Разработка УМК дисциплины "Цифровая фотография"

· цветовая палитра должна соответствовать относительной видимости предметов изображения; недопустимо наличие цветовых гомогенных полей, снижающих уровень контрастности.

· необходимо учитывать соответствие цветов устойчивым зрительным ассоциациям, Так, например, известно, что красный цвет символизирует опасность, желтый - внимание, слежение, зеленый -разрешающий и т.д.

· необходимо равномерное распределение яркости объектов по отношению к фону; яркостный контраст должен быть не менее 60%.

· необходимо оптимально выбирать цвета для смыслового противопоставления объектов (красный - зеленый, синий - желтый, белый - черный).

Целесообразно в рамках одного приложения использовать ограниченное множество цветов, причем предпочтение следует отдавать приглушенным, пастельным тонам.

С учетом перечисленных рекомендаций и требований, было разработано несколько вариантов интерфейсов учебной программы принят окончательный вариант интерфейса (рисунок 4.1) и на мой взгляд наиболее удачный.

Рисунок 4.1 - Интерфейс учебной программы «Цифровая фотография»

Далее рассмотрим более детальный анализ интерфейса программы.

Цветовая гамма решена следующим образом: верхняя и нижняя части экрана отличаются по тону от средней. Основная часть экрана заполнена синим цветом, а текст, в основном, белым. Это создает хороший контраст, при этом не яркий и легко читаемый. Верхняя и нижняя части выполнены одинаковым цветом с использованием заливки. Но при этом использование более спокойного (приглушенного) синего цвета не случайно, тем самым решена проблема ограничения сверху и снизу (т. е. верхняя и нижняя панель не давит на обучаемого и цветом решен ее статус, как дополнительной информации). Использование более светлого тона позволяет выдвинуть на передний план основную часть экрана (см. рисунок 4).

В самой верхней части экрана расположена информация о разделе, в котором находится ученик в данный момент.

Далее идет панель основного меню, состоящее из кнопок оглавление, глоссарий, тесты и выход (рисунок 4.2).

Рисунок 4.2 - Главное меню программы

Главное меню программы отображается на любой странице учебного курса.

В нижней части расположены: логотип дисциплины (рисунок 4.3), панель управления (рисунок 4.4) и дополнительная информация - подразделы (рисунок 4.5).

Рисунок 4.3 - Логотип дисциплины

Логотип выполнен в той же цветовой гамме и соответствует общему стилю программы.

Рисунок 4.4 - Панель управления

На панели управления могут находиться 4 кнопки: в начало раздела, назад, вперед, в конец раздела. На панели отображаются только доступные кнопки.

Рисунок 4.5 - Информация панель «подразделы»

В красной рамочке помечается тот подраздел в котором находится обучаемый, также при нажатии на соответствующий подраздел вы перейдете по гиперссылке.

Интерактивность

В учебной программе детально проработан вопрос навигационной структуры. Она осуществляется при помощи стандартных элементов управления и на основе механизма гипертекстных ссылок. С помощью стандартных элементов управления обучаемый может выбирать маршрут дальнейшего перемещения по учебному курсу, вводить дополнительные данные, необходимые для выполнения предложенного задания, отвечать на тестовые вопросы и т. д. Достоинство применения таких элементов состоит в том, что пользователю, имеющему определенный уровень «компьютерной грамотности», не требуются дополнительные пояснения по их применению. С помощью ссылок может быть реализован вызов оперативной подсказки, перемещение на логически связанные страницы курса и т.д. Как правило, ссылки обеспечивают более ясную для пользователя ассоциацию между выполняемой операцией и ее результатом. Поэтому механизм ссылок можно считать более приемлемым для не очень подготовленных в компьютерном отношении пользователей.

На основе стандартных кнопок создано главное меню и панель управления.

Программа Authorware позволяет выбрать из стандартного списка кнопку или создать самостоятельно, назначить маршрут перехода при нажатии на кнопку, выбрать форму указателя и другие параметры (рисунок 4.6).

Рисунок 4.6 - Выбор параметров кнопки

Разработанное меню имеет один существенный недостаток: оно обеспечивает переход только в одну сторону, то есть с первой страницы основной части курса в начало соответствующего раздела. Если оставить систему навигации курса в таком виде, то любой из разделов курса превратится в «черную дыру», из которой обучаемый не сможет выбраться. Чтобы предотвратить такую ситуацию, необходимо в каждом из разделов предусмотреть дополнительные средства навигации. В качестве решения я использовала гипертекстный ссылки.

Чтобы создать на странице гипертекстную ссылку, требуется предварительно описать соответствующий стиль текста и присвоить ему необходимые параметры (рисунок 4.7).

После того, как стиль для создания ссылок определен, его можно применить к любому фрагменту текста на странице.



Рисунок 4.7 - Диалоговое окно для описания стиля текста

Достоинством применения гипертекстных ссылок является гибкость этого механизма: на их основе можно создать любую конфигурацию системы навигации.

Недостаток гиперссылок состоит в том, что они никак не отражаются в схеме курса. Это затрудняет анализ и редактирование навигационной системы курса в целом.

Глоссарий

Разработанный глоссарий содержит все основные термины и понятия используемые в мультимедийном учебном курсе. Такими терминами для данного курса являются:

Автофокус

Система, измеряющая расстояние до объекта съемки.

Апертура

Отверстие, через которое свет попадает на матрицу. Чем меньше число диафрагмы, тем больше отверстие.

Выдержка

Время, в течение которого затвор фотоаппарата открыт для экспонирования.

Глубина цвета

Глубина цвета отражает разрядность аналого-цифрового преобразователя, то есть это характеристика, показывающая, насколько точна информация о цвете каждой точки отсканированного изображения.

Динамический диапазон

Этот термин, известный также как - диапазон плотностей, показывает диапазон оттенков в оригинале, которые может различить сканер, от абсолютно прозрачного до полностью непрозрачного. Диапазон плотностей измеряется по логарифмической шкале от 0,0 до 4,0. Если Ваш сканер имеет диапазон плотностей 3,0, а сканируемый слайд обладает максимальной плотностью 3,3, то детали цветов плотностью свыше 3,0 скорее всего окажутся черными.

