осознанно, преследуя спасительную для своего ребенка цель, так как дни для нее, больной неизлечимой болезнью, сочтены. В этой повести Петрушевская диагностирует своего рода социальную болезнь: стремление уйти от себя, от своего выбора в мораль «круговую», боязнь оказаться наедине с самим собой. Каждый в угоду каким-то неписаным правилам играет не свойственную ему роль. Герои повести, в основном отцы и матери, собираются тесной компанией по пятницам у героини-рассказчицы за застольем, включают на всю громкость магнитофон, мешая спать всей улице, и таким образом веселятся. Среди них и отец ее сына (он не живет с ними). На своего сына отец не обращает внимания (сцена, когда спросил об отсутствии сына в час ночи и не пошел искать, полное безразличие). Вот и решилась героиня на этот нелепый поступок, с целью разорвать этот круг. Озабоченные поддержанием репутации своего круга, эти люди во имя, так сказать, «корпоративных» интересов способны по-настоящему сплотиться, что, как она надеется, и спасет ее сына-сироту.

Анализируя феномен «другой прозы», можно выделить еще одно направление - ироническое в поэме Венедикта Ерофеева «Москва - Петушки».

Философствующий герой-алкоголик носит имя автора поэмы, совпадают даже некоторые детали биографии, но это лишь литературная игра. «Москва в поэме Ерофеева выступает в качестве многозначного символа тотального подавления личности, замкнутого, бесчеловечного пространства, откуда стремится вырваться Венечка. Петушки же напротив, представляются неким Эдемом, воплощением земного рая, но герою не дано достичь своего рая. Так воплощается тема трагизма человеческого существования».1

Главный герой Веничка постоянно испытывает чувство одиночества. В поэме нет действия. Веничка с того света исповедуется о последнем дне жизни. На протяжении всей поэмы автор предлагает нам длинные монологи героя, находящегося на последней стадии деградации. «Истоки духовного кризиса кроются в самой личности, в выборе, который делает герой. Если человек стал служить не Богу, а Дьяволу, страстям, стал жить не по совести, то он неминуемо придет к духовному кризису. Истинная причина гибели Венички - в его неспособности найти для себя опору в этом мире, цель в жизни, свое место среди достойных людей. Его время заполнено попытками удовлетворить свои страсти. Но удовлетворить страсти невозможно. Поэтому единственное, что для него осталось, - напиться и забыть о существовании своей души. Когда пьяному Веничке кажется, что он приехал на станцию Петушки и обрел свободу, четверо в тяжелых сапогах убивают его. Будущего времени в поэме нет. Со смертью Венички как бы заканчивается история, останавливается время».2 Веничка - антигерой своего времени.


Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.