Диапазон плотностей

Этот термин, известный также как - динамический диапазон, показывает диапазон оттенков в оригинале, которые может различить сканер, от абсолютно прозрачного до полностью непрозрачного. Диапазон плотностей измеряется по логарифмической шкале от 0,0 до 4,0. Если Ваш сканер имеет диапазон плотностей 3,0, а сканируемый слайд обладает максимальной плотностью 3,3, то детали цветов плотностью свыше 3,0 скорее всего окажутся черными.

Диафрагма

Отверстие, через которое свет попадает на матрицу. Чем меньше число диафрагмы, тем больше отверстие.

Замер экспозиции

Общий (Evaluative) - замер считывает показания освещенности со всех сенсоров матрицы и сравнивает полученные результаты с базой данных, основанной на изучении большого количества проверенных композиций кадра.

Точечный (Spot) - замер экспозиции оценивает освещенность по небольшому участку в центре кадра.

Центрально-взвешенный (Centre-Weighted) - в чем-то схож с общим, т.е. информация об освещенности собирается со всех датчиков, но преимущество в определении экспозиции отдается центральной группе.

Матричный (сегментный, сотовый) замер - сложная система замера экспозиции, использующая многосегментный сенсор.

Интерполяционное разрешение

Некоторые производители достигают более высокого разрешения за счет интерполяции, т.е. введения дополнительных точек между фактическими. Их цвет определяется соседними точками. Изображение, полученное таким способом часто бывает менее четким, чем при сканировании с таким же оптическим разрешением

КМОП технология

Вместо ПЗС используются КМОП-датчики (комплементарные структуры металл-окисел-полупроводник). Они выполняют функцию регистрации попадания луча света на каждый из сотен тысяч элементов выборки. В кристаллах КМОП можно реализовать множество других функций, таких, как аналого-цифровое преобразование, обработка загружаемого сигнала, управление балансом белого и др. Они значительно дешевле и проще в изготовлении и потребляют меньше энергии.

Макросъемка

Режим работы, позволяющий снимать крупным планом очень мелкие объекты.

Оптическое разрешение

Эта характеристика сканера показывает, на какое количество элементов аппаратура позволяет разбить изображение оригинала размером в 1 дюйм. Измеряется в точках на дюйм - dpi. Чем выше данный показатель, тем детальнее будет воспроизведен оригинал.

Оптическое увеличение

Способность объектива изменять фокусное расстояние. Чем меньше минимальное фокусное расстояние, тем больше угол съемки.

ПЗС матрица

Фоточувствительный, размером с почтовую марку кристалл полупроводника, называемый прибором с зарядовой связью (ПЗС), выступает в качестве замены фотопленки и служит для преобразования воспринимаемого изображения в пикселы (элементы изображения). ПЗС применяются также в сканерах, факсимильных аппаратах и видеокамерах. ПЗС содержат сотни тысяч или даже миллионы резисторов, или элементов выборки. Чем больше элементов-ячеек в ПЗС, тем выше разрешение и качество изображения. При открывании затвора фотокамеры свет, попадая на ячейки ПЗС, приводит к образованию электрического заряда; чем больше света, тем больше ток. В темных местах заряд не образуется. Для получения цветного изображения оно пропускается через многослойный набор, содержащий красный, синий и зеленый светофильтры. После этого свет попадает на пикселы ПЗС, которые чувствительны к красному, синему или зеленому цвету. Эта комбинация пикселов и образует полноцветное изображение.

Приоритет выдержки/диафрагмы

Режим, при котором выдержка/диафрагма устанавливается в ручную, а соответственно диафрагма/выдержка подбираются камерой автоматически.

Таймер (автоспуск)

Свойство, позволяющее делать кадр с задержкой.

Трансфокатор

Способность объектива изменять фокусное расстояние. Чем меньше минимальное фокусное расстояние, тем больше угол съемки.

Шаг экспокоррекции

Минимальное отклонение, на которое можно изменить экспозицию.

Экспозиция

Количество света, попадающее на матрицу, равное интенсивности света умноженной на время воздействия. Интенсивность света зависит от апертуры, время воздействия от величины выдержки

Экспокоррекция

Сдвиг экспозиции относительно правильного значения.

COMPACTFLASH Card

Самые маленькие устройства размером 43х36х3,3 мм. Их физические размеры и порт не совместимы со стандартом PCMCIA, но архитектура полностью совместима с PC Card ATA и, при наличии недорогого пассивного адаптера, возможно их использование в устройствах считывания PC Card.

PCMCIA Card

Personal Computer Memory Card International Association (Международная ассоциация по картам памяти для персональных компьютеров).

Существуют четыре разновидности: DRAM, SRAM, Linear(non-ATA) и PC Card ATA Flash. Два первых не являются энергонезависимыми и в цифровых фотоаппаратах не используются. Третья требует специального ПО и тоже не нашла применение. Т.е. в цифровых фотоаппаратах используются только PC Card ATA Type I, II, III

SMARTMEDIA Card

Стандарт флеш памяти емкостью от 2 до 32 Mb, с питанием 5V и 3.3V, размером 45х37х0,76 мм.

TTL замер

Through The Lens - через объектив

Камера оценивает реальное количество света, прошедшее через оптическую систему.

Zoom

Способность объектива изменять фокусное расстояние. Чем меньше минимальное фокусное расстояние, тем больше угол съемки.

Подсистема диагностики

В программе Authorware разработаны тесты и включен блок формирования оценки.

Всего разработано 5 тестов:

1. входной тест - позволяет оценить начальный уровень студента в данной дисциплине

2. тест для самоконтроля по теме: «Конструкция цифровых фотокамер»

3. тест для самоконтроля. Тема: «Технические характеристики»

4. Тест - самоконтроль. Тема: «Дополнительные устройства»

5. Тест итоговый

В систему тестов включены:

1. Вопросы с возможностью множественного выбора, при котором обучаемый должен выбрать один или более правильных ответов из числа предложенных (рисунок 4.8).

Рисунок 4.8 ? Пример теста множественного выбора

2. Вопросы с заполнение бланка, когда обучаемый должен ввести правильный ответ в пустое текстовое поле (рисунок 4.9).

Рисунок 4.9 - Пример теста с заполнение бланка

В программу курса включен блок формирования оценок (рисунок 4.10), который позволяет вывести на экран следующие параметры:

· продолжительность прохождения теста,

· название теста,

· общее количество вопросов,

· число выполненных заданий

· число правильно выполненных заданий

· результат в процентах

· вывод.

Рисунок 4.10 - Вид страницы отчета

Тесты 2, 3 и 4 позволяют обучаемому проверить ответ каждого вопроса - тесты для самопроверки.

В тестах 1 и 5 выводится только отчет всего теста.

4.2 Тематические презентации

Разработано 5 презентаций на темы:

1. Натюрморт

2. Пейзаж

3. Портрет

4. Свет, композиция

5. Цвет в фотографии

Презентации рекомендуется использовать на лекциях:

1. «Жанры и направления современной фотографии». Презентации: «Натюрморт», «Пейзаж», «Портрет».

2. «Фотомастерство». Презентацию - «Свет, композиция».

3. «Цвет как изобразительное средство фотографии» ». Презентация: «Цвет в фотографии».

Тематические презентации разработаны в программе Macromedia Authorware. В презентации использовано звуковое сопровождение. Применение звука в качестве фонового сопровождения усиливает психологическое восприятие того или иного снимка.

Далее приведен фрагмент презентации в поле редактирования и просмотра (рисунок 4.11)

Рисунок 4.11 - Фрагмент презентации

4.3 Блок - рекомендации для преподавателя

Рекомендации для преподавателя разработаны в программе Macromedia Authorware и предназначены для формирования одного из выпадающих меню «Работы студентов» (рисунок 4.12).

Рисунок 4.12 - Выпадающее меню «Работы студентов»

В блок включены две составляющие, это: поиск по ключевым словам и список всех работ. Таким образом студент может выбрать один из способов поиска нужной информации.

В рекомендации приведена подробная схема действий по формированию раздела и его публикации. Данный блок позволяет решить одну из основных проблем при создании курсов по цифровым технологиям это отставание программы курса от быстрых темпов развития науки и техники. Включение этого раздела позволит обновлять информационную базу курса.

5. Учебная программа дисциплины

5.1 Цели и задачи преподавания дисциплины

Цели преподавания дисциплины

«Цифровая фотография» является дисциплиной по выбору. Предполагается ввести с учетом основной образовательной программы, для студентов инженерно - педагогического факультета, специальности 030500.04 - компьютерная графика (дизайн), в 8 семестре. По программе курса к 8 семестру будут пройдены дисциплины связанные с компьютерными технологиями: ИТО, компьютерный дизайн (изучаемые программы Photoshop, CorelPHOTO-PAINT, PageMaker, Macromedia Authorware) и некоторые дисциплины из блока отраслевой подготовки: живопись, рисунок, являющиеся базой для изучения «Цифровой фотографии». А концепция курса осуществима при помощи навыков полученных при изучении таких дисциплин как ТОСМ, ТРИЗ, история развития науки и техники.

Цели и задачи изучения дисциплины, соотнесены с общими целями основной образовательной программы, в том числе имеющие междисциплинарный характер и связанные с задачами воспитания.

Цели:

1. воспитание понятия «фотография - искусство»

2. освоение технических аспектов цифрового фотоаппарата

3. получение цифровых фотоснимков необходимого качества;

4. создание превосходных изображений при съемке небольших объектов крупным планом; портретной съемкой, также съемки движущихся объектов и спортивных мероприятий;

5. развить способность самостоятельно решать возникающие проблемные ситуации;

6. развить способность самостоятельно осваивать другие возможности создания и обработки цифровых фотоснимков.

Задачи:

1. научиться владеть базовыми элементами фотоаппарата;

2. освоить технику съемки небольших объектов крупным планом, портретную съемку, съемку движущихся объектов и спортивных мероприятий;

3. освоить тонкости цифровой фотосъемки;

4. познакомиться со способами переноса изображения в память компьютера;

5. освоить инструменты ретуширования и специальные эффекты программы Photoshop.

Задачи изучения дисциплины

Задачи изучения дисциплины раскрываются на основе требований к знаниям и умениям, которыми должен овладеть студенты.

В результате изучения курса студент должен знать:

- отличия изображения полученного с помощью пленочной камеры и цифровой; в чем их достоинства и недостатки;

- основные технические характеристики;

- принципы работы цифровой фотокамеры, ее устройство;

- дополнительные устройства, используемые при работе с камерой;

- инструменты управления композицией;

- принципы переноса изображения в память компьютера;

- правила создания изображения для экранного воспроизведения

Студент должен уметь:

- правильно выбрать фотоаппарат учитывая цели и область применения фотоснимков;

- оптимально выбрать разрешение и способ сжатия;

- использовать карты памяти и другие сменные носители;

- создавать впечатляющие снимки, используя приемы и правила выбора композиции;

- использовать фотовспышку и дополнительные источники освящения;

- получать качественные снимки движущихся предметов;

- переносить изображение в память компьютера, а затем на экран

- отличить хороший снимок от обычного.

Студент должен владеть:

- базовыми элементами управления фотоаппарата;

- техникой съемки небольших объектов крупным планом, портретной съемкой, съемкой движущихся объектов;

- инструментами и устройствами, позволяющими передачу информации и вывода ее на экран компьютера.

Межпредметная связь

Далее приведен перечень дисциплин и их разделов, усвоение которых необходимо студентам для изучения данной дисциплины, составлено на основе государственного образовательного стандарта высшего профессионального образования специальности 030500.04 - профессиональное обучение (дизайн).

Компьютерная графика. Технология практической работы с компьютером. Виды компьютерной графики; основы работы в графическом редакторе PaintBrush; основы Photoshop, работа в CorelDraw. Решение общих и композиционных задач проектирования.

История искусства. Классификация видов искусства; история и развитие искусства; особенности эстетического развития различных регионов мира. Художественные стили.

История теории и дизайна. Социально-экономические корни дизайна, место дизайна в современной мировой культуре; виды дизайна.

Рисунок. Техника тонального и линейного рисунка на примере изображения предметной среды, растительного и животного мира. Приобретение навыков изображения человеческой фигуры, овладение основами композиции человеческой фигуры.

Живопись. Локальный цвет, цветовые отношения, колорит, цветовая гармония, другие средства и закономерности живописи на основе натурных постановок. Моделирование пространства и объема посредством цвета и тона, построение цветоритмической композиции с использованием различной техники.

Формообразование. Введение в композицию: ритм и пропорции, статика и динамика, симметрия и асимметрия, контраст и нюанс, фактура и текстура, модульность и комбинаторика; семиотика, стилизация, колористика (натюрморт, пейзаж, портрет и т.д.). Средства графического дизайна; организация пространства из предметов-элементов, создающих заданный образ.

Проектирование. Выразительные возможности и средства графических материалов, технологии составления композиций (цветовых, линейных. тональных). Проектирование средств визуальных коммуникаций, комплексная разработка элементов фирменного стиля.

5.2 Объем дисциплины и виды учебной работы

Определены вид учебных занятий и количество часов (таблица 5.1)

Таблица 5.1 - Объем дисциплины

Вид учебной нагрузки	Всего часов
Общая трудоемкость дисциплины Аудиторные занятия Самостоятельная работа Вид итогового контроля	36 18 18 зачет (зачетная работа)

5.3 Содержание дисциплины

Разделы дисциплины

Определены разделы и количество часов требуемое на обучение (таблица 5.2)

Таблица 5.2 - Разделы дисциплины

Тема (раздел)	Кол-во часов
1. Жанры и направления в современной фотографии	4
2. Творческий подход в фотографии 2.1 фото искусство 2.2 искусство фотографии и его изобразительные средства	4
3. Введение в цифровую фотографию	2
4. Конструкция цифровых фотокамер 4.1 типы фотокамер. Конструктивные особенности 4.2 базовые элементы управления	6
5. Экспонометрия	6
6. Технологии фото мастерства 6.1 съемка небольших объектов крупным планом; 6.2 портретная съемка; 6.3 съемка спортивных мероприятий и движущихся объектов.	6
7. Вывод изображения на экран 7.1 перенос изображения в память компьютера 7.2 форматы файлов	4
8. Цвет как изобразительное средство фотографии	4

Содержание разделов дисциплины

Раздел 1. Жанры фотоискусства. Натюрморт как жанр искусства фотографии. Жанр портрета в современном фотоискусстве. Поиски изобразительного решения портрета. Влияние высоты точки съемки на характер портрета. Крупность плана. Соотношение объекта и фона. Пейзаж как жанр фотографии. Фоторепортаж. Методики работы в различных жанрах. Методики репортажной съемки. Съемка по ходу развивающегося события. Съемка без вмешательства в происходящее действие. Использование изобразительных средств в различных жанрах фотоискусства.

Раздел 2 Изобразительное решение темы. Творческие приемы: тонкая градация тонов, изобразительная сила укрупненного переднего плана, мягкий оптический рисунок в глубине кадра, точный выбор момента спуска затвора фотоаппарата. О композиции кадра. Свете и его выразительных возможностях. Светотень, графика линий, ракурс, перспектива. Воплощение жизненны наблюдений в образах, использование новые возможности и средства фотографии для полного, глубокого раскрытия содержания произведения. Творческие приемы. Мировоззрение художника. Три ступени мастерства. Художественное мастерство фотографа

Раздел 3. Чем отличается цифровая фотокамера от пленочной. Способы использование цифровых изображений. Процессы получения снимка при помощи цифровой фотокамеры и обычной пленочной. Связь между сканером и цифровым фотоаппаратом. Преимущества и недостатки цифровой фотосъемки.

Раздел 4. Составляющие цифровой камеры. Запись изображения. Цвет. Цветовые модели. Разрешение и пиксели. Связь между разрешением и размером изображения. Основные технические характеристики, на которые необходимо обратить внимание, при выборе цифровой камеры. Рынок цифровых фотоаппаратов. Новые возможности цифровых камер - камеры для профессионалов. Фотоаппараты бюджетного класса (сравнительный анализ). Рекомендации. Элементы управления фотоаппарата. Управление объективом: настройки диафрагмы, фокус и глубина резкости, использование зума, приспособления для объектива. Управление освящением: освящение в помещении и на улице, долговременные экспозиции, съемка в помещении со вспышкой, съемка со вспышкой на улице. Элементы управления экспозицией. Понятие выдержки затвора.

Раздел 5 Экспозиция. Размер диафрагмы и выдержки. Диафрагменные числа. Чувствительность чипов и номер ISO. Автоэкспозиция. Механизм автоэкспозиции. Выбор режима измерения. Матричное измерение. Центрально - взвешенное измерение. Точечное измерение. Режимы с приоритетом диафрагмы (aperture-priority autoexposure) и с приоритетом выдержки (shutter-priority autoexposure). Съемка с приоритетом диафрагмы и выдержки.

Раздел 6 Съемка небольших объектов крупным планом: осветительное оборудование; размещение объекта и фона; настройка фотоаппарата; использование ламп; формирование кадра. Ошибка параллакса - как избежать? Фотографирование людей: на месте или в студии; осветительное оборудование; основные принципы освящения (использование нескольких источников, техника освящения); постановка поз объекта. Фотографирование спортивных мероприятий и движущихся объектов: время задержки, вспышка; выбор позиции; настройка скорости ISO; создание серий снимков.

Раздел 7 Перенос изображения в память компьютера. Загрузочные опции. Камера в качестве жесткого диска. Загрузка файлов. Вывод на экран. Форматы файлов. Инструменты упорядочивания фотоснимков.

Раздел 8 Композиция цветного снимка. Перспектива цветного снимка. Освещение при цветных фотосъемках. Примеры светового решения цветных снимков. Колорит цветного снимка. Примеры колористического решения фотоснимков. Передний фронтальный свет и колорит снимка.

Конспекты лекций

Лекция №1

• "Жанры и направления современной фотографии"
• 1. О современной фотографии
• 2. О жанрах фотоискусства:
• 2.1 Натюрморт как жанр искусства фотографии
• 2.2 Жанр портрета в современном фотоискусстве
• 2.3 Пейзаж как жанр фотографии
• 2.4 Фоторепортаж
• 3. О методике работы в различных жанрах
• 4. Об использовании изобразительных средств в различных жанрах фотоискусства
• 1. О современной фотографии
• Современная фотография нашла широчайшее развитие и применение в самых различных областях человеческой деятельности. Мы встречаемся с фотографией в журналистике, публицистике и искусстве. Мы по достоинству оцениваем ее как одно из средств массовой информации. Существует область научной фотографии. Известна, наконец, сфера фотографии прикладной с разделами рекламных и декоративных фотоизображений.
• Принадлежность снимка к тому или иному разделу фотографии определяет конечную цель работы фотографа, направляет его поиск, диктует выбор изобразительных средств, имеет решающее значение для анализа и оценки полученных результатов.
• 2. О жанрах фотоискусства
• Под жанром понимается группа произведений (в данном случае - фотоснимков), родственных по тематике и отражаемым сторонам действительности. Снимкам, входящим в один из жанров, присущи общие характерные черты изобразительной формы и однородная методика создания фотопроизведения.
• Жанр - категория историческая, общность признаков складывается на протяжении всей истории развития искусства.
• Но не все в фотографии может быть классифицировано и соизмерено подобными параллелями с другими искусствами и видами творчества. В современной фотографии появились снимки, которые еще ждут своей классификации, и жанры, которые требуют теоретического осмысления и разработки.
• 2.1 Натюрморт как жанр искусства фотографии
• В более полном понимании натюрморт представляет собой один из самостоятельных жанров фотоискусства, имеет свои задачи, свой круг тем и сюжетов, присущую ему выразительность и образность художественного языка.
• Натюрморт в фотографии часто понимается как воспроизведение в возможно более изящной форме предметов быта, прикладного искусства и т.д.
• Средствами натюрморта могут быть решены более сложные художественные задачи, снимки этого жанра могут стать своеобразными картинами человеческой жизни и многое рассказать о невидимом в кадре человеке. Таким образом, значение натюрморта в фотографии выходит за пределы буквального перевода термина "натюрморт" - "мертвая природа". Снимки, которые мы иногда называем предметными композициями, живут отраженной жизнью человека.
• При съемке натюрморта возможно более глубокого и яркого раскрытия темы используются все изобразительные средства фотографии - свет, композиционные приемы, тональность, колорит. Решение изобразительных задач приобретает здесь особую конкретность, поскольку на снимках не просто изображаются предметы как таковые, а передаются среда, обстановка, настроение. И зритель, как уже говорилось, получает впечатление не только от того, что он непосредственно видит в кадре, но и от того, что предполагается и происходит за пределами кадрового пространства.
• Все это дается непросто. Неправильным было бы считать натюрморт простейшим жанром фотоискусства. Здесь, как и в любом другом жанре, необходимо научиться выражать в конкретных формах - поэтических, символических, ассоциативных - свою мысль, тему, сюжет. Крайне важно добиться законченного композиционного и светового решения кадра, убедительной передачи на снимке объемов, фактур, цветов предметов, их пространственного положения. Необходимо найти образный строй картины, сообщающий ей художественность и живописность.
• В жанре натюрморта особо точной должна быть работа со светом, поскольку сюжеты снимков часто бывают прочно связаны с обстановкой и временем действия. А во многих работах этого жанра мы видим действующий источник света - настольную лампу, свечу, карманный фонарь и пр. Реальный эффект освещения, таким образом, становится основой светового решения снимка, и действие все осветительных приборов координируется с видимым в кадре источником света, приводится в соответствие с закономерностями реальных условий освещения.
• Предметы в натюрморте должны быть изображены убедительно, такими, какими мы привыкли видеть их в жизни. Это не значит, конечно, что фотограф работает в этом жанре как копиист, но это означает, что его творчество опирается на гармонию и красоту, которые мы видим и ценим в жизни.
• Каждая из фактур, встречающихся при съемке, требует своего подхода к установке осветительных приборов.
• 2.2 Жанр портрета в современном фотоискусстве
• Одна из центральных задач портретиста - достижение полного сходства изображения с обликом портретируемого человека. Но вот что удивительно: фотографическая техника, которая, казалось бы, обеспечивает получение точного слепка с оригинала, в портрете, как ни в каком другом жанре, очень часто подводит фотографа и заодно - снимаемого человека утратой необходимого сходства, а порой делает человека просто неузнаваемым на снимке. Этому есть объяснение.
• Одна из частых неудач - фиксация случайного и нехарактерного выражения лица, проходной фазы движения лицевых мышц. Но более существенно здесь другое. Практика портретной фотографии давно убедила нас в том, что даже правильно переданная пластика объемных форм лица и запечатленная характерная фаза движения тоже еще не обеспечиваю! выразительности портрета. Чисто внешняя характеристика человека - это еще только полдела. Истинное сходство, при котором мы не только узнаем человека, но и постигаем его неповторимую индивидуальность, дает выражение на снимке его внутренней сущности, характера.
• Портретист только в том случае может правдиво и выразительно изобразить человека на снимке, если он правильно понял сущность его характера и сумел подметить его типические черты. Тогда портрет будет не просто изображением внешности, а предстанет перед нами как образ человека.
• Итак, задача современного фотопортрета - углубленный показ человека, современника со всеми особенностями его характера, внутреннего мира, деятельности. Но в сколь разнообразных формах сегодня решаются эти задачи! Как разработана и изменилась стилистика портрета! Сколько появилось новых его подвидов!
• Показать на примерах:
• Поиски изобразительного решения портрета.
• Влияние высоты точки съемки на характер портрета.
• Крупность плана.
• Соотношение объекта и фона
• 2.3 Пейзаж как жанр фотографии
• Что является содержанием пейзажного снимка?
• В фотографии пейзаж - это не просто съемка видов и не протокольно точное воспроизведение того или иного уголка природы. Художественный пейзаж, созданный средствами фотографии, должен вызывать у зрителя те же глубокие переживания, что и пейзаж, выполненный средствами живописи.
• Современная пейзажная фотография очень разнообразна. Сохранился и развивается пейзаж, в котором его авторы следуют примерам классических образцов живописи.
• Фотоискусство, непосредственно связанное с жизнью, незамедлительно откликается на все ее явления и события. Этот процесс неизбежно коснулся и жанра пейзажа, в котором сформировался своеобразный раздел городского пейзажа. В нем сохранились и поэтический настрой и лирические интонации, несмотря на то, что материалом и объектом изображения здесь становится уже не природа, а дело рук человеческих - город с его улицами и площадями, заполненными потоком автомобилей и пешеходов.
• 2.4 Фоторепортаж
• Фоторепортаж - широкая сфера деятельности фотографа. Термин происходит от французского "информировать", "извещать" и показывает, что репортажный снимок - это прежде всего правдивый фотодокумент, доставляющий визуальную (зрительную) информацию.
• Объект изображения в фоторепортаже - всегда событие актуальное, имеющее общественно-политическое или народно-хозяйственное значение; объект исследования - жизнь человеческого общества. Необходимо акцентировать внимание на публицистичности репортажных снимков.
• Всю специфику фоторепортажа определяет документальность фотоизображений: каждый репортажный снимок имеет точный адрес, показывает действительные события, происходящие в определенном месте в определенное время. Репортажный снимок, как никакой другой, говорит нам: раз снято, значит было! И именно документальность делает репортажные снимки такими интересными и убедительными для зрителя.
• Художественность репортажного снимка (а она не противоречит документальности, хотя далеко не всегда с ней совмещается) во многом зависит от сложившихся условий съемки. Иногда материал, снятый репортером, не является узловым в жизни и интересным для художественного осмысления. Порой объект съемки бывает полностью лишен живописных качеств. Временами все портят погодные условия и крайне невыгодный для съемки характер освещения. Вот почему множество репортажных снимков не выходит в сферу искусства фотографии, художественных качеств и свойств не приобретает, а лишь выполняет свои информационные функции.
• Несомненно, художественный результат стоит в прямой зависимости от творческой одаренности фоторепортера, от его таланта, потому что два репортера в одних и тех же условиях съемки данного конкретного события создают снимки, совершенно различные не только по уровню профессионального мастерства, но и по их художественной силе.
• Репортажный снимок становится художественной картиной, когда несет в себе элементы обобщения, когда через единичное, частное раскрываются сущность происходящего и характеры людей; такой снимок создается по законам художественного образа. Подобное изображение эмоционально и вызывает у зрителя сопереживание и определенное настроение. Оно имеет совершенную художественную форму, хотя и создается репортажно, порой в условиях, оставляющих репортеру для финала творческого процесса лишь считанные секунды.
• Залог успеха творчества репортера - хорошее знание материала, над которым ему предстоит работать.
• 3. Методике работы в различных жанрах
• Новый вид искусства, новая отрасль журналистики - фотография должна была открыть свой собственный, особый, органически присущий ей способ создания произведений.
• Когда-то, на заре фотографии, рождение этой методики началось с заимствования приемов композиции и изобразительных решений классической живописи. Объект, предназначенный для съемки, сначала компоновали в предметном пространстве, разумеется, с учетом картинной плоскости снимка и границ кадра.
• В художественной практике настойчиво и ярко проступила документальная природа фотографии. Родился качественно иной подход к формированию материала, который подсказывался самой природой фотографии и впоследствии получил название методики репортажной съемки.
• Чем характеризуется эта творческая методика? Съемка по ходу развивающегося события. Съемка без вмешательства в происходящее действие. Компоновка материала не в предметном пространстве, а непосредственно в рамке видоискателя фотоаппарата. Смена точек съемки, крупности планов, ракурса, а не специальное режиссерское размещение фигур на съемочной площадке. Полученные при этом фотоизображения приобретают такую силу достоверности и убедительности, что буквально захватывают зрителя правдой жизни, неповторимостью остановленных мгновений.
• Однако и постановочный метод прочно врос в практику фотографии. Сегодня фотографы пользуются разнообразной методикой работы. Она определяется в зависимости от того, к какому жанру и виду фотографии относится данный снимок, какие цели и задачи преследует его автор.
• 4. Использование изобразительных средств в различных жанрах фотоискусства
• Жанровые особенности снимка оказывают влияние не только на методику его создания, но и на выбор и применение тех или иных изобразительных средств и приемов построения кадра и решения темы. Например, натюрморт, его композиционные и образные формы, картинность колористического решения достигаются специальным подбором и расположением предметов, тщательно продуманным и выстроенным освещением, введением цветного фона или установкой предметов на стекле или полированной поверхности с целью включения в композиционный рисунок отражений и т.д. В этом жанре господствуют крупный и сверхкрупный планы. Одной из задач становится детальная выработка фактур предметов и пр.
• Лекция №2. "Фотомастерство"
• 1. Изобразительное решение темы.
• 2. Свете и его выразительных возможностях
• 3. Творческие приемы
• 4. Художественное мастерство фотографа
• 1. Изобразительное решение темы.
• Первые шаги. Для человека, заинтересовавшегося фотографией, все начинается с приобретения фотоаппарата. Естественно, что каждый думает о хорошем аппарате, о новейшем экспонометре и пр. Поначалу даже кажется, что успех будет зависеть именно от технического оснащения. Но вот в руках начинающего дорогой автоматизированный фотоаппарат. Мечта сбылась! И что же? Снимки, сделанные в первые дни, далеки от совершенства, съемка показала новичку, что все не так просто, возможно даже, что при начальных опытах фотографирование обернется для него не удовольствием и развлечением, а трудной работой.
• Перед начинающим встанут десятки вопросов. С какой выдержкой снимать? Диафрагмировать ли объектив? Как добиться необходимой резкости изображения? Каким проявителем обработать фотопленку? Как исправить проявлением ошибки, допущенные при съемке?
• Хлопот и неудач много. Человек, ставший обладателем фотоаппарата, начинает осваивать технику фотографии. И это можно считать первым этапом сложного пути овладения мастерством.
• Заметим, что на этом этапе многое зависит от фотоаппарата, но значительно большее - от самого фотографа. Что обеспечивает хороший аппарат? Удобство в обращении, оптическую резкость изображения, возможность вести съемку в самых различных условиях освещения, моментальные выдержки, точность кадрирования. Словом, хороший фотоаппарат облегчает получение технически совершенных изображений - момент, несомненно, весьма важный. Но главный успех зависит, конечно, от его владельца, которому необходимо научиться управлять фотографической техникой и с ее помощью решать задачи творческие.

Но... снимать будет не фотоаппарат, а его владелец.

Первые снимки. Освоение техники - дело чрезвычайно важное, без ее знания невозможно решать художественные задачи. И потому получение грамотных в этом смысле снимков можно считать первым успехом.

Изобразительное решение темы. Наряду с простейшими техническими приемами здесь использованы приемы творческие: тонкая градация тонов, изобразительная сила укрупненного переднего плана, мягкий оптический рисунок в глубине кадра, точный выбор момента спуска затвора фотоаппарата. С помощью света, тональности изображения, композиции фотографы добиваются законченного изобразительного решения темы.

Изобразительное решение снимка - результат творчества фотографа. Здесь проявляется его отношение к снимаемому материалу, его вкус, его почерк. А фототехника становится гибким инструментом, который позволяет получить самые разнообразные изобразительные структуры снимка, воплощающие тему, сюжет. Так, в зависимости от содержания и изобразительных замыслов фотографа появляются общие, средние или крупные планы, светлая или темная тональность снимка, ракурсные построения, те или иные соотношения главного объекта изображения с второстепенными деталями.

И если начинающий фотолюбитель перестал довольствоваться снимками, в которых, кроме хорошей техники исполнения, ничего нет, можно сказать, что он поднялся на следующую ступень. Действительно, когда технические приемы освоены, пора двигаться дальше, пора подумать о значении и возможностях изобразительных средств фотографии, об их выразительной силе.

На этом этапе возникает другой круг вопросов. Какие из деталей выбранного для съемки объекта должны войти в кадр и что следует оставить за его пределами? В какой части кадра должен оказаться главный объект изображения и где - второстепенные элементы композиции? Каковы световой рисунок и характер светотени? Как освещен передний план и как соотносится с ним глубина кадра?

Вопросы очень существенные. Ведь речь идет о том, чтобы научиться изобразительно четко строить снимок, поэтично выражать свои замыслы.

Итак, на второй ступени мастерства фотографу предстоит научиться применять и активно использовать изобразительные средства и с помощью этих средств четко и выразительно "рисовать" картины жизни.

2. Свете и его выразительные возможности.

Свет... Освещение объекта съемки. А изобразительные возможности света?

Фотограф стремится воспроизвести, то есть воссоздать, правдивый естественный светотеневой рисунок и использует для этого художественно-живописные возможности света.

Это правильно. Технические средства выполняют важнейшую роль во всех видах творчества. Но в законченной работе они никогда явно не выступают.

О композиции кадра. Начинающий фотограф еще не задумывается над возможностями композиционных приемов, с помощью которых фотоизображению придается четкость, стройность, изящество, живописность, полнее и глубже выявляется содержание снимков.

Но техника нуждается в управлении, только тогда мы вправе ожидать появления снимка изобразительно законченного.

3. Творческие приемы

Изобразительные приемы требуют глубокого и всестороннего изучения, и в центре внимания фотографа на какое-то время оказываются светотень, графика линий, ракурс, перспектива.

В подлинно художественном снимке прием никогда не становится целью творчества, а всегда является средством раскрытия творческого замысла и используется для выражения содержания, для создания художественного образа.

Но чтобы осмысленно и свободно пользоваться системой изобразительных средств фотографии, необходимо изучить и освоить их столь же полно и всесторонне, как в свое время была изучена и освоена техника фотографии.

4. Художественное мастерство фотографа

Оно невозможно без совершенного владения техникой. К нему ведет также изучение изобразительных средств и приемов. Однако смысл и значение художественного мастерства состоят в том, чтобы найти в жизни типические и яркие ее проявления, воплотить жизненные наблюдения в образах, использовать вое возможности и средства фотографии для полного, глубокого раскрытия содержания произведения.

В художественных снимках фотограф должен использовать и светотень, и острые ракурсные построения, и контрасты, и мягкие переходы тонов. Эти работы будут совершенны по технике. Но зритель увидит и оценит не световые пятна и линейные сходы как таковые, а правдивые картины жизни, типические характеры, ярко, выпукло, живописно воспроизведенные фотографом. А удачно использованные ракурс и тональность тоже заслужат высокой оценки, однако лишь потому, что именно с их помощью фотограф правдиво и художественно раскрыл содержание, тему, найденный сюжет снимка.

Итак, к художественному мастерству в фотоискусстве ведут как бы три ступени. Первая из них - освоение техники фотографии. Вторая - изучение системы изобразительных средств фотоискусства. Третья, высшая - собственно художественное творчество, которое связано с мировоззрением художника, с глубоким постижением жизни и отражением ее явлений в художественном произведении средствами искусства.

Однако здесь же следует сказать, что такое деление на ступени носит характер чисто условный и делается в целях методических, учебных. В процессе художественного творчества содержание, изобразительное решение темы и техническое выполнение замысла неразрывны и находятся в прочной диалектической взаимосвязи. По сути дела, композиционный рисунок кадра возникает в тот момент, когда автор находит сюжетный центр своей темы и разрабатывающие этот сюжет второстепенные детали, а тональная собранность снимка самым тесным образом связана с экспозиционным расчетом.

Лекция №3. "Конструкция цифровых фотокамер"

1. Введение в цифровую фототехнику.

2. Типы фотокамер конструктивные особенности.

3. Ключевые характеристики

3.1 Матрица

3.2 Линейный размер матрицы

3.3 Объектив

3.4 Программные функции

3.5 Карты памяти

3.6 Форматы файлов

3.7 Цветопередача

3.8 Аксессуары

4. Вывод

1. Введение

Цифровые фотокамеры очень отличаются друг от друга, но все они имеют некоторые определенные компоненты. Хотя расположение этих компонентов может быть разным, а формы камеры могут быть кубической, квадратной или круглой, все цифровые камеры имеют объектив, оптический видоискатель, цветной жидкокристаллический дисплей для предварительного просмотра изображения с отображением пунктов меню управления камерой, кнопку спуска затвора и набор кнопок управления. Большинство имеют отверстие для съемного запоминающего устройства, такого, как карточка SmartMedia или CompactFlash, встроенную электронную вспышку, монохромный дисплей для изображения количества оставшихся кадров, текущего режима камеры и другой служебной информации, последовательный или USB порт для соединения камеры с компьютером и скачивания фотографий. В камере также может быть штативное гнездо и инфракрасный порт для беспроводной передачи снимков. На примере.

2. Ключевые характеристики

Большая доля пользователей, выбирая цифровую камеру, в первую очередь ориентируется на основные параметры то есть те характеристики, которые производитель указывает в рекламной листовке.

Итак, начнем с того, с чего начинается реклама фирм-производителей любого цифрового аппарата:

Матрица

Матрица ПЗС отвечает за регистрацию изображения, сформированного объективом. А начинается реклама с нее именно по той причине, что еще несколько лет назад именно матрица являлась самым узким местом всех цифровых фотоаппаратов. За последние пару лет произошел существенный скачек в ее размерах, однако, по традиции всегда начинают именно с нее.

Матрица описывается двумя основными параметрами - размерами в пикселях, и линейными размерами - в мм или дюймах.

В общем случае, чем больше размер матрицы в пикселях, тем лучше. Беда только в том, что стоимость камеры при увеличении числа точек на матрице растет значительно быстрее, чем линейные размеры снимка. Например, если разница между 2 и 3-х мегапиксельными камерами примерно равного класса составляет примерно треть стоимости, то и линейные размеры снимка у 3-х мегапиксельной камеры примерно на 28-30% больше. Разница в стоимости между 3-х и 4-х мегапиксельной камерой составляет также около трети, но размер снимка при этом у новой камеры будет всего на 10-12% больше, чем у 3-х мегапиксельной. Объясняется это явление достаточно просто - кроме общего размера матрицы в пикселях существует понятие еще и так называемого «эффективного» размера, то есть количества точек, принимающих непосредственное участие в регистрации изображения. Для 3-х мегапиксельной камеры это примерно 3,1-3,2 миллиона реальных точек, для 4-х мегапиксельной - 3,8-3,9 миллиона соответственно. Желающие проверить приведенные цифры могут также воспользоваться максимальным заявляемым разрешением у сравниваемых камер.

Линейный размер матрицы

Не вдаваясь в подробности, отметим, что заявляемые производителями размеры вроде 1:1.8" - это длина диагонали матрицы, а «дюйм» здесь - это не обычный линейный дюйм. Впрочем, для целей сравнения этого достаточно: так, матрица 1:1.8" больше, чем 1:1.6". Чем больше линейные размеры матрицы, тем большую площадь имеет каждый светоприемный элемент на ней. Элементы большего размера формируют более точное изображение в целом. Но чем больше линейные размеры матрицы, тем дороже она стоит. Матрицы, используемые в профессиональных цифровых аппаратах даже при меньшем количестве пикселей стоят существенно дороже, чем те, что применяются в любительских камерах - отчасти благодаря ресурсоемкости производства матриц большого размера. Выбор среди любительских камер «по линейным размерам матрицы» весьма скромен - поэтому можно ограничится просто пониманием значения этого параметра. В то же время некоторые производители при переходе в новой камере с 3-х на 4-х мегапиксельную матрицу оставляют ее линейные размеры прежними. Такое решение позволяет использовать старый конструктив, включая оптику, переключив внимание покупателей на «мегапиксели». На тот факт, что размер светоприемного элемента уменьшился (а также на возможные последствия этого), никто, за исключением некоторых независимых обозревателей, внимания не обратит.

Вывод: не стоит при выборе камеры основное внимание уделять мегапикселям. Камера должна быть сбалансированным устройством, и покупать «новую» камеру со старым объективом только из-за выросших размеров матрицы вряд ли нужно. Если же вы не планируете печатать снимки крупным форматом, и бумажный снимок 10х15 см для вас вполне приемлем, то тогда вполне можно ограничится матрицей и с 2-мя - 3-мя миллионами эффективных пикселей.

Объектив

Основные параметры, которыми характеризуется объектив: относительное отверстие (светосила), разрешение, фокусное расстояние, минимальные дистанции фокусировки, искажения. По конструкции объективы можно разделить на выдвигающиеся (складывающиеся) и неподвижные относительно корпуса.

Относительное отверстие (геометрическая светосила)

Это величина, показывающая, как много света проходит через объектив. Светосила определяется как отношение диаметра отверстия объектива к фокусному расстоянию, поэтому далеко не факт, что тот объектив, отверстие которого показалось достаточно внушительным, будет иметь при этом высокую светосилу. Для того, чтобы сравнить разные камеры между собой по этому параметру, достаточно взглянуть в спецификации на заявленное значение диафрагмы (относительного отверстия объектива). Так, объектив с диафрагмой 1:2.8 светосильнее, чем тот, у которого диафрагма 1:4. В условиях одинакового освещения первый аппарат позволит снять кадр с вдвое более короткой выдержкой, например, 1/60с вместо 1/30с у второго аппарата (если, конечно, предположить приблизительно равную светочувствительность у обоих аппаратов). Кроме прочего, объективы с большой диафрагмой удобны для портретной съемки в тех случаях, когда требуется обеспечить «размытый фон», сфокусировавшись исключительно на персонаже портрета.